CINEWS: BAD BOYS : RIDE OR DIE. TRÁILER

Will Smith y Martin Lawrence están de vuelta en BAD BOYS: RIDE OR DIE 

Tráiler de BAD BOYS: RIDE OR DIE, el esperado regreso de Will Smith y Martin Lawrence. Diriga por Adil & Bilall (Rebel, Bad Boys for Life) y escrita por Chris Bremner (El hombre de Toronto, Bad Boys for Life) llegará en exclusiva a los cines de toda España el próximo 7 de junio. 

Este verano, los policías más famosos del mundo regresan con su icónica mezcla de acción al límite y comedia escandalosa, pero esta vez con un giro inesperado: ¡Los mejores de Miami se dan a la fuga! 

Fuente: Sony Pictures Spain. 

CINEWS: ‘LA FAMILIA BENETÓN’ SE CONVIERTE EN LA COMEDIA Nº1 EN CINES

‘LA FAMILIA BENETÓN’ es la comedia número 1 en cines de toda España. La comedia familiar dirigida por Joaquín Mazón y protagonizada por Leo Harlem y El Langui es, además, el mejor estreno español en lo que va de año tras haber reunido en su primer fin de semana a más de 75.000 espectadores.

Con argumento de Curro Velázquez y guion de Curro Velázquez y Benjamín Herranz, ‘LA FAMILIA BENETÓN’ está protagonizada por Leo Harlem, El Langui, los niños Alí Dia, Diego Montejo, Gala Bichir, Meilin Chen y Kamsiyochi Ngene y los actores mejicanos Diana Bovio y Damián Alcázar. ‘LA FAMILIA BENETÓN’ ya está en cines.

En palabras de Joaquín Mazón: “LA FAMILIA BENETÓN es una divertidísima comedia familiar donde veremos como Toni, un egoísta y gruñón personaje que odia a los niños, recibe el encargo de cuidar de no uno, ni dos.. sino cinco niños de distintos países. ¿Y si el grinch tuviera que cuidar de cinco niños? Pues eso es ‘LA FAMILIA BENETÓN’. Con un grinch tan divertido como el Tío Toni (Leo Harlem). Una aventura llena de sorpresas.”

‘LA FAMILIA BENETÓN’ es una producción de ATRESMEDIA CINE, MAMÁ SE FUE DE VIAJE LA PELÍCULA AIE, BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, ESTO TAMBIÉN PASARÁ, GLOW en coproducción con BTF MEDIA, en producción asociada con MOGAMBO y AF FILMS, con la participación de ATRESMEDIA, NETFLIX, y la financiación de CREA SGR. Llegará a los cines de la mano de BETA FICTION SPAIN.

Toni, un cascarrabias en sus cincuenta, soltero y sin hijos, huye de los niños a toda costa. Su vida da un giro inesperado cuando su hermana fallece y de la noche a la mañana se convierte en tutor temporal de sus cinco hijos adoptados: cada uno de un país y procedencia diferente. Toni tendrá que enfrentarse a las diferencias culturales y a los retos de paternidad en el mundo moderno y descubrirá que la verdadera familia, es la que uno elige.

Fuente: BETA FICTION SPAIN

CINEWS: RICHARD LINKLATER, PREMIO DE HONOR 2024

El director estadounidense Richard Linklater recibirá el Premio de Honor del BCN FILM FEST 2024. Linklater será galardonado durante la Gala de Clausura del festival, que tendrá lugar el 26 de abril en los Cines Verdi de Barcelona, ​​y en la que presentará el su último film, “Hit Man”, una inusual comedia acogida en el Festival de Venecia como una de las mejores obras de su carrera. El festival le otorga el Premio de Honor, que el pasado año recibió Wim Wenders, en reconocimiento a la trayectoria de uno de los directores más relevantes y personales del cine contemporáneo mundial, autor de películas que han marcado a diferentes generaciones de amantes del cine. 

Nacido en Houston en 1960, Linklater es uno de los principales exponentes del cine independiente de los años 90. En su filmografía destacan "Slacker" (1990) “Movida del 76" (Dazed and confused) (1993), su aclamada trilogía “Antes del amanecer” (1995), “Antes del atardecer” (2004) y “Antes del anochecer” (2013), protagonizada por Ethan Hawke y Julie Delpy, y "Apollo 10 ½: una infancia espacial" (2022). Con “Boyhood” (2014), rodada intermitentemente durante 12 años con los mismos actores, Linklater obtuvo un gran reconocimiento de público y crítica, y galardones como el Oso de Plata a Mejor Director en el Festival de Berlín, 3 Globos de Oro, 2 Spirit Awards y el Oscar a mejor actriz secundaria para Patricia Arquette. Es el director artístico de la Austin Film Society, una de las organizaciones cinematográficas más grandes del país que opera una sala de cine en la que se exhiben películas de todo el mundo, administra un estudio de cine y ha otorgado más de $2,2 millones en subvenciones a cineastas de Texas. 

“Hit Man”, película de clausura del festival La nueva película de Linklater, “Hit Man” cerrará la edición de este año del BCN FILM FEST. Tras su paso por el Festival de Venecia, el público de Barcelona podrá disfrutar de la première española del film. El luminoso neo-noir del director nominado al Oscar Richard Linklater está coescrito por Linklater y Glen Powell e inspirado en una increíble historia real. Powell encarna un profesor mojigato que descubre que tiene un talento oculto como falso asesino a sueldo. Encuentra una cliente que le roba el corazón y que enciende un polvorín de engaño, placer e identidades confusas. "Hit Man" es una inteligente comedia existencial sobre la identidad. 

Gary Johnson trabaja como un falso asesino a sueldo para el Departamento de Policía de Nueva Orleans. Con un don sobrenatural para habitar en diferentes apariencias y personalidades para atrapar a personas desventuradas que esperan acabar con sus enemigos, Gary desciende a un territorio moralmente dudoso cuando se siente atraído por uno de esos criminales potenciales, una hermosa joven llamada Madison (Adria Arjona). Mientras Madison se enamora de uno de los asesinos a sueldo de Gary, el misteriosamente sexy Ron, su apasionante romance desata una reacción en cadena de teatro, engaño y apuestas cada vez mayores. 

La octava edición del BCN FILM FEST tendrá lugar del 18 al 26 de abril del 2024. 

Fuente: BCN Film Festival

CINEWS:GRAN ÉXITO DE LA NOVENA EDICIÓN DE LA MUESTRA DE CINE FRANCÓFONO DE MADRID

Cerca de mil espectadores acudieron a las salas de Cineteca Madrid para descubrir las once películas de la novena edición de la Muestra de Cine francófono de Madrid, que tuvo lugar del 14 al 17 de marzo, siendo una de las más exitosas ediciones de los últimos años. 

Varias sesiones pusieron el cartel de “Aforo completo” para la alegría de los organizadores. La Muestra se ha consolidado como una de las citas cinematográficas ineludibles de la capital en el mes de marzo en el marco de la celebración internacional de la francofonía. 

Según Alain Lefebvre, codirector artístico del festival, el éxito de la novena edición podría deberse a distintos factores. “Somos un festival pequeño, pero nosotros le ponemos mucho corazón y profesionalismo, y creo que eso se nota. Con el paso de los años, nos hemos ganado la confianza del público, de los cineastas, de los productores y distribuidores. Gracias a ello, hemos podido presumir de una programación muy sólida y diversa con el estreno internacional de la película canadiense de Quebec, Ru, dirigida por Charles-Olivier Michaud, siendo nuestro festival el primer país en el que se ha proyectado fuera de Canadá. Todo un privilegio. Además, cinco películas han sido estrenos en Madrid. Supongo que este carácter exclusivo pudo seducir al público. En la Muestra, se notaba que había ganas de ver cine en pantalla grande. Los espectadores venían a vernos a la salida para felicitarnos o comentar la película con nosotros. Por otro lado, este año hemos mejorado mucho en términos de comunicación y prensa, y eso parece que ha dado sus frutos.” 

