miércoles, 24 de abril de 2019

CINEWS: "GÉMINIS",PRIMER TRÁILER Y PÓSTER (ESTRENO EN CINES: OCTUBRE 2019)

Will Smith, en el papel de Henry Brogan, un asesino de elite, es la estrella de la épica película de suspense cargada de acción, dirigida por el ganador del Oscar de la Academia, Ang Lee.

“Esta historia no podría haber sido narrada en el cine tal y como lo conocemos. Sin embargo, gracias a la increíble nueva tecnología digital, no solo podemos ver finalmente a Will Smith en su juventud y en su madurez, actuando simultáneamente en la pantalla, sino que también podemos disfrutar de la historia de una forma profundamente absorbente. He tenido la gran fortuna de poder experimentar y probar los límites de lo que el nuevo cine digital puede ofrecernos. No menos afortunada ha sido la posibilidad de rodar con dos Will Smith, uno atractivamente sofisticado, otro de exuberante honestidad. En mi opinión, Will ha dado lo mejor de sí, y cuando ambos han compartido pantalla, ha sido algo verdaderamente mágico. Además, el inmenso esfuerzo y habilidad técnica de los cineastas para crear una nueva estética, nacida de la colaboración entre el equipo de fotografía, el departamento de diseño artístico, el de efectos visuales y el equipo técnico, ha servido a la vez de inspiración y nos ha alentado a lo largo de todo el proceso. Espero sinceramente que esta película ofrezca una nueva experiencia cinematográfica a los públicos de todo el mundo." - Ang Lee, director de GÉMINIS

"Los desafíos emocionales y físicos que he tenido que superar para rodar esta película han sido los más exigentes de toda mi carrera. Ang nos ha llevado al límite para ofrecer al público una experiencia en las salas cinematográficas de las que no podrá disfrutar en ningún otro lugar. No es únicamente una película de acción, sino una exploración de lo que una versión joven de uno mismo puede enseñar en última instancia a un yo más mayor. En la actualidad tengo cincuenta años, y la paradoja de convertirme en un joven de 23 años en esta película es que yo, cuando tenía 23 años, no habría estado preparado para esta experiencia, o para asumir este papel. Nuestra esperanza es que esta historia aporte algo a todo el mundo: una habilidad cinematográfica casi mágica, como nunca antes se había visto, unos personajes complejos, con los que se establece una conexión y una acción de un nivel inigualable." - Will Smith, protagonista de GÉMINIS

"Géminis" es una innovadora película de acción y suspense protagonizada por Will Smith en el papel de Henry Brogan, un asesino de elite que se ve súbitamente señalado y perseguido por un joven y misterioso agente que parece ser capaz de predecir hasta el último de sus movimientos. La película ha sido dirigida por el ganador del Oscar de la Academia Ang Lee y ha sido producida por los famosos productores Jerry Bruckheimer, David Ellison, Dana Goldberg y Don Granger. Las otras estrellas del reparto son Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen y Benedict Wong.

DIRIGIDA POR: Ang Lee

GUIÓN DE: David Benioff, Billy Ray y Darren Lemke

HISTORIA DE: Darren Lemke y David Benioff

PRODUCIDA POR: Jerry Bruckheimer, David Ellison, Dana Goldberg y Don Granger

PRODUCTORES EJECUTIVOS: Chad Oman, Mike Stenson, Guo Guangchang, Brian Bell y Don Murphy

PROTAGONIZADA POR: Will Smith, Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen y Benedict Wong

#Géminislapelícula

CINEWS: "LEONARDO V CENTENARIO", EN CINES 6 Y 7 DE MAYO

El próximo estreno de TEMPORADA DE ARTE llega a los cines con motivo de la conmemoración del fallecimiento de Leonardo da Vinci (2 de mayo de 1519)

LEONARDO V CENTENARIO, el próximo estreno de Los Grandes del Arte en el Cine.

El 2 de mayo se conmemora el fallecimiento de uno de los hombres más admirados y reconocidos de la historia de la humanidad, el maestro Leonardo da Vinci, un observador incansable en busca de nuevos descubrimientos. Por este motivo A CONTRACORRIENTE FILMS estrena el 6 de mayo en más de 100 cines de toda España y por tiempo limitado el documental LEONARDO V CENTENARIO. La película será presentada por su director Francesco Invernizzi en el Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST) en la sección Art al cinema este jueves 25 de abril.

A través del uso de la inteligencia artificial y tras décadas de estudios y búsqueda, LEONARDO V CENTENARIO logra recomponer, de forma exclusiva, miles de páginas de los códices y redescubre con nuevas y perspicaces perspectivas las teorías y aportaciones prácticas de su trabajo. Y gracias a destacados expertos internacionales y un grupo de técnicos e ingenieros, la película arroja una nueva luz sobre las observaciones y estudios de da Vinci, dando a los espectadores la oportunidad de ver las obras de Leonardo a través de las implicaciones modernas de su trabajo.

La industria civil y armamentística, la ingeniería, las comunicaciones, la medicina, la anatomía y el arte del siglo XXI, todos comparten, como denominador común, la investigación y el desarrollo encontrados en la obra del gran Leonardo da Vinci.

Fuente: A contracorriente films.

lunes, 22 de abril de 2019

CINEWS: "LO DEJO CUANDO QUIERA",LA PELÍCULA ESPAÑOLA MÁS TAQUILLERA DEL AÑO

“LO DEJO CUANDO QUIERA” CONTINÚA LIDERANDO LA TAQUILLA EN SU SEGUNDA SEMANA DE EXHIBICIÓN

'LO DEJO CUANDO QUIERA', dirigida por Carlos Therón y producida por Telecinco Cinema y Mod Producciones con la participación de Mediaset España y Movistar+ y distribuida por Sony Pictures Entertainment Iberia, se convierte en tan solo 10 días de exhibición en la película española más taquillera del año.

Más de 793 mil espectadores la sitúan en el número uno con 4.975.000€ de recaudación.

'LO DEJO CUANDO QUIERA', que se estrenó el pasado 12 de abril con una excelente apertura siendo el mejor estreno español del año, continúa liderando la taquilla en su segunda semana recaudando 1.980.000€.

Con un reparto integrado por David Verdaguer, Ernesto Sevilla, Carlos Santos, Cristina Castaño, Miren Ibarguren y Amaia Salamanca, con la colaboración especial de Ernesto Alterio y la participación de Pedro Casablanc, Gracia Olayo y Luis Varela, la película ha tenido también una gran acogida de crítica.

Amigos desde la facultad y sobradamente preparados, Pedro, Arturo y Eligio son tres profesores universitarios a los que la crisis ha dejado sin trabajo y sobreviven a salto de mata. Accidentalmente encuentran la solución a sus problemas en el proyecto de investigación en el que Pedro lleva años trabajando: un complejo vitamínico que ofrece, para su sorpresa, un subidón apoteósico y, además, sin efectos secundarios. Vender las pastillas les sacaría inmediatamente de la crisis, pero verse metidos de lleno en el peligroso mundo de la noche es algo que a estos tres empollones les viene sin duda demasiado grande.

Fuente: Sony Pictures España.

viernes, 19 de abril de 2019

CINEWS: MIKE LEIGH ENCABEZA UNA JORNADA REPLETA DE VISITAS EN EL BCN FILM FEST

El británico Mike Leigh, ganador del Premio a Mejor Director en el Festival de Cannes por “Secretos y Mentiras” y responsable de películas como “El secreto de Vera Drake" o "Mr. Turner”, visitará el BCN FILM FEST el miércoles 24 de abril para presentar LA TRAGEDIA DE PETERLOO (“Peterloo”), una reconstrucción de la violenta represión policial vivida en Manchester el 19 de agosto de 1819.

El joven dramaturgo Alexis Michalik presentará CARTAS A ROXANE (“Edmond”), que recrea la gestación y escritura de Cyrano de Bergerac en una mezcla de comedia romántica e historia al estilo de Shakespeare in love.

También visitará el festival el escritor Romain Puértolas para presentar DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA (“The Extraordinary Journey of the Fakir”), la adaptación cinematográfica de su best seller “El increíble viaje del faquir que se quedó atrapado en un armario de Ikea”.

