CINEWS: LA PELÍCULA NO MIRES A LOS OJOS, DIRIGIDA POR FÉLIX VISCARRET, SE ESTRENA EXCLUSIVAMENTE EN CINES ESTE VIERNES

La película NO MIRES A LOS OJOS, dirigida por FÉLIX VISCARRET, se estrena exclusivamente en cines este viernes La cinta ha recibido el Premio PIC a la mejor película Iberoamericana en La Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) 

Está protagonizada por Paco León, Leonor Watling, Álex Brendemülh, Susana Abaitua y Juan Diego Botto No mires a los ojos, dirigida por Félix Viscarret (Patria, Bajo las estrellas, 4 Estaciones en la Habana), y basada en la novela de Juan José Millás: Desde la sombra, ha recibido el premio a la mejor película Iberoamericana, otorgado por La Asociación de periodistas Iberoamericanos de Cine (PIC), en la 67ª edición del Festival Internacional de Cine de Valladolid. La cinta se estrena exclusivamente en cines este viernes. 

Dan vida a los personajes de la película: Paco León (Rainbow, Carmina, Arde Madrid), Leonor Watling (Nasdrovia, Hable con ella), Alex Brendemühl (Akelarre, Madre) y Susana Abaitua (Patria, El Comensal, Loco por ella). Completan el reparto: María Romanillos (Antidisturbios, Paraíso), Juan Diego Botto (Los europeos, Una Noche sin Luna) y Marcos Ruiz (Las leyes de la frontera, El hombre de las mil caras). 

El guion del film ha sido adaptado por el propio Viscarret junto a David Muñoz. 

No mires a los ojos es una producción de Tornasol y Desde la Sombra Árbol AIE, en coproducción con Entre Chien et Loup (Bélgica) y con la participación de RTVE y Movistar Plus+. 

Universal Pictures International Spain distribuirá la película en España con estreno exclusivo en cines el 4 de noviembre. 

Latido Films será responsable de las ventas internacionales de la película. 

Damián acaba de ser despedido tras 20 años trabajando en la misma empresa. Su reacción, furiosa y un tanto violenta, le lleva a salir corriendo para escapar de su jefe y a esconderse de él en el primer sitio que encuentra al salir de la oficina: un armario cargado en una furgoneta. 

El armario con Damián dentro es entregado en casa de Lucía y Fede, una pareja de la edad de Damián que vive con su hija adolescente, María. 

Esa misma noche, un impulso inesperado lleva a Damián a quedarse con la familia para convertirse en una misteriosa presencia que observará y se moverá desde la sombra. 

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: "MAD HEIDI", LA PELÍCULA MÁS LOCA DEL AÑO, LLEGA A ESPAÑA EL JUEVES 24 DE NOVIEMBRE

ConUnPack trae a España MAD HEIDI, la película sensación del cine europeo de género de este año. Una producción suiza que tras una impresionante campaña de crowdfunding logró recaudar más de 3 millones de euros y llamó la atención hasta de Variety. 

El estreno-evento será el jueves 24 de noviembre, alineado con el resto de países que han osado distribuirla. Antes de eso, dos premières festivaleras en dos de las citas de género más importantes de final de año, en la Semana del Cine de Terror de San Sebastián y en TerrorMolins (película de inauguración). La película también ha ganado el premio del público en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bruselas y el "Antonio Margheriti Award for artisanal inventive" en el TOHorror Fantastic Film Fest de Torino y sigue su recorrido en un buen número de festivales de terror. 

MAD HEIDI convierte a Heidi, emblemático personaje de la Suiza rural, en una feroz heroína de acción que se enfrenta a la dictadura fascista de un despiadado magnate del queso. Es una verdadera película de Swissploitation (sello y empresa productora creada para la ocasión por su productor Valentin Greutert y sus directores, Johannes Hartmann y Sandro Klopfstein) que mezcla los géneros de acción-aventura-comedia-horror-gore, con los parajes extraordinarios y pacíficos de los Alpes Suizos. 

MAD HEIDI cuenta en su reparto con Alice Lucy (que interpreta a Heidi), la actriz española Almar G. Sato (que interpreta a Klara), la estrella del cine holandés Casper van Dien ("Starship Troopers", como el Presidente Meili) y los veteranos David Schofield ("Piratas del Caribe", "Gladiator") y Max Rüdlingler. 

En una Suiza distópica que ha caído bajo el dominio fascista de un malvado tirano del queso, Heidi vive una vida pura y sencilla en los Alpes suizos. El abuelo Alpöhi hace todo lo posible por proteger a Heidi, pero sus ansias de libertad pronto la meten en problemas con los secuaces del dictador. La inocente niña se transforma en una fuerza de combate femenina que se propone liberar al país de los locos fascistas del queso. 

Para el estreno comercial tendremos versión VOSE (la VO es inglés) y versión doblada. En breve os informaremos de posibles entrevistas con los directores y el casting de la película. 

Fuente: #Conunpack

CINEWS: 'VENUS' ,TRÁILER YA DISPONIBLE

Álex de la Iglesia presenta 'VENUS' de Jaume Balagueró 

ESTRENO EXCLUSIVAMENTE EN CINES EL 2 DE DICIEMBRE 

En una afortunada – y terrorífica – coincidencia con la noche de Halloween, esta disponible el tráiler final de ‘VENUS’, la nueva película dirigida por Jaume Balagueró y con Ester Expósito encabezando un amplio reparto del que también forman parte Ángela Cremonte, Federico Aguado, Fernando Valdivieso, Inés Fernández y Magüi Mira, entre otros. El guion de ‘VENUS’ corre a cargo del propio Balagueró junto al dos veces nominado al Goya Fernando Navarro (Verónica, Orígenes Secretos, Anacleto Agente Secreto). 

Tras su estreno mundial en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto, donde recibió una calurosa acogida por parte de crítica y público, ‘VENUS’ fue la cinta elegida para inaugurar la reciente edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, donde nuevamente recibió el aplauso de los medios y los espectadores. 

‘VENUS’ es el segundo proyecto de The Fear Collection, el sello cinematográfico español especializado en el género del terror y el suspense, creado por Sony Pictures International Productions y Pokeepsie Films (Banijay Iberia), la productora de Álex de la Iglesia y Carolina Bang, en asociación con Prime Video. 

Lucía es bailarina en una discoteca tecno de Madrid. Una noche, después de un espectáculo, roba una bolsa de viaje repleta de pastillas de éxtasis de la taquilla del dueño del club. Sorprendida por el portero, logra escapar, pero es apuñalada en una pierna en el último segundo. Sangrando profusamente y queriendo evitar el hospital, Lucía busca refugio en casa de su hermana y su sobrinita, que viven en el extrarradio en un bloque de pisos ruinoso llamado “Venus”. 

Enseguida, Lucía empieza a notar que hay algo extraño en aquel lugar, así como en el comportamiento de los vecinos que lo habitan. Cuando su hermana desaparece una mañana, Lucía no tiene más remedio que velar por su sobrina y protegerla de un horror antiguo que se esconde tras las paredes del viejo edificio. 

La película llegará exclusivamente a las salas de cine de toda España el próximo 2 de diciembre de la mano de Sony Pictures Entertainment. Tras su paso por los cines, `VENUS ́ estará disponible en Prime Video. 

Fuente: Sony Pictures Spain. 

CINEWS: "TIN&TINA", LA ÓPERA PRIMA DE RUBIN STEIN PROTAGONIZADA POR MILENA SMIT Y JAIME LORENTE, SE ESTRENARÁ EN CINES EL 24 DE MARZO

La compositora británica Jocelyn Pook se encargará de la banda sonora 

"TIN&TINA", ópera prima de Rubin Stein, se estrenará el próximo 24 de marzo de la mano de Filmax. La película está protagonizada por Milena Smit, Jaime Lorente y los jóvenes Carlos González Morollón y Anastasia Russo. Además, cuenta con la colaboración especial de Teresa Rabal, Ruth Gabriel y Luis Perezagua. 

Producida por Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Tin & Tina AIE, en coproducción con FilmGate Miami (EE.UU.) y Andarams Films (Rumanía), llegará a los cines distribuida por Filmax. 

