CINEWS: LLEGA LA NUEVA PLATAFORMA ACONTRA+

Llega la nueva plataforma acontra+

Esta mañana se ha presentado el nuevo servicio de suscripción y alquiler de cine y otros contenidos audiovisuales que llega de la mano de A Contracorriente Films

acontra+ cuenta con un amplio catálogo de largometrajes nacionales e internacionales de todos los géneros, clásicos y actuales

Este martes 1 de marzo ha tenido lugar la presentación de acontra+, el nuevo servicio de suscripción y alquiler de contenidos audiovisuales impulsado por la distribuidora española independiente A Contracorriente Films.

Acontra+ llega para posicionarse como la plataforma para el público que no renuncia a la gran pantalla, para aquellos que aman ver cine, tanto en las salas como en casa. El nuevo servicio mantiene el espíritu de colaboración con las salas que tenía hasta ahora Sala Virtual de Cine, ofreciendo una modalidad de suscripción premium que incluye una entrada de cine mensual a sus abonados. “Somos una distribuidora de películas y llevamos el cine en el ADN. El mundo digital es el mejor aliado para que el público siga amando el cine y quiera seguir viéndolo en las salas”, dice Eduardo Escudero, socio y responsable de negocio de A Contracorriente Films.

Con la intención de acercar el cine al máximo público posible, acontra+ cuenta con un período de prueba gratuito de 14 días y una oferta de lanzamiento muy especial: 50 por ciento de descuento en todos los planes de suscripción.

El contenido de acontra+, que se irá ampliando y renovando periódicamente, está compuesto por una amplia selección de éxitos del cine de todos los tiempos, con un excelente catálogo europeo e internacional, con diversidad de géneros y especial énfasis en cine feel-good, grandes clásicos del cine, películas de género, películas familiares y para todos los públicos, y documentales de arte, óperas y ballets. Paralelamente ofrecerá en modalidad transaccional estrenos simultáneos en exclusiva, contenidos en alquiler y eventos especiales.

Acontra+ es un servicio multiplataforma tanto SVOD (vídeo bajo demanda por suscripción) como TVOD (vídeo bajo demanda por transacción), al que se puede acceder desde navegador web, en las aplicaciones de Apple iOS (iPhone y iPad), Apple TV, las aplicaciones Google Android, la aplicación para televisores Android TV (Sony, Philips, Sharp, TCL, Xiaomi, TD Systems, Set-Top-Boxes Android TV), Amazon Fire TV stick, LG TV App y Samsung Smart TV. También se puede compartir desde Airplay o Chromecast, y cuenta con la posibilidad de ver el contenido sin conexión a través de la descarga en los dispositivos.

Hasta la fecha, y como novedad destacada, acontra+ ya está presente como un servicio adicional para los abonados a la plataforma de Mediaset España MitelePLUS y como un canal de suscripción Prime Video Channel de Amazon.

En una apuesta por mantener contacto permanente con todos los espectadores, estén donde estén, la distribuidora A Contracorriente Films ofrece a través de su nueva plataforma la oportunidad de acceder a muchas de las películas de su amplio catálogo, formado por más de 1.500 títulos que poco a poco se irán incorporando a acontra+. También está pensado que se estrene regularmente películas cuyo gran potencial se encuentra en las audiencias domésticas.

“Vamos no solo a tener el cine comercial que valoran las audiencias más sofisticadas, sino también a atender nichos hoy olvidados como los amantes del arte o quienes buscan películas que no sólo sean estadounidenses. Prestaremos especial interés al cine más comercial que se hace en Europa y en Latinoamérica”, comenta la responsable de acontra+ Marta Carrasco.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: 'MORBIUS',YA DISPONIBLE EL TRÁILER FINAL

ESTRENO SOLO EN CINES: 1 DE ABRIL

Tráiler final de 'MORBIUS', la esperada nueva película basada en uno de los personajes más enigmáticos de Marvel, que llegará exclusivamente a las salas de cine de toda España el próximo 1 de abril.

Bajo la dirección de Daniel Espinosa ('Life', 'El Invitado', 'El niño 44'), Jared Leto ('Dallas Buyers Club') será el encargado de dar vida al Dr. Michael Morbius. Le acompañan en el reparto los actores Matt Smith ('The Crown'), Jared Harris ('Chernobyl'), Adria Arjona ('True Detective') y Tyrese Gibson ('Saga Fast & Furious', 'Saga Transformers').

