lunes, 31 de enero de 2022

CINEWS: CUTRECON 11: EL CINE DE ACCIÓN DE UGANDA, CONOCIDO COMO WAKALIWOOD, VUELVE A MADRID CON 'BAD BLACK'

El cine de acción ugandés, conocido popularmente como Wakaliwood, regresa (tras su exitoso paso por la quinta edición) a CutreCon, Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, con Bad Black (2016) uno de los filmes más ambiciosos hasta la fecha de esta factoría cinematográfica ubicada en un pequeño suburbio de Kampala, capital de Uganda.

La sesión gratuita, que tendrá lugar en el Salón de Actos de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid el 23 de febrero a partir de las 11:00 horas, se completa con Once upon a time in Uganda, documental que explica cómo estas películas, que apenas superan los 150 dólares de presupuesto, se han convertido en todo un fenómeno de masas gracias a Youtube, con proyecciones por todo el mundo ante un público enfervorecido.

Isaac Nabwana, el genio detrás de Wakaliwood, será galardonado con el Premio Jess Franco 2022 por su aportación al cine de bajo presupuesto y crear una industria cinematográfica desde la nada. Recogerá el premio en nombre de éste Alan Hofmanis, un americano que dejó su vida en Nueva York para irse a Uganda a ayudar a Nabwana con sus filmes.

El cine de acción de Uganda, conocido como 'Wakaliwood', regresa a CutreCon 11 con 'Bad Black'

En una doble sesión gratuita junto al documental Once upon a time in Uganda, el miércoles 23 de febrero a las 11:00 horas en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid (Av. Complutense, 3)

Isaac Nabwana, el genio detrás de Wakaliwood, elegido Premio Jess Franco 2022 por su aportación al cine de bajo presupuesto y por crear una industria cinematográfica desde la nada

Alan Hofmanis, un americano que dejó su vida en Nueva York para irse a Uganda a rodar las películas de Wakaliwood, asistirá a la proyección, compartirá sus vivencias con el público y recogerá el Premio Jess Franco en nombre de Nabwana

El cine de acción ugandés, conocido popularmente como Wakaliwood, regresa (tras su exitoso paso por la quinta edición) a CutreCon, Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, con Bad Black (2016) uno de los filmes más ambiciosos hasta la fecha de esta factoría cinematográfica ubicada en un pequeño suburbio de Kampala, capital de Uganda. La sesión gratuita, que tendrá lugar en el Salón de Actos de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid el 23 de febrero a partir de las 11:00 horas, se completa con Once upon a time in Uganda, documental que explica cómo estas películas, que apenas superan los 150 dólares de presupuesto, se han convertido en todo un fenómeno de masas gracias a Youtube, con proyecciones por todo el mundo ante un público enfervorecido.

Con motivo de la proyección de Bad Black, CutreCon 11 otorgará el Premio Jess Franco 2022 a Isaac Nabwana, director, guionista, editor y, en definitiva, responsable de las hilarantes películas de Wakaliwood, no solo por realizar largometrajes con un presupuesto ridículo y sin apenas recursos consiguiendo que se vean en todo el planeta, sino por crear desde la nada una boyante industria cinematográfica, poniendo en el mapa un pequeño y mísero suburbio de Kampala.

Para recoger el premio en nombre de Nabwana, volará desde Uganda hasta Madrid Alan Hofmanis, un estadounidense que decidió dejar su vida en Nueva York atraído por las películas de Wakaliwood, y que se ha convertido en su mano derecha ayudando en la producción de los filmes y coprotagonizando buena parte de ellos, como es el caso de Bad Black, la película elegida para esta undécima edición de CutreCon.

Se trata de un título que tiene todos los elementos por los que el demencial cine de Wakaliwood se ha hecho tan popular: peleas de artes marciales, tiros, explosiones, violencia explícita, mucho humor (de la mano de un narrador que va acompañando a las imágenes y que se dedica a mofarse de los personajes y hacer toda clase de chascarrillos), no sin un toque de crítica social ante las duras condiciones de vida de los habitantes de Uganda.

EL FENÓMENO WAKALIWOOD

En un pequeño suburbio de Kampala, capital de Uganda, se encuentra una industria cinematográfica cuyos filmes han dado la vuelta al mundo. Esta meca del cine de acción africano, bautizada como Wakaliwood, produce cada año películas de presupuesto irrisorio (la media no supera los 150 dólares), en las que no faltan sangrientos tiroteos, frenéticas persecuciones de coches, explosiones o combates de artes marciales, rodadas con escasos medios y muy poca vergüenza, pero con una buena dosis de ilusión, ingenio y pasión por el cine.

El hombre detrás de esta revolución fílmica es Isaac Nabwana quien, a través de su productora Ramon Films, se encarga de todo el proceso de creación de las películas: escribe, dirige, edita y hasta diseña los efectos visuales gracias a la librería gratuita que ofrece el programa After Effects. Sus únicas herramientas son una cámara, un croma y un ordenador montado a partir de piezas recogidas de la calle y en vertederos de la ciudad.

Con la ayuda de los vecinos del suburbio, que no dudan en ponerse delante de la cámara e interpretar toda clase de personajes (líderes mafiosos, guerrilleros, policías o maestros de kung fu), Nabwana ha sacado adelante más de 40 filmes, que se estrenan en centros culturales del barrio y que no tienen más pretensión que el entretenimiento.

Pero lo que era un proyecto pensado para divertir a los habitantes de un humilde barrio de Kampala sin apenas expectativas y marcado por la miseria, trascendió al resto del mundo gracias a Youtube. El tráiler de Who Killed Captain Alex? se hizo viral (tiene millones de visualizaciones) y espectadores de todo el planeta se sintieron atraídos por Wakaliwood, que ya ha proyectado sus películas en países como España, Alemania, Francia o Estados Unidos.

De este último país es oriundo precisamente Alan Hofmanis, pieza clave en la internacionalización de Wakaliwood, e invitado de CutreCon 11. Hofmanis, quien vivía plácidamente en Nueva York, quedó tan impactado por el tráiler de Who Killed Captain Alex? que decidió que quería ser parte de ese fascinante proyecto, dejando atrás su cómoda vida del primer mundo para irse a Uganda y ayudar a Isaac Nabwana con sus películas.

Actualmente, Hofmanis es parte del elenco habitual de Wakaliwood (en Bad Black da vida a un médico que aprende kung fu después de sufrir un robo) y colabora en la producción de los filmes, además de viajar a los distintos mercados internacionales negociando por los derechos de emisión y distribución de los mismos.

La fiebre por Wakaliwood es tal que en Uganda cientos de personas viajan desde todos los rincones del país para ser parte de las películas y, lo que es más importante, ha conseguido poner en el mapa un pequeño suburbio de Kampala y mejorar las duras condiciones de vida de sus habitantes, dinamizando la economía local gracias a las donaciones internacionales para que esta modesta pero revolucionaria industria siga ofreciendo sus disparatadas creaciones.

El festival CutreCon está patrocinado por la empresa de realidad virtual Zero Latency, la tienda Impact Game, la gestoría Confislab, la editorial Applehead Team Creaciones, el portal de cine Moviementarios y la firma de merchandising Pandemic Stuff. Asimismo, el evento lo organizan los responsables de la web de cine y humor Cinecutre.com, la cadena de cines mk2, la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, la productora ADJ Proyectos Audiovisuales, la distribuidora Trash-O-Rama y la asociación Pop Culture España.

Fuente: Cutrecon

CINEWS: FILMAX CONSIGUE 3 PREMIOS CARMEN CON "HOMBRE MUERTO NO SABE VIVIR" Y "SEVILLANAS DE BROOKLYN"

Filmax consigue 3 Premios Carmen con "HOMBRE MUERTO NO SABE VIVIR" y "SEVILLANAS DE BROOKLYN"

"HOMBRE MUERTO NO SABE VIVIR" y "SEVILLANAS DE BROOKLYN", ambas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas en la gala de los I Premios Carmen, los galardones otorgados por la Academia de Cine de Andalucía. La gala, presentada por Adelfa Calvo y Pedro Casablanc, tuvo lugar anoche en el Teatro Cervantes de Málaga.

"HOMBRE MUERTO NO SABE VIVIR" | 2 Premios Carmen

Mejor interpretación masculina protagonista para Antonio Dechent

Mejores efectos especiales para Eduardo Pérez, Juan Ventura y Víctor Alcalá

“HOMBRE MUERTO NO SABE VIVIR”, dirigida y producida por Ezekiel Montes, es un thriller con tintes de cine negro ambientado en la Costa del Sol protagonizado por Antonio Dechent (Solas, Intacto), Rubén Ochandiano (Biutiful, Los abrazos rotos), Elena Martínez (Este amor es de otro planeta, Lobo Feroz), Jesús Castro (La isla mínima, El niño), Paco Tous (La sombra de la Ley, La lista de los deseos), Nancho Novo (La Celestina, La ardilla roja) y Manuel de Blas (El túnel, Los fantasmas de Goya). Completan su reparto Juan Fernández (Solas, La caja 507), Juanma Lara (El Olivo, El niño que pintaba el mar), Roberto Garcia (La casa de papel, El chicano) y Manolo Caro (El Bola, Camarón).