Carmen Mata Barreiro, codirectora artística de la Muestra, ha señalado otros aspectos: “Buscamos siempre mantener un equilibrio entre los valores humanistas y feministas que nos caracterizan y el descubrimiento de nuevas propuestas y el encuentro con creadores y creadoras enriquecedores. Contamos con un público fiel que nos sigue desde la primera edición y que espera de nosotros una programación exigente y comprometida. Este año, los espectadores vivieron momentos especiales con los encuentros con nuestras tres invitadas: se dejaron conquistar por la energía luminosa de la escritora canadiense Kim Thúy o por la sensibilidad de la directora suiza, Anna Luif, que vino a presentar la película Las historias de amor de Liv S. Pero, por encima de todo, destacaría el emotivo pase del documental Bye Bye Tiberias, con el público en pie frente a su directora, Lina Soualem, muy emocionada. El cine demuestra, una vez más, que puede unirnos en la solidaridad ante tragedias como la del pueblo palestino.” 

Todo nuestro agradecimiento a nuestros colaboradores: Cineteca, Universidad Autónoma de Madrid, Embajada de Canadá, Bureau du Québec en Barcelona, Embajada de Suiza, Delegación Walonia-Bruselas, Embajada de Luxemburgo, Embajada de Túnez, Embajada de Senegal, Embajada de Líbano, Instituto Cultural Rumano, Embajada de Mónaco, Embajada de Andorra, Institut Français, Lycée Français de Madrid, TV5 Monde, Docma, Arte tv, Matriz 

Proyección de RU, película inaugural Carmen Mata Barreiro y Alain Lefebvre (responsables de la Muestra), acompañados de la directora Lina Soualem 

Tras el éxito de la novena edición, el equipo de la Muestra de Cine Francófono de Madrid y la Alianza Francesa de Madrid emplazan a todos los cinéfilos al mes de marzo de 2025 para celebrar el décimo aniversario de esta cita cinematográfica. 

Fuente: https://muestracinefrancofonodemadrid.com/

CINEWS: "COS PÉS NA TERRA" GANA EL PREMIO AL MEJOR PROGRAMA EN LOS XXII PREMIOS MESTRE MATEO

El programa, producido por Filmax para CRTVG, cuenta con más de 200 episodios emitidos en la Televisión de Galicia 

El programa “COS PÉS NA TERRA”, producido por Filmax para CRTVG y dirigido por Diego Guerrero, ha ganado el premio al mejor programa en los XXII Premios Mestre Mateo que concede la Academia Galega do Audiovisual. 

“COS PÉS NA TERRA” acumula más de 200 programas en antena. El programa sigue manteniendo su esencia: acercar a los espectadores pequeñas y grandes historias de hombres y mujeres que apuestan por construir su vida en el campo y enseñar como salen adelante cada día, con esfuerzo y esperanza. 

Tres protagonistas, tres historias, tres vidas distintas, se entrelazan en cada programa que nos descubren historias singulares con las que enamorarse del mundo rural. 

#CosPésNaTerra 

Fuente: Filmax

CINEWS: ‘HAROLD Y EL LÁPIZ MÁGICO’. TRÁILER Y CARTEL

Tráiler y cartel de "HAROLD Y EL LÁPIZ MÁGICO", dirigida por Carlos Saldanha y protagonizada por Zachary Levi, Lil Rel Howery, Benjamin Bottani y Tanya Reynolds (entre otros) que llega a los cines el próximo 16 de agosto.

Dentro de su libro, el aventurero Harold (Zachary Levi) puede hacer que cualquier cosa cobre vida simplemente dibujándola. Cuando crece y se dibuja a sí mismo fuera de las páginas del libro en el mundo verdadero, Harold descubre que tiene mucho que aprender sobre la vida real, y que su fiel lápiz mágico puede desencadenar las travesuras más divertidas que jamás hubiera imaginado.

Cuando el poder de la imaginación sin límites cae en manos equivocadas, Harold y sus amigos necesitarán toda su creatividad para salvar tanto el mundo real como el suyo propio.

"Harold y el lápiz mágico" es la primera adaptación cinematográfica del querido clásico infantil que ha cautivado a jóvenes lectores durante décadas.

Fuente: Sony Pictures Spain.

CINEWS: LA INFILTRADA FINALIZA SU RODAJE

Foto: Mikel Blasco

Finaliza el rodaje de “LA INFILTRADA”, película sobre el único miembro de la policía que logró inflitrarse en ETA, dirigida por Arantxa Echevarría, la primera directora española seleccionada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes por su ópera prima “Carmen y Lola” en 2018, por la que también recibió el Goya a Mejor Dirección Novel.

“LA INFILTRADA” tiene como protagonistas a Carolina Yuste (Goya a la Mejor Interpretación Femenina de Reparto por “Carmen y Lola” y ganadora del Gaudí a mejor actriz por “Saben aquell”, papel por el que también optó al Goya a mejor interpretación femenina), y Luis Tosar, reconocido como unos los actores más sólidos y versátiles de España y galardonado con tres premios Goya a lo largo de su carrera, por “Te doy mis ojos” en 2003, papel por el que recibió nueve galardones, entre ellos La Concha de Plata a Mejor Actor en el Festival de Cine de San Sebastián, por “Celda 211” en 2009 y por “Los Lunes al sol” en 2002. Tosar también ha trabajado bajo la dirección de grandes nombres internacionales, como Michael Mann en “Miami Vice”, y Jim Jarmusch, en “The Limits Of Control”.

Completan el reparto Víctor Clavijo (nominado al Premio Goya a Mejor Actor Revelación por “El regalo de Silvia”, “Alguien que cuide de mí”, “La espera”), Naussica Bonnin (Premio en el Festival de Cine de Málaga y Premio Gaudi a la Mejor Actriz por “Tres días con la familia”, película por la que obtuvo una nominación al Premio Goya, “Esto no es Suecia”), Iñigo Gastesi (“La quietud de la tormenta”, “La línea invisible”), Diego Anido (nominado a Mejor Actor de Reparto en los Premios Goya y los Premios Feroz por “As Bestas”, “Tratamos demasiado bien a las mujeres”), Pepe Ocio (“Políticamente incorrectos”, “Camilo Superstar”), Jorge Rueda (“Días mejores”, “El fin de la comedia”), Carlos Troya (“Nosotros no nos mataremos con pistolas”, nominada a Mejor Película en los Premios Gaudí y en el Festival de Cine de Málaga, “Las tierras del cielo”) y Pedro Casablanc (“Saben aquell”, Premio ASECAN al Mejor Actor por “B”).

Rodada durante siete semanas en 37 localizaciones de Euskadi, Hiparralde y Navarra, y basada en hechos reales, “LA INFILTRADA” cuenta la historia de Aranzazu Berradre Marín (interpretada por Carolina Yuste), pseudónimo que utilizó una policía nacional que se infiltró en ETA. Con tan solo 20 años, fue, no solo la única mujer, sino el único miembro del cuerpo policial que convivió con la banda terrorista logrando obtener información que llevó a la desarticulación del comando Donosti.

Con guión de Arantxa Echevarría y Amelia Mora, esta es una historia de personajes, de acción y de conflictos interiores, la película detalla la evolución de su protagonista durante los 8 años en que trabaja para ganarse la confianza de la banda, todo bajo la gran presión de ser descubierta, de lo que implica estar infiltrada y de la que ejerce sobre ella la persona al mando del operativo (interpretado por Luis Tosar).

Esta película es una producción de Bowfinger Int. Pictures, Beta Fiction Spain (BFS), Esto también pasará e Infiltrada LP AIE, en asociación con Filmfactory Entertainment, y con la colaboración destacada de Movistar+, así como de ATRESMEDIA CINE, EITB, Crea SGR y con el apoyo del ICAA.

La película será distribuida en España por BETA FICTION SPAIN.

Fuente: BETA FICTION SPAIN.

CINEWS: "LAS COSAS SENCILLAS" SE ESTRENA EN CINES EL PRÓXIMO MIÉRCOLES

La película del director de "Delicioso" Eric Besnard está protagonizada por Lambert Wilson, Grégory Gadebois y Marie Gillain

LAS COSAS SENCILLAS ("Les choses simples"), la nueva película escrita y dirigida por Eric Besnard ("Delicioso", "Pastel de pera con lavanda"), se estrena en cines de nuestro país este próximo miércoles 27 de marzo. El anterior film del director, "Delicioso", se convirtió en una de las sorpresas del cine francés en nuestro país en su año de estreno (2022).

La película cuenta la historia de amistad entre dos personas que provienen de realidades distintas, con temperamentos opuestos pero que, por las circunstancias, acaban construyendo una relación de amistad partiendo de sus diferencias.