Salvador Simó presentará la película de animación BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS, sobre el rodaje de la mítica película de Luis Buñuel, Las Hurdes, tierra sin pan.

Fuente: BCN FILM FEST

CINEWS: COLOQUIO: "CINE, TELEVISIÓN Y PLATAFORMAS" EN EL BCN FILM FEST 2019





Con la presencia de Eladio Jareño (TVE), Vicent Sanchis (TV3), Domingo Corral (Movistar+), Jacinto Roca (Rakuten TV), Harold Gronenthal (AMC), Mariano Barroso (director y Presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas), Isona Passola (productora y Presidenta de la Academia del Cinema Català), Fernando Riera (productor), Fernando Bovaira (productor) Moderado por Emilio Mayorga (Variety)

El martes 30 de abril a las 10:00 h en el marco del BCN FILM FEST 2019, distintos profesionales del sector audiovisual analizarán en una mesa redonda en los Cines Verdi las últimas tendencias y cambios que se están produciendo en la industria del entretenimiento a raíz del papel cada vez más importante de las plataformas de Vídeo on Demand como Movistar+, Amazon, Rakuten, Filmin o Netlix. Contaremos en este coloquio con la presencia de:

- Eladio Jareño: Licenciado en Ciencias de la Información, Jareño fue director de TVE en Cataluña, y más tarde delegado territorial y Director de RTVE en esta comunidad, hasta que en marzo de 2016 fue nombrado Director de TVE a nivel nacional, cargo que continúa ejerciendo en la actualidad.

- Vicent Sanchis: El Director de TV3, doctor cum laude en Comunicación, tiene una amplia trayectoria como director tanto de cadenas de televisión, como de numerosos medios escritos. Además ha sido director y guionista de varios programas de televisión

- Domingo Corral: Director de Ficción de Movistar+, es el responsable de la producción propia de esta plataforma. Ha estado al cargo de la producción de algunas de las series más importantes del actual panorama VOD, como "Arde Madrid", "Vergüenza", "La Peste" o "La Zona".

- Jacinto Roca: Fundador y CEO de Rakuten TV, Roca se encuentra en estos momentos preparando el gran salto de su compañía de la docena de países en los que opera en la actualidad a los 40 en los que desembarcará la plataforma de VOD gracias a su asociación con algunas de las marcas de televisores más importantes del mercado.

- Harold Gronenthal: Vicepresidente Ejecutivo de AMC y SundanceTV, donde ha desarrollado el grueso de su carrera, Gronenthal ha negociado a nivel global la programación de algunas de las series más exitosas de este grupo mediático, como Mad Men, Breaking Bad o Fear The Walking Dead.

- Mariano Barroso: Actual Presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, es director de cine y televisión de amplia trayectoria, responsable de películas como "Hormigas en la boca" o "Todas las mujeres". Recientemente ha dirigido varias series para plataformas de VOD, como "El día de mañana" para la plataforma Movistar + o "Criminal" para Netflix.

- Isona Passola: Presidenta de la Academia del Cinema Català, es además la productora habitual de Agustí Villaronga, director con el que ha trabajado en películas como "Incierta Gloria" o la multipremiada "Pà negre", cintas que ha producido a través de su productora Massa d'Or.

- Fernando Riera: actual responsable de cine español y productor de A Contracorriente Films, con películas como “El ciudadano ilustre” y “La librería”, de Isabel Coixet. Fue director de los canales temáticos de Media Park y Teuve, en donde desarrolló los contenidos y servicios de video bajo demanda para varias plataformas de TV de pago.

-Fernando Bovaira: El que fuera Director del área de cine de Sogecable al frente de Sogecine y Sogepaq es uno de los productores más destacados del cine español, con más de 50 títulos en su filmografía, entre los que se cuentan películas de Alejandro González Iñárritu, Julio Médem, Jose Luis Cuerda o Alejandro Aménabar, a quien ha producido todas sus películas a través de su compañía MOD Producciones, incluyendo su próximo trabajo "Mientras dure la guerra". Recientemente ha producido series tanto para Netflix como para Movistar.

El coloquio será moderado por el periodista de la revista especializada en cine Variety Emilio Mayorga.

Fuente: BCN FILM FEST

CINEWS: "WEST SIDE STORY", DE STEVEN SPIELBERG

Ansel Elgort

EL ACTOR DE BROADWAY MIKE FAIST INTERPRETARÁ A RIFF EN LA NUEVA PRODUCCIÓN DE STEVEN SPIELBERG DE “WEST SIDE STORY”
Rita Moreno.

TAMBIÉN SE ANUNCIÓ EL ELENCO QUE INTERPRETARÁ A LOS SHARKS Y LOS JETS, ENTRE QUIENES FIGURA ANA ISABELLE COMO ROSALIA

La nueva producción de Steven Spielberg de “West Side Story” terminó de seleccionar su elenco, con un reparto de más de 50 actores, cantantes y bailarines para interpretar a los Sharks y los Jets, las pandillas rivales de la clásica historia de amor de este musical.

El personaje de Riff, el líder de los Jets, será interpretado por el actor Mike Faist, conocido por sus papeles en las producciones de Broadway, Dear Evan Hansen y Newsies. La cantante, actriz y bailarina puertorriqueña Ana Isabelle interpretará a Rosalía, la compañera de trabajo de María.

Después de una búsqueda exhaustiva que incluyó convocatorias abiertas en Nueva York, Los Ángeles, Miami, Chicago y San Juan, “West Side Story” logró reunir un elenco que aporta una gran diversidad de experiencias y créditos en el teatro musical, especialmente en producciones de Broadway.

La directora de audiciones, Cindy Tolan, vio a más de 30,000 artistas, lo cual hace a esta la búsqueda de elenco más amplia de Spielberg desde Schindler’s List (1993). “West Side Story” será el debut en cine para más de 50 miembros de su elenco.

Los Sharks y los Jets figuran en muchas de las más reconocidas escenas musicales y de baile de “West Side Story”, tales como “Cool”, “America”, “Gee, Officer Krupke”, “Jet Song” y “I Feel Pretty.” Anteriormente se anunció que Justin Peck será el coreógrafo para las escenas musicales de la película.

“Una de nuestras mayores prioridades era encontrar artistas que lo pudieran hacer todo [bailar, cantar y actuar] para darle vida a esta película”, dijo Peck. “Desde su creación, “West Side Story” ha influido en generaciones de bailarines. Estoy encantado de haber encontrado a este grupo extraordinario para traer nuestra nueva visión del musical a la gran pantalla.”

Los artistas que se unen al elenco de West Side Story incluyen:

SHARKS

David Avilés Morales

Yesenia Ayala

· María Alejandra Castillo

· Annelise Cepero

Andrei Chagas

Jeanette Delgado

Kelvin Delgado

Gaby Diaz

Yurel Echezarreta

Adriel Flete

Carlos E. Gonzalez

David Guzman

Jacob Guzman

Ana Isabelle

Melody Martí

· Ilda Mason

· Juliette Feliciano Ortiz

Edriz E. Rosa Pérez

· Maria Alexis Rodriguez

Julius Anthony Rubio

Carlos Sánchez Falú

Sebastian Serra

Gabriela Soto Ricky Ubeda

Tanairi Vazquez

· Jamila Velazquez

Isabella Ward

Ricardo Zayas

JETS

Brianna Abruzzo

Kyle Allen

Kyle Coffman

Ben Cook

Harrison Coll

Kevin Csolak

Kellie Drobnick

Julian Elia

Myles Erlick

Leigh-Ann Esty

Sara Esty

Mike Faist

John Michael Fiumara

Paloma Garcia-Lee

Garett Hawe

Patrick Higgins

Sean Harrison Jones

Eloise Kropp

Lauren Leach

Jess LeProtto

Skye Mattox

Ezra Menas

Adriana Pierce

Brittany Pollack

Daniel Patrick Russell

Talia Ryder

Jonalyn Saxer

· Halli Toland

· Maddie Ziegler

Estos actores, cantantes y bailarines se unirán al resto del elenco previamente anunciado, compuesto por Rita Moreno (Valentina), Ansel Elgort (Tony), Rachel Zegler (María), Ariana DeBose (Anita), David Álvarez (Bernardo), Josh Andrés Rivera (Chino), Corey Stoll (Teniente Schrank) y Brian d’Arcy James (Sargento Krupke).