Tras su paso por la sección oficial a competición en el Festival de Málaga, en la sección Made In Spain del Festival de San Sebastián y en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, la ópera prima de Montes inauguró el Festival Internacional de Cine de Granada – Premios Lorca el pasado 17 de noviembre, donde fue reconocida con cuatro galardones: el premio Talento Andaluz para la actriz Elena Martínez, premio al mejor actor para Antonio Dechent, premio a mejor actor de reparto para Rubén Ochandiano y premio al mejor montaje para José M. G. Moyano.

El film se ha rodado en Málaga, Cádiz y Marbella. Producida por 73140323 PC, con la participación de Orange TV, es distribuida por Filmax, que también se encarga de las ventas internacionales.

"SEVILLANAS DE BROOKLYN" | 1 Premio Carmen

Mejor montaje para Ana Álvarez-Ossorio

“SEVILLANAS DE BROOKLYN" es la nueva comedia familiar dirigida por Vicente Villanueva (Toc Toc) protagonizada por Carolina Yuste (ganadora del Goya a la mejor actriz de reparto por Carmen y Lola), Sergio Momo (Élite, El vecino), Estefanía de los Santos (La peste, Grupo 7), Manolo Solo (Tarde para la ira), Canco Rodríguez (Aída, Fuga de Cerebros, Operación Camarón), María Alfonsa Rosso (La que se avecina, La novia, Intemperie) y Adelfa Calvo (El Autor, La isla mínima).

Producida por Capitán Araña, Pecado Films y 700 pavos AIE, con la participación de RTVE, Canal Sur y Movistar+, el apoyo de la Junta de Andalucía y la financiación del ICAA, ICO y CreaSGR, la película cuenta con guion de Juan Apolo y Nacho La Casa, y es distribuida nacional e internacionalmente por Filmax.

Fuente: Filmax.

CINEWS:PRIME VIDEO ESTRENARÁ LA SERIE AMAZON EXCLUSIVE OPERACIÓN MAREA NEGRA EL 25 DE FEBRERO

Prime Video ha desvelado hoy la fecha de estreno y el tráiler oficial de la serie Amazon Exclusive Operación Marea Negra, inspirada en la historia real del primer narcosubmarino interceptado en Europa. Además, también ha presentado los pósters oficiales de la serie que se estrenará en exclusiva en Prime Video el próximo 25 de febrero en España, Portugal y Brasil.

Operación Marea Negra está dirigida por Daniel Calparsoro y protagonizada por el actor Álex González (3 Caminos) en el papel de Nando. Completan el reparto intérpretes nacionales e internacionales de la talla de Nerea Barros (La isla mínima), Nuno Lopes (White Lines), Miquel Insua (La Unidad), Luis Zahera (El Reino), Xosé Barato (Alba), Carles Francino (Las chicas del cable), Manuel Manquiña (Antes de la quema), Lúcia Moniz (Love Actually), Luís Esparteiro (Super Pai), David Trejos (Perdida), Leandro Firmino (Ciudad de Dios) y Bruno Gagliasso (Marighella).
Ambientada en noviembre de 2019 e inspirada en la historia real del primer narcosubmarino interceptado en Europa, un semisumergible de construcción artesanal atraviesa el océano Atlántico con tres toneladas de cocaína en su interior. Dentro, tres hombres sobreviven a tormentas, corrientes, averías, hambre, peleas y un constante acoso policial. Al frente de los mandos va Nando, un joven gallego campeón de España de boxeo amateur y marino experto sin recursos económicos, que se ve obligado a buscar otros medios para ganarse la vida.
La nueva serie Amazon Exclusive Operación Marea Negra contará con 4 episodios de 50 minutos de duración producidos por Ficción Producciones (3 caminos, Vivir sin permiso), con Mamen Quintas y Julio Casal como productores ejecutivos, junto a las televisiones autonómicas CCMA, CRTVG, SAMC, EITB MEDIA, TVPC, RTPA e IB3, lideradas por TVG coproduciendo en España. 

En Portugal, la RTP a través de Ukbar Filmes con Pandora da Cunha Telles y Pablo Iraola (El hombre que mató a Don Quijote, Soldado Milhões) como coproductores con el apoyo de AGADIC y PIC Portugal. El guion está escrito por Patxi Amezcua (Sin límites, Séptimo) junto a Natxo López (Perdida, Caronte, Vivir sin permiso), y dirigida por Daniel Calparsoro, Oskar Santos (Los favoritos de Midas, Hierro, Zipi y Zape y el club de la canica) y el portugués Joao Maia (Casos da vida, One-way ticket, Variações).

Además, a partir del 11 de marzo y tras el estreno de la serie de ficción también llegará en exclusiva a Prime Video la serie documental Operación Marea Negra: La travesía suicida, dirigida por el cineasta colombiano Luis Avilés y producida por Ficción Producciones. Esta docuserie de 4 capítulos ahondará en la travesía real de 26 días por el Atlántico del semisumergible interceptado en las costas gallegas con cocaína en su interior tripulado, por Agustín Álvarez, antigua promesa del boxeo amateur español.

Fuente: Amazon prime España

 

CINEWS: STARZPLAY ANUNCIA QUE JENNIFER GARNER, TYREL JACKSON WILLIAMS Y ZOË CHAO SERÁN LOS PROTAGONISTAS DE LA ESPERADÍSIMA SERIE "PARTY DOWN" REVIVAL

¡LA FIESTA ESTÁ A PUNTO DE EMPEZAR!

STARZPLAY ANUNCIA QUE JENNIFER GARNER, TYREL JACKSON WILLIAMS Y ZOË CHAO SERÁN LOS PROTAGONISTAS DE LA ESPERADÍSIMA SERIE "PARTY DOWN" REVIVAL

James Marsden se une a la serie en un papel regular fundamental

Los nuevos miembros del reparto se unen a Ken Marino, Adam Scott, Jane Lynch, Martin Starr, Ryan Hansen y Megan Mullally, que retoman sus papeles protagonistas

STARZPLAY, el servicio internacional de streaming premium de STARZ, anuncia que Jennifer Garner (Yes Day, Love, Simon), Tyrel Jackson Williams (Thunder Force, "Brockmire") y Zoë Chao ("Love Life", "Strangers") han sido elegidos como nuevos personajes regulares en la próxima vuelta de "Party Down" de STARZ. James Marsden (Sonic the Hedgehog, "Dead to Me") ha sido incorporado como estrella invitada habitual.

Todos ellos se unirán al ya anunciado regreso del reparto original de la serie, que incluye a Adam Scott, que retoma su papel, junto con los miembros del reparto original Ken Marino ("Veronica Mars", "Role Models"), Jane Lynch ("Glee", "Criminal Minds"), Martin Starr (Knocked Up, "Silicon Valley"), Ryan Hansen ("Bless this Mess", "Veronica Mars") y Megan Mullally ("Will & Grace", "The Great North").

Jennifer Garner interpretará a "Evie", una exitosa productora de películas de franquicias de cine que, tras una ruptura, se replantea sus opciones vitales. Una incipiente relación con Henry Pollard (Adam Scott) se convierte en una forma de explorar posibles nuevos rumbos.

Tyrel Jackson Williams interpretará a "Sackson", un guapo y seguro de sí mismo, aspirante a influencer. Es un experto en su nicho específico de mercado en Internet, pero está un poco perdido en todos los demás aspectos de la vida.

Zoë Chao interpretará a "Lucy", una "artista de la comida" apasionada, franca y de pensamiento libre. Lucy sueña con ser una chef famosa, pero está atrapada en la elaboración de aperitivos en Party Down sin los recursos necesarios para hacer algo más ambicioso.

James Marsden interpretará a "Jack Botty", un actor que protagoniza una popular franquicia de superhéroes. El aspecto de Jack está a la altura de su encanto, disfruta de su vida, de su fama y de ser el centro de atención de todos.

La exitosa comedia de culto regresará con seis nuevos episodios y está producida ejecutivamente por los ex alumnos de "Party Down" Rob Thomas ("Veronica Mars", "iZombie") junto con John Enbom ("iZombie", "Benched"), Paul Rudd (Ant-Man, Ghostbusters: Afterlife), Dan Etheridge ("Veronica Mars", "iZombie") y Adam Scott ("Parks and Recreation", "Big Little Lies"). Enbom también ejerce de showrunner.

"Party Down" narra la historia de un equipo de catering de Los Ángeles, un sexteto de aspirantes a Hollywood que trabajan a cambio de propinas mientras esperan su "gran oportunidad". Cada episodio de esta comedia de media hora de duración muestra al desventurado equipo de catering trabajando en un nuevo evento - e inevitablemente enredándose con los variopintos invitados y sus absurdas vidas.

Las dos primeras temporadas de "Party Down" se emitieron en STARZ en 2009 y 2010, respectivamente.