"TIN&TINA" es un thriller religioso con tintes de terror basado en el cortometraje homónimo nominado al Méliès de oro al mejor cortometraje fantástico europeo. Ganador de más de treinta premios internacionales, se proyectó en más de doscientos festivales de todo el mundo. La crítica lo definió como un “cortometraje de culto” e incluso ha sido doblado al ruso, japonés y chino. 

Cuando Lola (Milena Smit) pierde los bebés que estaba esperando, también pierde su fe en Dios. Con la esperanza de recuperarla, acude junto a su marido Adolfo (Jaime Lorente) a un convento de monjas donde conocen a Tin y Tina, dos angelicales hermanos de siete años por los que Lola se siente extrañamente atraída. Aunque Adolfo no siente lo mismo, deciden adoptarlos. Con el paso del tiempo Lola empieza a caer en una espiral de sospecha y obsesión con los niños y sus macabros juegos religiosos. 

BANDA SONORA: JOCELYN POOK 

Por otro lado, la compositora británica Jocelyn Pook será quien se encargue de poner música a la película. Nacida en 1964, es una de las compositoras más versátiles del Reino Unido, habiendo trabajado en teatro, cine y televisión, además de componer ópera y ballet y de colaborar con diversos grupos musicales. 

Suele ser recordada por la banda sonora de Eyes wide shut, la última película de Stanley Kubrick, que le valió la nominación al Globo de Oro. También ha trabajado con Martin Scorsese, Laurent Cantet o Julio Medem, entre otros. Recientemente firmó la banda sonora de La buena esposa, película protagonizada por Glenn Close y de la serie documental The Staircase, entre otros trabajos. 

Destacable es también su colaboración con grupos como The Communards y Massive Attack y solistas de la talla de Nick Cave, Philip Glass, Michael Nyman, Peter Gabriel o Ryuichi Sakamoto. 

DIRECCIÓN: RUBIN STEIN 

Director, guionista y productor cinematográfico, Rubin Stein es el creador de la trilogía de cortometrajes de suspense en blanco y negro “Luz & Oscuridad”, en la que se incluyen “Tin&Tina” (2013), “Nerón” (2016) y “Bailaora” (2018). En total la trilogía cuenta con más de cien premios internacionales y quinientas selecciones en festivales, incluyendo nominaciones a los Premios Fugaz, una preselección a los Premios Oscar y una nominación a los Premios Goya. 

Sus trabajos en el terreno de la dirección se definen por enigmáticas narrativas visuales y una poderosa puesta en escena. Algunos medios de comunicación lo han definido como “una potente mezcla entre Guillermo del Toro y David Lynch” y como “un gran discípulo de Hitchcock”. Para la revista internacional Variety, Rubin Stein “es uno de los 10 cineastas españoles emergentes a seguir de cerca”. 

PRODUCCIÓN: OLMO FIGUEREDO 

Olmo Figueredo funda La Claqueta PC en Sevilla en 2002 junto a Manuel H. Martín. Seleccionado por la European Film Promotion para el programa de networking “Producers on the move 2020” y como "New Producer to Watch" en MipTv, ha obtenido numerosos reconocimientos como productor. 

Dos premios Goya (La Trinchera Infinita, 2019), tres Premios Forqué (La Trinchera Infinita, 2019; Nacido en Siria, 2016; Nacido en Gaza, 2014), un Premio Iris de la Academia de Televisión (Nacido en Siria, 2016), un Premio Platino (Nacido en Siria, 2016), dos Premios Feroz (Adiós, 2020; La Trinchera Infinita, 2019), dos Fotogramas de Plata (El Verano que Vivimos, 2020; La Trinchera Infinita, 2019) una Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián (La Trinchera Infinita, 2019) y el Premio Dunia Ayaso en el Festival de Cine de San Sebastián (Secaderos, 2022), avalan la trayectoria de Olmo Figueredo como productor de éxito en nuestro país. Sus producciones han sido seleccionadas para representar a España en los Premios Oscar de la Academia de Hollywood (La Trinchera Infinita, 2019), nominadas a los Latin Grammy (10 Años con Bebe, 2016) y 30 veces nominadas a los Goya. 

Para televisión ha producido En el Corredor de la Muerte, para Movistar; Nacho para Lionsgate+; así como El Estado Contra Pablo Ibar, para HBO Max, que también dirigió. 

Actualmente tiene pendientes de estreno los largometrajes Secaderos, de Rocío Mesa, Tin y Tina, de Rubin Stein y De Perdidos a Río, de Joaquín Mazón, así como la serie de ficción Nacho en Lionsgate+. Su último largometraje como productor, Mamacruz, de la directora venezolana Patricia Ortega, se encuentra en fase de postproducción. 

"TIN&TINA" es una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Tin y Tina AIE, en coproducción con FilmGate Miami (EEUU) y Andarams Films (Rumanía). Cuenta con producción ejecutiva de Sara Gómez y Paola Sainz de Baranda y con la participación de Netflix y Canal Sur Radio y Televisión, con el apoyo de ICAA y la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y con la colaboración de Latido Films. Filmax distribuye la película en nuestro país. 

"TIN&TINA" se estrenará en cines el próximo 24 de marzo distribuida por Filmax 

#TinYTina 

Fuente: Filmax.

CINEWS: KARRA ELEJALDE E IVAN BARNEV, PREMIO MEJOR ACTOR "EX AEQUO" EN SEMINCI POR SU TRABAJO EN "VASIL"

La ópera prima de Avelina Prat es una fábula contemporánea sobre la amistad y los caminos que nos llevan a conectar con los demás 

Alexandra Jiménez, Sue Flack y Susi Sánchez completan el reparto 

"VASIL" llegará a los cines el 4 de noviembre de la mano de Filmax 

"VASIL", el debut de la valenciana Avelina Prat en el largometraje de ficción, está de enhorabuena. Sus protagonistas, Ivan Barnev y Karra Elejalde, recibirán esta noche el Premio al Mejor Actor “ex aequo” en la Semana Internacional de Cine de Valladolid, SEMINCI, por su excelente interpretación de Vasil y Alfredo, el fascinante inmigrante búlgaro y su taciturno anfitrión, dos personajes que se complementan conformando la esencia de esta fábula sobre la incomunicación que ha recibido también el calor de crítica y público. 

"VASIL", que llegará a las salas de cine el próximo 4 de noviembre de la mano de Filmax, se presentaba en primicia para España en el certamen vallisoletano el pasado martes tras su estreno mundial en el Festival Internacional de Varsovia. Un recorrido por festivales que continuaba con La Mostra de Valencia, donde el miércoles recibía el calor de la ciudad donde se rodó y el Festival Ópera Prima Ciudad de Tudela donde mañana domingo Avelina Prat presentará su trabajo. 

El actor búlgaro Ivan Barnev, declaraba su emoción al recibir la noticia: “This is my first and most valuable international award and I am extremely happy to receive it in the company of such a wonderful actor as Karra Elejalde.” 

Y Karra remataba: “Recibir un premio aquí en el contexto de un festival internacional como SEMINCI, me hace muchísima ilusión y me hace sentirme muy, muy agradecido. Podríais pensar que recibir un premio “ex aequo” me hace la mitad de ilusión, pero es el doble. Me encanta que haya sido de esta manera. Yo no hablo otro idioma, ni inglés, ni búlgaro, pero Ivan y yo nos hemos sabido entender y no sólo hemos sido capaces de trabajar juntos, sino que nos hemos hecho grandes amigos. Le quiero” 

Alexandra Jiménez, Susi Sánchez y la británica Sue Flack completan el reparto de esta fábula contemporánea que narra la historia de Vasil, un inmigrante búlgaro, un hombre singular, que transmite bondad, pasión, y una peculiar sabiduría; que ve la vida de otra manera y cuenta pequeñas historias fascinantes... y los dos meses que pasa en España, en casa de Alfredo, un hombre solitario y poco sociable y junto a sus valedoras en el club de bridge, Carmen, una elegante viuda y Maureen, una irlandesa combativa y defensora de la justicia social. 

"VASIL" propone una reflexión sobre la dificultad de conectar con el otro y la torpeza para relacionarnos, especialmente si el otro es “diferente”, pero también con aquellos que tenemos más cerca. Habla también de inmigración, pero especialmente de acogida. 

Y sobre todo, "VASIL" es la historia de una amistad, y de cómo una persona desconocida y aparentemente extraña, puede dejar en nosotros una huella indeleble. 