West Side Story será producida y dirigida por Steven Spielberg, a partir del libreto creado por Tony Kushner, guionista nominado al Oscar® y dramaturgo ganador del Premio Pulitzer. La película se adaptará para la gran pantalla basándose en el musical original de Broadway de 1957, que fue escrito por Arthur Laurents, con música de Leonard Bernstein, letras de Stephen Sondheim, dirección y coreografía de Jerome Robbins. Liderando la producción también se encuentran el productor ganador del premio Tony, Kevin McCollum, y la productora nominada al premio de la Academia, Kristie Macosko Krieger. Además de su trabajo ante las cámaras, Rita Moreno será uno de los productores ejecutivos de la película.

La filmación comenzará este verano.

Fuente: Fox España.

CINEWS: "WAY DOWN", INICIO DE RODAJE BAJO LA DIRECCIÓN DE JAUME BALAGUERÓ

La película, producida por TELECINCO CINEMA, EL TESORO DE DRAKE AIE, CIUDADANO CISKUL y THINK STUDIO, con la participación de MEDIASET ESPAÑA y MOVISTAR+ y la distribución en España por SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA, cuenta con TF1 STUDIO como responsable de las ventas internacionales.

WAY DOWN cuenta también con la participación de FREDDIE HIGHMORE como productor

El rodaje de WAY DOWN ha dado comienzo en Madrid a las órdenes de Jaume Balagueró con un reparto de primer nivel compuesto por actores internacionales y nacionales de la talla de Freddie Highmore (‘The Good Doctor’), Astrid Bergès-Frisbey (‘Piratas del Caribe: En mareas misteriosas’), Jose Coronado (‘No habrá paz para los malvados’), Liam Cunningham (‘Juego de Tronos’), Sam Riley(‘Maléfica’), Luis Tosar (‘Celda 211’), Emilio Gutiérrez Caba (‘La Comunidad’), Axel Stein (‘Hausmeister Krause – Ordnung muss sein’), Daniel Holguín (‘Che: Guerrilla’) y Famke Janssen (‘X-Men: la decisión final’).

Con el rodaje en inglés de este thriller de acción que transcurrirá a lo largo de 11 semanas en localizaciones de Madrid capital y provincia y zonas de costa española, arranca uno de los proyectos más ambiciosos del cine español.

WAY DOWN llevará a la gran pantalla un guion escrito por destacados profesionales hispano y angloparlantes como Andrés Koppel, Borja González Santaolalla, Rafael Martínez, Michel Gaztambide y Rowan Athale. Un trabajo muy cuidado de escritura en los dos idiomas, que narra el minucioso plan de un brillante ingeniero para atracar el inexpugnable Banco de España aprovechando la atención popular y mediática acaparada por la celebración de la final del Mundial de Sudáfrica 2010, evento que se recreará para la película en la Plaza de Cibeles con más de 1.500 personas entre actores, equipo y figuración.

Todo un reto de producción por el cual WAY DOWN se ha convertido en uno de los proyectos más elaborados y esperados de Telecinco Cinema (Ghislain Barrois y Álvaro Augustin), Ciudadano Ciskul (Francisco Sánchez), Think Studio (Eneko Lizarraga) y El Tesoro de Drake AIE, con la participación de Mediaset España y Movistar+ así como del propio Freddie Highmore como productor. Una apuesta ambiciosa de todos ellos para cuyo lanzamiento internacional Mediaset España y TF1 STUDIO, líderes audiovisuales en España y Francia respectivamente, han unido sus fuerzas otorgando al grupo francés la gestión de sus ventas internacionales. En España la distribución de la película correrá a cargo de SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA.

Ghislain Barrois, consejero delegado de Telecinco Cinema: “WAY DOWN es un proyecto único y complejo que hemos abordado teniendo en cuenta la dificultad que conlleva producir en el competitivo mercado de las películas en inglés, con el nivel de exigencia que en Telecinco Cinema y Mediaset España aplicamos a todas nuestras películas. Mientras que sobre el papel la idea de producir una película española en inglés puede parecer interesante, americanos, ingleses, y muchos países europeos producen en este idioma, por lo que acceder a actores angloparlantes de renombre se complica cada vez más, a menos de que se disponga de una historia lo suficientemente original y atractiva como la nuestra. A eso se suma el hándicap de que muchos de esos actores no hablan castellano y eso hace que la promoción en España sufra por la barrera lingüística, un aspecto que en Way Down hemos resuelto alineando a un elenco interpretativo de perfil claramente internacional con una particularidad que le hace único, y es que prácticamente todos hablan castellano además de inglés”.

Se trata de un proyecto muy exigente a nivel de producción que, como no podía ser de otra forma, cuenta con el aval de un equipo técnico de primer nivel capitaneado por Sandra Hermida como Productora Ejecutiva y Directora de Producción (ganadora de tres Premios Goya por ‘Un monstruo viene a verme’, ‘Lo Imposible’ y ‘El Orfanato’), Daniel Aranyó en la Dirección de Fotografía (‘Regresión’), Patrick Salvador en la Dirección de Arte (nominado al Premio Goya por ‘Autómata’), Sergio Bürmann en Sonido (ganador de dos Premios Goya por ‘El Niño’ y ‘Celda 211’), David Gallart en Montaje (ganador de un Goya por ‘Rec’), Marian Coromina en Vestuario (‘Incidencias’), Ana López-Puigcerveren Maquillaje (ganadora de un Premio Goya por ‘Mar Adentro’) y Belén López-Puigcerver en Peluquería (‘Los Otros’).

El Banco de España es completamente distinto a cualquier otra entidad financiera. Un banco absolutamente inexpugnable. Un banco que nadie ha podido robar, del que no hay planos, no hay datos, ni hay nadie vivo que sepa qué ingeniería faraónica se utilizó hace más de cien años para construir su cámara acorazada. Un auténtico misterio...

Pero ni las leyes de Estado, ni las leyes de la física asustan a Thom Johnson (Freddie Highmore), el brillante y joven ingeniero reclutado para averiguar cómo quebrar el secreto para acceder a su interior.

El objetivo es un pequeño tesoro que va a estar depositado en el banco solo diez días. Diez días para descubrir el secreto de la caja, diez días para urdir un plan, diez días para preparar el asalto, diez días para aprovecharse de un plan de fuga irrepetible, cuando la esperada final del Mundial de Fútbol de Sudáfrica reúna a cientos de miles de aficionados a las puertas del mismísimo Banco de España… Diez días para alcanzar la gloria… o para acabar en prisión.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: "CARTAS A ROXANE" TENDRÁ SU PREMIÈRE ESPAÑOLA EN EL BCN FILM FEST

CON LA PRESENCIA DE SU DIRECTOR, ALEXIS MICHALIK

La participación de la película coincide con el cuarto centenario del nacimiento de Cyrano de Bergerac, uno de los personajes más emblemáticos de la literatura francesa

CARTAS A ROXANE ("Edmond"), película de Alexis Michalik que estrenará A CONTRACORRIENTE FILMS en salas españolas el próximo 6 de diciembre, formará parte de la programación del Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), en la Sección Oficial a competición. El festival tendrá lugar del 22 al 30 de abril, y contará con la presencia del propio Alexis Michalik, quien presentará la película.

Junto a la première española de CARTAS A ROXANE, y coincidiendo con el cuarto centenario del nacimiento del poeta Cyrano de Bergerac, se proyectará el filme de Jean-Paul Rappeneau "Cyrano de Bergerac" (1990), protagonizado por Gérard Depardieu, parte importante del homenaje que el festival hará a la figura del personaje, una de los más emblemáticos de la literatura francesa.

El 6 de marzo de 1619 nacía Cyrano de Bergerac, personaje histórico sobre el cual Edmond Rostand escribiría una obra teatral casi tres siglos más tarde. Dicha obra ha sido llevada varias veces a la gran pantalla. Además de la adaptación de Rappeneau, el director americano Michael Gordon también llevó al personaje al cine mucho antes, en 1950, con José Ferrer bajo la piel de Cyrano, interpretación que le valió el Oscar a Mejor Actor. Esta vez, CARTAS A ROXANE narra la historia de la creación de la obra literaria "Cyrano de Bergerac" enfocada desde la propia vida del autor.