Fuente:  www.STARZ.es

viernes, 28 de enero de 2022

CINEWS: ASÍ FUE LA PREMIÈRE DE "TODOS MIENTEN", LA SERIE CREADA Y DIRIGIDA POR PAU FREIXAS

Foto: Diego Lafuente

Los miembros del reparto, Irene Arcos, Natalia Verbeke, Miren Ibarguren, Leonardo Sbaraglia, Juan Diego Botto, Eva Santolaria, Amaia Salamanca, Jorge Bosch Lucas Nabor, Carmen Arrufat, Berta Castañé, Marc Balaguer y Lu Colomina, junto a Pau Freixas han pasado por la alfombra roja del cine Capitol situado en la Gran Vía madrileña

La ficción, producida por Movistar+ en colaboración con Filmax, es un thriller lleno de suspense, drama, humor negro y personajes imprevisibles

Los seis capítulos ya están disponibles en exclusiva en la plataforma.

"TODOS MIENTEN", la nueva serie creada y dirigida por Pau Freixas, producida por Movistar+ en colaboración con Filmax, tuvo su puesta de largo anoche en la Gran Vía madrileña. El cine Capitol acogía la alfombra roja de este thriller protagonizado por Irene Arcos, Natalia Verbeke, Miren Ibarguren, Leonardo Sbaraglia, Juan Diego Botto, Eva Santolaria, Amaia Salamanca, Jorge Bosch, Lucas Nabor, Carmen Arrufat, Berta Castañé, Marc Balaguer y Lu Colomina. Todos ellos presentaron la serie junto a los productores Domingo Corral, de Movistar +, y Carlos Fernández y Laura Fernández, de Filmax.

Rostros conocidos como Marta Hazas, Javier Veiga, Raquel Sánchez Silva, Alfred García, Elisa Mouliaa, Fernando González Molina, Mario De la Rosa, Julio Maldonado 'Maldini' y Raúl Ruiz, entre otros, han acompañado al equipo de la serie en su noche más especial.

Los seis capítulos de “TODOS MIENTEN” ya están disponibles en exclusiva en Movistar+ bajo demanda. La serie tiene dosis de suspense, drama y humor negro, y con unos personajes imprevisibles e impulsivos, con muchos conflictos por averiguar... incluido un crimen. La serie es un puzle por resolver, compuesto de mentiras, secretos, alianzas y crisis matrimoniales y vitales.

“TODOS MIENTEN” también se estrena en Latinoamérica a través de HBO Latam el lunes 31 de enero y en Francia el viernes 4 de febrero en la plataforma Salto.

Macarena se acuesta con el hijo de su mejor amiga y alguien sube el vídeo a internet. Ese día se pone patas arriba la vida de Belmonte, una apacible urbanización de clase alta. A partir de ahí una frenética cadena de consecuencias hace que todos sus habitantes se enfrenten a sus miserias y secretos más profundos.

Amigas que se odian, hijos con vidas paralelas, matrimonios con forma de estafa, amantes inesperados, cuchillos japoneses que cambian de mano, crisis matrimoniales, y para complicarlo todo un poco más, un terrible asesinato.

Un misterio que no será sencillo desentrañar porque, preguntes a quien preguntes, todos mienten.

"TODOS MIENTEN", una serie original Movistar+

Creada por Pau Freixas

Estreno: 28 de enero de 2022

Guion - Pau Freixas, Iván Mercadé, Clara Esparrach y Eva Santolaria

Dirección – Pau Freixas

Género: Thriller

Episodios: 6 x 45'

#TodosMienten

Fuente: Filmax.

CINEWS: "THE BEATLES Y LA INDIA" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 25 DE MARZO

La película dirigida por Ajoy Bose y Peter Compton se presentó en la pasada edición de la SEMINCI y en el IN-EDIT Barcelona

THE BEATLES Y LA INDIA ("The Beatles and India") está dirigida por el periodista Ajoy Bose junto al investigador cultural Peter Compton, una película documental basada en el propio libro de Bose "Across the Universe: The Beatles in India". Una obra que conmemora el 50 aniversario del histórico viaje del cuarteto de Liverpool a Rishikesh, que marcó un antes y un después en su forma de entender la música y la vida. La película, que se presentó en la pasada edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) y del IN-EDIT Barcelona, se estrenará en cines de nuestro país el 25 de marzo.

THE BEATLES Y LA INDIA es una crónica histórica del romance entre la legendaria banda británica y la India que comenzó hace más de medio siglo. Imágenes de archivo inéditas, grabaciones y fotografías, relatos de testigos y comentarios de expertos (la exmujer de George Harrison Pattie Boyd, o el periodista Saeed Naqvi, entre otros), junto con los lugares de la India, dan vida al fascinante viaje de George, John, Paul y Ringo en busca de la felicidad espiritual que inspiró una explosión sin precedentes de composición creativa. La primera exploración seria de cómo la India dio forma al desarrollo de la banda de rock más grande de la historia y su propio papel pionero que unió dos culturas muy diferentes.

SHERLOCK FILMS estrenará en cines THE BEATLES Y LA INDIA el 25 de marzo.

Fuentes: Sherlock films y A contracorriente films.

CINEWS: "LES NOCES DE FIGARO" Y "ELEKTRA", EN CINES EN FEBRERO

"LES NOCES DE FIGARO" EN DIRECTO DESDE LA ÓPERA DE PARÍS, Y "ELEKTRA" DEL FESTIVAL DE SALZBURGO 2020, EN CINES EN FEBRERO

A Contracorriente Films y Rising Alternative traen este mes de febrero a la gran pantalla LES NOCES DE FIGARO en directo desde la Ópera de París, y ELEKTRA del Festival de Salzburgo 2020.

LES NOCES DE FIGARO, un pilar del repertorio lírico regresa a la Ópera de París 10 años después de la última representación, y será retransmitida en directo. Brahms habló de ella como de un "milagro", y los quejidos de la Condesa todavía resuenan hoy en día como una de las páginas musicales más desgarradoras de todos los tiempos. Al recuperar la comedia de Beaumarchais —que fue el origen de un escándalo que conmovió a toda la sociedad parisina— Mozart y el poeta y libretista italiano Lorenzo Da Ponte se aseguraron el éxito de su obra que incluso fue prohibida por José II en 1785 en el Teatro de Viena. ¿Arrojaba acaso demasiada luz sobre las contradicciones de un régimen ya vacilante, cercano a hundirse con la Revolución francesa?

La cineasta y diseñadora británica Netia Jones presenta esta nueva producción para la que también ha creado los decorados, el vestuario y los audiovisuales. Con una trama teatral con situaciones y personajes contemporáneos, Jones explora la fina línea entre la realidad y la ficción, y nos recuerda nuestras propias preguntas y aspiraciones. Como el Conde de Almaviva, uno se pregunta: "¿Estamos representando una comedia?"

El director Gustavo Dudamel, quien con 18 años se convirtió en director titular de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, ejerce a la vez de director musical de la Ópera de París y la de Los Ángeles. Dudamel fue el encargado de adaptar la icónica partitura original de Leonard Bernstein en el remake de Steven Spielberg "West Side Story" y ha ganado tres premios Grammy, incluido uno en 2021, en la categoría Mejor interpretación orquestal por la grabación de las sinfonías completas de Charles Ives. De esta producción que él dirigirá, nos cuenta: "La estructura, la paleta orquestal que Mozart utiliza para cada uno de los personajes, para cada uno de los momentos, es de una brillantez suprema. Por esa misma estructura, (las bodas de Figaro) es una de las obras más geniales y perfecta que existe en todo el mundo operático y artístico".

El brillante elenco está compuesto por el barítono sueco Peter Mattei en el papel del Conde de Almaviva, la soprano sueca Maria Bengtsson como la Condesa, la soprano china Ying Fang como Susanna, el barítono italiano Luca Pisaroni como Fígaro, la mezzosoprano franco-italiana Lea Desandre como Cherubino y la soprano alemana Dorothea Röschmann como Marcellina.

Dirección escénica, vestuario: Netia Jones

Dirección musical: Gustavo Dudamel

Con: Peter Mattei, Maria Bengtsson, Ying Fang, Luca Pisaroni, Lea Desandre, Dorothea Röschmann

LES NOCES DE FIGARO en cines en directo el 3 de febrero 2022 a las 19.15h.

Gustavo Dudamel en la Ópera de París 

Aušriné Stundyté y Asmik Grigorian en Elektra, Festival de Salzburgo 2020 © B. Uhlig

ELEKTRA, dirigida por Franz Welser-Möst, ganador del premio Austriaco del Teatro Musical 2021 a la Mejor dirección musical por esta misma producción, llega a los cines en febrero.