Uno de los personajes más cautivadores y conflictuados de Marvel llega a la gran pantalla con el ganador de un Oscar® Jared Leto transformado en un enigmático antihéroe, Michael Morbius. Peligrosamente enfermo de un extraño trastorno sanguíneo, y determinado a salvar a otras personas que padecen su mismo destino, el doctor Morbius intenta una apuesta desesperada.

Lo que en un principio parece ser un éxito radical, pronto desencadena una oscuridad en su interior. ¿Se impondrá el Bien sobre el Mal? ¿O sucumbirá Morbius a sus misteriosas nuevas necesidades?

Fuente: Sony Pictures Spain.

CINEWS: "LAS ILUSIONES PERDIDAS" TRIUNFA CON 7 PREMIOS CÉSAR

La película de Xavier Giannoli, que ya partía como favorita con 15 nominaciones, ha ganado 7 premios César, entre ellos el

Premio a la Mejor Película

LAS ILUSIONES PERDIDAS ("Illusions perdues"), dirigida por Xavier Giannoli (“Madame Marguerite”, “Crónica de una mentira"), se ha alzado con 7 Premios César entre los que destaca el de Mejor Película. El film, que ya partía como favorito al ser la película con más nominaciones de esta edición, se estrenó el pasado viernes, coincidiendo con la gala de los César.

7 PREMIOS CÉSAR

MEJOR PELÍCULA

Olivier Delbosq, Sidonie Dumas

MEJOR GUION ADAPTADO

Xavier Giannoli, Jacques Fieschi

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Vincent Lacoste

MEJOR ACTOR REVELACIÓN

Benjamin Voisin

MEJOR FOTOGRAFÍA

Christophe Beaucarne

MEJOR VESTUARIO

Pierre-Jean Larroque

MEJOR DECORADOS

Riton Dupire-Clément

Xavier Giannoli adapta el aclamado clásico de la literatura francesa homónimo de Honoré de Balzac en esta película protagonizada por Benjamin Voisin ("Verano del 85"), Cécile de France ("Más allá de la vida", serie de TV "The new pope"), Vincent Lacoste ("Mi vida con Amanda"), Xavier Dolan ("Mommy") y Gérard Depardieu ("Cyrano de Bergerac").

En LAS ILUSIONES PERDIDAS, Lucien es un joven poeta desconocido de la Francia del siglo XIX. Tiene grandes esperanzas y quiere forjar su destino. Deja la imprenta familiar en su pueblo natal para probar suerte en París. Pronto es abandonado y tendrá que arreglárselas solo. En esta fabulosa ciudad, el joven descubrirá lo que sucede entre bastidores en este mundo dedicado a la ley del dinero y a las falsas apariencias. Una comedia humana donde todo se puede comprar o vender, el éxito literario como la prensa, la política como los sentimientos, las reputaciones como las almas. Lucien amará, sufrirá y sobrevivirá a sus ilusiones.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenó en cines LAS ILUSIONES PERDIDAS el pasado viernes 25 de febrero.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "UN HÉROE" DE ASGHAR FARHADI SE ESTRENA EN CINES ESTE VIERNES 4 DE MARZO

La película fue la ganadora del Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes y nominada a Mejor Película de Habla no inglesa en los Globos de Oro, en los Critics Choice Awards y en los Satellite Awards

UN HÉROE ("Ghahreman"), la nueva película del director iraní ganador de dos Oscar Asghar Farhadi (“El viajante” y “Nader y Simin, una separación”), se estrena en cines este viernes 4 de marzo.

UN HÉROE fue la ganadora del Gran Premio del Jurado (Grand Prix) en la pasada edición del Festival de Cannes, y se hizo con los premios a la Mejor película extranjera y Mejor guion original en los National Board of Review (NBR). Además, ha sido nominada a Mejor Película de habla no inglesa en los Globos de Oro, en los Critics Choice Awards y en los Satellite Awards. También se hizo con tres premios en el Palm Springs International Film Festival, incluyendo Mejor Guion y Mejor Actor en una película internacional para Amir Jadidi.

UN HÉROE, que también se presentó en la 66 edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) y en los Festivales de Toronto y de Telluride, está protagonizada por Amir Jadidi, Mohsen Tanabandeh, Fereshteh Sadre Orafaiy y Sarina Farhadi, entre otros.