Su director, Alexis Michalik, estará en Barcelona para presentar la película el 24 de abril. 

París, 1897, en plena Belle Époque. Edmond Rostand es un dramaturgo prometedor. Pero todo lo que ha escrito ha sido un fracaso y ahora sufre una parálisis creativa total. Gracias a su admiradora, la gran actriz Sarah Bernhardt, conoce al mejor actor del momento, Constant Coquelin, que insiste en interpretar su próxima obra. Y, además, quiere estrenarla dentro de tres semanas. El gran problema para Edmond es que todavía no la tiene escrita. Ni siquiera sabe de qué va. Solo tiene el título: “Cyrano de Bergerac”.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará CARTAS A ROXANE en cines el 6 de diciembre 2019.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: FINALIZA EL RODAJE DEL THRILLER "EL SANTA ISABEL", PROTAGONIZADO POR NEREA BARROS, DARÍO GRANDINETTI Y AITOR LUNA

Finaliza el rodaje del thriller "EL SANTA ISABEL", protagonizado por Nerea Barros, Darío Grandinetti y Aitor Luna

El rodaje del film, que será distribuido por Filmax, ha transcurrido por diversas localizaciones de Galicia y Portugal.

Ha finalizado en Portugal el rodaje de “EL SANTA ISABEL”. La ópera prima de Paula Cons es un thriller sobre la huída del dolor y sobre las sombras, y prácticamente sobre ninguna luz del heroísmo. Se estrenará en las pantallas a principios del próximo año de la mano de Filmax.

Diferentes localizaciones de Galicia y Portugal han acogido durante seis intensas semanas el rodaje de la película, inspirada en la historia de tres mujeres que se convirtieron en heroínas por su hazaña tras el naufragio, en 1921, del trasatlántico Santa Isabel frente a las costas gallegas, pero a las que la sociedad pronto olvidaría.

Nerea Barros, Darío Grandinetti y Aitor Luna protagonizan este thriller, junto a Victoria Teijeiro, Ana Oca y María Costas. Milo Taboada, Celso Bugallo, Machi Salgado, Miguel Borines, Tatán, Roberto Leal, Ana Santos, Mela Casal, Javier Tolosa y Leyre Berrocal, entre otros, completan el reparto.

“EL SANTA ISABEL” es el primer largometraje de ficción de Paula Cons. La directora y guionista de esta película, en la que ha contado con la colaboración de Luis Marías en el guion, también ha trabajado como guionista y productora ejecutiva del largometraje Lobos sucios, y como directora y guionista de los documentales La batalla desconocida y El caso Diana Quer. 500 días.

Cuenta además con un equipo de profesionales de primera línea como el director de fotografía Aitor Mantxola (El fotógrafo de Mauthausen), el director de arte Antonio Pereira (Fariña), la responsable de maquillaje y peluquería Raquel Fidalgo, o la encargada de diseño de vestuario Eva Camino (Fariña).

En palabras de su directora: “pretendemos acercarnos a un hecho histórico, recuperar el recuerdo de tres mujeres fascinantes y hacer una reflexión sobre la huida del dolor (de la protagonista y de la sociedad) a través de una historia misteriosa y con un gran poder visual”.

El filme está coproducido por la gallega Agallas Films, la vasca Historias del Tío Luis, y la argentina Aleph Cine. Cuenta con la participación de TVG, RTVE y ETB, y con el apoyo de AGADIC, Gobierno Vasco, ICAA, INCAA argentino y el Programa Ibermedia.

“EL SANTA ISABEL” llegará a los cines españoles a principios del 2020 de la mano de Filmax.

¿Qué ocurre después de un naufragio en el lugar que lo ha contemplado y vivido todo? La madrugada del 2 de enero de 1921, en medio de una espesa niebla el vapor Santa Isabel, con 260 emigrantes con destino Buenos Aires, se hundió frente a la escarpada y dura costa de la isla de Sálvora. Esa noche no había hombres en la isla, estaban celebrando las Navidades en tierra firme. La única esperanza de los supervivientes que luchaban por no estrellarse contra las rocas eran las pocas mujeres, viejos y niños que vivían en este lugar.

Tres jóvenes isleñas, María (Nerea Barros), Josefa (Victoria Teijeiro) y Cipriana (Ana Oca), deciden lanzarse al mar en una pequeña embarcación tradicional. Remando sólo de oído, debido a la espesa niebla y a la noche cerrada, logran salvar a 50 personas. Todo lo que ocurre desde esa noche va a sacudir y cambiar para siempre a esta isla.

Un periodista argentino, León (Darío Grandinetti), acude a Sálvora para cubrir la noticia del naufragio. Pero poco a poco comprueba que esa noche sucedieron demasiadas terribles “casualidades” en la isla. Son muchas las incógnitas que hay que resolver…

Fuente: Filmax.

CINEWS: DOCUMENTAMADRID Y CASA DE AMÉRICA PRESENTAN “ESPEJOS FIRMADOS”, UNA CORRESPONDENCIA FÍLMICA DESDE AMBOS LADOS DEL ATLÁNTICO

Lejos de los árboles , Jacinto Esteva, 1972

DocumentaMadrid y Casa de América presentan “Espejos firmados”, una correspondencia fílmica desde ambos lados del Atlántico

En la curaduría del ciclo participan programadores y cineastas como Elena Fortes (México), Eduardo Escorel (Brasil), Diana Bustamante (Colombia), Fernando Vílchez (Perú), Luciano Castillo (Cuba), José Luis Torres Leiva (Chile), Cecilia Barrionuevo y Marcelo Alderete (Argentina).

La música, la mirada antropológica, los conflictos entre tradición y modernidad, la memoria o el surrealismo recorren la selección de títulos de “Espejos firmados”.

El 16 de mayo la cineasta brasileña Marília Rocha impartirá una charla en Casa de América sobre las relaciones entre el cine, la literatura y el paisaje.

Un año más, DocumentaMadrid y Casa de América han ideado un ciclo que tiende un puente entre España y América Latina a través del cine documental. “Espejos firmados” surge de una pregunta: ¿qué pasaría si escogemos un título incómodo de nuestro cine, como Lejos de los árboles de Jacinto Esteva (1972), y se propusiera como carta abierta a un grupo de cineastas, críticos y programadores de Latinoamérica?

La respuesta fue una correspondencia multilateral, en la que cada uno de ellos proponen películas de sus propios países, configurando así un mapa fílmico con el que crear un hilo de invisible de unión entre continentes. Los autores que firman esta correspondencia son Cecilia Barrionuevo y Marcelo Alderete (Argentina), Elena Fortes (México), Eduardo Escorel (Brasil), Diana Bustamante (Colombia), Fernando Vílchez (Perú) y Luciano Castillo (Cuba), en una curaduría que también contó con la colaboración del cineasta José Luis Torres Leiva (Chile).

DocumentaMadrid propone este ciclo como una manera de mirar en colectivo partiendo de la singularidad de cada una de las cinematografías invitadas, “generando así imágenes refractantes, sutiles y lúcidas, donde las películas propuestas amplifiquen y revisen significados a través del diálogo y la interacción”, afirma David Varela, codirector de DocumentaMadrid.

Un mapa fílmico para cruzar el Atlántico

La música, la mirada antropológica, los conflictos entre tradición y modernidad, la memoria o el surrealismo recorren la selección de títulos de la muestra. Del 9 al 19 de mayo DocumentaMadrid brinda la oportunidad de descubrir o revisitar obras en su mayoría inéditas en España que nos transporta a nuestras raíces a través de “un cine que se mira en el reflejo fascinado de una cultura que sobrevive (aunque no siempre), a pesar de sí misma”, en palabras de los directores del festival, Andrea Guzmán y David Varela.

La obra germinal del ciclo, Lejos de los árboles (1972), podría considerarse un viaje anti-turístico por una España de salvajes fiestas populares. Censurada en su día por el franquismo, Jacinto Esteva firmó una película nítidamente española, pero con una enorme posibilidad de generar un debate estético y creativo con las cinematografías del otro lado del atlántico.