Un proyecto con un marcado sello personal, “una película de autora” de sutil delicadeza y vocación internacional producida por Distinto Films (Seis días corrientes, Los niños salvajes) junto a Activist 38 desde Bulgaria (Women Do Cry, Cat In The Wall). 

Isabel Coixet, erigida en una suerte de madrina de la película, ha dicho de "VASIL": “Un film maravilloso, delicado, que permanece en la memoria del espectador.” Y de alguna manera vaticinaba ya este premio añadiendo “Karra Elejalde en el mejor papel de su carrera”. 

Vasil es inteligente, carismático y un número 1 jugando al bridge y al ajedrez, pero duerme en la calle desde que llegó de Bulgaria. Alfredo, un arquitecto jubilado, lo acoge en su casa durante un tiempo ante la mirada atónita de su hija Luisa. Los dos hombres no tienen nada en común, excepto su pasión por el ajedrez. A pesar de sus diferencias, poco a poco Vasil conseguirá romper las barreras construidas por Alfredo. Y es que Vasil tiene este don: transformar para siempre a aquellas personas con las que se relaciona. 

El guion se inspira en la experiencia personal de la directora, quien sintió la necesidad de plasmarla en imágenes. Un esperado trabajo impulsado desde su concepción por programas y festivales nacionales e internacionales como el Berlinale Talents 2018, donde fue uno de los 10 proyectos seleccionados en la sección Script Station de entre más de 500 propuestas de todo el mundo. 

“Mi padre me llamó una mañana para contarme que tenía un búlgaro en su casa. Tal cual. Así empezó todo. Yo soy esa hija que, perpleja y desconcertada, se dedicó a observar todo lo que sucedía como si fuera una película. Lo contaba a mis compañeros, fascinada con cada nuevo suceso, con las reacciones de unos y otros, redescubriendo a mi padre... Y cuando todo acabó, entendí que solo había sido eso, una espectadora, que me había perdido algo en el camino. Y me di cuenta de que, sin conocerlo, este hombre había despertado algo en mí. Así que hice lo único que podía hacer: escribir esta historia.” – apunta Avelina Prat. 

Producida por DISTINTO FILMS, (Seis días corrientes, Los niños salvajes, Suc de síndria) y DIFERENTE FILMS AIE, la película es un claro exponente de la especial apuesta de la compañía liderada por la ganadora de un Goya Miriam Porté que desarrolla y produce proyectos cinematográficos y televisivos de autoras y también de nuevos talentos. 

Coproducida con Bulgaria, "VASIL" retrata la diversidad Europea y plantea situaciones y conflictos que suponen una realidad común en todos los países del continente. Movimientos migratorios, identidad cultural, integración, diferentes miradas hacia el extranjero. Temas en los que han destacado las coproductoras de esta cinta, Mina Mileva y Vesela Kazakova, de Activist 38 (Women Do Cry, Cat In The Wall). 

Rodada en Valencia la película cuenta con un plantel de grandes profesionales entre los que se encuentran el director de fotografía Santiago Racaj (Magical Girl, La herida, Los Ilusos) o la directora de arte Mónica Bernuy (Las niñas, La Vergüenza, Verano 1993), ambos nominados al Goya en sus respectivas categorías. 

Además de los numerosos reconocimientos internacionales al proyecto, "VASIL" cuenta con el apoyo del ICAA, el Institut Valencià de Cultura (IVC), el Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) y el Programa Creative Europe Media de la Unión Europea así como la participación de RTVE, TV3 y À Punt, quienes ya han adquirido los derechos. Llegará a los cines de toda España el 4 de noviembre con distribución de Filmax, responsable también de las ventas internacionales. 

Sobre Avelina Prat 

Licenciada en arquitectura, Avelina Prat tiene una larga trayectoria en el cine, donde ha trabajado como script en más de 30 largometrajes con directores como Fernado Trueba, Lucile Hadzihalilovic, Javier Rebollo y Cesc Gay. Ha escrito y dirigido numerosos cortometrajes de amplio reconocimiento en festivales nacionales e internacionales, como “3/105” seleccionado en la Mostra de Venecia de 2014. "VASIL" es su primer y esperado largometraje de ficción. 

#VasilFilm 

Fuente: Filmax 

CINEWS: ¡SITGES 2023 SERÁ DEL...

¡Sitges 2023 será del...

5 al 15 de octubre!

Tras el éxito de la 55ª edición (con 138.000 asistentes, record histórico del certamen) 

Fuente: Sitges festival  

CINEWS: LIONSGATE+ ANUNCIA LA RENOVACIÓN DE UNA SEGUNDA TEMPORADA DE LA ACLAMADA SERIE DRAMÁTICA THE SERPENT QUEEN

El acuerdo de ocho episodios se produce antes del final de la primera temporada que se emite este domingo 30 de octubre 

LIONSGATE+ ha anunciado hoy que su popular serie original, aclamada por la crítica, "The Serpent Queen", tendrá una segunda temporada de ocho episodios con la actriz Samantha Morton, ganadora del Globo de Oro®, dos veces nominada al Premio de la Academia® y dos veces al Premio BAFTA, en el papel de la despiadada gobernante Catalina de Médicis. La noticia de la renovación llega antes del final de la primera temporada de la serie, que se emitirá este domingo 30 de octubre en LIONSGATE+. 

"The Serpent Queen" es un drama histórico que aporta un giro contemporáneo a la narración convencional que cuenta la vida de Catalina de Médicis (Morton), quien, contra todo pronóstico, se convirtió en una de las gobernantes más poderosas y longevas de la historia de Francia. La serie comienza cuando Catalina, de 14 años y huérfana, se casa en la corte francesa del siglo XVI. Con un futuro incierto, debe aprender rápidamente en quién puede confiar -tanto en su entorno personal de cortesanos como en los miembros de la corte real-, a la vez que debe superar a cualquiera que subestime su determinación de sobrevivir a cualquier precio. 

"The Serpent Queen" es claramente moderna, oscuramente cómica y absolutamente inesperada", dijo Kathryn Busby, Presidenta de Programación Original de STARZ. "La historia de Catalina de Médicis es el complemento perfecto para nuestra programación femenina, y la brillante interpretación de Samantha Morton de esta reina despiadada, encantadora y astuta es la base de toda la producción. Estamos encantados de desvelar más de su increíble vida y reinado en la segunda temporada, que promete ser aún más provocativa y sublime." 

"The Serpent Queen" está basada en el libro Catalina de Médicis: Una Biografia, de Leonie Frieda, y es obra del guionista y productor ejecutivo Justin Haythe (Revolutionary Road, Gorrión Rojo, El Llanero Solitario). La serie cuenta con la producción ejecutiva de Francis Lawrence (Los juegos del hambre: En llamas, Los juegos del hambre: Sinsajo, Los juegos del hambre: Sinsajo Parte 2) y Erwin Stoff (The Matrix, 13 Hours, Edge of Tomorrow). La serie está producida para LIONSGATE+ por Lionsgate Television y 3 Arts Entertainment. 

Fuente: LIONSGATE+

CINEWS: ‘EL CUARTO PASAJERO’ DIRIGIDA POR ÁLEX DE LA IGLESIA HOY ESTRENO EN MÁS DE 350 CINES (483 PANTALLAS) DE TODA ESPAÑA

‘EL CUARTO PASAJERO’, la nueva película de Álex de la Iglesia, llega hoy exclusivamente a las salas de cine de toda España. Concretamente serán más de 350 salas de cine y 480 pantallas en las que podrá verse esta comedia romántica protagonizada por Blanca Suárez (‘El verano que vivimos’, ‘El bar’), Alberto San Juan (‘Sentimental’, ‘El otro lado de la cama’), Ernesto Alterio (‘Perfectos desconocidos’, ‘Lo dejo cuando quiera’) y Rubén Cortada (‘El Príncipe’, ‘Lo que escondían sus ojos’), con guión del propio De la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría. 

‘EL CUARTO PASAJERO’ es una producción de Telecinco Cinema y Pokeepsie Films (Banijay Iberia) -de nuevo de la mano tras el éxito de crítica y público de ‘Perfectos Desconocidos’- junto a Te Has Venido Arriba A.I.E., con la participación de Mediaset España, Movistar Plus+ y Mediterráneo Mediaset España Group. Se estrena exclusivamente en cines hoy 28 de octubre de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia S.L.U. 