Rahim está en prisión debido a una deuda que no pudo pagar. Durante un permiso de dos días en el que visita a su familia encuentra un bolso con joyas de un alto valor y decide buscar a su propietario para devolverlo. Mientras tanto intenta convencer a su acreedor para que retire la denuncia pagando una parte de su deuda. Pero las cosas no salen según lo planeado.

A Contracorriente Films estrena en cines UN HÉROE este viernes 4 de marzo.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "IL TURCO IN ITALIA" Y "LE PARC", EN CINES ESTE MARZO

A Contracorriente Films y Rising Alternative traen este mes de marzo a la gran pantalla IL TURCO IN ITALIA desde la Scala de Milán y LE PARC desde la Ópera de París.

El último espectáculo en La Scala de Milán de 2020, antes del cierre de los teatros por la pandemia, fue para el estreno de una nueva producción del drama buffo IL TURCO IN ITALIA de Rossini, con dirección escénica de Roberto Andò. Fue un gran éxito que culminó con el público puesto en pie dedicando una larga ovación a la protagonista Rosa Feola. La misma producción volvió en octubre 2021, deleitando al público una vez más.

La ópera IL TURCO IN ITALIA, creada para La Scala en 1814, es una sofisticada elaboración filosófica sobre las relaciones amorosas, examinadas con desprendimiento intelectual no exento de cinismo. Sin embargo, la obra de Rossini rezuma una profunda melancolía y observa la debilidad humana con grandes dosis de comprensión que se acompañan de momentos divertidos y situaciones exageradas. Rossini describe así al amor como una fantasía que surge de la imaginación, y el matrimonio es a la vez necesario y absurdo.

Esta nueva puesta en escena del premiado Roberto Andò - director de cine, guionista y dramaturgo ("Viva La Libertà", "Le Confessioni") - promete investigar esta singularidad considerando el abismo infranqueable entre fantasía, deseo y realidad, y no solo desde el de la meta-teatralidad del personaje Pirandello, que ya está presente en numerosas obras anteriores. Andò escribe en sus notas: “Con su genio, apoyando el libreto, Rossini afirma que en el amor reina la fantasía, el legítimo impulso de fantasear sobre lo que nos gustaría que ocurriera”.

Diego Fasolis, uno de los directores más importantes de música barroca, que inauguró recientemente la temporada de ópera de Lugano LAC con "Il Barbiere di Siviglia", afronta en La Scala esta ópera de Rossini tras los éxitos obtenidos con Händel y Mozart en La Fenice, gracias a un elenco que logra combinar la soltura del bel canto con una indiscutible elegancia sobre el escenario.

Con los premiados bajo-barítono uruguayo Erwin Schrott como Selim y la soprano italiana Rosa Feola como Donna Fiorilla, el italiano barítono Giulio Mastrototaro como Don Geronio, el tenor italiano Antonino Siragusa como Don Narciso y el barítono italiano Alessio Arduini como Prosdocimo.

IL TURCO IN ITALIA en cines a partir del 3 de marzo 2022

Creado en 1994 para el Ballet de la Ópera de París y ambientado en algunos de los conciertos para piano más apreciados de Mozart, LE PARC se ha convertido en una obra maestra del repertorio de la compañía. En LE PARC, el bailarín y coreógrafo francés Angelin Preljocaj nos habla de amor: de hombres, de mujeres, de las leyes de la atracción, de los juegos que jugamos, de los códigos que cumplimos y los deseos más profundos que a veces deseamos reprimir.

Preljocaj encuentra un sutil equilibrio entre el genio clásico de la música de Mozart y la modernidad de su lenguaje coreográfico. Los decorados perfectamente cincelados creados por Thierry Leproust evocan la elegancia y el refinamiento de un jardín de estilo francés, mientras que los trajes de Hervé Pierre se inspiran en el Siglo de las Luces. La dirección musical de Benjamin Shwartz y la Orquesta de la Ópera de París está acompañada por Elena Bonnay al piano.

El 27 de marzo de 2013, Alice Renavand se convirtió en una “étoile” al interpretar por primera vez el personaje femenino protagonista. Ocho años después, Renavand vuelve al mismo escenario y al mismo ballet acompañada esta vez del bailarín Mathieu Ganio y del Cuerpo de Ballet de la Ópera de París.

LE PARC en cines a partir del 10 de marzo 2022.