LAS COSAS SENCILLAS es una producción francesa protagonizada por el siete veces nominado al César Lambert Wilson ("Barbacoa de amigos", "De Gaulle", "Matrix Revolutions"), el ganador del César Grégory Gadebois (“El oficial y el espía", "Delicioso"), quien ya trabajó como protagonista en el anterior trabajo de Besnard, y Marie Gillain ("El secreto de Vicky").

Vincent es un famoso empresario de éxito. Una mañana, la avería de su coche deportivo en una carretera de montaña interrumpe su frenético estilo de vida. Pierre, que vive apartado del mundo moderno en medio de la naturaleza, acude en su ayuda y le ofrece su hospitalidad. La amistad entre estos dos hombres tan opuestos trastocará sus respectivas certezas. ¿Realmente cada uno vive la vida que quiere vivir?

A Contracorriente Films estrena en cines LAS COSAS SENCILLAS este próximo miércoles 27 de marzo.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "EL TRONO", DE LUCÍA JIMÉNEZ, PREMIADO EN MEDINA DEL CAMPO Y EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA

El Trono, primer cortometraje escrito y dirigido por la actriz Lucía Jiménez ha sido premiado por partida doble en Medina del Campo (Roel de Plata del Público) y en Málaga (Biznaga de Plata Mejor Cortometraje y Mejor Actor para Manu Baqueiro).

“Estoy muy contenta por el recorrido que está teniendo El Trono en festivales. Como íbamos a pensar que en menos de dos semanas íbamos a conquistar al público de Medina del Campo con el Roel de Plata y al jurado del Festival de Málaga con la Biznaga de Plata a Mejor Cortometraje y Mejor Actor para Manu Baqueiro. El equipo y yo estamos muy agradecidos y lo celebramos sabiendo lo difícil que es llegar hasta aquí” comenta Lucía Jiménez, que tras más de 20 años delante de las cámaras, siente la necesidad de contar historias desde el otro lado.

El presidente del gobierno, un hombre leal, escrupuloso y pulcro, se queda atrapado en un baño público y sin papel, en plena campaña electoral. Indefenso y sin poder salir descubre de qué clase de gente está rodeado. Solo si es capaz de superar sus escrúpulos podrá salvar su trono.

El actor protagonista de El Trono es Manu Baqueiro. Le acompañan en esta incómoda y satírica situación Marta Belenguer, Vito Sanz, Emilio Buale, Jose Manuel Seda, Benito Sagredo, Daniel Huarte, Mariano Alameda, Xabi Murua y Alex Velasco.

David Acereto, director de fotografía de éxitos como Berlín o El Embarcadero es el responsable de la foto del cortometraje, que ha sido rodado en los baños del Estadio Cívitas Metropolitano.

Biografía Lucía Jiménez

Tras completar su formación en dirección en la escuela Internacional de fotografía EFTI y realizar un máster en guion en The Core Entertainment Science School, Lucía dirige su primer cortometraje del que también es guionista, El Trono. Producido por Estela Films, Pólvora Films y Pretérito Imperfecto Producciones y que se encuentra en proceso de distribución habiendo sido seleccionado ya en la Sección Oficial de festivales como Málaga, Medina del Campo, Huelva, Almería, (donde ganó el premio a mejor interpretación masculina) y con el que está cosechando grandes críticas. Su larga trayectoria como actriz es un filón de experiencia de la que Lucía se nutre. Debutó como actriz con tan solo 16 años de la mano de David Trueba en la película La buena vida, lo que le supuso una nominación a los Premios Goya como actriz revelación. A partir de ahí llegaron títulos rodados en España y Latinoamérica, como No se lo digas a nadie de Francisco Lombardi, Silencio roto de Montxo Armendáriz, Los dos lados de la cama de Emilio Martínez Lázaro y proyectos internacionales como The Kovak box de Daniel Monzón o Ben-Hur 2010 de Steve Shill. Ha participado en más de 50 producciones audiovisuales nacionales e internacionales.

Actualmente como actriz acaba de terminar la serie “Ángela”, que produce Buendía Estudios junto con Antena3 y se encuentra rodando la nueva serie de Enrique Urbizu, Cuando nadie nos ve, para HBO Max y la película El Cuento del Lobo dirigida por Tito López Amado para Secuoya Estudios junto a Daniel Grao, Paco Tous y María Romanillos.

El Trono está producido por Félix Tusell y Carmela Martinez Oliart para Estela Producciones Cinematográficas SL, Lucía Jimenez para Pretérito Imperfecto Producciones SL y Arturo Valls para Pólvora Films. La Agencia Freak distribuye el cortometraje.

Fuente: Prisma ideas.

CINEWS: CAMBIO DE FECHA; "EL PRIMADO DE POLONIA" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 24 DE MAYO

"EL PRIMADO DE POLONIA" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 24 DE MAYO

El film cuenta la vida de Stefan Wyszyński, cardenal polaco que fue clave durante la Segunda Guerra Mundial y la Guerra Fría, y marcó el camino a Juan Pablo II

La película se estrenará un mes después del 10º aniversario de la canonización de Juan Pablo II (27 de abril de 2014)

EL PRIMADO DE POLONIA ("Prophet"), la película dirigida por Michał Kondrat ("Purgatorio", "La divina misericordia", "Dos Coronas") sobre Stefan Wyszyński, cardenal polaco que fue clave durante la Segunda Guerra Mundial y la Guerra Fría, se estrenará en cines el próximo 24 de mayo (antes prevista para el 26 de abril).

Basada en hechos reales, EL PRIMADO DE POLONIA se sumerge en la historia del cardenal polaco Stefan Wyszyński (1901-1981). Wyszyński fue ordenado sacerdote en 1924. Durante la Segunda Guerra Mundial, las autoridades nazis emitieron una orden de arresto sobre él. Al estallar el alzamiento de Varsovia, durante la organización de la resistencia, se convirtió en el capellán del hospital de los insurgentes de la Armada Nacional Polaca. Al finalizar la guerra en 1946 fue ordenado obispo y un año después se le otorgó el título de Primado de Polonia. Más tarde, fue ordenado cardenal, a pesar de la persecución religiosa que se sufría en el país. Stefan Wyszyński es recordado como una gran figura de la historia de Polonia.

Stefan Wyszyński mantuvo una estrecha relación de amistad con el que fue el primer Papa polaco de la historia: Juan Pablo II, quien le dedicó al Cardenal estas palabras un día después de su nombramiento papal: "No habría ningún Papa polaco (...) si no fuera por tu fe, que no retrocedió ante la prisión y el sufrimiento". La película se estrena cerca de la fecha que se celebra el 10º aniversario de la canonización de Juan Pablo II (27 de abril de 2014).

EL PRIMADO DE POLONIA es un drama histórico ambientado en la Polonia de la posguerra protagonizado por Slawomir Grzymkowski ("Alarm",

"Víctima de guerra"), Adam Ferency ("Cold War", "Pornografia"), Marcin Tronski ("Y los violines dejaron de sonar") y Katarzyna Zawadzka ("Bod obnovy").

Tras tres años de encarcelamiento a manos de las autoridades comunistas, el cardenal Wyszyński, el primado de Polonia, vuelve a estar a la cabeza de la Iglesia en Polonia. La película cuenta la historia del líder espiritual y visionario, que trata con las autoridades comunistas para negociar más derechos para la Iglesia y la nación oprimida. El aparente acuerdo se convierte en una guerra silenciosa: una lucha por la libertad religiosa y la dignidad humana.

A Contracorriente Films estrenará en cines EL PRIMADO DE POLONIA el 24 de mayo.

Fuente: A Contracorriente Films

CINEWS: EL FESTIVAL DE CINE SOMBRA MADRID CONFIRMA SU ÉXITO Y ANUNCIA SU REGRESO EN MARZO DE 2025

El festival de cine SOMBRA MADRID confirma su éxito y anuncia su regreso en marzo de 2025.

-Cerca de 3.000 personas se acercaron a las más de 20 proyecciones que el evento organizó en distintas sedes como mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral 125), la Sala Berlanga (C/ Andrés Mellado, 53), la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense (Avenida Complutense, 3) y el Teatro Sanpol (C/ San Pol de Mar, 1).

-La película serbocroata “Stric” (2022), titulada internacionalmente “The Uncle”, conquistó al jurado obteniendo cuatro galardones, incluido el de Mejor Película.

-La cinta española de acción “Os Reviento” (2023) recibió una Mención Especial del jurado.

-En cortometrajes, a nivel nacional el galardón se lo llevó ‘Mizona’.

