Te presentamos las primeras imágenes de la ficción creada por las hermanas Joana y Mireia Vilapuig
"SELFTAPE", la tercera serie creada bajo el sello Filmin Original, se estrenará en la plataforma el próximo 4 de abril. Producida por Filmax y protagonizada por las hermanas Joana y Mireia Vilapuig, se trata de una serie de tintes autobiográficos sobre dos jóvenes actrices que conocieron la fama y el éxito siendo niñas y que ahora, años después, deben hacer frente a un presente incierto en un momento clave para sus vidas y su relación como hermanas.
La serie, que cuenta con 6 episodios de 30 minutos y está rodada en varios idiomas (principalmente en catalán y español), ha sido dirigida por Bàrbara Farré (La última virgen) y coescrita por las propias Joana y Mireia Vilapuig junto con Ivan Mercadé (Todos mienten, Cites), Carlos Robisco y Clara Esparrach. Un proyecto liderado por Mercadé y las hermanas Vilapuig también en la producción ejecutiva, al lado de Pau Freixas (Todos mienten, Días de Navidad, Polseres vermelles (Pulseras rojas)), Carlos Fernández y Laura Fernández Brites.
Joana y Mireia Vilapuig, de 28 y 25 años respectivamente, se convirtieron en rostros populares de la televisión hace una década gracias a la serie de Televisió de Catalunya Polseres vermelles (Pulseras Rojas), todo un fenómeno de masas. Joana Vilapuig, además, ha trabajado en películas como Palmeras en la nieve o El sitio de Otto, mientras que Mireia ha aparecido en series como Noche y día y El inocente.
"SELFTAPE" es una producción de Filmax que cuenta con el sello Filmin Original, la participación de Radiotelevisión Española y el apoyo del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Se estrenará en Filmin el próximo 4 de abril.
Las hermanas Joana y Mireia son dos jóvenes actrices que conocieron el éxito, y todo lo que conlleva la fama, a muy temprana edad. Años después, Mireia vuelve a Barcelona después de triunfar como actriz en Oslo. El frío recibimiento de su hermana Joana no es el que se esperaba. Incapaces de comunicarse y arreglar las cosas, todo da un vuelco cuando le ofrecen a Mireia un papel que tenía que hacer Joana.
A partir de este momento saldrán a la luz secretos, mentiras y traumas del pasado que obligarán a las dos hermanas a replantear muchos aspectos personales de sus vidas, como el trabajo, el amor, la amistad o su propia relación.
LA DIRECTORA: BÀRBARA FARRÉ
Nació en Barcelona en 1994. Ganó el Gaudí al Mejor Cortometraje con "La útima virgen" (2017), su trabajo de fin de carrera en la ESCAC. Ha dirigido videoclips para artistas como Rosalía, Amaia y Bad Gyal, así como algunos episodios de la serie "Todas las veces que nos enamoramos".
FILMAX:
Con sede en Barcelona y 70 años de trayectoria, Filmax es una de las principales empresas audiovisuales españolas,que aúna todas las áreas del proceso fílmico: desde el desarrollo de la idea hasta la exhibición, pasando por la producción, distribución y ventas internacionales.
Desde su fundación como Grupo Filmax, la compañía ha producido más de 100 películas de ficción y animación, además de series, muchas de ellas premiadas y proyectadas internacionalmente.
FILMIN:
Filmin se ha consolidado como la principal plataforma digital de cine independiente y series europeas en España, y no solo ha mantenido su sitio con la llegada de nuevos competidores en el mercado estatal de Video On Demand, sino que no ha dejado de crecer en los últimos años, como demuestra su expansión a otros territorios (México, Portugal), su asociación con Vodafone, y la producción de Doctor Portuondo (2021), su primera serie original.
NANNI MORETTI, JAFAR PANAHI Y BÉRÉNICE BEJO, ALGUNOS DE LOS PROTAGONISTAS
DEL BCN FILM FEST 2023
"SICA" DE CARLA SUBIRANA CLAUSURARÁ
EL BCN FILM FEST
El festival rinde homenaje al cineasta Wim Wenders
con el diseño del cartel oficial y una retrospectiva en su sección de Imprescindibles
El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que este año se celebra del 20 al 28 de abril en los Cines Verdi de Barcelona como sede principal, ha presentado esta mañana el cartel oficial de su 7ª edición y las primeras novedades confirmadas de su programación. El acto ha estado presentado por la directora del BCN FILM FEST, la periodista y crítica de cine Conxita Casanovas.
"Seguimos avanzando a velocidad de crucero. La buena valoración y resultados de la pasada edición nos da impulso para seguir adelante con nuestro proyecto de crear nuevos públicos y seguir creciendo en número de espectadores, de cara a una séptima edición que ya va cogiendo forma. Tras varias ediciones titánicas, luchando contra los elementos, ahora que parece que el público despierta, hemos de aprovechar la hornada y plantear un festival motivador. Llegar a toda aquella gente que quiere ampliar cultura y estirar el hilo cinematográfico continúa siendo nuestro gran objetivo", comenta Conxita Casanovas
Este año el festival rinde homenaje a Wim Wenders, cineasta esencial del cine contemporáneo, quien recibirá el Premio de Honor. Además, el BCN FILM FEST dedica su Sección de Imprescindibles al trabajo del artista alemán con una retrospectiva que, en colaboración con la Fundación Wim Wenders, recoge sus trabajos más representativos, entre los que se encuentran, “Paris, Texas”, “Buena Vista Social Club” o ”Pina”, entre otros. La entrega del Premio tendrá lugar el 20 de abril durante la gala de la inauguración del Festival.
"En esta edición volveremos a tener, combinado con nuestro talento, visitas de figuras internacionales de gran renombre y relieve que ponen foco en el festival. Nos hace muy felices anunciar que este año el festival tiene como imagen a uno de los directores europeos más emblemáticos y reconocidos, Wim Wenders, un cineasta admirado y premiado, que simboliza un espíritu de investigación constante. Su inspiradora filmografía, que ha conectado el cine con la música, la literatura y la fotografía o la danza, nos servirá este año de navegador. En este aspecto, el cine de Wim Wenders, tan poliédrico y en permanente renovación, nos viene como anillo al dedo y entronca con un BCN FILM FEST con intención de mejorar y de ser útil a la industria cinematográfica, reforzando la imagen de Barcelona", añade Casanovas.
SICA dirigida por Carla Subirana será la encargada de clausurar el festival. La película seleccionada por El Festival de cine de Berlín es un coming-of-age rodado en la Costa da Morte y protagonizada por Thais García, en el papel de una joven de 14 años que espera que el mar le devuelva el cuerpo de su padre pescador, y Núria Prims (“Incierta gloria”).
CARTEL OFICIAL
El cartel de BCN FILM FEST 2023 rinde homenaje a Wim Wenders, un director que ha marcado a diferentes generaciones de aficionados al cine y que entra en este grupo de artistas únicos que han conseguido contagiar el amor por el cine con sus películas. Wenders es, en definitiva, uno de los directores con la capacidad y el poder de crear y formar a nuevos cinéfilos. Esto se podrá comprobar y disfrutar en el BCN FILM FEST, que ofrecerá una selección de su obra más representativa. Por este motivo, el cartel del festival está inspirado en su película más emblemática, “París, Texas”, no de esos films que mucha gente recuerda el momento y el lugar donde la vio por primera vez. La imagen de Nastassja Kinski que se toma como referencia del cartel, diseñado por Joel B. García, es un momento mítico de la historia del cine y que simboliza la carrera de nuestro protagonista, Wilm Wenders.