Estos programas son posible gracias a Rising Alternative, una marca de A Contracorriente Films. En colaboración con Rai y FraCinema.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: LLENOS DE GRACIA- LA PELÍCULA CLAUSURARÁ EL FESTIVAL DE MÁLAGA (ESTRENO EN CINES 8 DE JULIO)

#LlenosDeGracia

"LLENOS DE GRACIA", la nueva película de Roberto Bueso ("La Banda"), protagonizada por Carmen Machi, clausurará la nueva edición del Festival de Málaga, que se celebrará del 18 al 27 de marzo.

La actriz ganadora del Goya está acompañada por Paula Usero, Pablo Chiapella, Nuria González, Anis Doroftei y Manolo Solo, junto con un talentoso grupo de jóvenes.

"LLENOS DE GRACIA” es una comedia llena de emoción inspirada en hechos reales.

"LLENOS DE GRACIA" es una producción de Misent y MOD que llegará a los cines este verano distribuida por Paramount Pictures Spain.

LLENOS DE GRACIA, dirigida por Roberto Bueso (La banda), que firma el guion junto a Óscar Díaz Cruz, protagonizada por Carmen Machi y producida por Misent, MOD y The Nun Producciones AIE, clausurará la nueva edición del Festival de Málaga, que se celebrará del 18 al 27 de marzo.

La actriz ganadora del Goya y protagonista de comedias de éxito como Ocho apellidos vascos y La Tribu está acompañada por Paula Usero (La boda de Rosa), Pablo Chiapella (La que se avecina), Nuria González (30 monedas), Anis Doroftei (Dragonheart: Corazón de fuego) y Manolo Solo (Tarde para la ira), entre otros.

LLENOS DE GRACIA es el segundo largometraje de Roberto Bueso tras su ópera prima La banda, con la que debutó en 2019. La banda participó en la Sección Oficial de la 22 edición del Festival de Málaga, Cine en Español, y estuvo nominada al Premio Especial de los Premios Feroz 2019. Además, la película se alzó con tres Premios del Audiovisual Valenciano y obtuvo ocho nominaciones.

Marina, una monja muy atípica, llega en el verano de 1994 a El Parral, un colegio amenazado de cierre. A pesar de que los internos, chicos sin familia, la reciben con mil trastadas, Marina tiene una idea que cambiará todo: formar un equipo de fútbol. Con la ayuda de dos monjas: Angelines, inocente y frágil, y Tatiana, bruta y bondadosa, creará algo parecido a una familia de verdad. Años más tarde, Valdo, uno de los chicos, debutará en el primer equipo del Real Madrid.

Carmen Machi da vida a la Hermana Marina: “Esta es una película con un guion maravilloso, muy bien escrito, en el que los niños son quienes van contando la historia. Para mí han sido unos compañeros estupendos”.

Por su parte, el director Roberto Bueso afirma que: "Es un honor volver al Festival de Málaga para presentar LLENOS DE GRACIA. Para mí es un privilegio haber contado con Carmen Machi y con el grupo de chicos que protagonizan la película, porque ellos son el corazón de esta historia".

La película cuenta con un grupo de jóvenes intérpretes de entre 9 y 14 años que han sido seleccionados entre más de 2.000 candidatos procedentes de más de 60 colegios y clubes deportivos de los alrededores de Valencia.

El rodaje de LLENOS DE GRACIA se desarrolló en localizaciones de la Comunitat Valenciana (Carcaixent, Burjassot, San Antonio de Benagéber, Quesa, Paterna, La Eliana y Gandía).

LLENOS DE GRACIA es una producción de Misent, MOD y The Nun Producciones AIE, y cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, À Punt Mèdia y el apoyo del IVC (Institut Valencià de Cultura).

LLENOS DE GRACIA llegará a los cines este verano distribuida por PARAMOUNT PICTURES SPAIN. Las ventas internacionales corren a cargo de FILM FACTORY.

Fuente: Paramount Spain.

CINEWS: VIRTUAL PREMIERE - SEÑORITA89

ILSE SALAS, XIMENA ROMO, BÁRBARA LÓPEZ, NATASHA DUPEYRÓN, LEIDI GUTIÉRREZ Y COTY CAMACHO SE REUNIERON EN UN PANEL DE MUJERES PARA LA PREMIERE DE SEÑORITA 89

La serie es producida por los ganadores del Óscar Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín y es la primer producción original mexicana de STARZPLAY

Crédito: Víctor Chávez / STARZPLAY

Esta tarde en la Ciudad de México se llevó a cabo la premiere virtual de Señorita 89, la nueva serie original de STARZPLAY, con la presencia de las protagonistas Ilse Salas, Ximena Romo, Bárbara López, Natasha Dupeyrón, Leidi Gutiérrez y Coty Camacho.