-El certamen contó con la presencia de invitados nacionales e internacionales como el compositor italiano Claudio Simonetti (“Rojo Oscuro”), los directores Richard Stanley (“Hardware”, “Color Out Of Space”), Xavier Gens (“Frontière(s)”) y Jaume Balagueró (“REC”, “Los Sin Nombre”) o el guionista de cómic Peter Milligan (conocido por su trabajo en las editoriales 2000 AD, Marvel y DC), entre otros.

En una apuesta sin precedentes en España, la XIII edición de Sombra, Festival de Cine Fantástico Europeo, tuvo lugar la semana pasada por primera vez en Madrid, al mismo tiempo que se celebraba simultáneamente en su ciudad natal, Murcia. Una innovadora jugada que se saldó con éxito, como demuestran las cifras de casi 3.000 espectadores que se acercaron a las más de 20 proyecciones organizadas del 13 al 17 de marzo en la capital española, repartidas en distintas sedes como mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral 125), la Sala Berlanga (C/ Andrés Mellado, 53), la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense (Avenida Complutense, 3) y el Teatro Sanpol (C/ San Pol de Mar, 1).

“El regreso del cine fantástico a la capital de España solamente puede calificarse como triunfal y ya se puede decir que SOMBRA MADRID regresará en marzo de 2025”, ha anunciado Javier García, director de SOMBRA, quien tuvo la idea de celebrar el certamen en Madrid para llenar el hueco que el festival Nocturna dejó en la ciudad tras su última edición de 2019.

García ha agradecido “la estupenda acogida del público y de la industria, que tienen ganas de más” y ha destacado el “importante esfuerzo de la organización, que ha permitido la asistencia de un amplio elenco de cineastas internacionales, incluyendo a mitos como Claudio Simonetti y Peter Milligan, potentes selecciones oficiales de largometrajes y cortometrajes o retrospectivas en su mayor parte presentadas por personas implicadas en las producciones”.

Por su parte, Juan Pérez, productor de la edición madrileña, indica que su objetivo con esta propuesta era que Madrid “volviera a tener un punto de encuentro para los aficionados y los profesionales del cine fantástico” y cree que se ha conseguido.

En cuanto al palmarés, compartido entre Murcia y Madrid, el premio a Mejor Película lo ha obtenido la cinta serbocroata “Stric” (2022), titulada internacionalmente como “The Uncle” y que también se llevó tres galardones más. El premio a Mejor Guion fue para “Vincent Must Die” (2023) y la cinta española de acción “Os reviento” (2023) recibió una Mención Especial del jurado. En cortometrajes, a nivel nacional el galardón se lo llevó ”Mizona” (2023).

Palmarés Sección Oficial Largometrajes

Mejor película: “The Uncle”.

Mejor dirección: David Kapac, Andrija Mardesic por “The Uncle”.

Mejor fotografía: Milos Jacimovic por “The Uncle”.

Mejor guión: Mathieu Naert por “Vincent Must Die”.

Mejor actor: David Pareja por “La mesita del comedor”.

Mejor actriz: Ivana Roscic por “The Uncle”.

Mención especial: “Os reviento”.

La iniciativa de SOMBRA MADRID, que nace de Javier García, director de Sombra, Festival de Cine Fantástico de Murcia, está gestionada por los equipos de A.D.J. Proyectos Audiovisuales y la Asociación Pop Culture España, que centran su labor en la promoción de la cultura popular en la capital española.

Fuente: Sombra Madrid.

CINEWS: EL BCN FILM FEST ANUNCIA SU PROGRAMACIÓN AL COMPLETO

LAS NUEVAS PELÍCULAS DE RICHARD LINKLATER, QUENTIN DUPIEUX, MICHEL FRANCO, YÔJI YAMADA Y MONIA CHOKRI SE INCORPORAN A LA PROGRAMACIÓN DEL BCN FILM FEST

MEG RYAN, VINCENT PEREZ, BELÉN RUEDA, J.A. BAYONA, MIKAEL PERSBRANDT, ARTURO VALLS, MALENA ALTERIO, DAVID VERDAGUER, PAOLA CORTELLESI, DANI DE LA ORDEN, EMMA VILARASAU, KIKE MAÍLLO, EVA LLORACH, JAIME LORENTE Y CLARA LAGO VISITARÁN EL FESTIVAL

El festival contará con 69 películas, entre las cuales 15 premières mundiales, 1 europea, 20 españolas y 11 catalanas

Eduard Fernández, Clara Segura y Carles Sans serán los 3 miembros del Jurado Oficial

El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST) anuncia la programación completa de su octava edición, que se celebrará del 18 al 26 de abril en los Cines Verdi como sede principal, y que incluye 69 títulos entre las 8 secciones del certamen. Se podrán ver 15 premières mundiales, 1 europea, 20 españolas y 11 catalanas.

“Hit man”, de Richard Linklater, se incorpora a la programación

Una de las novedades en la programación del festival es “Hit man”, la nueva película del director de “Antes del amanecer” y “Boyhood”, Richard Linklater. Se trata de una inusual comedia recibida en el Festival de Venecia como una de las mejores obras de su carrera. También se incorpora “Memory”, una historia de amor atípica y emocionante interpretada por una gran pareja protagonista, Jessica Chastain y Peter Sarsgaard, galardonado como Mejor Actor en el Festival de Venecia, y dirigida por Michel Franco (“Nuevo Orden”). El pase de “Memory” se realizará en colaboración con el Americana Film Fest.

Otras incorporaciones a la programación

Entre los otros nuevos títulos que formarán parte del BCN FILM FEST, y que se suman a los mencionados anteriormente y al adelanto de febrero, destacan, en la Sección Oficial, “Daaaaaalí!”, un tributo a la figura del gran maestro del surrealismo de la mano del director francés Quentin Dupieux (“Mandíbulas”); “Descansa en paz”, una nueva adaptación cinematográfica del inquietante universo literario de John Ajvide Lindqvist, el autor de Déjame entrar, en una película de género fantástico que mezcla el terror y el drama; “El destino de Maya”, un drama histórico sobre la lucha de una mujer para sacar adelante a su familia en una remota isla finlandesa del siglo XIX y “La promesa de Irene”, la historia real de la enfermera polaca obligada a trabajar por los nazis que arriesgó su vida para salvar a un grupo de judíos durante la II Guerra Mundial. En la Sección Oficial fuera de competición se incorpora “La última sesión de Freud”, una aproximación al mundo personal del padre del psicoanálisis protagonizado por Anthony Hopkins.

En cuanto a la sección Cinema amb Gràcia, se incorpora “Simple como Sylvain” de Monia Chokri, la comedia romántica sobre la apasionada relación secreta de una mujer que ganó el Premio César a la Mejor Película Extranjera, y “Mom, is that you?!”, el último trabajo del veterano director japonés Yôji Yamada. El BCN FILM FEST también suma a la sección Zona Oberta “Milagros, una osa extraordinaria”, una historia inspiradora con un importante mensaje sobre la concienciación de la protección del medio ambiente cuyo pase se realizará en colaboración con El Meu Primer Festival.

Dos nuevos títulos se suman a la sección Art al Cinema. Se trata de “Jeff Koons: un retrato privado”, un apasionante viaje por la mente y la vida del controvertido artista, que permite descubrir lo que inspira su visión tan transgresora, y “Los inmortales y maravillas del Museo Egizio de Turín” , un documental donde Jeremy Irons nos adentra en los tesoros y maravillas de la cultura egipcia a través de un viaje imaginario al inframundo. También se añade a la sección Imprescindibles "Tokio-Ga", el legendario documental de Wim Wenders donde viaja a Japón en busca del Tokio que se muestra en las películas de Yasujirô Ozu. El público del festival también podrá disfrutar, en Asian Madness by CineAsia, de un nuevo título, “Eega”, una delirante comedia romántica de acción sobre un hombre reencarnado en mosca que busca venganza.

Nous talents

La sección de cortometrajes a competición Nous Talents contará con 11 títulos de estudiantes de cine de la UPF, FX Barcelona Film School, ESCAC, La Casa del Cine y UVIC. Las obras seleccionadas de la UPF son: “Ara, ara mateix”, de Carol Lakiszyk, Albert López y Arnau Vergés, “Es caliu”, de Alba Ribeiro, y “Vestigi”, de Pablo Goirigolzarri y Felix Malz. Desde FX Barcelona Film School competirán los cortos “Asterisco”, de Xavi Herrera, “Blau”, de Lluís Bogunyà, y “Sin salida”, de Damar del Verde. En cuanto a ESCAC, las obras a competición son “Blava Terra”, de Marine Auclair March, y “Play off”, de Sofía Ponce de León. "El meu avi", de Sara Espinosa Amorós, ha sido seleccionado de LCDC, y de la UVIC se podrán ver dos cortometrajes, "La gran pausa", de Màrius Viñas, y "Llibertat", de Jaume Plans.