En su edición del centenario en 2020, el Festival de Salzburgo vivió una noche triunfal con una nueva producción de Elektra, una de las obras maestras más famosas de la historia de la ópera compuesta por los dos fundadores del festival: Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal. La puesta en escena de Krzysztof Warlikowski de esta ópera que versa sobre el matricidio, la obsesión, la venganza y la degradación física es un profundo estudio psicológico de una familia rota. Franz Welser-Möst, quien recientemente obtuvo un éxito abrumador con Salomé en el mismo Festival, aporta su estilo característico dirigiendo a la Filarmónica de Viena.

La soprano lituana Aušriné Stundyté como la vengativa y traumatizada Elektra arrasó en la inauguración del Festival. El papel de su hermana Chrysotemis estuvo a cargo de su compatriota Asmik Grigorian, lanzada a nivel internacional como la aclamada Salomé en el Festival de Salzburgo de 2018, y cuya actuación cautivó al público una vez más. Tanja Ariane Baumgartner como Klytämnestra, Derek Welton como Orest y Michael Laurenz como Ägisth completan un conjunto de cantantes de primer nivel.

Dirección escénica: Krzysztof Warlikowski

Dirección musical: Franz Welser-Möst

Con: Aušriné Stundyté, Asmik Grigorian, Tanja Ariane Baumgartner, Derek Welton, Michael Laurenz

ELEKTRA estará en cines a partir del 16 de febrero 2022

Más información en operaencine.es.

Estos programas son posible gracias a Rising Alternative, una marca de A Contracorriente Films. En colaboración con FraCinema y Unitel.

Fuente: A contracorriente films.

jueves, 27 de enero de 2022

CINEWS: STARZPLAY LANZA EL CARTEL Y TRAILER OFICIAL DEL THRILLER DRAMÁTICO SEÑORITA 89

La serie liderada por mujeres, "Señorita 89", está protagonizada por Ilse Salas, Ximena Romo, Bárbara López, Natasha Dupeyrón, Leidi Gutiérrez y Coty Camacho.

STARZPLAY, el servicio internacional de streaming premium de STARZ, publica el cartel y tráiler oficial de la esperada serie original "Señorita 89". El thriller dramático se estrena en STARZPLAY en España y Latinoamérica el 27 de febrero.

“Todo lo que hoy nos escandaliza, en 1989 estaba permitido… la cosificación del cuerpo de las mujeres, el acoso sexual en los lugares de trabajo, el abuso de las relaciones de poder por parte de los hombres y la idea de pensar a la mujer como propiedad de un otro, con todas las implicancias que eso tiene,” comentó Lucia Puenzo, Directora y Guionista de la serie. “Enmarcado en la bestial trastienda de los certámenes de belleza, ‘Señorita 89’ viene a hablar de las mujeres que empezaron a sacudir ese mundo... y a dinamitarlo desde adentro.”

La serie se ha convertido en uno de los títulos más esperados de este año desde que se anunció su producción en 2021. Esta serie de 8 episodios cuenta con la producción ejecutiva de los ganadores del Oscar, Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín, junto a Ángela Poblete y Mariane Hartard de Fabula y Christian Vesper en Fremantle, escrita por Lucía Puenzo, quien también es directora, María Renée Prudencio y Tatiana Mereñuk, y dirigida por Nicolás Puenzo, Sílvia Quer y Jimena Montemayor.

Juan de Dios Larraín, Productor y CEO de Fabula declaró: “‘Señorita 89’ es una serie que explora el mundo de lo que pudo haber sido un concurso de belleza hace 30 años. Ese pasado, que hoy se advierte muerto, está lleno de contextos que se sienten muy vivos. He ahí su relevancia.” Además, señaló que “es nuestro primer proyecto como productora en México. Fue un desafío complejo de producir, en parte por la pandemia, pero en perspectiva, esa dificultad se transformó en una experiencia audiovisual que estamos seguros va a conectar muy bien con la audiencia”.

"Señorita 89" es un sofisticado thriller dramático de la visionaria Lucía Puenzo (La Jauría), ambientado en el glamuroso México de los años 80. La historia sigue a Concepción (Ilse Salas), la matriarca del concurso de belleza más importante del país, que, junto con un equipo de expertos maquilladores, instructores e incluso cirujanos, recibe a las 32 finalistas en su finca, La Encantada. Allí, las concursantes vivirán un duro entrenamiento de 3 meses hasta llegar al certamen de Miss México.

Lo cierto es que debajo de las apariencias, la ropa y el maquillaje, hay un mundo siniestro y, al final, las concursantes se apoyarán las unas en las otras uniendo fuerzas para poder salir vivas del concurso.

Por su parte, la ganadora del premio Ariel y protagonista de la serie Ilse Salas comentó: “Hemos normalizado tantas cosas desde hace tanto tiempo que no tenemos ni idea de que tanto somos parte del problema. Hemos acatado juicios de valor dictados por (en su mayorìa) hombres de poder, hemos hecho cualquier cosa para encajar en los estereotipos que nos dictaron pero siempre hay una pequeña flama que se enciende cuando hacemos memoria y de ahi ...¡que arda!”

La serie original en español cuenta con un increíble y premiado reparto con interpretaciones a cargo de Ilse Salas (Güeros, Las niñas bien), Ximena Romo ( This Is Not Berlin, Como si fuera la primera vez), Bárbara López ("Desenfrenadas", "Amar a muerte"), Natasha Dupeyrón (La boda de mi mejor amigo, La vida inmoral de la pareja ideal), Leidi Gutiérrez (Chicuarotes, Las Elegidas), Coty Camacho ("Desenfrenadas"), junto a Edwarda Gurrola (Luciérnagas, "Soy tu fan"), Marcelo Alonso (Neruda), Juan Manuel Bernal ("Monarca", Obediencia perfecta), Luis Ernesto Franco ("Falsa identidad", La boda de la abuela), Ianis Guerrero ("Nosotros los Nobles", Tigers Are Not Afraid), con la participación especial de Ari Brickman ("El Chema", "El señor de los cielos").

STARZPLAY estrenará los dos primeros episodios el 27 de febrero, seguidos de un episodio semanal cada domingo y la temporada completa de ocho episodios estará disponible para una maratón a partir del 10 de abril.

Fuente: www.STARZ.es

CINEWS: “¡CANTA 2!” SE CONVIERTE EN LA PELÍCULA DE ANIMACIÓNMÁS TAQUILLERA DESDE EL INICIO DE LA PANDEMIA

“¡CANTA 2!” SE CONVIERTE EN LA PELÍCULA DE ANIMACIÓN más taquillera desde el inicio de la pandemia

La cinta de Illumination ha recaudado más de 6,5 millones de euros desde su estreno en cines el pasado 22 de diciembre

Más de 1,1 millones de espectadores han acudido a las salas a ver ¡CANTA 2!

La película ha recaudado hasta la fecha 242 millones de dólares en todo el mundo

¡CANTA 2! se convierte en la película de animación más taquillera en nuestro país desde que comenzó la pandemia en marzo de 2020. El equipo de artistas capitaneado por Buster Moon ha llevado a más de 1,1 millones de espectadores al cine para ver esta historia llena de música, baile y valores como la amistad, el trabajo en equipo y la lucha por los sueños. La cinta ha superado los 6,6 millones de euros de recaudación desde su estreno en cines españoles el pasado 22 de diciembre.

¡CANTA 2! se ha estrenado ya en 77 países entre los que se encuentran Estados Unidos, México, Francia, Italia o Australia y su recaudación mundial roza los 242 millones de dólares. Este fin de semana, la película se estrena en Reino Unido, Irlanda, Taiwan y Hong Kong.

¡CANTA 2! supone la vuelta a la gran pantalla de Buster Moon y su elenco de artistas que cautivaron a crítica y público en 2016 y que vuelven a hacerlo con más música que nunca. En el doblaje al español de esta secuela han participado Luis Tosar como Jimmy Crystal, Ana Milán como Suki, Miguel Ángel Muñoz como Darius, Rigoberta Bandini como Porsha y Nachter como Alfonso. Además, en esta entrega, Concha Velasco y Andrea Compton han vuelto a prestar sus voces a Nana y Ash.

El nuevo capítulo de la exitosa franquicia de animación de Illumination llega estas próximas fiestas con grandes sueños y temas tan pegadizos como espectaculares cuando el siempre optimista koala Buster Moon y su estelar reparto de intérpretes animales se preparan para lanzar su más fabulosa y brillante representación hasta la fecha… en la capital mundial del entretenimiento. Solo hay una pega: primero deberán persuadir a la mayor y más solitaria estrella del rock – encarnada por Bono en la VO, que debuta en una película de animación- para unirse a ellos.

Buster y sus cantantes han conseguido hacer del teatro New Moon el sitio de moda local, pero el ingenioso koala quiere algo más: estrenar un innovador espectáculo en el teatro Crystal Tower de la glamurosa Redshore City.

Pero sin contactos en el mundo del espectáculo, Buster y sus artistas, la agobiada madre cerdita Rosita, la puercoespín roquera Ash, el honrado gorila Johnny, la tímida elefanta Meena y, como no, el inefable provocador porcino Gunter, tendrán que colarse en los despachos de la mundialmente famosa empresa Crystal Entertainment, dirigida por un implacable magnate, el lobo Jimmy Crystal.