AVANCE DE LOS PRIMEROS TÍTULOS DEL BCN FILM FEST 2023
La 7ª edición del festival contará con una programación de alrededor de 70 títulos entre sus diferentes secciones. A continuación, un primer avance de la programación:
SECCIÓ OFICIAL
ALMA & OSKAR
De Dieter Berner / Con Emily Cox, Valentir Postlmayr, Anton von Lucke
Austria / Première española
EL COLIBRÍ
De Francesca Archibugi
Con Pierfrancesco Favino, Nanni Moretti, Bérénice Bejo, Laura Morante
Italia / Première española
EL PRIMER DÍA DE MI VIDA
De Paolo Genovese
Con Toni Servillo, Margherita Buy, Valerio Mastandrea, Sara Serraiocco
Italia / Première española
FATHER & SOLDIER
De Mathieu Vadepied / Con Omar Sy, Alassane Diong, Jonas Bloquet
Francia / Première española
LA IMPACIENCIA DEL CORAZÓN
De Bille August / Con David Dencik, Lars Mikkelsen, Rosalinde Mynster
Dinamarca / Première española
LA URUGUAYA
De Ana García Blaya
Con Sebastian Arzeno, Fiorella Botaiolli, Gustavo Garzón
Argentina / Première internacional
LE VOYAGE DE TALIA
De Christophe Rolin / Con Nadège Bibo-Tansia, Aminata Sarr, Oumy Sow
Bélgica / Première española
SECCIÓ OFICIAL (FORA DE COMPETICIÓ)
EL CASO PADILLA
De Pavel Giroud
Cuba / Première catalana
NO BEARS
De Jafar Panahi / Con Jafar Panahi, Mina Kavani, Naser Hashemi
Irán / Première catalana
PELÍCULA DE CLAUSURA
SICA
De Carla Subirana / Con Thais García Blanco, Núria Prims
España / Première Catalana
ASIA NOIR BY CINEASIA
EL INFIERNO DEL ODIO (1963)
De Akira Kurosawa / Con Toshirô Mifune, Tatsuya Nakadai, Kyôko Kagawa
Japón
PERFECT BLUE (1997)
De Satoshi Kon
Japón
MEMORIES OF MURDER (2002)
De Bong Joon-ho / Con Song Kang-ho, Kim Sang-kyung, Roe-ha Kim
Corea del Sur
PSYCHO RAMAN (2016)
De Anurag Kashyap
Con Nawazuddin Siddiqui, Vicky Kaushal, Sobhita Dhulipala
India
MISSING (2021)
De Shinzô Katayama / Con Aoi Itô, Jirô Satô, Hiroya Shimizu
Japón / Première catalana
HUNT. CAZA AL ESPÍA (2022)
De Lee Jung-jae / Con Lee Jung-jae, Jung Woo-sung, Heo Sung-tae
Corea del Sur
IMPRESCINDIBLES
RETROSPECTIVA: WIM WENDERS
EL MIEDO DEL PORTERO ANTE EL PENALTI (1971)
ALICIA EN LAS CIUDADES (1974)
EL AMIGO AMERICANO (1977)
EL ESTADO DE LAS COSAS (1982)
PARIS, TEXAS (1984)
CIELO SOBRE BERLÍN (1987)
HASTA EL FIN DEL MUNDO - Director's cut (1991)
¡TAN LEJOS, TAN CERCA! (1993)
LISBOA STORY (1994)
BUENA VISTA SOCIAL CLUB (1999)
THE MILLION DOLLAR HOTEL (2000)
PINA (2011)
RETROSPECTIVA: WIM WENDERS
(EN COLABORACIÓN CON LA FUNDACIÓN WIM WENDERS)
Wim Wenders es uno de los autores más innovadores de su generación. Formó parte de la corriente cinematográfica conocida como Nuevo Cine Alemán, que resituó al cine germánico en el mapa de las cinematografías de referencia europeas. Además, su éxito con “Paris, Texas” revolucionó y marcó tendencia en el cine independiente norteamericano. Wenders ha trabajado con maestría tanto en el campo de la ficción como del documental e independientemente de su formato, ya sea largometraje, cortometraje o, incluso, videoclip. También ha destacado en su trabajo en el terreno de la fotografía artística.
En la retrospectiva que el BCN FILM FEST dedica al cineasta podrán verse alguno de sus trabajos más premiados como “El estado de las cosas” (1982), León de Oro en Venecia, “Paris, Texas” (1984), Palma de Oro en Cannes, “El cielo sobre Berlín” (1987), Premio Mejor Director en el Festival de Cannes, “¡Tan lejos, tan cerca!” (1993), Gran Premio del Jurado en Cannes, “Buena Vista Social Club” (1999), Mejor Documental en los Premios del Cine Europeo, “The Million Dollar Hotel” (2000), Oso de Plata en Berlín.
NOUS TALENTS
Con el objetivo de promover y apoyar al talento emergente, el BCN FILM FEST estrena la sección Nous Talents en la que se programarán una muestra de 18 cortometrajes seleccionados, entre su alumnado, por ESCAC (Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya), Blanquerna Universitat Ramon Llull, Universitat Pompeu Fabra, FX ANIMATION Barcelona 3D and Film School y Universitat de Vic-Universitat Central de Catalunya y La Casa del Cine. Cada centro escogerá tres cortos para competir en esta sección que optarán al Premio al Mejor Cortometraje-Nous Talents dotado con un premio en metálico de 2.000€.
Nous Talents es la continuación y ampliación de la sección de cortometrajes de estudiantes de ESCAC que el BCN FILM FEST presentó en 2022. Esta iniciativa, además de promover el nuevo talento cinematográfico catalán, también busca potenciar los aspectos pedagógicos del festival, que desde sus inicios han representado uno de los elementos distintivos del festival.
LA SEMANA DE LA ESCUELA DEL BCN FILM FEST
LA SEMANA DE LA ESCUELA del BCN FILM FEST se celebrará del 27 al 31 de marzo, fuera de las fechas oficiales del festival, con una programación de ocho títulos que incluyen algunas de las películas que más han destacado por sus valores educativos. Dirigida a profesores y alumnos, la programación de esta edición cuenta con títulos como “Alcarrás”, “Cinco Lobitos”, “Lunana, un yak en la escuela”, “El gran Maurice”, “La brigada de la cocina”, “Oink oink” y “Hopper, el polloliebre”.
SEDES Y ENTRADAS A 3,90€
El festival contará con proyecciones y actividades en CINES VERDI, CAIXA FORUM, CASA SEAT, INSTITUT FRANÇAIS y LA PERLA 22.
Las entradas continuarán a un precio popular de 3,90€ y con sesiones gratuitas en centros cívicos de la ciudad de Barcelona como El Pati Limona, Fort Pienc, Can Clariana o Vil·la Florida.