Jurados

El Jurado Oficial del BCN FILM FEST estará presidido por el actor Eduard Fernández, que estará acompañado por la actriz Clara Segura y el actor y director de teatro Carles Sans.

Los críticos y periodistas de la Asociación Catalana de Críticos y Escritores Cinematográficos (ACCEC) Marla Jacarilla, Esteve Plantada y Xavier Daniel conformarán al jurado que concede el Premio de la Crítica.

El LAAB, en el BCN FILM FEST

EL BCN FIM FEST acogerá, como parte de las Jornadas de Guionistas e Industria, la presentación de la nueva convocatoria del LAAB (Laboratorio de Adaptaciones Audiovisuales de Barcelona). LAAB es un laboratorio de adaptación de obras literarias, ya editadas y publicadas, que están vinculadas a la ciudad de Barcelona y que pueden ser adaptadas por el sector audiovisual, impulsado por la Dirección de Industrias Creatives del Instituto de Cultura de Barcelona (ICUB). El BCN FILM FEST será el marco futuro en el que se desarrollará esta nueva convocatoria del LAAB.

Screen International Award for Catalan Producer of the Year

Otra de las novedades de este año es el premio “Screen International Award for Catalan Producer of the Year”, que otorgará Screen International a un productor de cine catalán destacado del año. El premio se entregará durante la celebración del festival.

Éxito de asistencia a la Quinzena de l’Escola

El BCN FILM FEST ha organizado una nueva edición de la Quinzena de l’Escola, este año del 11 al 22 de marzo, donde se ha ofrecido una programación variada de películas de carácter educativo para profesorado y alumnado, y en que han participado 2.600 alumnos catalanes.

Entradas a la venta el 11 de abril

Las entradas para el BCN FILM FEST continuarán a un precio a partir de 4,90 €. A partir del 5 de abril se podrán consultar los horarios de las sesiones y las entradas se pondrán a la venta el 11 de abril.

Ésta es la programación completa del BCN FILM FEST 2024:

PELÍCULA DE INAUGURACIÓN

CASA EN FLAMES

De Dani de la Orden / Con Emma Vilarasau, Enric Auquer, Maria Rodríguez Soto, Alberto San Juan, Clara Segura, José Pérez-Ocaña, Macarena García


España / Première mundial

SECCIÓN OFICIAL

ALUMBRAMIENTO

De Pau Teixidor / Con Sofía Milán, Celia Lopera, Carmen Escudero, Paula Agulló, María Vázquez

España / Première mundial

ASUNTO DE HONOR

De Vincent Perez / Con Roschdy Zem, Doria Tillier, Vincent Perez

Francia / Première española

CAÍDA LIBRE

De Laura Jou / Con Belén Rueda, Mariia Netravrovana, Irene Escolar

España / Première mundial

DAAAAAALÍ!

De Quentin Dupieux / Con Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Edouard Baer Francia / Première española

DESCANSA EN PAZ

De Thea Hvistendahl
/ Con Renate Reinsve, Anders Danielsen Lie

Noruega, Suecia, Grecia / Première española

EL DESTINO DE MAYA

De Tiina Lymi / Con Amanda Jansson, Linus Troedsson, Desmond Eastwood

Finlandia / Première española

EL MONJE Y EL RIFLE

De Pawo Choyning Dorji / Con Tandin Wangchuk, Harry Einhorn

Bután / Première española

ESCANYAPOBRES

De Ibai Abad / Con Àlex Brendemühl, Mireia Vilapuig, Laura Conejero, Quim Àvila

España / Première mundial

HAMMARSKJÖLD. LUCHA POR LA PAZ

De Per Fly / Con Mikael Persbrandt, Francis Chouler, Cian Barry

Suecia, Noruega, Dinamarca / Première española

L'AMOUR ET LES FORÊTS

De Valérie Donzelli / Con Virginie Efira, Melvil Poupaud, Dominique Reymond

Francia / Première española

LA GRAN ESCAPADA

De Oliver Parker / Con Michael Caine, Glenda Jackson, John Standing

Reino Unido / Première española

LA PROMESA DE IRENE

De Louise Archambault / Con Sophie Nélisse, Dougray Scott, Andrzej Seweryn

Canadá, Polonia / Première española

LO QUE SUCEDE DESPUÉS

De Meg Ryan / Con Meg Ryan, David Duchovny

Estados Unidos / Première española

PHANTOM YOUTH

De Luàna Bajrami / Con Elsa Mala, Aurora Ferati, Don Shala

Francia, Kosovo / Première española

SECCIÓN OFICIAL (FUERA DE COMPETICIÓN)

DISCO, IBIZA, LOCOMÍA

De Kike Maíllo / Con Jaime Lorente, Blanca Suárez, Alberto Ammann, Alejandro Speitzer, Albert Baró

España / Première catalana

GREEN BORDER

De Agnieszka Holland / Con Alal Altawil, Maja Ostaszewska, Tomasz Włosok

Polonia, Estados Unidos, Francia / Première catalana

JOAN BAEZ: I AM A NOISE

De Miri Navasky, Maeve O'Boyle, Karen O'Connor

Estados Unidos / Première española

LA CASA

De Álex Montoya / Con David Verdaguer, Luis Callejo, Óscar de la Fuente, Olivia Molina, Marta Belenguer

España / Première catalana

LA ÚLTIMA SESIÓN DE FREUD

De Matt Brown / Con Anthony Hopkins, Matthew Goode, Jodi Balfour

Irlanda, Reino Unido / Première española

MARIA MONTESSORI

De Léa Todorov / Con Jasmine Trinca, Leïla Bekhti

Francia, Italia / Première española

MEMORY

De Michel Franco / Con Jessica Chastain, Peter Sarsgaard, Brooke Timber

México, Estados Unidos / Première catalana

SIEMPRE NOS QUEDARÁ MAÑANA

De Paola Cortellesi / Con Paola Cortellesi, Valerio Mastandrea, Romana Maggiora Vergano

Italia / Première catalana

CINEMA AMB GRÀCIA

BOOKS & DRINKS

De Geoffrey Cowper / Con Clara Lago, Jackson Rathbone, Nashla Bogaert

República Dominicana / Première europea

HIT MAN

De Richard Linklater / Con Glen Powell, Adria Arjona, Retta, Austin Amelio


Estados Unidos / Première española

MALA PERSONA

De Fer García-Ruiz / Con Arturo Valls, Malena Alterio, Julián Villagrán, José Corbacho

España / Première mundial

MOM, IS THAT YOU?!

De Yôji Yamada / Con Yo Oizumi, Sayuri Yoshinaga, Mel Nagano

Japón / Première española

SIMPLE COMO SYLVAIN

De Monia Chokry / Con Magalie Lépine Blondeau, Pierre-Yves Cardinal, Francis-William Rhéaume

Canadá, Francia / Première española

UN AÑO DIFICIL

De Éric Toledano y Olivier Nakache / Con Pio Marmaï, Jonathan Cohen, Noémie Merlant, Mathieu Amalric

Francia / Première española

ZONA OBERTA

CALLADITA

De Miguel Faus / Con Paula Grimaldo, Ariadna Gil, Luis Bermejo, Pol Hermoso, Violeta Rodriguez

España / Première catalana

EL REI PERET

De Esteve Rovira / Con Jordi Coll, Pep Anton Muñoz, Àsia Ortega, Marta Tomasa

España / Première mundial

MILAGROS, UNA OSA EXTRAORDINARIA

De Eduardo Schuldt

Perú / Première española

MONTSERRAT, INTEGRAL 107

De Biel Macià / Con Biel Macià, Enric Vilajosana

España / Première mundial

PANDORA Y EL HOLANDÉS ERRANTE (1951)

De Albert Lewin / Con James Mason, Ava Gardner

Reino Unido SEGON ORIGEN (2015)