Desesperado por conseguir que el Sr. Crystal se fije en ellos, a Gunter se le ocurre una estrafalaria idea que Buster apoya de inmediato: decir que el cabeza de reparto del nuevo espectáculo es el legendario león roquero Clay Calloway. El siguiente problema es resolver el hecho de que Buster no conoce de nada a Clay y que este lleva desaparecido desde que su esposa murió hace más de diez años. Y para empeorar las cosas un poco más, Buster no se ha dado cuenta de que el Sr. Crystal es un gánster egocéntrico que prefiere tirar a alguien del décimo piso a que le mientan.

Gunter hace todo lo posible para ayudar a Buster a soñar una obra maestra teatral jamás vista en este mundo, pero la presión y las siniestras amenazas por parte del Sr. Crystal crecen. Rosita pierde el papel protagonista en el espectáculo para ser sustituida por Porsha, la consentida hija del Sr. Crystal. En un intento desesperado por salvar el espectáculo, Buster se lanza en busca de Clay para intentar convencerle de que vuelva a los escenarios.

Lo que empezó como un sueño de éxito para Buster no tarda en convertirse en la prueba de que la música tiene el poder de sanar el corazón más roto.

¡CANTA 2! está escrita y dirigida por el aclamado cineasta Garth Jennings. Producen la película Chris Meledandri, visionario fundador y director ejecutivo de Illumination, y Janet Healy.

La película ofrece una mezcla de rock clásico y pop pegadizo, interpretaciones electrizantes y asombrosos artistas con el habitual humor y corazón de Illumination convirtiéndola en el gran acontecimiento de estas Navidades.

#CANTA2

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: KARRA ELEJALDE PROTAGONIZARÁ “KEPLER SEXTO B”, CUYO RODAJE SE ACABA DE INICIAR EN VALENCIA

Foto de Natxo Martínez

El leonés Alejandro Suárez Lozano propone en su ópera prima un canto a la esperanza en forma de fábula social

Karra Elejalde, Daniela Pezzotti, Jorge Bosch, Vicente Vergara y Pablo Molinero encabezan el reparto de este film producido por Turanga Films y Pincheforn Producciones, que llegará a los cines de la mano de Filmax​

La película se rodará durante las próximas cinco semanas en localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente

Comienza el rodaje de “KEPLER SEXTO B” del director novel Alejandro Suárez Lozano que, tras el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden Soldier, se lanza a dirigir su primer largometraje. Karra Elejalde (ganador de dos Premios Goya por También la lluvia y Ocho apellidos vascos) encabeza el reparto de esta fábula social que mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python. Completan el elenco Daniela Pezzoti, Jorge Bosch (Todos mienten), Vicente Vergara (Feria: la luz más oscura, La casa del caracol) y Pablo Molinero (Unicornios, La peste), entre otros.

Suárez Lozano explora, desde una estética muy original, la herida que dejó la crisis de 2008 a través del personaje de Jonás (Karra Elejalde), una suerte de Quijote que cree vivir en una misión interplanetaria y su vecina Zaida, una niña que convive atrapada con su tutor legal.

Bajo un trasfondo de realidades complejas, el director propone un canto a la vida, la amistad y, sobre todo, la esperanza, que describe como “un viaje espacial surrealista, cómico, emocional y agridulce que trata de despegar de una realidad cruda y desgarradora hacia una propuesta vitalista y optimista donde la vida, a pesar de todas las dificultades, siempre merece la pena ser vivida”.

Karra Elejalde confiesa haberse sentido cautivado por el emotivo y original guion y por el reto interpretativo que supone para él un personaje como Jonás, quien vive entre la lucidez y la locura. La Comunidad Valenciana será el escenario de esta película cuyo rodaje se desarrollará durante las próximas cinco semanas en localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente.

“KEPLER SEXTO B” es una producción de Turanga Films (Lina Badenes), Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago) y Kepler Sexto B, A.I.E. en coproducción con Quexito Films y Noodles Production (Francia). Cuenta con el apoyo del ICAA, el Institut Valencià de Cultura, TVE y À Punt Media. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

Zaida es una niña solitaria que vive con su padrastro en un barrio humilde, y su peculiar vecino Jonás, un viejo solitario, que pasa sus días refugiado en su mundo imaginario creyendo que su piso es una nave espacial, la Orión, en un planeta extraño y lejano, Kepler, y él un astronauta de la NASA.

El casual encuentro entre ambos devendrá en una peculiar y especial relación en la que ambos se descubrirán, se ayudarán y se salvarán el uno al otro embarcándose en una surrealista y emotiva misión de rescate mutuo que les pondrá a salvo de las inclemencias de la vida.

#KeplerSextoBPelícula

Fuente: Filmax.

CINEWS: STARZPLAY PRESENTA EL TEMA OFICIAL DE POWER BOOK IV: FORCE INTERPRETADO POR 50 CENT: POWER POWDER RESPECT

El tema de "Power Book IV: Force" es "Power Powder Respect", interpretado por 50 Cent, junto a Jeremih y Lil Durk. El vídeo, dirigido por Eif Rivera, uno de los directores de vídeos musicales más solicitados del hip-hop, desvela un adelanto visual de la serie que se estrenará el domingo 6 de febrero en STARZPLAY, tras el final de "Power Book II: Ghost".

Créditos de la canción:

Artista: 50 Cent Feat. Jeremih & Lil Durk

Título: "Power Powder Respect"

Coproducida por Jeremih & Bongo By The Way

Créditos del vídeo:

Título de la canción: "Power Powder Respect"

Dirigido por: Eif Rivera

Interpretado por: 50 Cent, Jeremih y Lil Durk

Sello discográfico: G-Unit records

Edición: Eif Rivera

Fuente: www.STARZ.es

CINEWS: `UNCHARTED´ - NUEVO TRÁILER DISPONIBLE

Nuevo tráiler de “Uncharted”, la esperadísima película de acción y aventuras basada en el famoso videojuego de Naughty Dog para Playstation, y que llegará exclusivamente a las salas de cine de toda España el próximo 11 de febrero de 2022.

Dirigida por Ruben Fleischer (“Zombieland”, “Venom”), “Uncharted” está protagonizada por Tom Holland (“Lo imposible”, “Spider-Man: Homecoming”, “Spider-Man: Lejos de casa”, “Spider-Man: No Way Home”) y Mark Wahlberg (“La tormenta perfecta”, “Infiltrados”, “The Fighter”, “Todo el dinero del mundo”, “Spenser: Confidencial”). Completan el reparto las actrices Sophia Ali y Tati Gabrielle, y el actor español Antonio Banderas.

El astuto ladrón Nathan Drake (Tom Holland) es reclutado por el veterano cazatesoros Victor “Sully” Sullivan (Mark Wahlberg) para recuperar una gran fortuna amasada por Fernando de Magallanes hace 500 años y perdida por la Casa de Moncada. Lo que en un principio era para ambos un plan de robo, se convierte en una carrera de infarto alrededor del mundo para conseguir el botín antes de que lo haga el despiadado Santiago Moncada (Antonio Banderas), quien afirma que él y su familia son los auténticos herederos. Si Nate y Sully consiguen descifrar las pistas y resolver uno de los misterios más antiguos del mundo, estarán en posición de encontrar el tesoro valorado en cinco mil millones de dólares y tal vez incluso el hermano de Nate desaparecido por largo tiempo...pero solo lo conseguirán si aprender a trabajar juntos.

Fuente: Sony Pictures España.

miércoles, 26 de enero de 2022

CINEWS: TRAILER DE LLEGARON DE NOCHE DE IMANOL URIBE CON JUANA ACOSTA, CARMELO GÓMEZ Y KARRA ELEJALDE

La nueva película de Imanol Uribe protagonizada por Juana Acosta, junto a Carmelo Gómez y Karra Elejalde

Estreno en cines el 25 de marzo de 2022.

Una apasionante historia basada en el testimonio real de Lucía, la única testigo en el crimen de los Jesuitas en El Salvador con guion de Daniel Cebrián.

LLEGARON DE NOCHE, la nueva película de Imanol Uribe (La fuga de Segovia, Días contados, El Rey Pasmado) protagonizada por Juana Acosta, Juan Carlos Martínez y Ben Temple, con la colaboración especial de Karra Elejalde en el papel de Ignacio Ellacuría y Carmelo Gómez como el Padre Tojeira, llegará a los cines el próximo 25 de marzo. El cineasta vasco se pone de nuevo tras las cámaras para dirigir un apasionante guion basado en la historia real de la única testigo del crimen de los jesuitas en El Salvador en la que fue asesinado el sacerdote y teólogo de la liberación, Ignacio Ellacuría. Ya está disponible el tráiler oficial.

Rodada el pasado invierno entre España y Colombia, la película que originalmente se anunció bajo el título “La Mirada de Lucía”, se presentará definitivamente como LLEGARON DE NOCHE, en alusión a la premonición del propio Ellacuría a quien en un momento de la cinta se escucha decir: “Si me matan de día sabrán que ha sido la guerrilla, pero si llegan de noche serán los militares los que me maten”.