La séptima edición del BCN FILM FEST tendrá lugar del 20 al 28 de abril de 2023.
"CERDITA" y "EL UNIVERSO DE ÓLIVER", ambas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas con varias nominaciones a los Premios de la Unión de Actores y Actrices.
"CERDITA" | 2 nominaciones
Mejor actriz secundaria para Carmen Machi
Mejor actriz revelación para Laura Galán
"CERDITA" es el primer largometraje de Carlota Pereda que tuvo su première mundial en el pasado Festival de Sundance. Está inspirada en el corto homónimo que obtuvo numerosos reconocimientos dentro y fuera de nuestras fronteras, como el premio Goya y el Forqué al mejor cortometraje de Ficción. Este debut es un thriller lleno de tensión, venganza, miedo, polvo y sudor protagonizado por la actriz Laura Galán, Richard Holmes, Carmen Machi, Irene Ferreiro, Camille Aguilar, José Pastor, Fernando Delgado-Hierro, Julián Valcárcel, Chema del Barco y el joven Amets Otxoa. Y cuenta con la colaboración especial de Pilar Castro y Claudia Salas.
El filme está producido por MORENA FILMS en coproducción con BACKUP STUDIO y CERDITA AIE en asociación con La Banque Postale 15, Indéfilms y Triodos Bank, y cuenta con la participación de RTVE y Movistar+ y el apoyo del Gobierno de España, ICAA; la Junta de Extremadura, Eurimages, Creative Europe - MEDIA Programme of the European Union y la Comunidad de Madrid. "CERDITA" se estrenó en cines el pasado 14 de octubre de la mano de Filmax.
"EL UNIVERSO DE ÓLIVER" | 1 nominación
Mejor actor secundario para Pedro Casablanc
"EL UNIVERSO DE ÓLIVER" es el nuevo proyecto del director Alexis Morante (Héroes. Silencio y Rock & Roll, Camarón: Flamenco y revolución, Bla Bla Bla), su primera película de ficción tras haber sido tres veces nominado al Goya. Filmax estrenó la película en cines de toda España el pasado 13 de mayo. Los protagonistas del film son María León, Salva Reina y Pedro Casablanc, junto a Rubén Fulgencio, que interpreta al joven protagonista Óliver.
"EL UNIVERSO DE ÓLIVER" es una historia que habla de la magia y la aventura de hacernos mayores. Un emocionante coming-of-age que es una carta de amor a nuestros padres y abuelos, un agradecimiento por habernos ayudado a ser lo que somos y un recuerdo al hormigueo de esa “primera vez” que sintió el niño que todos llevamos dentro. El propio Alexis Morante firma el guión junto a Raúl Santos, Miguel Ángel González, basado en la novela homónima de este último, y escrito en colaboración con Ignacio del Moral (Goya a Mejor Guión Adaptado y autor de La voz dormida o Los lunes al sol).
Producen la película Jose Alba, Olmo Figueredo González-Quevedo y Cristina Zumárraga para Pecado Films (Viaje al cuarto de una madre, Gernika), La Claqueta PC (La trinchera infinita, El inconveniente) y Tandem Films (La boda de Rosa) respectivamente, con la producción ejecutiva de Odile Antonio-Baez y Sara Gómez y en coproducción con Sinehan Capital AIE. El proyecto cuenta con la participación de Radio Televisión Española, Canal Sur TV y CreaSGR, la financiación del ICO y el apoyo del Programa MEDIA Europa Creativa, la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y del ICAA - Ministerio de Cultura. Antípodas Film Lab, el nuevo laboratorio destinado a convertirse en referente del sector en Andalucía, ha colaborado en todo el proceso de postproducción.
La película se mantiene como una de las más vistas de la cartelera en su cuarta semana en cines
Dirigida por Mathieu Vadepied,
director artístico y de fotografía de “Intocable”,
FATHER & SOLDIER inauguró la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes
FATHER & SOLDIER ("Tirailleurs"), película que estrenará A Contracorriente Films en cines de nuestro país este año, ha superado el millón de espectadores en Francia. La película, que se situó en la segunda posición del Box Office con más de 370.000 espectadores en sus primeros 5 días en cartelera, solo por detrás de "Avatar: El sentido del agua", y que se colocó en el Top 10 mundial en su primer fin de semana, se mantiene como una de las películas más vistas de la cartelera en su cuarta semana en cines.
FATHER & SOLDIER fue la encargada de inaugurar la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes. La película está dirigida por Mathieu Vadepied ("La vie en grand"), director artístico y director de fotografía de “Intocable”, y protagonizada por Omar Sy ("Intocable", “Samba”, “Mañana empieza todo”, serie de TV "Lupin"), y se ha estrenado en Francia de la mano de Gaumont.
Junto a Omar Sy, el reparto está encabezado por Alassane Diong ("Sin dejar huellas"), Jonas Bloquet ("La monja") y Bamar Kane.
FATHER & SOLDIER, escrita por el propio Vadepied junto a Olivier Demangel ("Atlantique"), nos sitúa en 1917, en la colonia francesa de Senegal. Bakary se alista en el ejército francés para quedarse con Thierno, su hijo de 17 años, reclutado contra su voluntad. Juntos, padre e hijo deben luchar en la Primera Guerra Mundial en el frente en Francia, un país que no conocen y por el que Thierno está dispuesto a dar su vida. Bakary se embarca en una carrera intensa e infernal para salvar a su hijo.
A Contracorriente Films
estrenará en cines FATHER & SOLDIER este 2023.
La película está protagonizada por Dave Bautista, Jonathan Groff, Ben Aldridge, Nikki Amuka-Bird, Kristen Cui, Abby Quinn y Rupert Grint.
Este viernes 3 de febrero se estrena exclusivamente en cines LLAMAN A LA PUERTA, la última película de M. Night Shyamalan (El sexto sentido, Múltiple, Tiempo), basada en el libro La cabaña del fin del mundo de Paul Tremblay. La nueva cinta del aclamado director cuenta con un reparto encabezado por Dave Bautista, Jonathan Groff, Ben Aldridge, Nikki Amuka-Bird, Kristen Cui, Abby Quinn y Rupert Grint.
En LLAMAN A LA PUERTA M. Night Shyamalan presenta una familia que durante sus vacaciones se verá en la obligación de tomar una difícil decisión que podría tener catastróficas consecuencias para la humanidad.
Durante unas vacaciones en una cabaña alejada de todo, una chica y sus padres se convierten en rehenes de cuatro desconocidos armados que obligan a la familia a tomar una decisión imposible para evitar el apocalipsis. Con acceso limitado al mundo exterior, la familia deberá decidir qué creer antes de que todo esté perdido.
LLAMAN A LA PUERTA, del visionario cineasta M. Night Shyamalan, está protagonizada por Dave Bautista (Dune, la saga Guardianes de la galaxia), el nominado a los Premios Tony y los Emmy Jonathan Groff (Hamilton, Mindhunter), Ben Aldridge (Pennyworth, Fleabag), la nominada a los BAFTA Nikki Amuka-Bird (Persuasión, Tiempo), Kristen Cui en su estreno como actriz, Abby Quinn (Mujercitas, Landline) y Rupert Grint (Servant, la saga Harry Potter).