De Carles Porta, Bigas Luna / Con Rachel Hurdwood, Andrés Batista

España

ART AL CINEMA

ANSELM

De Wim Wenders / Con Anselm Kiefer, Daniel Kiefer, Anton Wenders

Alemania / Première catalana

JEFF KOONS: UN RETRATO PRIVADO

De Pappi Corsicato / Con Jeff Koons

Italia / Première catalana

LOS INMORTALES Y LAS MARAVILLAS DEL MUSEO EGIZIO DE TURÍN

De Michele Mally / Con Jeremy Irons

Italia / Première española

IMPRESCINDIBLES

RETROSPECTIVA: YASUJIRÔ OZU

Con la colaboración de Japan Foundation

HE NACIDO, PERO… (1932)

UN ALBERGUE EN TOKIO (1935)

HISTORIA DE UN VECINDARIO (1947)

PRIMAVERA TARDÍA (1949)

PRINCIPIOS DE VERANO (1951)

CUENTOS DE TOKIO (1953)

CREPÚSCULO EN TOKIO (1957)

FLORES DE EQUINOCCIO (1958)

LA HIERBA ERRANTE (1959)

BUENOS DÍAS (1959)

OTOÑO TARDÍO (1960)

EL SABOR DEL SAKE (1962)

TOKIO-GA (1985)

NOUS TALENTS

UPF

ARA, ARA MATEIX (Carol Lakiszyk, Albert López, Arnau Vergés)

ES CALIU (Alba Riveiro)

VESTIGI (Pablo Goirigolzarri, Felix Malz)

FX Barcelona Film School

ASTERISCO (Xavi Herrera)

BLAU (Lluís Bogunyà)

SIN SALIDA (Damar del Verde)

ESCAC

BLAVA TERRA (Marine Auclair March)

PLAY OFF (Sofía Ponce de León)

LA CASA DEL CINE

EL MEU AVI (Sara Espinosa Amorós)

UVIC

LA GRAN PAUSA (Màrius Viñas)

LLIBERTAT (Jaume Plans)

ASIAN MADNESS BY CINEASIA

CUENTOS DE LA LUNA PÁLIDA (1953) De Kenji Mizoguchi / Con Machiko Kyô, Mitsuko Mito, Kinuyo Tanaka

Japón

KUNG FU SION (2004)

De Stephen Chow / Con Stephen Chow, Qiu Yuen, Xiaogang Feng

Hong Kong

EEGA (2012)

De S.S. Rajamouli / Con Sudeep, Nani, Samantha Ruth Prabhu

India

ONE CUT OF THE DEAD (2017)

De Shin’i Chirô Ueda / Con Takayuki Hamatsu, Yuzuki Akiyama

Japón

LEONOR WILL NEVER DIE (2022)

De Martika Ramirez Escobar / Con Sheila Francisco, Bon Cabrera

Filipinas

PROJECT WOLF HUNTING (2022)

De Kim Hong Sun / Con Seo In Guk, Jang Doon Yong, Sung Dong Il

Corea del Sur

ROMANCE ASESINO (2023)

De Wonsuk Lee / Con Lee Hanee, Lee Sun-kyun, Myoung Gong

La octava edicióN del BCN FILM FEST tendrà lugar del 18 al 26 de abril del 2024.

Fuente: BCN Film Festival

CINEWS: FINALIZA EL RODAJE DE "GILA: ¿ES EL ENEMIGO?", UNA PELÍCULA DIRIGIDA POR ALEXIS MORANTE SOBRE EL ICÓNICO HUMORISTA MIGUEL GILA

Foto: David Herranz

Finaliza el rodaje de "GILA: ¿ES EL ENEMIGO?", una película dirigida por Alexis Morante sobre el icónico humorista Miguel Gila

Protagonizada por Óscar Lasarte como Miguel Gila con Carlos Cuevas, Natalia de Molina, Salva Reina, Iván Villanueva, Antonio Bachiller y David Elvira

Una producción de Pecado Films, Arcadia Motion Pictures y Philmo Capital AIE en coproducción con Nu Boyana Portugal

Finaliza el rodaje de “GILA: ¿ES EL ENEMIGO?”, una película dirigida por Alexis Morante sobre la inolvidable figura de Miguel Gila, pionero del stand-up en español y humorista de referencia del siglo XX.

Inspirada en “El libro de Gila. Antología cómica de obra y vida”, publicado por Blackie Books, la película está escrita por Alexis Morante y Raúl Santos a partir de un argumento de Jose Alba y el propio Morante. El equipo creativo ha contado en todo momento con el apoyo de Malena Gila, hija del humorista.

“GILA: ¿ES EL ENEMIGO?” es una fábula optimista sobre un joven Miguel Gila en la Guerra Civil. A los 17 años, Miguel acude a la contienda y allí, sobrevive a miserias, batallas y a su propio fusilamiento gracias a su don: el humor. Basada en hechos reales y en sus propios monólogos, la película nos cuenta la transformación de Miguel a Gila, el cómico que todos conocemos, y reinventa todos esos momentos que años más tarde inspirarían sus chistes.

La película cuenta con un elenco coral encabezado por el actor, cómico y mago Óscar Lasarte, que interpreta a Miguel Gila en su primer papel protagonista, Carlos Cuevas (“Merlí”), Natalia De Molina (Premio Goya a Mejor Actriz Revelación por “Vivir es fácil con los ojos cerrados” y Premio Goya a Mejor Actriz por “Techo y comida”), Salva Reina (Nominado al Premio Carmen a Mejor Actor por “El universo de Óliver” y Biznaga de Plata al mejor actor secundario por “321 días en Míchigan”), Iván Villanueva (“Reyes de la noche”), Antonio Bachiller (“A cambio de nada”) y David Elvira.

Se suman al reparto Adelfa Calvo (Premio Goya a Mejor Actriz de Reparto por “El autor”), Pedro Casablanc (“Saben aquell”, Premio ASECAN al Mejor Actor por “B”) y Vicente Romero (Premio ASECAN al Mejor Actor por “Intemperie”).

El director y guionista Alexis Morante, conocido por sus documentales musicales, debutó en la dirección de ficción con “El universo de Óliver” por el que recibió en 2023 el Premio Carmen de la Academia de Cine de Andalucía a Mejor Guion Adaptado. Además, ha recibido tres nominaciones a los Premios Goya como director por “Héroes. Silencio y Rock & Roll”, “Camarón: flamenco y revolución” y su cortometraje “Bla Bla Bla”; y cuenta con un Grammy Latino al Mejor Documental Musical por “Sanz: lo que fui es lo que soy” y otros muchos premios internacionales. Su último documental “Bisbal” fue uno de los grandes estrenos de Movistar Plus+ en 2023.

En palabras de Alexis Morante: “Aproximarme a los orígenes de la figura de Gila desde la ficción me ha permitido explorar temas universales tan delicados como la guerra y el enfrentamiento entre iguales desde una perspectiva tragicómica y emocional, así como construir una fábula que se sustenta en esa forma única de ver la vida de Gila. En esta película, contamos de dónde surge la personalidad y el humor de Gila, y en paralelo exploramos cómo un país se encamina hacia la autodestrucción para resurgir de sus cenizas. Todo esto atravesado por el humor, nuestra esencia más antigua”

Rodada en distintas localizaciones de Bizkaia, “GILA: ¿ES EL ENEMIGO?” es una producción de Pecado Films (Jose Alba y Odile Antonio-Baez), Arcadia Motion Pictures (Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Sandra Tapia, Ángel Durández) y Philmo Capital AIE en coproducción con Nu Boyana Portugal (Pedro Domingo y Celine Fernandes), que cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, Canal Sur y 3Cat, la financiación del ICAA y la participación de CreaSGR. De su distribución en España se encargará Filmax.

Para Jose Alba (Pecado Films) “Gila fue un pionero, el artífice de la reconciliación social de España en la posguerra, la persona que nos hizo reir juntos de nuevo. Incluso en los peores momentos, Gila nos enseñó que el humor es nuestra salvación”.

Por su parte, Sandra Tapia (Arcadia Motion Pictures) afirma: “Gila es una figura clave a través de la que podemos entender la cultura española y europea del siglo XX. Es un personaje universal que en su salto al cine deseamos que trascienda fronteras y generaciones”.

En el Madrid de 1936, un joven llamado Miguel Gila vive tranquilo y feliz con sus abuelos en una humilde buhardilla. Pero el estallido de la Guerra Civil obliga a Miguel, junto a su amigo Pedro, a acudir a la lucha. Allí Gila sobrevive a miserias, batallas, al fusilamiento y a la cárcel gracias a su humor. Por esta forma única de interpretar el mundo que le rodea, Gila se convertirá en uno de los cómicos más populares de España y Latinoamérica.