La película, que recoge los acontecimientos que sobrecogieron a toda una generación, es, más allá de su trasfondo político y social, una historia de personajes, de su lucha por la verdad y la justicia en un país en guerra y de su afán por superar ese momento de horror.

Juana Acosta da vida a Lucía, la empleada de la limpieza que fortuitamente presenció la matanza sin que los asesinos repararan en ella. Una mujer anónima y valiente empeñada en que prevalezca la verdad. Junto a ella, el colombiano Juan Carlos Martínez en el papel de su marido y leal compañero de viaje.

Carmelo Gómez encarna al Padre Tojeira, el otro protagonista vivo de la historia, siempre dispuesto a buscar el entendimiento, en defensa de la verdad y la justicia. El propio Tojeira ha colaborado en el proceso de elaboración del guion aportando detalles precisos y que contribuyen a construir una historia fiel a lo que ocurrió aquellos días. Por su parte, Ben Temple interpreta al apasionado y beligerante Padre Tipton, probablemente uno de los más influyentes de la época en Estados Unidos. Y Karra Elejalde se mete en la piel del Padre Ellacuría, el sacerdote vasco que junto a sus compañeros de la Compañía de Jesús proclamaba la teología de la liberación dando voz a los más desfavorecidos, haciendo frente tanto a la guerrilla como a la férrea dictadura militar que gobernaba el país en aquel momento.

Con guion de Daniel Cebrián, escrito tras un exhaustivo trabajo que ha supuesto varios años de documentación, la historia de LLEGARON DE NOCHE cobra plena actualidad cuando se ha reabierto el caso en El Salvador hace apenas unas semanas, tras la anulación el pasado año del proceso contra los autores intelectuales del asesinato. El rodaje coincidió de pleno con el juicio celebrado en la Audiencia Nacional de España y en el que el excoronel y exviceministro de Seguridad Pública de El Salvador, Inocencio Montano, uno de los militares salvadoreños implicados en el crimen, extraditado a nuestro país por EEUU hace tres años, resultó condenado a 133 años y 4 meses de cárcel por el asesinato de los jesuitas españoles aquella noche del 15 al 16 de noviembre de 1989.

Mientras tanto, la única testigo de los hechos continúa fuera de El Salvador en un discreto lugar que aún prefiere no dar a conocer, donde ha rehecho su vida.

“Mi nacimiento en El Salvador, mi educación con los Jesuitas y la admiración que sentía por Ellacuría y su grupo, están en el origen de esta película” – afirma el director, ganador de un Goya. – “El caso Ellacuría, la matanza de los jesuitas en El Salvador en 1989, es uno de los acontecimientos informativos que personalmente más me han impactado en el momento de conocerlo. En mi memoria ocupa el mismo rango de sorpresa y desconcierto que me produjeron en su día el asesinato del presidente Kennedy o la muerte de Carrero Blanco.” confiesa Imanol Uribe.

El guión cuenta con el visto bueno de la Compañía de Jesús, que ha asesorado en los últimos meses a los productores tanto desde España como desde el Salvador

"Tomamos la idea de Uribe de hacer esta película con una gran ilusión. Lo importante del proyecto es que nos invita a tener memoria. A no caer en el olvido de lo que ocurrió en 1989 y de lo que ha estado ocurriendo en muchos lugares de Latinoamérica y Centroamérica que es la vivencia persistente de la injusticia y la violencia y que todavía hoy, la Compañía de Jesús trata de responder a través de las instituciones que tiene en esos países” – apuntó el provincial de la Compañía en nuestro país, Antonio España, quien visitó el rodaje el mismo día que arrancaba.

Producida por Bowfinger International Pictures, Maria Luisa Gutiérrez, Tornasol Media, del reconocido productor Gerardo Herrero y Nunca digas nunca AIE y en coproducción de la colombiana de 64A Films, la película arrancó su rodaje en Navarra haciendo frente a la segunda ola de la pandemia, con intensos protocolos de seguridad sanitaria, para continuar en Colombia. El país sudamericano acogió gran parte de la trama, ante la dificultad que entraña rodar esta historia en el propio El Salvador.

LLEGARON DE NOCHE cuenta con la participación de RTVE y Movistar+, y el apoyo del ICAA e IBERMEDIA.

La madrugada del 16 de noviembre de 1989, en plena guerra civil salvadoreña, seis sacerdotes jesuitas, profesores universitarios, y dos empleadas fueron asesinados en la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA) en San Salvador. La noticia tiene una inmediata repercusión internacional, porque además de la barbarie, entre los sacerdotes asesinados se encuentra un intelectual de prestigio, Ignacio Ellacuría.

La posición de los Jesuitas de la UCA era inmejorable para mediar en un previsible acuerdo de paz y su talante sin tacha, la herramienta ideal para poner fin a una década de guerra cruenta.

Inmediatamente el Gobierno culpabiliza a la guerrilla del FMLN, pero una testigo presencial echa por tierra la versión oficial. Se llama Lucía Barrera de Cerna y trabaja como empleada de la limpieza en la UCA. Aquella noche ella vio quiénes son los verdaderos asesinos: el Ejército. Su testimonio será clave para esclarecer la verdad y hacer justicia, pero además cambiará para siempre su vida y la de su familia.

Fuente: Tornasol Media

CINEWS: “LICORICE PIZZA”, DE PAUL THOMAS ANDERSON, LLEGA A LOS CINES ESPAÑOLES EL 11 DE FEBRERO

Antes de esta fecha, la película podrá verse en 70mm en el Phenomena Experience de Barcelona y en el Cine Palafox de Zaragoza desde el 27 de enero. En la ciudad condal podrá además disfrutarse desde el día siguiente en el circuito de versión original. La cinta cuenta con 8 nominaciones a los Critics Choice Awards incluyendo mejor película y mejor director. Además, el National Board of Review la eligió como mejor película del año.

El próximo viernes 11 de febrero llega a los cines españoles LICORICE PIZZA, la nueva película del nominado al Oscar® Paul Thomas Anderson. Antes de su estreno en salas de toda España, la película podrá verse en 70mm desde el 27 de enero en el Phenomena Experience de Barcelona y en el Cine Palafox de Zaragoza, los dos únicos cines que exhiben películas en este formato en nuestro territorio. Además, en Barcelona también podrá disfrutarse por adelantado en el circuito de versión original.

La película se sitúa en California en 1973 y cuenta la historia de Alana Kane y Gary Valantine, dos jóvenes que se conocen, crecen juntos y se enamoran. Está protagonizada por los debutantes Alana Haim, nominada por este papel a mejor actriz en los Critics Choice Awards, y Cooper Hoffman, que opta al premio a mejor actor joven en los Critics Choice Awards. Completan el reparto el oscarizado Sean Penn, junto con el nominado al Oscar® Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Benny Safdie y Tom Waits.

Además de las nominaciones de sus protagonistas, en los Critics Choice Awards la película opta a 8 premios, incluyendo mejor película, mejor director y mejor reparto. El National Board of Review la eligió mejor película del año, un reconocimiento que también le concedieron las asociaciones de críticos de Nueva York y de Atlanta.

LICORICE PIZZA es la historia de Alana Kane y Gary Valentine, de cómo crecen juntos, salen y acaban enamorándose en el Valle de San Fernando en 1973. Escrita y dirigida por Paul Thomas Anderson, la película nos muestra las dificultades que implica vivir el primer amor.

CALIFICACIÓN: PELÍCULA NO RECOMENDADA PARA MENORES DE 12 AÑOS

NACIONALIDAD: EEUU

DURACIÓN: 133’ 32”

www.LicoricePizza-LaPelicula.es

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: "LAS ILUSIONES PERDIDAS" OBTIENE 15 NOMINACIONES A LOS PREMIOS CÉSAR - ESTRENO 25 DE FEBRERO

Entre las nominaciones a la película de Xavier Giannoli, que se estrenará el 25 de febrero, se incluyen categorías como Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Adaptado

A Contracorriente Films suma otras doce nominaciones a sus películas, 10 para "Aline" entre las que destacan las de Mejor película, Mejor Director y Mejor Guion Original, y 2 para "Delicioso", película recientemente estrenada en cines con gran acogida de prensa y público

LAS ILUSIONES PERDIDAS ("Illusions perdues"), película dirigida por Xavier Giannoli (“Madame Marguerite”, “Crónica de una mentira") ha sido nominada a los premios César en 15 categorías, lo que la convierte en la película con más nominaciones a los premios de la Academia de las Artes y Técnicas del Cine de Francia de esta edición. Asimismo, ALINE, película dirigida e interpretada por Valérie Lemercier e inspirada en la vida de Céline Dion, cuenta con 10 nominaciones a los César entre las que destacan las de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Original, y DELICIOSO, película dirigida por Eric Besnard y recientemente estrenada en cines en nuestro país, ha recibido 2 nominaciones.