Universal Pictures presenta esta película de M. Night Shyamalan, una producción de Blinding Edge Pictures en asociación con FilmNation Features y Wishmore Entertainment. El guion lo firma el propio M. Night Shyamalan junto a Steve Desmond y Michael Sherman, basado en el best seller La cabaña del fin del mundo, de Paul Tremblay. LLAMAN A LA PUERTA está dirigida por M. Night Shyamalan y producida también por él, además de por Marc Bienstock (Múltiple, Glass (Cristal)) y Ashwin Rajan (Servant, Glass (Cristal)). La producción ejecutiva corre a cargo de Steven Schneider, Christos V. Konstantakopoulos y Ashley Fox.
“CERDITA”, distribuida en salas de cine por Filmax, ha sido reconocida con el Premio Feroz 2023 al mejor tráiler. La película dirigida por Carlota Pereda suma un nuevo éxito a su extenso palmarés, ahora este galardón otorgado por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE).
"CERDITA" | 1 premio
Mejor tráiler para Marta Longás
"CERDITA" es el primer largometraje de Carlota Pereda que tuvo su première mundial en el pasado Festival de Sundance. Está inspirada en el corto homónimo que obtuvo numerosos reconocimientos dentro y fuera de nuestras fronteras, como el premio Goya y el Forqué al mejor cortometraje de Ficción. Este debut es un thriller lleno de tensión, venganza, miedo, polvo y sudor protagonizado por la actriz Laura Galán, Richard Holmes, Carmen Machi, Irene Ferreiro, Camille Aguilar, José Pastor, Fernando Delgado-Hierro, Julián Valcárcel, Chema del Barco y el joven Amets Otxoa. Y cuenta con la colaboración especial de Pilar Castro y Claudia Salas.
El filme está producido por MORENA FILMS en coproducción con BACKUP STUDIO y CERDITA AIE en asociación con La Banque Postale 15, Indéfilms y Triodos Bank, y cuenta con la participación de RTVE y Movistar+ y el apoyo del Gobierno de España, ICAA; la Junta de Extremadura, Eurimages, Creative Europe - MEDIA Programme of the European Union y la Comunidad de Madrid. "CERDITA" se estrenó en cines el 14 de octubre de la mano de Filmax.
El palmarés de los FEROZ se reparte entre los grandes títulos de una temporada memorable
'As bestas', mejor película; 'Alcarràs', mejor dirección; y 'Cinco lobitos', mejor guion, dominan las categorías de cine
'La ruta' y 'No me gusta conducir' se alzan con tres premios cada una, entre ellos los de mejor serie dramática y mejor serie de comedia
La noche de los #Feroz 2023 ha sido una celebración por todo lo alto. Del buen cine, de las series más diversas y del buen momento que atraviesa el sector audiovisual en nuestro país. Pero también tocaba felicitarse por la gala número diez y por el décimo aniversario de la Asociación de Informadores – AICE.
Pedro Almodóvar recibió su Premio Feroz Audi de Honor de manos de seis de sus actrices: Julieta Serrano, Rossy de Palma, Bibiana Fernández, Aitana Sánchez-Gijón, Leonor Watling y Milena Smit; además de todo el cariño y la admiración total de los asistentes a la ceremonia, un día después de su histórico encuentro con el público zaragozano en el Auditorio de la ciudad.
Cuatro títulos, de los más destacados de esta temporada, han empatado a tres estatuillas: 'As bestas', 'Cinco lobitos', 'La ruta' y 'No me gusta conducir', siendo estas series las galardonadas como las mejores del año.
Las mejores películas de los décimos Feroz, dramática y de comedia, son 'As bestas' y 'Competencia oficial'.
'As bestas' también se ha alzado con los premios al mejor actor de reparto de una película para Luis Zahera y a la mejor música original para Oliver Arson.
Carla Simón por ‘Alcarràs’ ha logrado el Feroz a mejor dirección, en el año en el que estaban nominadas cuatro mujeres cineastas de cinco candidaturas por primera vez en la historia de los grandes premios dentro y fuera de España.
Laia Costa y Susi Sánchez han recibido las estatuillas como mejor actriz protagonista y de reparto en cine, y Alauda Ruiz de Azúa se ha llevado el Premio Feroz DAMA al mejor guión de una película.‘Cinco lobitos’ está dando muchas alegrías a su equipo, que empezó a cosechar premios en el último Festival de Málaga, donde la AICE concedió a esta ópera prima el Premio Feroz Puerta Oscura a la mejor película en competición en la sección oficial del certamen.
'Mantícora' se lleva a casa dos Lobo de Oro, el de mejor actor protagonista de una película para Nacho Sánchez y el de mejor cartel para el propio director de la cinta, Carlos Vermut.
Para los miembros de la AICE, el mejor tráiler es la versión final del realizado para 'Cerdita' por Marta Longás.
Además, ‘La piedad’ de Eduardo Casanova y ‘La visita y un jardín secreto’ de Irene M. Borrego han recibido los Premios Arrebato, de ficción y de no ficción.
El equipo de guionistas de ‘La ruta’ —Borja Soler, Roberto Martín Maiztegui, Clara Botas y Silvia Herreros de Tejada- son los flamantes primeros ganadores del premio Feroz DAMA al mejor guión de una serie, la última categoría incorporada al palmarés.
En cuanto a los mejores intérpretes del año en las series españolas, los feroces han destacado como mejor actriz protagonista a Claudia Salas en 'La ruta', como mejor actriz de reparto a Patricia López Arnaiz por 'Intimidad' y a los compañeros Juan Diego Botto y David Lorente como mejor actor protagonista y de reparto por sus papeles en 'No me gusta conducir'.
Palmarés de los #Feroz2023:
● Mejor película dramática: 'As bestas'
● Mejor película de comedia: 'Competencia oficial'
● Mejor dirección: Carla Simón por 'Alcarràs'
● Mejor actriz protagonista de una película: Laia Costa por 'Cinco lobitos'
● Mejor actor protagonista de una película: Nacho Sánchez por 'Mantícora'
● Mejor actriz de reparto de una película: Susi Sánchez por 'Cinco lobitos'
● Mejor actor de reparto de una película: Luis Zahera por 'As bestas'
● Premio Feroz DAMA al mejor guión de una película: Alauda Ruiz de Azúa por 'Cinco lobitos'
● Mejor música original: Oliver Arson por 'As bestas'
● Mejor tráiler: Marta Longás por el tráiler final de 'Cerdita'
● Mejor cartel: Carlos Vermut por 'Mantícora'
● Mejor serie dramática: 'La ruta'
● Mejor serie de comedia: 'No me gusta conducir'
● Mejor actriz protagonista de una serie: Claudia Salas por 'La ruta'
● Mejor actor protagonista de una serie: Juan Diego Botto por 'No me gusta conducir'
● Mejor actriz de reparto de una serie: Patricia López Arnaiz por 'Intimidad'
● Mejor actor de reparto de una serie: David Lorente por 'No me gusta conducir'
● Feroz DAMA al mejor guión de una serie: Borja Soler, Roberto Martín Maiztegui, Clara Botas y Silvia Herreros de Tejada por 'La ruta'
● Premio Feroz Arrebato de Ficción para ‘La piedad’, de Eduardo Casanova
● Premio Feroz Arrebato de No Ficción para ‘La visita y un jardín secreto’, de Irene M. Borrego
Foto izq: Mercedes Gamero y Mª Luisa Gutiérrez productoras de la cinta (Foto Juan Naharro)/ Foto derecha: Arantxa Echevarría
Bowfinger International Pictures y Beta Fiction Spain se adentran en el corazón de ETA con el largometraje ‘Infiltrada’, dirigido por Arantxa Echevarría
La historia real de la única mujer del cuerpo de Policía Nacional que logró infiltrarse en la banda terrorista llegará a la gran pantalla cinematográfica.