#GilaEsElEnemigo

Fuente: Filmax.

CINEWS: "CITAS BARCELONA" COMIENZA EL RODAJE DE SU SEGUNDA TEMPORADA

Foto: Lucia Faraig

 

"CITAS BARCELONA" comienza el rodaje de su segunda temporada

La serie, producida por Filmax, se estrenará en exclusiva en Prime Video y 3Cat en 2024

Actores y actrices de la talla de Leonor Watling, Asier Etxeandía, Bruna Cusí, Verónica Echegui, Anna Castillo, Ricardo Gómez, Yolanda Ramos, Óscar Casas, Aitor Luna, Jorge Suquet, Fran Perea, Lola Rodríguez y Asia Ortega, entre otros, se unen al reparto de la nueva entrega

Fotografías: Lucia Faraig

"CITAS BARCELONA", adaptación del popular formato Cites, ha iniciado el rodaje de su segunda temporada. La serie sigue la estela de la primera temporada, donde los personajes se encuentran cara a cara después de conocerse en internet; buscando amor, sexo o simplemente alguien que les aleje de la soledad. "CITAS BARCELONA", producida por Filmax, se estrenará en exclusiva en Prime Video y 3Cat en 2024.

Uno de los valores de distinción de "CITAS BARCELONA" es la variedad y calidad de su reparto. Esta temporada sus episodios estarán protagonizados por actores y actrices de la talla de Joan Solé, Bruna Cusí, Anna Castillo, Ricardo Gómez, Elisabet Casanovas, Asia Ortega, Yolanda Ramos, Betsy Túrnez, Mara Jiménez, Arnau Puig, Emma Arquillué, Alfons Nieto, Aina Clotet, Aitor Luna, Jorge Suquet, Adrián Lastra, Natalia Tena, Tomy Aguilera, Margarida Corceiro, Lola Rodríguez, Óscar Casas, Leonor Watling, Asier Etxeandia, Verónica Echegui y Fran Perea.

La serie narra encuentros entre desconocidos en la ciudad de Barcelona, historias sobre lo que ocurre cuando la tecnología desaparece y lo único que queda son dos personas con sus propias necesidades y contradicciones. Cómo es la primera cita, cuando entran en juego los miedos, los secretos y las expectativas serán algunos de los hilos conductores del guion de Citas Barcelona donde, en un marco muy urbano, cada capítulo narrará la historia de dos citas. A lo largo de la temporada, los personajes se mezclan y entrelazan, cruzándose algunas de las historias y ofreciendo una mirada elegante, natural y entretenida de las relaciones de pareja actuales, de su diversidad y complejidad.

La segunda temporada de "CITAS BARCELONA" será una producción de seis episodios producidos por Filmax y Citas La Serie, AIE, con la participación de Prime Video y 3Cat. Eric Navarro y Pau Freixas regresan al proyecto como productores ejecutivos creativos y la serie estará dirigida por Nely Reguera, Gemma Ferraté, Paco Caballero, David Selvas y el propio Eric Navarro que también aparece como guionista junto a Dani González, Clara Esparrach e Iván Mercadé.

#CitesBarcelona

#CitasBarcelona

Fuente: Filmax.

CINEWS: TADEO JONES PREPARA SU REGRESO A LA GRAN PANTALLA. ESTRENO SOLO EN CINES 26 AGOSTO 2026

La nueva película dirigida por Enrique Gato se estrenará solo en cines el 26 de agosto de 2026. Enrique Gato: “La cuarta entrega de la saga supone el mayor reto hasta la fecha con el guion más divertido que hemos escrito nunca. 

Vamos a poner el mundo de nuestros queridos personajes completamente patas arriba para vivir una aventura completamente distinta… ¡A través del tiempo!”. 

El popular arqueólogo regresará a la gran pantalla tras acumular con sus tres primeras películas una recaudación de 47 millones de euros y 8 millones de espectadores y una taquilla en todo el mundo de más de 120 millones de dólares. 

La ‘Tadeomanía’ continúa. Tras conquistar la taquilla española y mundial con sus tres primeras entregas, Tadeo Jones emprenderá una nueva aventura con la cuarta entrega de la saga protagonizada por el famoso arqueólogo, que ya ha iniciado su fase de pre-producción de la mano de Telecinco Cinema, Lightbox Animation Studios, Ikiru Films, Anangu Grup y TadeoFilms AIE con la participación de Mediaset España, Movistar Plus+, Mediterráneo Mediaset España Group, con la financiación del ICAA, y la distribución en España de Paramount Pictures Spain. 

La película se estrenará solo en cines el 26 de agosto de 2026 y contará de nuevo con Enrique Gato en la dirección. 

La cuarta entrega llegará precedida del éxito de las tres películas anteriores, que acumulan más de 8 millones de espectadores y 47 millones de euros de recaudación en España. Además, los tres títulos ‘viajaron’ por más de 40 países de Europa, Asia, África y Oceanía de la mano de Paramount Pictures International, logrando unas cifras que superan los 120 millones de dólares de taquilla mundial. 

Enrique Gato ha destacado que "arrancar cada película de Tadeo Jones suele ser un ejercicio de años para asegurar que la nueva entrega de la saga supera claramente todas las anteriores. Esta nueva aventura lo consigue sin matices y supone el mayor reto hasta la fecha, poniendo el mundo de nuestros queridos personajes completamente patas arriba para vivir una aventura completamente distinta… ¡a través del tiempo! Todo un vuelco que, junto al guion más divertido que hemos escrito nunca, estamos seguros de que va a hacer las delicias del público". 

Fuente: Paramount Spain. 

CINEWS: "JOAN BAEZ: I AM A NOISE" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 26 DE ABRIL

El documental tuvo su première mundial en la Sección Panorama del Festival de Berlín, se presentó en el South by Southwest y tendrá su première española en el BCN Film Fest 

JOAN BAEZ: I AM A NOISE, la película documental dirigida por Karen O’Connor ("The Killer at Thurston High", "The Suicide Plan"), Miri Navasky ("The Undertaking", "The Killer at Thurston High") y Maeve O’Boyle ("La educación de Mohammad Hussein", "Firestone and the Warlord") sobre la vida y trayectoria de la icónica cantante y activista Joan Baez, se estrenará en cines el próximo 26 de abril. El documental tuvo su première mundial en la Sección Panorama del Festival de Berlín, se presentó en el South by Southwest (SXSW) y tendrá su premiere española en el BCN Film Fest. 

Nacida en 1941, Joan Baez es una reconocida artista y activista cuya fuerza musical y compromiso con el activismo social nunca han flaqueado. A partir de sus grabaciones a principios de la década de 1960, sus canciones e interpretaciones de baladas tradicionales ejercieron una poderosa atracción en una generación. Fue incluida en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2017 y honrada por el Centro Kennedy en 2021, entre muchos otros reconocimientos. 

JOAN BAEZ: I AM A NOISE ofrece un retrato detallado de la voz de una generación gracias a una exploración cinemática de la vida de una de las artistas más icónicas. Una película documental inmersiva que avanza y retrocede a través del tiempo mientras sigue a Joan en su gira mundial de despedida y profundiza en su extraordinario recorrido, incluyendo vídeos caseros, diarios, obras de arte, cintas de terapia y grabaciones de audio. A lo largo del documental, Baez nos revela su vida tanto dentro como fuera del escenario, desde su experiencia y desafíos emocionales, hasta su lucha por por los derechos civiles con Martin Luther King y un romance desgarrador con un joven Bob Dylan. Una mirada tremendamente honesta a una leyenda viviente, esta película explora en profundidad la vida personal de una artista icónica que nunca ha contado toda la verdad de su vida, como ella lo había experimentado, hasta ahora. 

A sus 20 años, Joan Baez fue la reina indiscutible de la música folk, una de las primeras personas en reconocer el talento de Bob Dylan y grabar sus canciones, y alguien que usó su fama para luchar por los derechos civiles y la justicia, y contra la guerra en Vietnam. La película repasa la vida de Baez mientras sigue a la artista en su gira de 2018/2019. 

SHERLOCK FILMS estrenará en cines JOAN BAEZ: I AM A NOISE el próximo 26 de abril 

Fuente: Sherlock films.