La respuesta desde Cuba a la película de Esteva resulta ser un hito del cine musical cubano, de carácter voluptuoso y vibrante, como es Nosotros, la música (1964) de Rogelio París. “Por momentos, transmite la sensación de que nos arrastran a un baile e incluso de oler el sudor de quienes arrollan en una comparsa”, comenta el crítico Luciano Castillo, que sugirió este título para la muestra. Las imágenes son un fiel reflejo del panorama musical de los sesenta en el que van pasando conocidas figuras como Bola de Nieve o Celeste Mendoza.

En Aboio (2005), Marília Rocha rompe con la tradición estética de la antropología visual para constatar cómo otra tradición —en este caso la de un pastoreo antiguo y singular de la región del Sertón en Brasil—, desaparece frente a nuestra mirada. “Aboio sorprende sobre todo por su tono de lamento onírico”, comenta el cineasta brasileño Eduardo Escorel.

Desde Colombia, a propuesta de Diana Bustamante (Colombia), llega Crónica de un baile de muñeco (2003) de Pablo Mora. Este film va más allá del registro etnográfico y “da cuenta de los diferentes niveles de lectura de la tradición y, en particular, de dos que se confrontan y encuentran puntos de diálogo: para el occidental, atesorar recuerdos, para el indígena el prescindir de ellos”. En ella se explora el ritual de la comunidad Yucuna, una representación de hombres y animales que sirve para el entendimiento sagrado de sus vidas.

También podrá verse en Casa de América Ciudad de María (2001) de Enrique Bellande, “uno de los títulos más citados y significativos del Nuevo Cine Argentino, aquel movimiento surgido a fines de los noventa que renovó el cine de ese país”, según Cecilia Barrionuevo y Marcelo Alderete, que seleccionaron esta película para “Espejos firmados”. La ciudad a la que se refiere el título se trata en realidad de San Nicolás, que se transforma en un centro de actividad religiosa tras el cierre de una empresa siderúrgica y varias supuestas apariciones de la Virgen María desde 1983. El resultado es un sutil y revelador retrato sociológico de una comunidad en busca de su milagro económico.

Una historia similar retrata A punto de despegar (2015) de Lorena Best y Robinson Diaz: un pueblo peruano llamado San Agustín se ve obligado a desalojar a sus habitantes por la ampliación del aeropuerto. Con esta novedad llega el fin de varias tradiciones y modos de vida de esta comunidad. “Una película construida tras una década de amistad con los vecinos. Una despedida que irradia afecto, intimidad y desasosiego por igual”, afirma Fernando Vílchez, quien ha elegido esta película para el ciclo.

Desde México llega La fórmula secreta (1965) de Rubén Gámez, una obra de metáforas surreales y clarividentes, apoyadas en un poema de Juan Rulfo, en un México que lucha por mantenerse en pie frente a los embates del neocapitalismo. Se trata de una pieza de cine-ensayo que reúne “imágenes que aluden a la construcción de una identidad mexicana a partir de sus contradicciones, sus símbolos, y su complicada relación con el país vecino”, según la productora y programadora Elena Fortes. “La obra de Gámez le aportó una nueva dirección al cine mexicano, cuyo legado sigue vigente”, añade. Cine, literatura y paisaje: una charla con Marília Rocha

La cineasta brasileña Marília Rocha, ofrecerá una charla en Casa de América el día 16 de mayo a las 18.00 h, antes de la proyección de su película Aboio (2005), sobre su visión acerca de la relación entre el cine, la literatura y el paisaje. La búsqueda por retratar el “espíritu del lugar”, formado por una topología vinculada a cosas y personas en un espacio y un tiempo; embates que se muestran y se esconden en el paisaje, y las ficciones que la habitan.

Partiendo de un proyecto en marcha, Marília Rocha propone al público madrileño una conversación sobre cómo el cine puede retratar el paisaje y sus historias sociales, reconociendo su papel como parte integrante del proceso de creación literaria. El residuo que queda de cada universo en el otro, eso que permanece y no se borra en los espacios y en los textos, y de nuestra presencia en el mundo. La entrada será libre hasta completar aforo.

Marília Rocha vive en Belo Horizonte, Brasil. Además de la película ya mencionada Aboio (2005), ha realizado A falta que me faz (2010) y A cidade onde envelheço (2017). Le han dedicado retrospectivas en festivales como Visions du Réel en Suiza, el Festival de Cine Internacional de Ourense o la Semana dos Realizadores en Río de Janeiro.

Sobre DocumentaMadrid

DocumentaMadrid es el Festival Internacional de Cine Documental impulsado por el Ayuntamiento de Madrid, con la colaboración de los principales espacios culturales de la ciudad. La libertad creativa, que caracteriza los nuevos lenguajes cinematográficos y expresiones del género documental, inunda en el mes de mayo la ciudad de Madrid para estimular la creación, la mirada crítica y el debate ciudadano.

El festival otorga cada año más de 52.500€ en premios, distribuidos entre sus tres secciones competitivas y desarrolla una intensa labor de creación de nuevos públicos para el cine documental con la programación de retrospectivas y homenajes de autores nacionales e internacionales, así como un amplio programa de actividades paralelas, formativas y profesionales.

En 2018 su programación reunió más de 14.500 espectadores en Cineteca Madrid (sede principal del festival), Filmoteca Española, Casa de América, Instituto Francés y Sala Equis. La 16º edición sumará nuevas sedes oficiales como el Museo Reina Sofía, la Universidad Complutense de Madrid, Nave 0 de Matadero Madrid y el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes.

Desde 2004, el Festival facilita el encuentro y el diálogo del público con cineastas de todo el mundo, para lo que ha contado en sus distintas ediciones con invitados de la talla de Basilio Martín Patino, Frederick Wiseman, Luciano Emmer, Patricio Guzmán, Margarita Ledo, Helena Třeštíková, Laila Pakalnina, Rithy Panh o Ross McElwee.

Sobre Casa de América

Casa de América es un consorcio público que tiene como objetivo estrechar los lazos entre España y el continente americano, especialmente con Iberoamérica. Se organizan seminarios, conferencias, mesas redondas, exposiciones, proyecciones cinematográficas, conciertos, coloquios, presentaciones de libros, entrevistas o emisiones de radio y televisión: distintos formatos que buscan propiciar un clima adecuado para hablar de temas americanos y dar a conocer las diferentes realidades de ese continente en España. En sus actos, abiertos al público, participan miembros de gobiernos de ambos lados del Atlántico, medios de comunicación, diplomáticos, empresas, representantes del mundo cultural y académico e instituciones. La Casa de América dispone, además, de una 'Sede Virtual', que permite la difusión de sus actividades e iniciativas a través del mundo de Internet y las nuevas tecnologías, y la vinculación con otras instituciones y centros de Iberoamérica. La sala Iberia de Casa de América es la única en Europa dedicada en exclusiva al cine latinoamericano.

Fuente: www.documentamadrid.com

CINEWS: NUEVA SECCIÓN "FEMENINO PLURAL, EL NUEVO CINE ITALIANO" EN EL BCN FILM FEST

ORGANIZADA POR EL INSTITUTO ITALIANO DE CULTURA DE BARCELONA

La sección ofrecerá en sesiones gratuitas algunas de las películas italianas dirigidas por mujeres más importantes de los últimos años

El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST) y el Instituto Italiano de Cultura de Barcelona unen sus fuerzas para una colaboración especial que da lugar a una de las secciones más interesantes de la programación del festival. Se trata de "Femenino Plural, el Nuevo Cine Italiano", una muestra de algunas de las películas italianas dirigidas por mujeres más importantes de los últimos años.

Esta sección constituye la II edición de FARE CINEMA, proyecto del Ministerio de Asuntos Exteriores Italiano para promover no solo el cine sino también el trabajo de todos los que se dedican al séptimo arte. El año pasado fue presentada la sección Loro di Napoli, sobre el nuevo cine napolitano. En Femenino plural el Instituto Italiano ofrecerá sus películas totalmente gratis dentro de la programación del festival. Las entradas para estas películas se pueden recoger desde esta semana en las taquillas de los Cines Verdi.