Bowfinger International Pictures, responsable de éxitos de taquilla como ‘Padre no hay más que uno’ o ‘A Todo tren’, y BFS, la filial española del grupo alemán Beta, preparan su próximo proyecto con la producción de ‘Infiltrada’, un largometraje basado en hechos reales sobre la historia de Aranzazu Berradre Marín, pseudónimo con el que se infiltró una policía nacional que, por aquel entonces contaba con 20 años de edad, en ETA. Consiguió adentrarse en la banda presentándose como militante del Movimiento de Objeción de Conciencia de Logroño, siendo la única mujer que convivió en un piso con dirigentes de la banda terrorista.
Durante su infiltración no se vio obligada a cometer ningún delito e hizo posible la desarticulación del comando Donosti en un momento crucial en el que la banda declaraba falsamente estar en tregua. La película reflejará, no solo la peripecia narrativa de la acción, sino también el retrato psicológico de una persona que se vio obligada a cortar totalmente lazos familiares para interpretar alguien que no era. Es la historia de una mujer valiente, que cambió su vida, para intentar salvar la de otros.
Una historia basada en un personaje real dirigida por la bilbaína Arantxa Echevarría, directora, guionista y productora de cine y televisión que en 2018 se convirtió en la primera directora de cine español seleccionada en la Quinzena de Realizadores del Festival de Cannes por su ópera prima ‘Carmen y Lola’ (Violeta de Oro en el 23º Festival Cinespaña de Toulouse, y galardonada con 2 Goyas a la Mejor Dirección Mejor Dirección Novel y Mejor Actriz Secundaria). Para TVE dirigió "Cuestión de pelotas", un documental sobre mujeres futbolistas. Recientemente ha dirigido títulos como ‘Una familia Perfecta’ y ‘Chinas’.
“Cuando mis productoras me hablaron de Aránzazu inmediatamente mi mente se trasladó a los años 90, a ese país vasco descerrajado donde las últimas bocanadas de un conflicto ya sin sentido seguían acumulando víctimas inocentes. Vi a esa chica, una policía novata, infiltrada en un mundo de asesinos donde un solo error significa la muerte’, señala Echevarría. ‘Una chica de veintipocos años, fingiendo ser otra persona, sola y sin apenas apoyo del exterior. 8 años de su vida fingiendo ser una etarra. Esos años donde ya puedes permitirte viajar, empiezas a tener las primeras relaciones serias, disfrutas de los amigos. 8 años que ella decidió dejar de vivir, darle a la pausa. Muerta de miedo y a la vez siendo una heroína. Inmediatamente les dije a María Luisa y a Mercedes que por supuesto quería dirigir esta película. Para recordar nuestro pasado cercano y doliente. Para dar las gracias a Aránzazu, allá en ese destino oculto donde se encuentre ahora’, puntualiza.
El proyecto lleva años gestándose y ha contado con la colaboración de periodistas especialistas en aquella época, que han ido desarrollando una gran labor de investigación, así como entrevistas a los involucrados reales en el caso.
Para Mª Luisa Gutiérrez, productora de Bowfinger Int. Pictures, ‘Creemos que el espectador merece conocer la historia de esta mujer anónima y sin reconocimiento alguno público que, con una entrega total y sin miedo a perder su vida en todos los sentidos, sacrificó su pasado y su futuro para conseguir el objetivo de esta misión y contribuir a la desaparición de la banda armada ETA y, en definitiva, contribuir a la seguridad nacional. Nos gustaría ser capaces de trasladar al espectador todas las contradicciones que se le tuvieron que generar al personaje en los 8 años que duró la infiltración. Sus miedos y su motivación para seguir adelante”
Según Mercedes Gamero, CEO de BFS, ’La película será un relato cinematográfico, contado desde la perspectiva poliédrica de una mujer compleja, que no sólo respirará entretenimiento, sino que también será el retrato de aquella época. Por ello estamos convencidos de que despertará la curiosidad de un público multigeneracional ávido de disfrutar grandes y épicas historias en una sala de cine’.
La película se rodará a finales del 2023 y será distribuida en cines en España por BFS.
Sobre los productores:
Mª Luisa Gutiérrez, ha producido más de 35 películas batiendo record de taquilla desde 2016 con películas como la saga ‘Padre no hay más que uno’ (Premio Comscore Courage Award así como el Fotogramas de Plata a la Mujer del Año, y fotogramas del Público a la película en 2020), o ‘A todo tren’ (Premio NAECE de la exhibición, Premio Cygnus de Cine Solidario y de Valores de la UAH y Reconocimiento Especial a la Infancia de la CAM en 2022).
Con sede en Madrid y Euskadi, encabeza Bowfinger Int. Pictures, empresa productora de Mª Luisa Gutiérrez y Santiago Segura, que cuenta con un amplio catálogo cinematográfico que incluye producciones al margen de las ya nombradas como ‘Sin Rodeos’ y ‘Ola de crímenes’, entre otras. Entre sus últimas producciones y coproducciones, se encuentran títulos como ‘Llegaron de noche’ dirigida por Imanol Uribe o ‘Sin ti no puedo’ de Chus Gutiérrez. Además, entre sus próximos estrenos próximamente verán la luz ‘Lobo Feroz’ de Gustavo Hernández, ‘Me he hecho viral’, de Jorge Coira, ‘Vacaciones de Verano’ de Santiago Segura, o ‘El hombre del saco’ de Ángel Gómez, entre otras.
Beta Fiction Spain (BFS) es la filial española perteneciente al grupo alemán Beta Films. Comienza su andadura en mayo de 2022 como distribuidora en cines y productora de películas y series de televisión. La compañía está liderada por Mercedes Gamero y Pablo Nogueroles, ejecutivos de sobrado reconocimiento en la industria audiovisual.
En noviembre BFS estrenó en cines su primer largometraje como distribuidora, “13 Exorcismos”. Dirigida por Jacobo Martínez, la película se ha situado como una de las quince películas españolas más taquilleras de 2022 con más de 160.000 espectadores. A finales de diciembre lanzó “Reza por el Diablo” dirigida por Daniel Stamm y que acumula más de 130.000 espectadores hasta la fecha.