Julián (Alberto San Juan), un divorciado de 50 años, recurre a la famosa aplicación para compartir su coche con desconocidos y, en especial, con alguien que ya no lo es tanto: Lorena (Blanca Suárez), una joven que viaja a menudo a Madrid. Desde hace meses tiene un asiento fijo en su coche y últimamente también en su corazón. Julián quiere aprovechar el viaje para sincerarse con ella, pero en un error a la hora de escoger al resto de los ocupantes (Ernesto Alterio y Rubén Cortada) incluye a un pasajero (quizá el individuo más insoportable del mundo) que provocará un cambio radical en el rumbo de los acontecimientos. 

Fuente: Sony Pictures Spain.

CINEWS: LIONSGATE+ ANUNCIA LA FECHA DE REGRESO DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE LA SERIE DEL THRILLER DE ALTO VOLTAJE GANGS OF LONDON

LA NUEVA TEMPORADA REGRESA DE LA FORMA MÁS EXPLOSIVA EN LIONSGATE+ EL 4 DE DICIEMBRE 

LIONSGATE+, el servicio internacional de streaming premium de STARZ, publica hoy el tráiler oficial y las primeras imágenes de la segunda temporada de la serie "Gangs of London", serie aclamada por la crítica y ganadora de un BAFTA, que estrenará los tres primeros episodios en la plataforma el 4 de diciembre en Bélgica, Francia, Luxemburgo, Países Bajos, España, Suiza francófona, Latinoamérica, incluidos Brasil y México, y Japón, con nuevos episodios semanales. 

Un año después de la muerte de Sean Wallace (Joe Cole) y de los violentos ajustes de cuentas de la primera serie, el mapa y el alma de Londres se han rediseñado. Los Wallace supervivientes están dispersos, los Dumanis rotos y distanciados, y el ex policía encubierto Elliot (Ṣọpẹ́ Dìrísù) se ve ahora obligado a trabajar para los inversores. Para restaurar el orden, los inversores se han alineado detrás del barón de la heroína Asif Afridi y juntos han instalado una nueva fuerza gobernante en Londres en la forma del brutal líder de la banda: Koba, interpretado por el recién llegado a la serie, Waleed Zuaitar. Su visión del panorama criminal es una dictadura, un mundo en el que no existen los códigos de los gánsteres de la vieja escuela y en el que él tiene el monopolio absoluto del tráfico de drogas de Londres. Pero este monopolio no puede durar siempre. Las bandas están contraatacando: ¿Quién ganará la batalla por el corazón de Londres? 

La segunda temporada de Gangs of London verá cómo nuestros viejos favoritos y los nuevos protagonistas luchan contra el nuevo orden, obligando a los enemigos jurados a trabajar juntos y a los miembros de la familia a traicionarse. Llena de giros, vueltas y estimulantes secuencias de acción cinematográfica, la serie nos presentará a nuevos personajes y surgirán líderes inesperados. 

La segunda temporada verá el regreso de Ṣọpẹ́ Dìrísù, Paapa Essiedu, Lucian Msamati, Michelle Fairley, Orli Shuka, Pippa Bennett-Warner, Brian Vernel, Narges Rashidi, Asif Raza y 

Valene Kane, que retoman sus papeles. Se unen al reparto Waleed Zuaiter ("Baghdad Central", "El espía") como Koba, Fady El-Sayed ("Baghdad Central", Una guerra privada) como Faz, Salem Kali (Un Prophete, Dealer) como Basem Aymen Hamdouchi (SAS: Red Notice, "Criminal: UK") como Hakim y la rapera francesa Jahz Armando que debuta en televisión como Saba. 

La serie, ganadora del premio BAFTA, ha sido creada por Gareth Evans y su socio creativo Matt Flannery. Gangs of London es una producción de Pulse Films en asociación con SISTER para Sky Studios y AMC. Los productores ejecutivos son Thomas Benski, Jane Featherstone, Tom Butterworth, Corin Hardy, Helen Gregory, Gareth Evans y Matt Flannery. El productor ejecutivo de la serie es Hugh Warren. La serie está dirigida por Corin Hardy, Marcela Said y Nima Nourizadeh. La serie está escrita por Tom Butterworth, Lauren Sequeira, Danusia Samal, Rowan Athale, Meg Salter y coescrita por Steve Searle. 

Fuente: LIONSGATE+

CINEWS: "TUTANKAMÓN: EL ÚLTIMO VIAJE" SE ESTRENA EN CINES EL 4 DE NOVIEMBRE

4 de noviembre de 1922 - 4 de noviembre 2022 

TUTANKAMÓN: EL ÚLTIMO VIAJE ("Tutankhamun: The Last Exhibition"), una película documental producida por Laboratorio Rosso y Nexo Digital y narrada por Iggy Pop en su versión original, llega a la gran pantalla en más de 60 cines con motivo del centenario del descubrimiento de su tumba el 4 de noviembre de 1922. 

La película documental ofrece a los espectadores, por primera vez, una oportunidad extraordinaria para conocer al Faraón y, cobertura exclusiva del traslado de 150 de sus tesoros, para formar parte de la mayor exposición internacional dedicada a él. 

Recorre esta increíble historia que ofrece un acceso exclusivo a algunos de los lugares que siguen trasmitiendo su historia, con referencias cruzadas entre el pasado antiguo, cuando el faraón estaba vivo; a 1922 cuando Howard Carter descubrió la tumba y, hasta la actualidad; donde Tutankamón sigue estando presente en exposiciones y estudios dedicados al Antiguo Egipto. 

Así descubrimos el Museo Egipcio de El Cairo, donde podremos ver los objetos de los tesoros de cerca, a pocos centímetros. y vemos los objetos de los tesoros de cerca, a pocos centímetros. Acompañaremos a los expertos durante los trabajos de restauración y durante el traslado de los objetos, y viajaremos con ellos a Los Ángeles, París y Londres. 

Fue el 4 de noviembre de 1922 cuando, después de hacer un pequeño agujero en el yeso sobre una puerta subterránea, el arqueólogo y egiptólogo británico Howard Carter, vio por primera vez la cámara funeraria en la tumba del faraón Tutankamón. La cámara, apilada con tesoros, todavía estaba prácticamente intacta y pronto se convertiría en leyenda. 

"En medio del silencio, la puerta sellada se abrió y la luz brilló en el sarcófago. Un grito de asombro se escapó de nuestros labios ante la fantástica visión que teníamos ante nuestros ojos: la efigie dorada del joven rey." 

Howard Carter 

A Contracorriente Films estrena en cines TUTANKAMÓN: EL ÚLTIMO VIAJE en castellano y en versión original con subtítulos en castellano el viernes 4 de noviembre. 

Fuente: A contracorriente films. 

CINEWS: EMPIEZA EL RODAJE DE “CITAS BARCELONA”, SERIE DIRIGIDA POR PAU FREIXAS, EN UNA NUEVA EDICIÓN DEL POPULAR FORMATO “CITES”

La ciudad de Barcelona se convierte en el escenario del rodaje de la serie "Citas Barcelona", que se estrenará el año que viene en Prime Video y TV3

La serie está producida por Filmax con la participación de Prime Video y TV3 y cuenta con Pau Freixas en la dirección

Después de dos temporadas de éxito de "CITAS", la serie dirigida por Pau Freixas vuelve a nuestras pantallas y lo hará bajo el título de "CITAS BARCELONA". Los nuevos capítulos estarán producidos por Filmax y se podrán ver tanto en Prime Video como en TV3 el año que viene.

Como en las otras dos temporadas, la ciudad de Barcelona será el escenario de "CITAS BARCELONA". El rodaje comenzó el pasado domingo 16 de octubre y se alargará hasta diciembre. En total, serán seis capítulos que mostrarán encuentros entre varios personajes, algunos de los cuales ya serán conocidos por el público, puesto que protagonizaron alguno de los episodios anteriores.