Las 12 películas que conforman esta Sección son:

ASSOLO, de Laura Morante 23 de abril a las 19.30h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Con más de 50 años, Flavia se enfrenta por primera vez a una vida de soltera. No es nada fácil para ella, afectada por una inseguridad patológica que la hizo depender de todos.

DOVE CADONO LE OMBRE, de Valentina Pedicini 23 de abril a las 21.45h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Anna y Hans, una enfermera y su asistente de una vieja residencia de gente mayor, son dos almas “de niños” recluidas en cuerpos de adultos. Atrapados en el tiempo y en el espacio, se mueven entre las estancias y los jardines de eso que había sido un orfanato.

IL CRATERE, de Silvia Luzi i Luca Bellino 24 de abril a las 19.30h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Rosario es un vendedor ambulante de las ferias del pueblo. Sharon, su hija, es bella y sabe cantar. Y en este universo de chanchullos y de vida infame, ella es el arma para intentar sobrevivir. Pero el éxito se hace obsesión y el talento condena.

VERGINE GIURATA, de Laura Bispuri 24 de abril a las 21.45h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Años después de declararse "virgen jurada" y optar por vivir como hombre en las montañas de Albania, Hana se plantea volver a vivir como mujer mientras se instala en el moderno Milán contemporáneo.

FIORE GEMELLO, de Laura Luchetti 25 de abril a las 19.30h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: En el sur de Italia lleno de belleza y peligros escondidos, dos adolescentes, maltratados y dañados por la vida, Anna, el padre de la cual ha sido asesinado, y Basin, un huerfano inmigrante, huyen juntos en busca de un nuevo comienzo.

LATIN LOVER, de Cristina Comencini 25 de abril a las 22.00h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla

Sinopsis: Los cinco hijos del gran actor italiano Saverio Crispo, todos de diferentes madres y nacionalidades, se reunen en el décimo aniversario de su muerte para celebrar su carrera.

LE MERAVIGLIE, de Alice Rohrwacher 26 de abril a las 19.45h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Una pequeña y feroz historia de amor entre un padre y una hija, con celos, reticencias, regalos desmesurados y dolorosas traiciones. Relata el lazo que hay entre una familia y un territorio en profunda transformación.

LE ULTIME COSE, de Irene Dionisio 26 de abril a las 22:15 Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: La película narra tres historias sencillas que se entrecruzan en la actualidad en relación a una casa de empeños a una casa de empeños en Turín.

NICO, 1988, de Susanna Nicchiarelli 27 de abril a las 17.30h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Road-movie dedicada a los últimos años de vida de Christa Päffgen, también conocida como Nico, musa de Warhol y legendaria cantante de The Velvet Underground

SAREMO GIOVANI E BELLISSIMI, de Letizia Lamartire 27 de abril a las 22.15h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: En los años 90, Isabella tenia 18 años y era una estrella. 20 años después, todavía canta esas mismas canciones en pequeños bares de la ciudad con su hijo Bruno tocando la guitarra.

AMORI CHE NON SANNO STARE AL MONDO, de Francesca Comencini 28 de abril a las 19.50h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Sinopsis: Claudia y Flavio se han querido durante tiempo y con mucha pasión. Pero todo se ha acabado y para ella no ha sido fácil. Después de tantos años, su mundo va a la deriva.

MIELE, de Valeria Golino 28 de abril a las 21:30h. Sesión gratuita. Entradas en taquilla.

Irene es una mujer de treinta años que ha decidido ayudar las personas que padecen enfermedades terminales que quieren terminar con su agonía. Un día requiere de sus servicios un hombre de unos setenta años que goza de buena salud.

Fuente: BCN FILM FEST

CINEWS: MANUEL HUERGA Y EL EQUIPO DE "VITORIA 3 DE MARZO" VISITAN EL BCN FILM FEST

El director Víctor Cabaco y los actores Ruth Díaz (“Vis a Vis”, “Tarde para la ira”) y Mikel Iglesias (“La próxima piel”, “Pulseras rojas”) visitarán el BCN FILM FEST el próximo martes 23 de abril para presentar VITORIA 3 DE MARZO, una producción sobre los hechos históricos de la masacre del 3 de marzo de 1976 en Vitoria que inspiraron la canción clásica de Lluís Llach Campanades a mort.

Manuel Huerga ("Salvador") también estará el martes 23 en el festival, donde presentará BARCELONA, LA ROSA DE FOC, una insólita visión documental sobre Barcelona rodada con las tecnologías más avanzadas en un falso plano secuencia, y que ofrece un insólito recorrido por las calles, plazas, bares y mercados de una ciudad que se nos presenta convencional y transgresora, exquisita y descarada, elegante y canalla. Guardiola pone la voz de la versión catalana y Joan Manuel Serrat la versión catalana.

Fuente: Bcn filmfest.

CINEWS: “EL SECRETO DE LAS ABEJAS” PARTICIPARÁ EN EL BCN FILM FEST 2019

Filmax estrenará la película el 21 de junio en cines

Anna Paquin y Holliday Grainger protagonizan la película

Filmax estrenará en cines el próximo 21 de junio “EL SECRETO DE LAS ABEJAS”, una historia de amor entre dos mujeres de diferentes clases que cambiará sus vidas para siempre. La película se desarrolla en los años 50 en una pequeña ciudad de Escocia en la que los secretos revelados de un amor prohibido tienen consecuencias inevitables.

Antes de su estreno, la película tendrá su presentación en el Festival Internacional de Cine de Barcelona- Sant Jordi (BCN FILM FEST) que se celebra del 22 al 30 de abril.

La película está dirigida por Annabel Jankel (Super Mario Bros., Muerto al llegar, serie Live from Abbey Road) y protagonizada por Anna Paquin (El Irlandés, de Martin Scorsese, Darkness, de Jaume Balagueró; serie True Blood) y Holliday Grainger (Mi prima Raquel, de Roger Michell, La hora decisiva, de Craig Gillespie, Cenicienta, de Kenneth Branagh). Emun Elliott (Prometheus, de Ridley Scott, Exodus: Dioses y reyes, de Ridley Scott, serie Juego de Tronos), Kate Dickie (La bruja, de Robert Eggers, Prometheus, de Ridley Scott, serie Juego de Tronos) y el joven debutante en un largometraje Gregor Selkirk, completan el reparto.

"EL SECRETO DE LAS ABEJAS" es la adaptación cinematográfica de la novela Tell it to the bees, de Fiona Shaw.

La Dra. Jean Markham (Anna Paquin) regresa a la ciudad que abandonó cuando era adolescente para hacerse cargo de la consulta médica de su difunto padre. Cuando el pequeño Charlie (Gregor Selkirk) tiene una pelea en el patio del colegio y va a su consulta, ella le invita a visitar las colmenas de su jardín y le anima a contarle sus secretos a las abejas, como hacía ella de niña. La nueva amistad entre el niño y la doctora lleva a su madre Lydia (Holliday Grainger) al mundo de Jean. Inesperadamente, las dos mujeres se sienten atraídas de una manera que nunca hubieran imaginado. Confundido al principio, Charlie comienza a ver la felicidad que le aporta a su madre la relación con Jean, pero, en una pequeña ciudad británica en los años 50, su nuevo secreto no puede permanecer oculto para siempre.

Web oficial: elsecretodelasabejas.filmax.com

Fuente: Filmax.

CINEWS: "DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA" TENDRÁ SU PREMIÈRE ESPAÑOLA EN EL BCN FILM FEST

La película es una adaptación del best seller de Romain Puértolas, quien acudirá al festival para presentar la película.

DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA ("L'Extraordinaire voyage du fakir"), película que estrenará A CONTRACORRIENTE FILMS el próximo 10 de mayo, tendrá su première española en la sección Cinema amb Gràcia del Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que tendrá lugar del 22 al 30 de abril. Romain Puértolas, escritor y autor de la novela de la cual se basa la película, acudirá al festival para presentarla.

DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA, dirigida por Ken Scott ("Starbuck"), está basada en el best seller de Romain Puértolas "El increíble viaje del faquir que se quedó atrapado en un armario de Ikea", obra que fue traducida a 37 idiomas. Además, este mes de abril se ha publicado "Las aventuras de un faquir en el país de Ikea", el nuevo libro del autor y continuación de su anterior éxito, publicado por Editorial Grijalbo, perteneciente a Penguin Random House Grupo Editorial.

DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA cuenta en su reparto con Dhanush ("Raanjhanaa") en el papel de Aja, la nominada al Oscar Bérénice Bejo ("The Artist"), Gérard Jugnot ("Los chicos del coro"), y el también nominado al Oscar y ganador de un premio BAFTA, Barkhad Abdi ("Capitán Phillips").

Romain Puértolas estará en Barcelona para presentar la película el 24 de abril.

Aja, un joven que sobrevive en la India gracias a su ingenio y pillería, emprende un viaje a Francia para cumplir un sueño de su madre. En París, con pocos recursos económicos, decide pasar la noche en un IKEA donde conocerá a Marie. Pero sus esperanzas sentimentales se desvanecen cuando queda atrapado dentro de un armario que es enviado al extranjero, iniciando un viaje que cambiará su vida para siempre.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará DE LA INDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA el 10 de mayo.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "DOLOR Y GLORIA" DE PEDRO ALMODÓVAR, SELECCIÓN OFICIAL DEL FESTIVAL DE CANNES

DOLOR Y GLORIA, ha sido seleccionada para formar parte de la Sección Oficial de la 72ª edición del festival que tendrá lugar del 14 al 25 de mayo próximos.

Esta participación en el festival de cine más importante del mundo, donde competirá por la Palma de Oro, significa un paso más en la exitosa carrera de DOLOR Y GLORIA, que tras el aplauso unánime de la crítica, ha sido vista por más de 750.000 espectadores desde su estreno el pasado 22 de marzo.

Dirigida por Pedro Almodóvar, y protagonizada por Antonio Banderas, Asier Etxeandía, Penélope Cruz, Julieta Serrano, Nora Navas, Leonardo Sbaraglia, Susi Sánchez, Julián López, César Vicente y Raúl Arévalo, DOLOR Y GLORIA continúa muy presente en la cartelera, proyectándose en más de 250 cines de toda España.

“Dolor y Gloria” narra una serie de reencuentros de Salvador Mallo, un director de cine en su ocaso. Algunos de ellos físicos, otros recordados: su infancia en los años 60, cuando emigró con sus padres a Paterna, un pueblo de Valencia en busca de prosperidad, el primer deseo, su primer amor adulto ya en el Madrid de los 80, el dolor de la ruptura de este amor cuando todavía estaba vivo y palpitante, la escritura como única terapia para olvidar lo inolvidable, el temprano descubrimiento del cine y el vacío, el inconmensurable vacío ante la imposibilidad de seguir rodando. “Dolor y Gloria” habla de la creación, de la dificultad de separarla de la propia vida y de las pasiones que le dan sentido y esperanza. En la recuperación de su pasado, Salvador encuentra la necesidad urgente de narrarlo, y en esa necesidad, encuentra también su salvación.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: "X-MEN: FÉNIX OSCURA", TRÁILER FINAL. EN CINES EL 7 DE JUNIO

X-MEN: FÉNIX OSCURA está protagonizada por Sophie Turner, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Sophie Turner, Tye Sheridan, Alexandra Shipp y Jessica Chastain y dirigida por Simon Kinberg. La banda sonora está compuesta por Hans Zimmer.

Esta es la historia de uno de los personajes más queridos de los X-MEN, Jean Grey, y su evolución hasta convertirse en la icónica FÉNIX OSCURA. 

Durante una misión de rescate a vida o muerte en el espacio, Jean es alcanzada por una fuerza cósmica que la transforma en uno de los mutantes más poderosos. 

Jean pierde el control en la lucha con su creciente e incontrolable nuevo poder y sus demonios personales, amenazando con destruir la familia de los X-Men y el mismísimo planeta. 

Esta película es la más intensa y emocional que jamás se haya hecho sobre los X-Men. Asistiremos a la culminación de 20 años de películas de X-Men y la familia de mutantes que todos conocemos y queremos deberá enfrentarse a un enemigo formidable, uno de sus miembros.

X-MEN: FÉNIX OSCURA, EN CINES EL 7 DE JUNIO

Fuente: Fox España.

CINEWS: 'UGLYDOLLS. EXTRAORDINARIAMENTE FEOS'. ESTRENO EL 1 DE MAYO

El próximo 1 de mayo llegará a nuestras pantallas el musical de animación ‘UGLYDOLLS. EXTRAORDINARIAMENTE FEOS’, película dirigida por Kelly Asbury y basada en los famosos juguetes de peluche creados por David Horvath y Sun-Min Kim en 2001.

El casting español de la película está liderado por Chenoa, que pone voz al personaje de la carismática Mandy, interpretado en la versión original por Janelle Monáe, Blas Cantó que da vida a Lou, un muñeco perfecto y despiadado, interpretado en la versión original por Nick Jonas y Nerea Rodríguez que da voz a la optimista Moxy, interpretado en la versión original por Kelly Clarkson.

‘UGLYDOLLS. EXTRAORDINARIAMENTE FEOS’ está dirigida por el experto en animación Kelly Asbury (‘Spirit: el corcel indomable’, ‘Shrek 2’, ‘Los pitufos: la aldea escondida’).

Hace muchos años, se crearon los muñecos para dar felicidad a todos los niños del mundo. ¿Pero alguna vez te has preguntado de dónde vienen? Viven en una ciudad mágica donde todo es perfecto. Por el contrario, los UglyDolls, los muñecos de peluche imperfectos viven en Feolandia. Un mundo en el que nadie les juzga y en el que se sienten felices y protegidos. ¿Qué pasaría si estos dos mundos se unieran? Prepárate para esta divertida y loca UglyAventura.

Fuente: Diamond films.

CINEWS: "ÁRTICO".31 DE MAYO EN CINES


La película, presentada en Cannes, está protagonizada por el actor danés Mads Mikkelsen

ÁRTICO ("Artic"), película dirigida por Joe Penna, conocido como MysteryGuitarMan en Youtube, y que se estrenará en nuestro país el próximo 31 de mayo.

La película fue presentada en los Festivales de Cannes y Sitges, donde tuvo una gran acogida por parte de la crítica internacional. Además, cuenta con el reconocido actor Mads Mikkelsen (“The Salvation”, “Casino Royale”, "Rogue One: Una historia de Star Wars", la serie de TV “Hannibal”) en el papel protagonista.

La película narra la historia de un hombre y su lucha por sobrevivir en el Ártico, un paraje helado y hostil, donde tendrá que buscar refugio en los restos de un avión accidentado. Aprenderá a luchar contra el frío y las tormentas, a esconderse de los osos polares y a pescar su comida. Pero un evento inesperado le obligará a emprender una larga y peligrosa expedición para ser rescatado.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines ÁRTICO el 31 de mayo de 2019.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "LO DEJO CUANDO QUIERA",NÚMERO 1 EN TAQUILLA

#1 EN EL RANKING

LA PELÍCULA MÁS VISTA DEL FIN DE SEMANA Y EL MEJOR ESTRENO ESPAÑOL DEL AÑO

LO DEJO CUANDO QUIERA, dirigida por Carlos Therón y producida por Telecinco Cinema y Mod Producciones con la participación de Mediaset España y Movistar+ y distribuida por Sony Pictures Entertainment Iberia, ha sido la película más vista en su primer fin de semana de exhibición en cines y el mejor estreno español del año.

Más de 242 mil espectadores han visto ya LO DEJO CUANDO QUIERA desde su estreno el pasado viernes en 357 cines de toda España, alcanzando con ello el número 1 en la taquilla con 1.577.000 € de recaudación.

Con un reparto integrado por David Verdaguer, Ernesto Sevilla, Carlos Santos, Cristina Castaño, Miren Ibarguren y Amaia Salamanca, con la colaboración especial de Ernesto Alterio y la participación de Pedro Casablanc, Gracia Olayo y Luis Varela, la película ha obtenido una gran acogida de público y crítica.

Amigos desde la facultad y sobradamente preparados, Pedro, Arturo y Eligio son tres profesores universitarios a los que la crisis ha dejado sin trabajo y sobreviven a salto de mata. Accidentalmente encuentran la solución a sus problemas en el proyecto de investigación en el que Pedro lleva años trabajando: un complejo vitamínico que ofrece, para su sorpresa, un subidón apoteósico y, además, sin efectos secundarios.