A principios de 2023, la compañía tiene previsto el estreno de la película de animación familiar “Violeta, El Hada Traviesa”, dirigida por Caroline Origer y la comedia romántica “Si quiero, o no” dirigida por Michael Jacobs y protagonizada por Diane Keaton, Richard Gere, Susan Sarandon, Emma Roberts, Luke Bracey, and William H. Macy.
En producción BFS está desarrollando varios proyectos. En cine, además de “Infiltrada”, cabe destacar la película. “Dolores”, basado en el libro La Pasionaria: La vida inesperada de Dolores Ibárruri; con guion de Michel Gaztambide y Alejandro Hernández. Además, la compañía está desarrollando una serie para televisión sobre la vida de la Reina Sofía.
Paramount Pictures y Spyglass Media Group Presentan
Una Producción de Project X Entertainment
Una película de Radio Silence
“Scream VI”
Tras los últimos asesinatos de Ghostface, los cuatro supervivientes abandonan Woodsboro para dar comienzo a un nuevo capítulo. En Scream VI, Melissa Barrera ("Sam Carpenter"), Jasmin Savoy Brown ("Mindy Meeks-Martin"), Mason Gooding ("Chad Meeks-Martin"), Jenna Ortega ("Tara Carpenter"), Hayden Panettiere ("Kirby Reed") y Courteney Cox ("Gale Weathers") retoman sus papeles en la franquicia junto a Jack Champion, Henry Czerny, Liana Liberato, Dermot Mulroney, Devyn Nekoda, Tony Revolori, Josh Segarra y Samara Weaving.
DIRIGIDA POR
Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett
ESCRITA POR
James Vanderbilt y Guy Busick
BASADA EN LOS PERSONAJES CREADOS POR
Kevin Williamson
PRODUCIDA POR
William Sherak, James Vanderbilt, Paul Neinstein
PRODUCTORES EJECUTIVOS
Kevin Williamson, Gary Barber, Peter Oillataguerre, Chad Villella, Courteney Cox, Ron Lynch, Cathy Konrad, Marianne Maddalena
REPARTO
Melissa Barrera, Jasmin Savoy Brown, Jack Champion, Henry Czerny, Mason Gooding, Liana Liberato, Dermot Mulroney, Devyn Nekoda, Jenna Ortega, Tony Revolori, Josh Segarra, Samara Weaving con Hayden Panettiere y Courteney Cox.
Cuatro películas distribuidas por A Contracorriente Films han conseguido nominaciones en los Premios César del cine francés:
En la categoría de Mejor película extranjera, AS BESTAS, dirigida por Rodrigo Sorogoyen y coescrita junto a Isabel Peña, que obtuvo 17 nominaciones en los premios Goya; y EO, la última propuesta del realizador polaco Jerzy Skolimowski, recientemente nominada a Mejor película internacional en los Oscars 2023.
En Mejor película de animación, ERNEST ET CÉLESTINE: LE VOYAGE EN CHARABIE de Jean-Christophe Roger y Julien Chheng.
Y en Mejores efectos visuales, FUMAR PROVOCA TOS de Quentin Dupieux
La ceremonia tendrá lugar en la sala Olympia de París el próximo 24 de febrero.
AS BESTAS
De Rodrigo Sorogoyen
Antoine y Olga son una pareja francesa que se instaló hace tiempo en una aldea del interior de Galicia. Allí llevan una vida tranquila, aunque su convivencia con los lugareños no es tan idílica como desearían. Un conflicto con sus vecinos, los hermanos Anta, hará que la tensión crezca en la aldea hasta alcanzar un punto de no retorno.
EO
De Jerzy Skolimowski
El mundo es un lugar misterioso, sobre todo visto a través de los ojos de un animal. En su camino EO, un asno gris de ojos melancólicos, se topa con buena gente y otra no tan buena, conoce la alegría y la pena, y la rueda de la fortuna transforma, según el momento, su buena suerte en desastre, y su desdicha en felicidad inesperada. Pero nunca, en ningún momento, perderá la inocencia.
ERNEST ET CÉLESTINE: LE VOYAGE EN CHARABIE
De Jean-Christophe Roger, Julien Chheng
Ernest y Celestine viajan de regreso al país de Ernest, Gibberitia, para arreglar su violín roto. Esta tierra exótica es el hogar de los mejores músicos del mundo y la música llena constantemente el aire de alegría. Sin embargo, al llegar, nuestros dos héroes descubren que todas las formas de música han estado prohibidas allí durante muchos años, y para ellos, una vida sin música es impensable. Junto con sus amigos y un misterioso forajido enmascarado, Ernest y Celestine deben hacer todo lo posible para devolver la música y la felicidad a la tierra de los osos.
FUMAR PROVOCA TOS
De Quentin Dupieux
Después de una feroz lucha contra una tortuga demoníaca, cinco justicieros conocidos como “TABAC FORCE” reciben la orden de ir a un retiro espiritual para fortalecer la cohesión de su grupo que se está deteriorando. La estancia transcurre de maravilla hasta que Lézardin, emperador del mal, decide aniquilar el planeta Tierra.
COMEDIA DIRIGIDA POR JOAQUÍN MAZÓN Y PROTAGONIZADA POR ERNESTO SEVILLA y PABLO CHIAPELLA JUNTO A SANTIAGO SEGURA EN EL PAPEL DE PAPÁ NOEL
ESTRENO EN CINES EL 6 DE DICIEMBRE 2023
PRIMERAS IMÁGENES
#LaNavidadEnSusManos
Una comedia dirigida por Joaquín Mazón (“La vida padre”, “Cuerpo de élite”) en la que el popular actor Santiago Segura se convierte en Papá Noel. LA NAVIDAD EN SUS MANOS, una divertida y alocada aventura navideña para toda la familia.
Protagonizada por Ernesto Sevilla (“Hasta que la boda nos separe”, “Lo dejo cuando quiera”), el actor infantil Unax Hayden (“La vida padre”, “La fortuna”) con Pablo Chiapella (“Llenos de gracia”, “La que se avecina”) y Santiago Segura.
A Contracorriente Films presenta una producción de LA NAVIDAD EN SUS MANOS AIE, NADIE ES PERFECTO, ESTO TAMBIÉN PASARÁ PRODUCCIONES y BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, en coproducción con SDB FILMS, en asociación con BTF Media, AF Films y Mogambo, con la participación de Movistar Plus+ y Crea SGR, con la colaboración de Ayuntamiento de Madrid y de Comunidad de Madrid, y con el apoyo de ICAA-Ministerio de Cultura.
LA NAVIDAD EN SUS MANOS se estrena en cines el 6 de diciembre distribuida por A Contracorriente Films.
Finaliza el rodaje de LA NAVIDAD EN SUS MANOS, la nueva comedia dirigida por Joaquín Mazón (“La vida padre”, “Cuerpo de élite”). Una aventura navideña en clave de humor y para toda la familia en la que el popular Santiago Segura (saga “Padre no hay más que uno” y “A todo tren”) se convierte en Papá Noel.
Ernesto Sevilla (“Hasta que la boda nos separe”, “Lo dejo cuando quiera”), protagoniza esta historia navideña junto al joven actor Unax Hayden (“La vida padre” y la serie “La fortuna”), Pablo Chiapella (“Llenos de gracia” y la serie “La que se avecina”) y el propio Segura.