“CITAS BARCELONA” cuenta con Pau Freixas y Èric Navarro como productores ejecutivos creativos y la dirigirán Pau Freixas, David Selvas, Paco Caballero, Patricia Font y Carles Torrens. Uno de los grandes valores insignia de la producción es su amplio reparto coral, que en esta nueva entrega contará con Pablo Rivero, Manuela Vellés, Betsy Túrnez, Eduard Buch, Aida Oset, Ricard Sales, Jordi Llovet, Carlos Cuevas, Gonzalo de Castro, Carmen Machi, Belén Cuesta, Ivan Massagué, Laia Costa, Nausicaa Bonnín, Carolina Yuste, Miguel Ángel Muñoz, Aina Clotet, Ajay Kumar, Andrea Álvarez, Pol López, Pep Ambrós, Alejo Sauras, Albert Ausellé, David Verdaguer, Berta Castañé, Berta Bayarri, Joana Vilapuig, Vito Sanz, Eva Santolaria Antonio Hortelano y Carme Balagué.

El rodaje de esta nueva entrega combinará el castellano y el catalán. TV3 la emitirá íntegramente en catalán y estrenará en exclusiva los dos primeros capítulos, mientras que en Prime Video se podrá ver en varios idiomas.

“CITAS BARCELONA” está producida por Filmax y Citas La Serie, AIE, con la participación de Prime Video y TV3.

El argumento

Los personajes de “CITAS BARCELONA” se encuentran cara a cara después de conocerse en internet. Buscan amor, sexo o simplemente alguien que les aleje de la soledad.

Son encuentros entre desconocidos, historias sobre lo que ocurre cuando la tecnología desaparece y lo único que queda son dos personas con sus propias necesidades y contradicciones. La serie explica cómo es la primera cita, cuando entran en juego los miedos, los secretos y las expectativas.

En un marco muy urbano, cada capítulo cuenta la historia de dos de estas citas. A lo largo de la temporada los personajes se mezclan y entrelazan, y se cruzan historias.

“CITAS BARCELONA” es una mirada elegante, natural y entretenida de las relaciones de pareja actuales, de su diversidad y complejidad.

La ciudad de Barcelona, también protagonista

La serie es también una cita romántica con la ciudad de Barcelona, que se convierte en una invitada de lujo a través de espacios como bares, pubs, restaurantes, calles, librerías o plazas.

En cada una de las historias, el espectador podrá visitar los lugares más icónicos de la ciudad condal, como la Sagrada Familia, el puerto o la Rambla, pero también podrá conectar con la vida cotidiana barcelonesa a través de otros rincones menos conocidos.

Dos temporadas de éxito

Las dos temporadas anteriores de “CITAS”, producidas por Filmax y estrenadas en TV3, tuvieron gran aceptación entre los espectadores, con una audiencia acumulada de más de 3 millones de personas. En concreto, de media, la audiencia fue de 342.000 espectadores y la cuota de pantalla del 11,6%. Y en cuanto al digital, en total se han realizado 5,5 millones de reproducciones de las dos temporadas de “CITAS”. La primera temporada tuvo un promedio semanal de 42.800 usuarios únicos y 92.700 reproducciones a la carta. Y la segunda, una media de 65.200 usuarios únicos y 155.700 reproducciones semanales a la carta.

#CitesBarcelona

#CitasBarcelona

Fuente: Filmax.

CINEWS: FINALIZA EL RODAJE DE "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", DIRIGIDA POR PATRÍCIA FONT Y PROTAGONIZADA POR ENRIC AUQUER Y LAIA COSTA

Foto: Sergi Bernal 

La película se basa en la historia real del maestro Antoni Benaiges, desaparecido durante la Guerra Civil 

Ha finalizado el rodaje de "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", película dirigida por Patrícia Font (ganadora del Goya al Mejor Cortometraje por Un café para llevar) y protagonizada por Enric Auquer (ganador del Goya al Mejor Actor Revelación por Quien a hierro mata; Vida perfecta) y Laia Costa (premio a la mejor actriz en el Festival de Málaga por Cinco Lobitos y ganadora del premio Lola a la Mejor actriz protagonista por Victoria). 

Luisa Gavasa (ganadora del Goya a la Mejor Actriz de Reparto por La Novia; Incierta Gloria), Ramón Agirre (La casa de papel; Handia), Milo Taboada (La isla de las mentiras; Fariña) y los pequeños debutantes Nicolás Calvo, Alba Hermoso y Gael Aparício, entre otros, completan el reparto. 

La película se rodó en diversas localizaciones de la provincia de Barcelona y en Briviesca (Burgos) y está basada en el libro homónimo de Francesc Escribano, adaptado a la gran pantalla por Albert Val. 

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" se centra en la vida de Antoni Benaiges (Enric Auquer) un maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona) que en 1935 es destinado a la escuela pública de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de la provincia de Burgos. Poco a poco, y gracias a una metodología de enseñanza pionera y revolucionaria para la época, comenzará a transformar la vida de sus alumnos, pero también la del pueblo, algo que no siempre resulta del agrado de todos. 

Para explicar la historia de Antoni Benaiges, la película entrelaza pasado y presente y conoceremos la historia del maestro a través de los ojos de Ariadna (Laia Costa), una mujer que busca a su bisabuelo desaparecido en la Guerra Civil. 

En palabras de Patrícia Font: "Hay dos relatos que interactúan en esta película: lo que ocurrió en el pasado tiene eco en el presente en forma de herida transgeneracional. Hablamos de la importancia de mantener la memoria de las personas desaparecidas pero también ponemos en relieve a los familiares, aún vivos, que continúan su búsqueda". 

Parte del equipo técnico está integrado por David Valldepérez, director de fotografía, (Donde caben dos; El desorden que dejas; Citas), Josep Rosell, director de arte, (ganador del Goya a la mejor dirección artística por El Orfanato), Dani Arregui, editor (Merlí. Sapere Aude; La vampira de Barcelona) y Natasha Arizu, compositora, entre otros profesionales. 

También ha participado en el rodaje el arqueólogo forense Francisco Echeverría, quien intervino en las labores de exhumación de la fosa real de La Pedraja (Burgos) que se recrea en la película. 

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" es una producción de Minoria Absoluta, Lastor Media, Filmax y Mestres Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, TV3, con el apoyo de ICAA e ICEC. De la distribución nacional en cines se encarga Filmax. 

PATRÍCIA FONT: 

Es directora y guionista graduada en la ESCAC (Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña). Posteriormente completa sus estudios en la EICTV (Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba). En 2015 recibe el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción por Café para llevar. Después de dirigir capítulos de la segunda temporada de la serie de éxito internacional Pulseras Rojas, es guionista y directora de la serie Citas. En 2019 estrena su primer largometraje, Gente que viene y bah. Posteriormente, dirige las series Les de l’hoquei, La templanza, y Moebius. 

MINORIA ABSOLUTA: 

Minoria Absoluta es una productora independiente que apuesta por el talento y la calidad, creada por el periodista Toni Soler y dirigida por el también periodista Francesc Escribano. 

Cuenta con una larga trayectoria en la producción de programas de entretenimiento y actualidad, tanto en televisión como en radio. En los últimos años también ha abordado otros géneros y formatos del mundo audiovisual y cultural, como ficción para televisión y cine, el teatro, publicaciones u organización de eventos. 

En el terreno de la ficción, Minoría Absoluta ha producido varias tv movies, como 14 de abril, Macià contra Companys, que consiguió el Premio Gaudí a la Mejor Película para Televisión. En 2014, se estrenó la miniserie Descalzo sobre la tierra roja, sobre la vida y obra del obispo Pere Casaldàliga, que ganó numerosos premios, como el Gold Medal en el New York Festival International TV & Films Awards, y el Premio Gaudí de la Academia de Cine Catalana a la Mejor Película para Televisión. 

En 2021 estrenó su primer largometraje para cine, Te quiero, imbécil, dirigido por Laura Mañá y protagonizado por Quim Gutiérrez y Natalia Tena, en coproducción con Brutal Media y Lastor Media, con la participación de Televisión Española y distribución internacional por parte de Netflix. 

LASTOR MEDIA: 

Lastor Media nace el 2008 en Barcelona de la mano del productor Tono Folguera con la voluntad de ser un motor para dar a luz proyectos de calidad, con un valor artístico o diferencial añadido y de interés para el público. 