15 NOMINACIONES A LOS PREMIOS CÉSAR DE "LAS ILUSIONES PERDIDAS"

MEJOR PELÍCULA – Olivier Delbosc, Sidonie Dumas

MEJOR DIRECTOR – Xavier Giannoli

MEJOR GUION ADAPTADO – Xavier Giannoli, Jacques Fieschi

MEJOR ACTOR DE REPARTO – Xavier Dolan

MEJOR ACTOR DE REPARTO – Vincent Lacoste

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO – Cécile de France

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO – Jeanne Balibar

MEJOR ACTOR REVELACIÓN – Benjamin Voisin

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN – Salomé Dewaels

MEJOR FOTOGRAFÍA – Christophe Beaucarne

MEJOR MONTAJE – Cyril Nakache

MEJOR SONIDO – François Musy, Renaud Musy, Didier Lozahic

MEJOR VESTUARIO – Pierre-Jean Larroque

MEJOR DECORADO – Riton Dupire-Clément

MEJORES EFECTOS VISUALES – Arnaud Fouquet, Julien Meesters

Xavier Giannoli adapta el aclamado clásico de la literatura francesa homónimo de Honoré de Balzac, que se estrenará en cines 25 de febrero, coincidiendo con la ceremonia de entrega de los premios César. La película tuvo su première mundial en la Sección Oficial a Competición de la Mostra de Venecia 2021 y participó en la Sección Perlas de la pasada edición del Festival de San Sebastián.

LAS ILUSIONES PERDIDAS es una producción francesa con un presupuesto de más de 18 millones protagonizada por Benjamin Voisin ("Verano del 85"), Cécile de France ("Más allá de la vida", serie de TV "The new pope"), Vincent Lacoste ("Mi vida con Amanda"), Xavier Dolan ("Mommy") y Gérard Depardieu ("Cyrano de Bergerac").

En LAS ILUSIONES PERDIDAS, Lucien es un joven poeta desconocido de la Francia del siglo XIX. Tiene grandes esperanzas y quiere forjar su destino. Deja la imprenta familiar en su pueblo natal para probar suerte en París. Pronto es abandonado y tendrá que arreglárselas solo. En esta fabulosa ciudad, el joven descubrirá lo que sucede entre bastidores en este mundo dedicado a la ley del dinero y a las falsas apariencias. Una comedia humana donde todo se puede comprar o vender, el éxito literario como la prensa, la política como los sentimientos, las reputaciones como las almas. Lucien amará, sufrirá y sobrevivirá a sus ilusiones.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines LAS ILUSIONES PERDIDAS el 25 de febrero de 2022.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS. `MALNAZIDOS´ - TRÁILER Y CARTEL OFICIAL

UNA PELÍCULA CODIRIGIDA POR JAVIER RUIZ CALDERA Y ALBERTO DE TORO, CON MIKI ESPARBÉ, AURA GARRIDO, LUIS CALLEJO, ÁLVARO CERVANTES, JESÚS CARROZA, MARÍA BOTTO Y EL JOVEN MANEL LLUNELL AL FRENTE DEL REPARTO

MALNAZIDOS, película de acción y aventuras con toques de cine fantástico codirigida por Javier Ruiz Caldera y Alberto de Toro, presenta su cartel y tráiler oficiales ante su próximo estreno en exclusiva en cines de toda España el próximo 11 de marzo.

Con guion de Jaime Marques Olarreaga, Alberto Fernández Arregui y Cristian Conti a partir de la novela Noche de Difuntos del 38, de Manuel Martín Ferreras, la película cuenta con un reparto coral encabezado por Miki Esparbé, Aura Garrido, Luis Callejo, Álvaro Cervantes, Jesús Carroza, María Botto y el joven Manel Llunell, que completan Mouad Ghazouan, Dafnis Balduz y Sergio Torrico. Todos ellos interpretan a un grupo de combatientes de bandos rivales huidos de la Guerra Civil que deben aparcar sus diferencias y convertirse en aliados para hacer frente a unos adversarios mucho más peligrosos: ¡zombis!

En los últimos años, Javier Ruiz Caldera como director y Alberto de Toro como montador -debuta detrás de la cámara en MALNAZIDOS- han formado tándem en títulos que han recibido el respaldo de la crítica y de la taquilla, como Spanish Movie (2009), Tres bodas de más (2013), Anacleto: Agente secreto (2015) y Superlópez (2018). “Tras tanto tiempo de colaboración profesional, de amistad y de hablar mucho de cine, encontramos en MALNAZIDOS el proyecto perfecto para dirigir juntos. Una película que reúne nuestros géneros favoritos y, a la vez, nos ha supuesto un emocionante reto profesional”, afirman ambos directores.

A ellos se han sumado en MALNAZIDOS un equipo de profesionales avalado por una fructífera trayectoria y numerosos galardones. Entre ellos, Marta Sánchez de Miguel, directora de producción, Kiko de la Rica, director de fotografía, Pepe Domínguez, director de arte y Cristina Rodríguez, directora de vestuario.

MALNAZIDOS es una producción de TELECINCO CINEMA, CACTUS FLOWER PRODUCCIONES, MALNAZIDOS AIE, LA TERRAZA FILMS e IKIRU FILMS, con la participación de MEDIASET ESPAÑA y MEDITERRÁNEO MEDIASET ESPAÑA GROUP.

Será distribuida en España por SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA.

Meses de sangrientos combates han dejado tras de sí miles de muertos en las trincheras. Jan Lozano, capitán de la quinta brigada, cae prisionero. La única posibilidad de escapar a la sentencia de muerte es hacer frente a una misión imposible en campo enemigo. Pero un peligro mayor del esperado obligará a los bandos rivales a unirse contra un nuevo y desconocido adversario. Tendrán que dejar de lado el odio mutuo y así evitar convertirse en zombis.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: TE PRESENTAMOS EL TRÁILER DE “VISITANTE”, NOMINADA A MEJOR PELÍCULA EN LOS PREMIS GAUDÍ

Tras su paso por el Festival de Sitges, la ópera prima de Alberto Evangelio se estrena el 11 de febrero en cines

Ya está disponible el tráiler oficial de “VISITANTE”, la ópera prima de Alberto Evangelio (Casa, La Cruz), que ha sido nominada a Mejor Película en los Premis Gaudí, los galardones de la Acadèmia del Cinema Català.

La película, que se estrena en cines el próximo 11 de febrero de la mano de Filmax, está protagonizada por Iria del Río (El increíble finde menguante), Miquel Fernández (Adú), Jan Cornet (Goya al mejor actor revelación por La piel que habito) y Sandra Cervera (El secreto de Puente viejo).

Presentada en la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, “VISITANTE” es una película de terror psicológico con atmósfera asfixiante. En palabras del propio director: “Lo que empieza como una historia intimista, pronto se convierte en un thriller fantástico. El miedo toma varias caras a lo largo de la historia, y la tensión y el ritmo crecen hasta el clímax final”.

El proyecto participó en pasadas ediciones del Festival de Sitges en el programa de mentoring “Producers meet producers”, organizado por PAC (Productors Audiovisuals de Catalunya) y el Ayuntamiento de Sitges. Asimismo, el largometraje también formó parte de la sección “Coming Soon” del propio certamen.

Se trata de una coproducción rodada en tiempos de pandemia entre Beniwood Producciones, Chester Media Producciones, Life & Pictures, y The Other Side Films. El filme cuenta con la participación de IVC (Institut Valencià de Cultura), MCU (Ministerio de Cultura), Crea SGR, y las televisiones À Punt Mèdia y TV3. La distribución en salas nacionales y ventas internacionales corre a cargo de Filmax.

Marga, en medio de una crisis con su marido, decide pasar unos días en una antigua casa de su pueblo. Allí, empieza a percibir extraños fenómenos que la aterran: un ente invisible parece saber mucho de ella, por ejemplo, que ha empezado una relación con un antiguo compañero de la universidad. Marga se queda embarazada de su amante y el día que va a abortar en secreto, el ente no la deja salir de la casa. Al borde de la locura, Marga descubre un portal que la lleva a otra realidad. Allí, su otro yo trata de avisarla de que algo terrible está a punto de suceder en su vida si no toma una decisión...

#VisitanteLaPelícula

Fuente: Filmax. 

martes, 25 de enero de 2022

CINEWS: `UNCHARTED´ - NUEVO CARTEL DISPONIBLE

Nuevo cartel de “Uncharted”, la esperadísima película de acción y aventuras basada en el famoso videojuego de Naughty Dog para Playstation, y que llegará exclusivamente a las salas de cine de toda España el próximo 11 de febrero.

Dirigida por Ruben Fleischer (“Zombieland”, “Venom”), “Uncharted” está protagonizada por Tom Holland (“Lo imposible”, “Spider-Man: Homecoming”, “Spider-Man: Lejos de casa”, “Spider-Man: No Way Home”) y Mark Wahlberg (“La tormenta perfecta”, “Infiltrados”, “The Fighter”, “Todo el dinero del mundo”, “Spenser: Confidencial”). Completan el reparto las actrices Sophia Ali y Tati Gabrielle, y el actor español Antonio Banderas.