A este trío de actores y cómicos se suman Maria Botto (“Hustle”, “Código emperador”, “Malnazidos”), Emilio Gavira (“Rainbow”, “Mortadelo y Filemón”, “El milagro de P. Tinto”), Paulina Dávila (“Luis Miguel, la serie”) y Vadhir Derbez (“Instrucciones para ser un latin lover”), además de un talentoso plantel de jóvenes intérpretes.
¿Qué pasaría si un año PAPÁ NOEL no pudiera acudir a su cita de Nochebuena con todos los niños del mundo? LA NAVIDAD EN SUS MANOS es una divertida y entrañable comedia para toda la familia ambientada en los días previos y víspera de Navidad, la Nochebuena. Una original vuelta de tuerca a las películas navideñas con una delirante y alocada aventura en la que no podrían faltar muñecos de nieve, villancicos, renos, regalos, elfos y, por supuesto, el inestimable Papá Noel. El habitante más querido del Polo Norte y una figura imprescindible de la infancia y gran protagonista también en la historia del cine, que en esta ocasión será interpretada por Santiago Segura.
Según el director Joaquín Mazón, “desde un original y sorprendente punto de partida, nos adentraremos en un mundo fascinante, donde el deseo de Lucas, pasar más tiempo con su padre, será el motor que impulsará la historia de LA NAVIDAD EN SUS MANOS. Una singular película navideña con la que disfrutaremos de una divertida, trepidante y emocionante aventura en la que Papá Noel será un divertido espectador de cómo nuestros dos protagonistas, padre e hijo, intentarán salvar la Navidad al tiempo que recuperan su conexión y complicidad”.
Joaquín Mazón ha estrenado recientemente en cines “La vida padre”, una de las películas españolas más taquilleras del 2022. Ha estado al frente de la dirección de series tan exitosas como “Con el culo al aire” y “Allí Abajo”. Dirigió la taquillera “Cuerpo de Élite” y su adaptación a serie de televisión, “Cuerpo de Élite: la serie”, que se convirtió en una de las series preferidas del público en prime time. Próximamente estrenará la comedia “De perdidos a Río”.
LA NAVIDAD EN SUS MANOS es una producción de La Navidad en sus manos AIE, Nadie es perfecto, Esto también pasará Producciones y Bowfinger International Pictures, en coproducción con SDB Films, en asociación con BTF Media, AF Films y Mogambo, con la participación de Movistar Plus+ y Crea SGR, con la colaboración de Ayuntamiento de Madrid y de Comunidad de Madrid, y con el apoyo de ICAA-Ministerio de Cultura.
La película llegará a los cines el 6 de diciembre distribuida por A Contracorriente Films.
NADIE ES PERFECTO:
Conocida por su carácter innovador y apuesta por nuevos talentos, Nadie Es Perfecto domina el cine de género sin perder conexión con el gran público, como bien refleja la exitosa "Perfectos Desconocidos". Sus películas han sido reconocidas por la Academia con siete nominaciones a los Goya y tienen presencia en la sección oficial de festivales internacionales como la Berlinale, San Sebastián, Toronto y Sitges.
Fundada por Kiko Martínez en el año 2000, tiene en su cartera más de 25 películas entre las que destacan "Perfectos Desconocidos" o "El bar" (Álex de la Iglesia, 2017) "Pieles" (Eduardo Casanova, 2017) "Orígenes Secretos" (David Galán Galindo, 2020) "El cover" (Secun de la Rosa, 2020) "A mil kilómetros de la Navidad" (Álvaro Fernández Armero, 2021) y "El juego de las llaves" (Vicente Villanueva, 2022). Productora independiente de contundente recorrido, en la actualidad se encuentra inmersa en la postproducción de "Fenómenas", la nueva película de Carlos Therón para Netflix, y en la preproducción del largometraje "Locomía", de Kike Maíllo.
BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES:
Desde su creación en 2003, ha producido más de 35 películas batiendo record de taquilla desde 2016 con películas como la saga “Padre no hay más que uno” (Premio Comscore Courage Award así como el Fotogramas de Plata a la Mujer del Año para Mª Luisa Gutiérrez, y al Público en 2020), o “A todo tren” (Premio NAECE de la exhibición, Premio Cygnus de Cine Solidario y de Valores de la UAH y Reconocimiento Especial a la Infancia de la CAM en 2022).
Con sede en Madrid y Euskadi, Bowfinger International Pictures cuenta con un amplio catálogo cinematográfico que incluye producciones al margen de las ya nombradas como “Sin Rodeo”’ y “Ola de crímenes”, entre otras. Entre sus últimas producciones y coproducciones, se encuentran títulos como “Llegaron de noche” dirigida por Imanol Uribe. Además entre sus próximos estrenos próximamente verán la luz “Lobo Feroz” de Gustavo Hernández, “Me he hecho viral”, de Jorge Coira, “Vacaciones de Verano” de Santiago Segura, o “El hombre del saco” de Ángel Gómez, entre otras.
ESTO TAMBIÉN PASARÁ PRODUCCIONES:
Productora de cine liderada por el gaditano Álvaro Ariza, quien cuenta con una amplia trayectoria audiovisual como productor de películas como "¡Ay Mi Madre!" (Netflix), "La Casa del Caracol" de Macarena Astorga, número uno en su debut en plataformas o "Sin Ti no Puedo" dirigida por Chus Gutiérrez; así como de cortometrajes como "The Caddy", dirigido por Gabriel Beristain y protagonizado por el mítico actor Ron Perlman o series como "Perdóname Señor" con Paz Vega y Jesús Castro (serie más vista en 2017 en Telecinco) o "Los Nuestros" con Paula Echevarría y Rodolfo Sánchez entre otras.
Entre sus últimas producciones y coproducciones se encuentran títulos como "Lobo Feroz" dirigida por Gustavo Hernández, thriller renovado del film israelí "Big Bad Wolves" que llegará a los cines el 27 de enero; "De Caperucita a loba" la adaptación al cine de la exitosa comedia teatral de Marta González de Vega, dirigida por Chus Gutiérrez, que llegará a los cines en abril; "El Hombre del Saco", dirigida por Ángel Gómez, o "La Navidad en sus manos" de Joaquín Mazón, entre otras.
BTF MEDIA:
BTF Media fue fundada en 2010 por los empresarios y productores mexicanos Francisco E. Cordero y Ricardo Coeto, y rápidamente se convirtió en una sólida empresa multimedia con presencia en cinco países y una importante cartera de proyectos. Su trayectoria ha convertido a BTF en un valioso jugador en el mercado de la ficción y el entretenimiento, desarrollando sólidas relaciones comerciales con clientes como: Buena Vista International / The Walt Disney Company, Warner Media Company, Amazon Prime, Vix, y Sony Pictures Television; entre otros. Los proyectos más reconocidos de BTF incluyen la exitosa serie de televisión “Maradona Sueño Bendito” para Amazon Prime Video, “La Muchacha que Limpia” para HBO Max, y “Papás por Encargo”, “No Fue Mi Culpa”, “Hasta que te conocí” (Nominada a un Premio Emmy Internacional en 2017), “El César” y “El Secreto de Selena” para Disney+/Star+; productos que han alcanzado los más altos niveles de audiencia en los mercados hispanos de Estados Unidos y Latinoamérica. La sede principal se encuentra en Miami y cuenta con oficinas de producción en México, Argentina, España y Chile.