Lastor Media desarrolla, produce y coproduce diversas series de televisión, documentales y películas comerciales y arthouse con una clara apuesta tanto por el nuevo talento como por directores y guionistas consagrados. Con unos veinte títulos en su filmografía, Lastor Media ha estado presente en los principales festivales internacionales como Cannes, Berlín, Venecia, San Sebastián, Tallin, Tokyo, Warsaw o IDFA. Sus producciones han sido estrenadas en salas en varios países de Europa, América y Asia, están presentes en plataformas como Netflix, Amazon, HBO o Filmin y tienen presencia habitual a las temporadas de premios de las academias catalana, española y europea. 

Desde su fundación Lastor Media, ha producido más de 20 largometrajes entre los que destacan 10.000KM de Carlos Marques-Marcet (Goya a Mejor Dirección Novel, 2014), El Rey Tuerto (2015) de Marc Crehuet, Tierra Firme (2017) de Carlos Marques-Marcet, Júlia ist (2017) de Elena Martín y Els dies que vindran (2019) de Carlos Marques-Marcet. 

En 2021 Lastor ha estrenado Mediterráneo de Marcel Barrena, con Eduard Fernández y Dani Rovira; Libertad de Clara Roquet (Cannes 2021) y Costa Brava, Líbano de Mounia Akl (Venecia 2021) y para este 2022 tiene pendiente de estreno Suro de Mikel Gurrea (Sección Oficial San Sebastián 2022). 

Rodaje Sostenible 

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" es una producción sensibilizada con el respeto al planeta y al medio ambiente. En el asesoramiento y desarrollo de la planificación del rodaje para hacerlo más sostenible ha participado Creast, empresa española pionera en la reducción y medición de la huella de carbono y especializada en el sector audiovisual. Una vez concluído el rodaje se llevará a cabo la medición del impacto ambiental. 

#ElMaestroQuePrometióElMar 

Fuente: Filmax.

CINEWS: ALMUDENA AMOR Y JAVIER REY PROTAGONIZAN “LA MUJER DORMIDA”, EL THRILLER DE TERROR SOBRENATURAL DIRIGIDO POR LAURA ALVEA

©Sergio Bolaños

Ya está en marcha el rodaje de "LA MUJER DORMIDA", película que dirige Laura Alvea y protagonizan Javier Rey (El verano que vivimos; Fariña) y Almudena Amor (La abuela; El buen patrón). Amanda Goldsmith (Competencia oficial) completa el reparto.

"LA MUJER DORMIDA", que se rueda durante seis semanas en Sevilla y Canarias, es un thriller de terror con elementos sobrenaturales. El guion está escrito por Miguel Ibáñez Monroy, Daniel González y Marta Armengol. "LA MUJER DORMIDA" es una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Marta Ramírez para Coming Soon Films. Cuenta con la participación de RTVE y TV3 y con el apoyo del ICAA y Junta de Andalucía. Llegará a los cines distribuida por Filmax. Ana (Almudena Amor), auxiliar de enfermería, comienza a sentirse atraída por Agustín (Javier Rey), el marido de una mujer en estado vegetativo a la que ella cuida. Es entonces cuando empieza a ser acosada por extraños fenómenos paranormales que parecen tratar de echarla de la casa y separarla de Agustín.

La directora, Laura Alvea, explica su interés en el proyecto y la influencia del cine clásico a la hora de abordarlo: “crecí amando las películas de misterio y suspense, por lo que embarcarme en ‘La mujer dormida’ me permite explorar un universo que siempre me ha fascinado.

Al más puro estilo del cine clásico, donde los personajes y sus secretos son la pieza clave para que todo gire, la historia de Ana se irá tejiendo hasta conseguir atraparte en un enigmático triángulo del que puede ser difícil escapar. La tensión y la intriga serán el hilo conductor de esta emocionante película con la que esperamos seducir a los amantes del género.

Para ello cuento con un reparto de ensueño (la química entre Almudena y Javier nos ha sorprendido a todos desde los primeros ensayos), y el mejor de los equipos.

¿Qué más se puede pedir?”

LAURA ALVEA

Laura Alvea es una directora andaluza con más de dos décadas de experiencia en diversas áreas cinematográficas. Ha sido guionista de largometrajes como Ánimas (Netflix), ayudante de dirección en decenas de películas y series (La Trinchera Infinita, Arde Madrid, El Autor, Pan de Limón con Semillas de Amapola...) y ha dirigido documentales como Fernando Torres: El Último Símbolo (Amazon Prime), largometrajes como Ánimas o The Extraordinary Tale (Filmin) y series como el thriller La Chica de Nieve (Netflix).

LA CLAQUETA PC

La Claqueta es una productora independiente fundada en Sevilla por Olmo Figueredo y Manuel H. Martín en 2002. Desde entonces, se ha convertido en una de las compañías más prolíficas y premiadas del sur de España.

Dos premios Goya (La Trinchera Infinita, 2019), tres Premios Forqué (La Trinchera Infinita, 2019; Nacido en Siria, 2016; Nacido en Gaza, 2014), un Premio Iris de la Academia de Televisión (Nacido en Siria, 2016), un Premio Platino (Nacido en Siria, 2016), dos Premios Feroz (Adiós, 2020; La Trinchera Infinita, 2019), dos Fotogramas de Plata (El Verano que Vivimos, 2020; La Trinchera Infinita, 2019) una Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián (La Trinchera Infinita, 2019) y el Premio Dunia Ayaso en el Festival de Cine de San Sebastián (Secaderos, 2022), avalan una trayectoria que abarca ya más de dos décadas.

Sus producciones han sido seleccionadas para representar a España en los Premios Oscar de la Academia de Hollywood (La Trinchera Infinita, 2019), nominadas a los Latin Grammy (10 Años con Bebe, 2016), 30 veces nominadas a los Goya, y se pueden disfrutar en HBO, Netflix, Amazon Prime, Disney+, Discovery Channel, History Channel, Al Jazzera, Lionsgate+, Movistar, ARTE o TVE.

Actualmente se encuentra en postproducción del largometraje Mamacruz de la directora venezolana Patricia Ortega y en diciembre estrena la serie de ficción Nacho en Lionsgate+. Para el próximo año tiene pendientes de estreno los largometrajes Secaderos, de Rocío Mesa, Tin y Tina, de Rubin Stein y De Perdidos a Río, de Joaquín Mazón.

COMING SOON FILMS

Nacida en 2014, se centra en la producción independiente de cine y series de televisión de la mano de jóvenes autores y directores con una mirada fresca y original, abiertos al público y con vocación para estar presentes en festivales de primer nivel. Coming Soon busca la coproducción con compañías europeas e iberoamericanas con las que desarrollar proyectos para un mercado internacional.

También ha producido el largometraje Las distancias, dirigido por Elena Trapé y estrenado en el Festival de Málaga 2018, donde fue premiado con la Biznaga de Oro a la Mejor película y las Biznagas de Plata a la Mejor Dirección y Mejor Actriz. También ha obtenido los premios Gaudí́ y Sant Jordi a la Mejor Película, además de estar presente en festivales nacionales e internacionales como Busan, Festival de El Cairo, Festival de Nantes, Cinespaña Tolouse, London Spanish Film Festival, Festival de Cali, etc.

Actualmente postproduce el largometraje Els encantats, dirigido por Elena Trapé, y coproducido por A Contracorriente Films.

Rodaje Sostenible

"LA MUJER DORMIDA" es una producción respetuosa y sensible con el medio ambiente. En el asesoramiento y desarrollo de la planificación del rodaje para hacerlo más sostenible participa Creast, empresa española pionera en la reducción y medición de la huella de carbono y especializada en el sector audiovisual. Una vez concluido el rodaje se llevará a cabo la medición del impacto ambiental.

#LaMujerDormida

Fuente: Filmax.

CINEWS: "HOPPER, EL POLLOLIEBRE" SE ESTRENA EN CINES ESTE VIERNES

"HOPPER, EL POLLOLIEBRE" SE ESTRENA EN CINES ESTE VIERNES 28 DE OCTUBRE 

La película dirigida por Ben Stassen y Benjamin Mousquet se presentó este lunes en la SEMINCI de Valladolid 

HOPPER, EL POLLOLIEBRE ("Chickenhare and the Hamster of Darkness"), el nuevo largometraje de animación producido por nWave Pictures, en asociación con Sony Pictures, se estrena en cines este viernes 28 de octubre. La película se presentó este lunes en la SEMINCI de Valladolid, con la presencia de uno de sus directores, Benjamin Mousquet. 