Vender las pastillas les sacaría inmediatamente de la crisis, pero verse metidos de lleno en el peligroso mundo de la noche es algo que a estos tres empollones les viene sin duda demasiado grande.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS "PADRE NO HAY MÁS QUE UNO" ,CARTEL TEASER

Santiago Segura dirige y protagoniza esta comedia familiar junto a Toni Acosa, Silvia Abril, Leo Harlem, Anabel Alonso, Pepa Charro y un elenco de niños encabezado por la youtuber infantil Martina d’Antiochia.

Cargar con cinco niños no es fácil… y ahora este padre lo va a descubrir. 

Primer póster de “PADRE NO HAY MÁS QUE UNO”, la nueva comedia con la que Santiago Segura debuta en el cine familiar y que llegará a los cines este verano.

Desafiando los consejos del mismísimo Hitchcock, Segura se atreve con un reparto de niños en esta comedia que dirige y protagoniza, en la que podremos ver su lado más entrañable ejerciendo de “padre en apuros”, y para la que ha contado con Toni Acosta ('Sin Rodeos', 'Yucatán', 'Mi Gran Noche') en el papel de la madre de esa familia numerosa, harta de ser una superwoman y que ya no puede más. Junto a ellos, Silvia Abril ('Bajo el mismo techo', 'El mejor verano de mi vida', 'Cuerpo de Élite') y Leo Harlem ('El mejor verano de mi vida', 'Villaviciosa del al lado') serán cuñada y hermano de este padre que tendrá que enfrentarse a la caótica realidad que supone quedarse sólo con sus cinco hijos cuando su mujer decide irse de viaje en todo un ejercicio práctico de conciliación familiar. Para poner orden en la casa, contará con la ayuda de una peculiar asistenta interpretada por Wendy Ramos, superestrella de la comedia en Perú.

El reparto se completa con otros reconocidos actores como Anabel Alonso, Pepa Charro, Goizalde Núñez y Fernando Gil. Y entre el elenco de niños y niñas que pondrán a prueba las capacidades de “gestión familiar” de Santiago Segura se cuenta con Luna Fulgencio ('Durante la tormenta', 'El embarcadero'), y la youtuber infantil Martina d’Antiochia (La diversión de Martina), entre otros.

El guion corre a cargo del propio Santiago Segura, nuevamente en tándem con Marta González de la Vega con la que ya firmó su anterior comedia 'Sin Rodeos'.

Producida por Bowfinger International Pictures, Sony Pictures International Productions y Mamá se fue de viaje la película A.I.E., en coproducción con Cindy Teperman y Mogambo, y con la participación de Amazon, PADRE NO HAY MÁS QUE UNO llegará a los cines de toda España el próximo 26 de julio de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia.

Javier es lo que hemos bautizado como un “marido-cuñao”. Ese que sin ocuparse en absoluto de lo que supone el cuidado de la casa y de los niños, sabe perfectamente qué es lo que hay que hacer, y que continuamente regala a su mujer frases del tipo: “Es que no te organizas”, o “no te pongas nerviosa”, ya que considera que su desbordada mujer se ahoga en un vaso de agua. Javier tendrá que enfrentarse a la realidad que supone bregar con cinco hijos (de entre cuatro y doce años) cuando su mujer decide irse de viaje y dejarle solo con ellos. La caótica situación que se provoca en casa evolucionará de forma progresivamente cómica hasta el desastre más absoluto, pero a la vez les dará la oportunidad a padre e hijos de conocerse y disfrutarse por primera vez.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: "MIA Y EL LEÓN BLANCO" SUPERA LOS 100 MIL ESPECTADORES EN SUS PRIMEROS DÍAS EN CINES

La película se consolida como el estreno familiar de esta Semana Santa

MIA Y EL LEÓN BLANCO ("Mia and the White Lion"), película que estrenó A CONTRACORRIENTE FILMS el pasado viernes 12 de abril, ha conseguido superar los 100 mil espectadores en tan solo 4 días, además de entrar en el top 5 de la taquilla en su primer fin de semana en cines. 

El filme rodado durante tres años bajo la dirección de Gilles de Maistre ("El primer grito", "La búsqueda de Alain Ducasse"), consiguió el cuarto mejor promedio por copia, solo por detrás de "Dumbo", "Lo dejo cuando quiera" y "After, aquí empieza todo". De esta forma se consolida como la película familiar de estreno de más éxito de esta Semana Santa.

La película repite así el éxito que ha ido obteniendo en toda Europa. En Francia superó los 1,4 millones de espectadores, y en Italia alcanzó los 5,6 millones de euros de recaudación. El éxito se ha repetido además en otros territorios como Alemania, Bélgica y Suiza.

MIA Y EL LEÓN BLANCO, producida por el productor de “Nómadas del viento”, “Los chicos del coro” y “Océanos”, Jacques Perrin, cuenta la historia de Mia, una niña que establecerá una fuerte amistad con un cachorro de león blanco, al cual tendrá que proteger de su venta a los cazadores una vez el animal llegue a su edad adulta.

MIA Y EL LEÓN BLANCO está protagonizada por la joven actriz Daniah De Villiers ("The Dating Game Killer") junto a Mélanie Laurent ("El concierto", "Malditos bastardos") y Langley Kirkwood ("Dredd", serie "Black Sails").

Mia tiene 11 años cuando comienza una relación extraordinaria con Charlie, un cachorro de león blanco nacido en la granja de leones de sus padres en Sudáfrica. Durante tres años, crecerán juntos y vivirán una amistad incondicional. Cuando ella cumple 14 y Charlie se convierte en un hermoso león adulto, Mia descubre que lo van a vender. Al saber que su amigo está en peligro, Mia y el león emprenderán un viaje a través de la sabana en busca de una tierra donde Charlie pueda vivir en libertad.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenó en cines MIA Y EL LEÓN BLANCO el 12 de abril en versión doblada y subtitulada al castellano y en versión doblada al catalán.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: “BENVINGUTS A LA FAMÍLIA” CIERRA SU SEGUNDA TEMPORADA CON UN 13,2% DE MEDIA DE CUOTA DE PANTALLA

“Benvinguts a la família” cierra su segunda temporada con un 13,2% de media de cuota de pantalla

La serie de comedia negra “Benvinguts a la família”, producida por Filmax para TV3, se despidió con una media del 13,2% de cuota de pantalla.

El último capítulo de la segunda temporada fue seguido por 282.000 espectadores, lo que situó de nuevo a la serie entre los programas más vistos del día en la cadena catalana con un 10,9% de cuota de pantalla.

En el último episodio la familia llega a un pacto con la policía. Les perdonarán lo que hicieron a cambio de que ellos le entreguen al Papa, Ramón “El Falcó” (Antonio Dechent), que sigue escondido en la embajada de ‘Crakozia’. Teresa (Paula Malia) sabe que la única manera de hacer venir al Papa es fingiendo una boda falsa y los candidatos perfectos parecen ser Álex (Georgina Amorós) y Nil (Jaume Madaula).

Fuente: Filmax.

CINEWS: "GLORIA BELL",ESTRENO EL 26 DE ABRIL

Tras dirigir ‘Una mujer fantástica’, ganadora del Oscar® a Mejor Película de habla no inglesa, y ‘Disobedience’, Sebastian Lelio revisita ‘Gloria’ en “GLORIA BELL”, esta vez protagonizada por una espectacular Julianne Moore, que junto a John Turturro, Sean Austin, Rita Wilson, Michael Cera, Brad Garret y Holland Taylor, completan un magnífico reparto.

Gloria (Julianne Moore) es una mujer divorciada de espíritu libre que pasa sus días en un aburrido trabajo de oficina y sus noches en la pista de baile, dejándose llevar en las discotecas de Los Angeles. Después de conocer a Arnold (John Turturro) una de esas noches, se ve inmersa en un inesperado nuevo romance, lleno de las emociones del nuevo amor y las complicaciones del mundo de las citas, la identidad y la familia.

Fuente: Sony Pictures España.