CINEWS: EL FESTIVAL SOUTH BY SOUTHWEST (SXSW) PREMIA A LA ACTRIZ MARIA RODRÍGUEZ SOTO, PROTAGONISTA DE "MAMÍFERA"

El festival South By Southwest (SXSW) premia a la actriz Maria Rodríguez Soto, protagonista de "MAMÍFERA" 

La tercera película de Liliana Torres tuvo su première mundial en la Sección Oficial del certamen estadounidense el pasado 8 de marzo 

Una reflexión cinematográfica sobre el deseo de no ser madre, protagonizada por Maria Rodríguez y Enric Auquer 

La película será distribuida en salas de cine por Filmax el 26 de abril y tendrá su estreno en España en el Festival D’A 

El festival South By Southwest (SXSW) ha otorgado el premio del jurado a la mejor interpretación a la actriz Maria Rodríguez Soto por su papel en "MAMÍFERA", de Liliana Torres. El Festival de Austin (Texas), uno de los certámenes de cine, música y televisión más influyentes de Estados Unidos, acogió la première de la película el pasado 8 de marzo y ayer hizo público los tres premios de su sección oficial. 

En el tercer largometraje de Torres, Maria Rodríguez Soto (Libertad, Los días que vendrán, El ministerio del tiempo) interpreta a Lola, que vive feliz con Bruno, a quien da vida Enric Auquer (El maestro que prometió el mar, Vida perfecta, Quién a hierro mata), hasta que un embarazo inesperado revolucionará sus planes. El reconocimiento a una película que reivindica la elección de la no maternidad como opción vital y las dificultades que esta decisión implica a nivel íntimo y social contrasta con la situación en Texas, estado que mantiene un veto total al aborto amparado por el Tribunal Supremo de EE.UU. El 6 de abril la cinta tendrá su estreno en España, en el Festival D’A, y Filmax la distribuirá en salas de cine el 26 de abril. 

"MAMÍFERA" es una producción de Distinto Films (Miriam Porté) y Edna Cinema (Carla Sospedra) que cuenta con la coproducción de 3Cat, la participación de RTVE y el apoyo de ICAA, ICEC y el programa Europa Creativa MEDIA. 

Lola disfruta de una vida feliz con su pareja, Bruno, hasta que un embarazo inesperado revoluciona todos sus planes. Aunque Lola siempre ha tenido claro que lo de ser madre no va con ella, ahora se siente cuestionada por las expectativas sociales y se enfrenta a sus temores internos. Durante los tres días que tienen que esperar hasta que llegue su cita en la clínica, Lola se acerca a sus amigas y su familia con la intención de reafirmar su decisión. Bruno tampoco se había imaginado nunca como padre. Hasta ahora. 

#MamíferaFilm 

Fuente: Filmax.

CINEWS: LA IX EDICIÓN DE LA MUESTRA DE CINE FRANCÓFONO DE MADRID APUESTA FUERTE POR EL CINE DOCUMENTAL

El cine documental vuelve con fuerza este año con 5 películas, algunas de ellas multipremiadas en festivales internacionales. 

Sin lugar a duda, el documental ofrece, en su diversidad, una de las mejores maneras de captar el pulso del mundo. Y este año en la Muestra de Cine Francófono apostamos fuerte por ello. Nuestras propuestas son: 

Allons enfants de Thierry Demaizière y Alban Teurlai (Francia, 2022) 

El primer documental de la programación Allons Enfants de Thierry Demaizière y Alban Teurlai, cinta nominada a los premios César 2022 nos acerca a la realidad de un liceo céntrico de París, donde unos jóvenes se forman para ser bailarines profesionales al tiempo que se preparan para el bachillerato. Este equilibrio es el centro de la película. La formación no sólo les motiva y fortalece, sino que también ofrece la oportunidad de superar los contratiempos. Cada uno de los retratos presentados en Allons Enfants cuenta una historia única: relaciones familiares complejas, retos en el entorno social y académico. A través de la danza, los alumnos aprenden a canalizar sus experiencias en energía física. La cámara, de forma íntimamente inmersiva, capta movimientos explosivos y momentos de reflexión. A pesar de las heridas y de los retos, la historia también revela esperanzas, sueños y transformaciones interiores. 

Dancing on the edge of a volcano de Cyril Aris (Líbano, 2023) 

La película recibió una Mención Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, República Checa y el Premio del Público en la Mostra de Valencia de 2023. El documental toma como punto de partida el día 4 de agosto de 2020 en el que ocurrió una catastrófica explosión en el puerto de Beirut devastando no solo gran parte de la capital libanesa, sino también lo que quedaba de las esperanzas de sus habitantes de llevar una vida digna en un país sin corrupción. En medio de esta confusión, un equipo de rodaje en apuros se enfrenta a una decisión crucial: ¿Seguir con su película o abandonar el proyecto? Mientras se enfrentan a las secuelas del desastre, los miembros del equipo oscilan entre una fe inquebrantable en el poder transformador del cine y un profundo cinismo sobre su capacidad para provocar cambios en una nación sumida en la agitación económica y el colapso social. La cuestión de si seguir adelante con el proyecto de sus sueños se hace cada vez más acuciante. Este documental se proyectará el día 15 de marzo a las 20h30 en la sala Plató de Cineteca Madrid. 

Bye Bye Tiberias de Lina Soualem (Francia, Palestina, 2023) 

La directora franco-argelino-palestina Lina Soualem, que ya había visitado la Muestra con su anterior trabajo, Leur Algérie, vuelve a Madrid para presentar su segundo largometraje documental Bye Bye Tiberias. La película fue galardonada con el Premio Grierson al mejor documental en el London Film festival y nominada al Film Independent Spirit Award. Será una oportunidad única de dialogar con Lina Soualem sobre su trabajo que retrata con gran sensibilidad a su madre, la gran actriz Hiam Abbas y a las mujeres de su familia, dibujando así un recuerdo de Palestina que, retumba trágicamente hoy en día. Lina nos hace viajar, remontándose al origen de la transmisión de la memoria, de la resistencia y de la feminidad entre cuatro generaciones de mujeres palestinas, gracias a un verdadero tejido de imágenes actuales, archivos familiares e históricos y fragmentos de ficción. Tras la proyección, un encuentro con la cineasta está previsto en la sala Azcona de Cineteca, el sábado 16 de marzo a las 20h30. 

Le balai libére de Coline Grando (Bélgica, Francia, 2023) 

La película cuenta una historia en gran parte olvidada, quizás relegada deliberadamente al olvido por algunos por temor a su poder inspirador. Esta es la historia de "Balai Libéré", una empresa cooperativa de limpieza que surgió en 1975, fruto del despido de su jefe por parte de amas de casa de la Universidad de Lovaina, en Bélgica. De esta conmoción nació una experiencia de autogestión que duró 14 años. Sorprendentemente, los trabajadores de hoy parecen haber olvidado esta historia. A lo largo de la película, persiste una pregunta persistente: ¿sería posible repetir una experiencia así en el contexto actual? La película se estrena en Madrid en el marco de la Muestra de cine francófono el domingo 17 de marzo a las 19h en la sala Borau de Cineteca. 

Las cuatro hijas (Les filles d’Olfa) de Kaouther Ben Hanía (Túnez, 2023) 

La IX edición de la Muestra concluye su programación con la película de Kaouther Ben Hania, Las cuatro hijas (les filles d’Olfa). Sin duda, es una de las mejores películas del año, ganadora del César 2024 a mejor documental, del premio por esta misma categoría en los Film Independent Spirit Awards, y nominada a los Oscar de este año. La película narra la vida de Olfa, una tunecina madre de cuatro hijas que oscila entre luces y sombras. Un día, sus dos hijas mayores desaparecen. Para suplir su ausencia, la directora Kaouther Ben Hania recurre a actrices profesionales y pone en marcha un extraordinario dispositivo cinematográfico para levantar el velo sobre la historia de Olfa y sus hijas. Un viaje íntimo de esperanza, rebelión, violencia, transmisión y sororidad que cuestiona los fundamentos mismos de nuestras sociedades. La película se proyectará el domingo 17 de marzo a las 20h30 en la sala Azcona de Cineteca. 

La Muestra de Cine Francófono de Madrid, que se enmarca en el marco de las actividades del 40 aniversario de la Alianza Francesa de Madrid, tendrá lugar del 14 al 17 de marzo 2024 en Cineteca Madrid (Metro Legazpi). 

Fuente: https://muestracinefrancofonodemadrid.com/