HOPPER, EL POLLOLIEBRE está dirigida por Benjamin Mousquet y Ben Stassen, este último responsable de películas como "Corgi: Las mascotas de la reina", "El hijo de Bigfoot", "La familia Bigfoot", "Las aventuras de Sammy" y "Robinson: Una aventura tropical". El film está basado en la novela gráfica de Chris Grine publicada por la editorial Dark Horse. 

A Hopper le llaman “polloliebre” por ser mitad pollo y mitad liebre. Adoptado por el Rey Pedro, un famoso aventurero, Hopper deberá mostrar su valor para ser aceptado pese a ser diferente. Junto con sus fieles amigos se embarca en una emocionante aventura en busca de la reliquia conocida como “Hamster Oscuro”. La misión se complicará al tener que sortear las trampas que el malvado Lapin les tenderá intentando que fracasen. 

A Contracorriente Films estrena en cines HOPPER, EL POLLOLIEBRE en castellano, catalán y euskera, este viernes 28 de octubre. 

Fuente: A contracorriente films. 

CINEWS: LIONSGATE+ ANUNCIA QUE LA EXITOSA SERIE DRAMÁTICA Y ACLAMADA POR LA CRÍTICA, P-VALLEY, REGRESARÁ PARA UNA TERCERA TEMPORADA

LIONSGATE+ ha anunciado hoy que la increíblemente popular serie original de LIONSGATE+, "P-Valley", creada y producida ejecutivamente por la ganadora del Premio Pulitzer Katori Hall, ha sido renovada para una tercera temporada. La nueva temporada constará de diez episodios. 

"'P-Valley' mantiene a los espectadores pegados de sus asientos mientras captura esos matices del Delta del Mississippi con un nivel de humanidad y arte sin precedentes", dijo Kathryn Busby, Presidenta de Programación Original de STARZ. "Este drama tiene varias capas de profundidad que van más allá de la ostentación, a través de personajes auténticos y complejos y, capturando los corazones de la crítica y la audiencia por igual. No podemos esperar a ver lo que Katori nos tiene reservado en la tercera temporada." 

"Estoy agradecida enormemente por esta oportunidad de escribir el siguiente capítulo de 'P-Valley'. Con sus complejos, dinámicos y bellamente defectuosos personajes, esta serie es una carta de amor a las comunidades marginadas del Sur de Estados Unidos que rara vez se ven reflejadas en la pantalla, y me produce una inmensa alegría saber que ha sido acogida por fans del mundo entero No podríamos volver a subirnos a ese poni sin nuestra ferozmente devota Pynk Posse. Vosotros sois nuestro combustible", dijo Katori Hall. "Y un agradecimiento especial a ese combustible: todos los que han puesto sus manos en esta serie. Desde los guionistas y productores hasta el reparto, pasando por el equipo y los ejecutivos, esta serie está hecha con mucho amor, garra y brillo. Nos va a costar un minuto de Mississippi antes de volver a estar en vuestras pantallas, pero lo mejor es que la espera merecerá la pena". 

Basada en su obra de teatro Pussy Valley, la creadora Katori Hall (ganadora del premio Pulitzer The Hot Wing King, ganadora del premio Olivier The Mountaintop y Broadway's Tina: The Tina Turner Musical) actúa como showrunner y productora ejecutiva. Dante Di Loreto también es productor ejecutivo de la serie. Lionsgate Television produce "P-Valley" para STARZ. 

Fuente: LIONSGATE+

CINEWS: COMIENZA EL RODAJE DE "MALA PERSONA", DE FER GARCÍA-RUIZ

Fotógrafo: Lander Larrañaga

Una comedia protagonizada por Arturo Valls, Malena Alterio, Julián Villagrán con la colaboración especial de José Corbacho

Ha comenzado el rodaje de "MALA PERSONA", dirigida por Fer García-Ruiz (Descarrilados). Se trata de una comedia protagonizada por Arturo Valls (Descarrilados, 4 Latas, El mejor verano de mi vida), Malena Alterio (Espejo, espejo, Hasta que la boda nos separe, Señoras del (h)ampa) y Julián Villagrán (Canallas, Mamá o papá, Operación Camarón). Cuenta también con la colaboración especial de José Carbacho (Paquita Salas, Pelotas, La máquina de bailar).

"MALA PERSONA" cuenta la historia de Pepe, que cuando se le diagnostica una enfermedad terminal, decide convertirse en la peor persona del mundo para que su familia y amigos dejen de quererle y así no le echen de menos cuando se muera.

Según García-Ruiz: "Por mucho que lo neguemos, en "el lado oscuro" ocurren cosas más divertidas. De hecho nuestro protagonista resultará mucho más atractivo cuando empieza a portarse mal. Esa atracción y el morbo que despierta un comportamiento inadecuado me parece muy interesante. ¿Por qué tienen tanto éxito personajes tan dispares como Joker, Torrente o Risto Mejide...? El ser un poco malvado, vende. Me encanta el cine de palomitas; divertir y pensar en el gran público. Quiero dirigir una comedia entretenida, muy visual, muy fresca, que llegue a todo el mundo, y sobre todo que no deje a nadie indiferente. Una oda contra el buenismo que actualmente invade nuestra sociedad donde lo políticamente correcto es ley."

Antonio Mercero y Daniel Padró (ambos guionistas de MALA PERSONA), comentan cómo “en su viaje hacia el mal, Pepe traspasará las líneas rojas que nadie se atreve a traspasar: se convertirá en misógino, xenófobo, adúltero, insensible, egoísta y procaz. Tendrá que defender una personalidad de mentira y hacerlo con convicción, porque su objetivo es ser odiado por todos. El guion quiere acompañar a Pepe en este ejercicio de travestismo moral. Y lo quiere hacer con un tono gamberro, transgresor y políticamente incorrecto. Queremos atizar conciencias, retirar velos, pisar callos y romper tabúes. Y conseguir que Platón se remueva en su tumba.”

Pepe es la mejor persona del mundo, hasta que descubre que tiene una enfermedad terminal y que le quedan meses de vida. Para evitarle el sufrimiento a sus seres queridos, Pepe decide convertirse en la peor persona del mundo y así alejarlos de él para que no le echen de menos cuando muera.

SOBRE RODAR Y RODAR

Rodar y Rodar es responsable de éxitos como El Orfanato, El Cuerpo o El fotógrafo de Mauthausen, entre otros. Comenzó hace veinte años su andadura en el mundo audiovisual como productora de publicidad y se ha consolidado en los últimos diez años como una de las productoras independientes más importantes de España. Entre sus últimas producciones se encuentran Espejo, Espejo, de Marc Crehuet; El Silencio de la Ciudad Blanca de Daniel Calparsoro; Elisa y Marcela de Isabel Coixet.

Rodar y Rodar apuesta por nuevos talentos como hizo en su momento con los directores J. A. Bayona, Guillem Morales y Oriol Paulo y por guionistas como Sergio G. Sánchez y Albert Espinosa, produciendo sus primeras películas. Ha producido la comedia ¿Quién mató a Bambi? de Santi Amodeo y ha apoyado la carrera meteórica de Mar Targarona (Dos, Secuestro, Ojo por ojo y El Cuco, próximamente en cines).

"MALA PERSONA" es una producción de RODAR Y RODAR (Mar Targarona, Marina Padró y Joaquín Padró), Boavista Filmes, Mala Persona AIE y cuenta con la participación de RTVE, TVC, ICAA y FILM FACTORY. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

El rodaje se desarrollará en localizaciones naturales de L'Hospitalet, en Barcelona.

#MalaPersonaPelícula

Fuente: Filmax.

CINEWS: HALLOWEEN 2022: EL CINE PAZ DE MADRID PROYECTARÁ LA "COPIA TURCA DE 'EL EXORCISTA'" EN UNA SESIÓN DE "CINE CUTRE" EL 29 DE OCTUBRE

La película turca de culto “Seytan” (1974), que plagia descaradamente la exitosa cinta estadounidense “El Exorcista” (1973), se proyectará por primera vez en versión remasterizada en alta definición el 29 de octubre en el Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid, en una sesión de “cine cutre” organizada por los responsables del festival internacional CutreCon y la distribuidora Trash-O-Rama, con motivo de la festividad de Halloween.