ARGENTINA, 1985, la nueva película original de Amazon Studios dirigida por Santiago Mitre, y EO, la última propuesta del realizador polaco Jerzy Skolimowski, han sido nominadas en la categoría de Mejor película internacional en los premios Oscar 2023. Por su parte, la actriz Andrea Riseborough ha conseguido la nominación a la Mejor actriz protagonista por su papel en TO LESLIE. La ceremonia tendrá lugar el próximo domingo 12 de marzo en el Dolby Theatre de Los Ángeles.
ARGENTINA, 1985
De Santiago Mitre
ARGENTINA, 1985 es la nueva película original de Amazon Studios dirigida por Santiago Mitre (“El estudiante”, “La cordillera”) sobre el juicio de las Juntas Militares y protagonizada por Ricardo Darín.
Desde su estreno en el Festival de Venecia, donde fue premiada con el Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (Fipresci), la película no ha dejado de recibir premios y nominaciones: recientemente, ha sido la ganadora al Globo de Oro a la Mejor película de habla no inglesa, además de recibir las nominaciones en los BAFTA y en los Goya a la Mejor película de habla no inglesa y Mejor película iberoamericana respectivamente. En septiembre se hizo con el Premio del Público del Festival de San Sebastián con una nota de 9,14 sobre 10, y participó en el Festival de Cine de Londres. También ha obtenido nominaciones en los Critics Choice Awards y en los Satellite Awards, entre otros, y fue la ganadora a la Mejor película latinoamericana en los Premios Forqué.
ARGENTINA, 1985 está coescrita por Santiago Mitre junto con su habitual colaborador Mariano Llinás ("La flor", "Historias extraordinarias"). La película cuenta con un elenco encabezado por Ricardo Darín ("El secreto de sus ojos", "Relatos salvajes") como Julio Strassera, y Peter Lanzani ("El clan", "El ángel") como Luis Moreno Ocampo.
EO
De Jerzy Skolimowski
La última propuesta del realizador polaco Jerzy Skolimowski se presentó en la Sección Oficial del Festival de Cannes, donde ganó el Premio del Jurado, y en la Sección Oficial de la 67 edición de la Seminci, donde fue galardonada con el Premio al Mejor Director. Premio EFA a Mejor Música y nominada en otras dos categorías de la Academia de Cine Europeo, entre ellos el de Mejor Director, EO fue premiada por el Círculo de Críticos de Nueva York en calidad de Mejor Película Internacional y por la Asociación de Críticos de Los Ángeles con premio a la Mejor Cinematografía y Mejor Película de Habla No Inglesa.
Jerzy Skolimowski, director de cine, guionista, dramaturgo y actor, ganador del Oso de Oro por su película “La partida” y responsable de títulos como "Essential Killing", “La barrera”, “Trabajo clandestino” o “El buque-faro”, presenta su último trabajo, EO. Inspirado en “Al azar, Baltasar” de Robert Bresson, EO cuenta las desventuras de un burro, las cosas que ve, las personas que conoce y los sentimientos que va experimentando en su viaje por Europa desde Polonia a Italia. Isabelle Huppert (“Elle”, “8 Mujeres”, “La Pianista”), Sandra Dryzmalska (“Sole”), Lorenzo Zurzolo (“Morrison”, “Weekend”) encarnan a los personajes que se cruzan en el camino del protagonista.
TO LESLIE
De Michael Morris
TO LESLIE está dirigida por Michael Morris y protagonizada por Andrea Riseborough ("Mandy", "Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia)", "Ámsterdam"), quien consigue su primera nominación en los Premios de la Academia. La actriz inglesa también obtuvo nominación en los Independent Spirit Awards a la Mejor actriz protagonista.
Junto a Riseborough, la película, que se presentó en la Sección Oficial del Festival de Gijón, donde ganó los premios a la Mejor actriz y al Mejor actor, está protagonizada por Marc Maron ("Joker"), Allison Janney ("Yo, Tonya") y Owen Teague ("It", "Cada día").
Basada en hechos reales, la película cuenta la historia de Leslie, una madre soltera del oeste de Texas, que hace seis años ganó la lotería pero rápidamente despilfarró el premio, gastándolo todo en fiestas y alcohol. Desahuciada, acude a su hijo en un intento de recuperar el rumbo de su vida.
Alex Brendemühl gana el Premi Gaudí al mejor actor secundario por "HISTORIAS PARA NO CONTAR"
La nueva comedia dirigida por Cesc Gay, distribuida en cines por Filmax, ha ganado un premio de la Acadèmia del Cinema Català
"HISTORIAS PARA NO CONTAR" | 1 premio
Millor actor secundari para Alex Brendemühl
"HISTORIAS PARA NO CONTAR" es la nueva película de Cesc Gay. La cinta, que tuvo su premier mundial en el Festival de Toronto y su premier nacional en el Festival de San Sebastián, es el noveno trabajo de Cesc Gay al frente de la dirección y está escrito por el propio Gay junto a Tomás Aragay (Krámpack, En la ciudad, Ficción, Una pistola en cada mano y Truman).
"HISTORIAS PARA NO CONTAR" es una comedia coral de cinto relatos centrados en la vida sentimental y amorosa de unos protagonistas que muestran con mucha ironía, cómo de absurdas, ridículas, embarazosas, sorprendentes y a menudo patéticas son nuestras reacciones cuando del amor y de los sentimientos se trata. Una película que muestra esos momentos que todos podríamos vivir alguna vez y que nunca querríamos compartir.
Producida por Marta Esteban para Imposible Films y Nocontarfilm, cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus + y Televisió de Catalunya, y con la financiación de ICAA, ICEC, Triodos Bank e ICO. Filmax se encargará de la distribución en cines en España, así como de las ventas internacionales.
Un ladrón encantador y una banda de aventureros increíbles emprenden un atraco épico para recuperar una reliquia perdida, pero las cosas salen rematadamente mal cuando se topan con las personas equivocadas. “Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones” nos lleva al mágico mundo del legendario juego de rol a la pantalla grande en una aventura hilarante y llena de acción.
Paramount Pictures Presenta
En asociación con eOne
Una película de Jonathan Goldstein y John Francis Daley
Dirigida por:
Jonathan Goldstein y John Francis Daley
Guion de:
Jonathan Goldstein, John Francis Daley y Michael Gilio
Argumento de:
Chris McKay y Michael Gilio
Basada en DUNGEONS & DRAGONS de HASBRO
Producida por:
Jeremy Latcham, p.g.a., Brian Goldner, Nick Meyer
Productores Ejecutivos:
Denis L. Stewart, Jonathan Goldstein,
John Francis Daley, Chris Pine, Zev Foreman, Greg Mooradian
Reparto:
Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith, Sophia Lillis, Chloe Coleman, Daisy Head y Hugh Grant.