El astuto ladrón Nathan Drake (Tom Holland) es reclutado por el veterano cazatesoros Victor “Sully” Sullivan (Mark Wahlberg) para recuperar una fortuna perdida por Fernando de Magallanes hace 500 años. Lo que en un principio era para ambos un plan de robo, se convierte en una carrera de infarto alrededor del mundo para conseguir el botín antes de que lo haga el despiadado Moncada (Antonio Banderas), quien afirma que él y su familia son los auténticos herederos. Si Nate y Sully consiguen descifrar las pistas y resolver uno de los misterios más antiguos del mundo, estarán en posición de encontrar el tesoro valorado en cinco mil millones de dólares y tal vez incluso el hermano de Nate desaparecido por largo tiempo...pero solo lo conseguirán si aprender a trabajar juntos.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS:FILMAX SUMA 18 NOMINACIONES ENTRE TODAS SUS PELÍCULAS CANDIDATAS A LOS 14 PREMIOS GAUDÍ

“SEIS DÍAS CORRIENTES”, “TRES”, “CHAVALAS” y “VISITANTE”, todas ellas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas con varias nominaciones a los 14 Premis Gaudí, que concede la Acadèmia del Cinema Català. La gala de entrega de los galardones se celebrará el próximo 6 de marzo en la Sala Oval del Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC) en Barcelona.

“SEIS DÍAS CORRIENTES” | 9 nominaciones

Mejor Película

Mejor Dirección para Neus Ballús

Mejor Guion para Margarita Melgar y Neus Ballús

Mejor Protagonista Masculino para Mohamed Mellali

Mejor Actor Secundario para Valero Escolar

Mejor Montaje para Neus Ballús y Ariadna Ribas

Mejor Vestuario para Alba Costa

Mejor Sonido para Amanda Villavieja, Elena Coderch y Albert Manera

Mejor Dirección de Producción para Bernat Rifé y Goretti Pagès

“SEIS DÍAS CORRIENTES”, de Neus Ballús, es una película de género híbrido, que conjuga la ficción con elementos prestados de la realidad; como sus protagonistas. Ellos son Mohamed Mellali, Valero Escolar y Pep Sarrà, tres fontaneros que se interpretan a sí mismos. Los dos primeros, pese a ser la primera vez que se ponían ante una cámara, recibieron el premio ex aequo a la mejor interpretación masculina en el Festival Internacional de Cine de Locarno. Desde entonces la película ha viajado a un sinfín de festivales como el de Toronto International Film Festival (TIFF), BFI London Film Festival, Busan International Film Festival o la Seminci (Valladolid), donde la película recibió la Espiga de Plata a la mejor película y el Premio del Público. Ahora se ha convertido en una de las películas con más nominaciones a los XIV Premis Gaudí con un total de nueve.

El filme relata el día a día de la vida de Moha, Valero y Pep, trabajadores de una pequeña empresa de fontanería y electricidad en la periferia de Barcelona. Durante una semana, Moha, el más joven, tendrá que demostrar que está preparado para sustituir a Pep, que se jubila. Pero Valero considera que Moha “no da el perfil” y duda de que los clientes acepten a un trabajador marroquí en sus casas.

“SEIS DÍAS CORRIENTES” es una producción de Distinto Films y El Kinògraf en producción asociada con Slot Machine. Cuenta con la participación de Radiotelevisión Española, Movistar+, Televisió de Catalunya y Beta Cinema, con el apoyo del Gobierno de España - Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales y del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y con el impulso del Máster en Documental de Creación de la UPF. El film es distribuido nacional e internacionalmente por Filmax.

“TRES” | 5 nominaciones

Mejor Película en lengua no catalana

Mejor Guion para Juanjo Giménez y Pere Altimira

Mejor Protagonista Femenina para Marta Nieto

Mejor Actor Secundario para Miki Esparbé

Mejor Sonido para Daniel Fontrodona, Oriol Tarragó, Marc Bech y Marc Orts

“TRES” es el nuevo thriller de Juanjo Giménez protagonizado por una brillante Marta Nieto que interpreta a C., una diseñadora de sonido que disfruta de su trabajo y pasa muchas horas sola, grabando efectos sala, wild-tracks, editando, mezclando. El estudio es su último refugio: un lugar donde postergar las averiadas relaciones que mantiene con su expareja, con su anciana madre y con sus compañeros de trabajo. Aunque ella no lo sabe, C comienza a desincronizarse. Como si fuera una película mal sonorizada, su cerebro procesa el sonido más tarde que las imágenes. Completan el reparto Miki Esparbé, Francisco Reyes y los actores gallegos Luisa Merelas, Cris Iglesias y Fran Lareu.

El film ha tenido muy buena acogida en su paso por los festivales de Toronto, Giornate Degli Autori de Venecia, SEMINCI, Abycine; en el que fue reconocida con el Premio Película Joven y en Sitges; donde obtuvo el Premio Méliès d’Argent a la Mejor Película. A estos reconocimientos, se suman tres nominaciones a los Premios Feroz 2022 (Mejor Película Dramática, Mejor Guion para Juanjo Giménez y Pere Altimira y Mejor Actriz Protagonista para Marta Nieto) y dos nominaciones a los Premios Goya 2022 (Mejor Guion Original para Juanjo Giménez y Pere Altimira y Mejor Sonido para Daniel Fontrodona, Marc Orts, Marc Bech y Oriol Tarragó). En sus opciones de victoria en galardones, “TRES” ha logrado hoy 5 nominaciones a los Premis Gaudí 2022.

“TRES” es una producción de Luisa Romeo para Frida Films que cuenta con la ayuda de ICAA, ICEC y AGADIC y con la participación de Radiotelevisión Española, TVG, Televisió de Catalunya y Canal Plus Francia, además de los fondos de MEDIA y EURIMAGES. La película es distribuida en España por Filmax.

“CHAVALAS” | 3 nominaciones

Mejor Protagonista Femenina para Vicky Luengo

Mejor Actriz Secundaria para Ángela Cervantes

Mejor Maquillaje y Peluqueria para Montse Boqueras

“CHAVALAS”, dirigida por Carol Rodríguez Colás, ha recibido 3 nominaciones a los 14 Premis Guadí. Vicky Luengo, Ángela Cervantes, Carolina Yuste y Elisabet Casanovas forman el elenco principal de la película, la gran revelación del pasado Festival de Málaga. La cinta se alzó con la Biznaga de Plata Premio del Público, el Premio Movistar+ a la Mejor Película y el Premio ASECAN a la Mejor Ópera Prima. A estos reconocimientos hay que sumarle dos nominaciones a los Premios Goya 2022 (Mejor Dirección Novel para Carol Rodríguez Colás y Mejor Actriz Revelación para Ángela Cervantes) y dos nominaciones a los Premios Feroz 2022 (Mejor Película de Comedia y Mejor Actriz de Reparto para Carolina Yuste).

Esta es la historia de cuatro amigas de la infancia que, tras un tiempo separadas, se reencontrarán para tomar las riendas de sus vidas. El paso del tiempo y lo distintas que son no será excusa para que su amistad prevalezca sobre todo lo demás.

"CHAVALAS" está producida por Miguel Torrente (Makinavaja, Manolito Gafotas, Sexo por Compasión, El Lobo) para Balance Media Entertainment y Bin Fang (El Mundo es suyo, Bany Compartit, La Noche) con la producción ejecutiva de Marta Figueras (La Moños, Game Over, El Triunfo), la participación de Radiotelevisión Española, Televisió de Catalunya, ICEC y Movistar+. La distribución nacional e internacional corre a cargo de Filmax.

“VISITANTE” | 1 nominación

Mejor película

“VISITANTE” es la ópera prima de Alberto Evangelio (Casa, La Cruz), un thriller fantástico protagonizado por Iria del Río (El increíble finde menguante), Miquel Fernández (Adú), Jan Cornet (Goya al mejor actor revelación por La piel que habito) y Sandra Cervera (El secreto de Puente viejo). Tras su estreno en la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, la película se estrena el próximo 11 de febrero en cines.

“VISITANTE” es una película de terror psicológico con atmósfera asfixiante. El proyecto participó en pasadas ediciones del Festival de Sitges en el programa de mentoring “Producers meet producers”, organizado por PAC (Productors Audiovisuals de Catalunya) y el Ayuntamiento de Sitges. Asimismo, el largometraje también formó parte de la sección “Coming Soon” del propio certamen.

Se trata de una coproducción rodada en tiempos de pandemia entre Beniwood Producciones, Chester Media Producciones, Life & Pictures, y The Other Side Films. El filme cuenta con la participación de IVC (Institut Valencià de Cultura), MCU (Ministerio de Cultura), Crea SGR, y las televisiones À Punt Mèdia y TV3. La distribución en salas nacionales y ventas internacionales corre a cargo de Filmax.

Fuente: Filmax.