La película es “una copia chapucera y tronchante” del clásico de William Friedkin, un “remake apócrifo que sigue la misma estructura del filme original pero con demonios de papel maché, sobreactuaciones, caretos imposibles y música plagiada”, explican los responsables. En este sentido, señalan que será una sesión “para morirse de miedo, risa y vergüenza, todo a la vez”.

Asimismo, desde la organización explican que “ver 'cine malo' en compañía es muy divertido” y, por ello, en este pase, como es habitual en las sesiones que organizan CutreCon y Trash-O-Rama, se permitirá la libre participación y los comentarios del público, para “disfrutar aún más de la película”, la cual se proyectará en versión original subtitulada al castellano.

ENTRADAS YA A LA VENTA

Las entradas para la proyección de “Seytan” (1974) el 29 de octubre a las 22:30 horas en el Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid, ya están a la venta de forma anticipada en la taquilla del recinto y también online a través del siguiente enlace.

CutreCon es el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, un evento anual donde se proyectan “algunas de las peores películas del mundo” y que ya ha celebrado diez exitosas ediciones. La duodécima edición ya ha sido anunciada y tendrá lugar del 25 al 29 de enero.

Trash-O-Rama Distribución es un sello especializado en cine raro y de culto, que rescata y edita algunas de las películas más insólitas del mundo, en ediciones especiales en DVD y Bluray para coleccionistas.

Fuente: PJ COMUNICACIÓN

CINEWS: "NADA" COMPETIRÁ EN LA SECCIÓN OFICIAL DE LA SEMINCI DE VALLADOLID

La película está basada en el best seller homónimo de la autora danesa Janne Teller

Su directora Trine Piil Christensen viajará a Valladolid para presentar la película el próximo lunes 24 de octubre

NADA, (“Nothing") se presentará la Sección Oficial de la SEMINCI el próximo lunes 24 con la presencia de su directora Trine Piil Christensen. Basada en el best seller homónimo de la autora danesa Janne Teller, publicado en más de 30 países y con más de 1,5 millones de ejemplares vendidos en todo el mundo, NADA es un thriller sobre la adolescencia de un grupo de jóvenes que emprenden un viaje alejado de la seguridad y la inocencia de la infancia.

Dirigida por la danesa Trine Piil Christensen, quien también firma el guión, junto a Seamus McNally, la película está protagonizada por jóvenes promesas como Vivelill S. Holm (“Elves”), Harald K. Hermann (“The day will come”) junto al veterano Peter Gantzler (“Italiano para principiantes”).

Pierre Anthon y sus compañeros de clase de octavo acaban de comenzar el curso cuando él declara que la vida no tiene sentido, se marcha del colegio y se encarama en lo alto de un árbol de donde se niega a bajar. Esto provoca una crisis existencial entre sus compañeros, quienes deciden reunir sus pertenencias más valiosas con el reto de convencer a Pierre Anthon de que está equivocado.

A Contracorriente Films estrenará NADA en cines en 2023

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: ARMAGEDDON TIME, EL PROYECTO MÁS PERSONAL DE JAMES GRAY, YA DISPONIBLE EL PRIMER TRÁILER EN ESPAÑOL

Tráiler en español de ARMAGGEDON TIME, la nueva película de James Gray (Ad Astra, Cuestión de Sangre) que se presentó en la pasada edición del Festival de Cannes. Protagonizada por Anne Hathaway, Jeremy Strong y Anthony Hopkins, entre otros, la cinta se sitúa en Queens en la década de 1980, y narra el paso a la vida adulta de un joven centrándose en su relación familiar, el colegio y sus amistades.

ARMAGEDDON TIME se estrena en España el 18 de noviembre, exclusivamente en cines.

ARMAGEDDON TIME, del aclamado cineasta James Gray, es una historia de madurez, profundamente personal, sobre la fuerza de una familia y la ambición generacional de perseguir el sueño americano. La película cuenta con un reparto estelar encabezado por Anthony Hopkins, Anne Hathaway y Jeremy Strong.

#ArmageddonTime

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: "IRATI", DE PAUL URKIJO, GANA EL PREMIO DEL PÚBLICO DE LA SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN Y PREMIO A LOS MEJORES VFX (EX AEQUO) DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO DE SITGES

"IRATI", de Paul Urkijo, gana el Premio del Público de la Sección Oficial a Competición y Premio a los mejores VFX (ex aequo) del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges

La cinta está protagonizada por Eneko Sagardoy y Edurne Azkarate. Completan el reparto Nagore Aramburu, Ramón Agirre e Itziar Ituño

Filmax estrenará la película en cines el 24 de febrero de 2023

"IRATI", el segundo largometraje dirigido por Paul Urkijo ha sido galardonado con el Premio del Público de la Sección Oficial a Competición y Premio a los mejores VFX (ex aequo) del Festival de cine de Sitges. Los VFX de IRATI han corrido a cargo de Alive VFX supervisado por David Heras. Los premios serán entregados hoy a las 18:30h en la Gala de Clausura del Festival. Tras su paso por este festival de cine fantástico de Catalunya y la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, la película llegará a las salas de cine el 24 de febrero de la mano de Filmax.

"IRATI" ha sido rodada en diferentes localizaciones de Araba, Gipuzkoa, Bizkaia, Navarra y Huesca, y está ambientada en la oscura etapa histórica del siglo VIII, con elementos mágicos de mitología vasca.

Con el euskera como lengua principal, el reparto está encabezado por el ganador de un premio Goya Eneko Sagardoy (Handia), Edurne Azkarate (Gutuberrak), Iñigo Aranbarri (Patria, Nora), Nagore Aramburu (Loreak, Patria), Elena Uriz (Akelarre, Lo nunca visto), Iñaki Beraetxe (Ostertz, Ocho apellidos vascos), Ramón Agirre (Errementari, Handia), Kepa Errasti (Loreak, Lasa y Zabala) o Itziar Ituño (La casa de papel, Goenkale), entre otros.

"IRATI" cuenta con un equipo técnico de renombre formado por Nerea Torrijos al frente de vestuario, Mikel Serrano director de arte, Maite Arroitajauregui y Aranzazu Calleja al frente de la banda sonora, todos ellos ganadores de un Goya por Akelarre, David Heras y Jon Serrano, encargados de los efectos especiales, y ganadores del Goya por Handia, Gorka Gómez director de fotografía y ganador en 2017 del Spotlight Award que concede la Asociación Americana de Directores de Fotografía.

En palabras de su director Paul Urkijo: “IRATI es la película de aventuras fantástico medieval que siempre he querido contar. Me fascina la Mitología Vasca e Irati es un homenaje épico a ese oscuro y fascinante mundo de leyenda. Para hacerla me he inspirado libremente en personajes de la novela gráfica "El ciclo de Irati" de J. L. Landa y J. Muñoz y en otras leyendas vascas y sucesos históricos como la batalla de Roncesvalles.”

Siglo VIII. El cristianismo se extiende por Europa mientras las creencias paganas desaparecen. Ante el avance del ejército de Carlomagno al atravesar los Pirineos, el líder del valle pide ayuda a una diosa ancestral. Mediante un pacto de sangre, derrota al enemigo dando su vida a cambio, pero antes, hace prometer a su hijo Eneko que protegerá y liderará a su pueblo en la nueva era. Años más tarde, Eneko afronta esa promesa con una misión: recuperar el cuerpo de su padre enterrado de forma pagana junto al tesoro de Carlomagno. Pese a su fe cristiana, necesitará la ayuda de Irati, una enigmática pagana de la zona. Los dos jóvenes se adentrarán en un extraño e inhóspito bosque donde “todo lo que tiene nombre existe”.

"IRATI" está producida por Irati Zinema AIE (Bainet, Ikusgarri Films, Kilima Media) y en coproducción con La Fidele Production. Así mismo, cuenta con el apoyo de ICAA, EITB, RTVE, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria - Gasteiz y Diputación Foral de Álava.

Será distribuida el 24 de febrero 2023 en cines de España por Filmax. Asimismo, Filmax se encargará de las ventas internacionales.

#IratiFilm

Fuente: Filmax.