En un panel moderado por la periodista de W Radio y columnista de Opinión 51, Linda Cruz, las protagonistas conversaron acerca de su experiencia en la realización de este thriller dramático que desmembra temas tan vigentes como la cosificación de los cuerpos, el acoso sexual, el abuso de las relaciones de poder, los estándares de belleza y la evolución del rol de las mujeres en la sociedad.

Esta conversación fue además presentada por la showrunner y escritora de la serie Lucía Puenzo quién compartió su entusiasmo por contar esta historia y lo indispensable que es cuestionarse y desmitificar el concepto de belleza donde detrás del glamour y la belleza se esconde un mundo oscuro.

De este modo, la producción se presentó como la primera producción original de STARZPLAY para México respaldada por los galardonados realizadores Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín, junto con Ángela Poblete y Marianne Hartard de Fábula y Christian Vesper de Fermantle; escrita por Lucía Puenzo que también dirige, María Renée Prudencio y Tatiana Mereñuk, y dirigida por Nicolás Puenzo, Silvia Quer y Jimena Montemayor.

Señorita 89 estará disponible exclusivamente en STARZPLAY a partir de este domingo 27 de febrero.

Fuente: Starzplay

CINEWS: STARZPLAY ESTRENA ESTE DOMINGO 27 DE FEBRERO "SEÑORITA 89"

La serie liderada por mujeres, "Señorita 89", está protagonizada por Ilse Salas, Ximena Romo, Bárbara López, Natasha Dupeyrón, Leidi Gutiérrez y Coty Camacho.

STARZPLAY, el servicio internacional de streaming premium de STARZ, estrena este domingo 27 de febrero la esperada serie original "Señorita 89".

“Todo lo que hoy nos escandaliza, en 1989 estaba permitido… la cosificación del cuerpo de las mujeres, el acoso sexual en los lugares de trabajo, el abuso de las relaciones de poder por parte de los hombres y la idea de pensar a la mujer como propiedad de un otro, con todas las implicancias que eso tiene,” comentó Lucia Puenzo, Directora y Guionista de la serie. “Enmarcado en la bestial trastienda de los certámenes de belleza, ‘Señorita 89’ viene a hablar de las mujeres que empezaron a sacudir ese mundo... y a dinamitarlo desde adentro.”

La serie se ha convertido en uno de los títulos más esperados de este año desde que se anunció su producción en 2021. Esta serie de 8 episodios cuenta con la producción ejecutiva de los ganadores del Oscar, Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín, junto a Ángela Poblete y Mariane Hartard de Fabula y Christian Vesper en Fremantle, escrita por Lucía Puenzo, quien también es directora, María Renée Prudencio y Tatiana Mereñuk, y dirigida por Nicolás Puenzo, Sílvia Quer y Jimena Montemayor.

Juan de Dios Larraín, Productor y CEO de Fabula declaró: “‘Señorita 89’ es una serie que explora el mundo de lo que pudo haber sido un concurso de belleza hace 30 años. Ese pasado, que hoy se advierte muerto, está lleno de contextos que se sienten muy vivos. He ahí su relevancia.” Además, señaló que “es nuestro primer proyecto como productora en México. Fue un desafío complejo de producir, en parte por la pandemia, pero en perspectiva, esa dificultad se transformó en una experiencia audiovisual que estamos seguros va a conectar muy bien con la audiencia”.

"Señorita 89" es un sofisticado thriller dramático de la visionaria Lucía Puenzo (La Jauría), ambientado en el glamuroso México de los años 80. La historia sigue a Concepción (Ilse Salas), la matriarca del concurso de belleza más importante del país, que, junto con un equipo de expertos maquilladores, instructores e incluso cirujanos, recibe a las 32 finalistas en su finca, La Encantada. Allí, las concursantes vivirán un duro entrenamiento de 3 meses hasta llegar al certamen de Miss México.

Lo cierto es que debajo de las apariencias, la ropa y el maquillaje, hay un mundo siniestro y, al final, las concursantes se apoyarán las unas en las otras uniendo fuerzas para poder salir vivas del concurso.

Por su parte, la ganadora del premio Ariel y protagonista de la serie Ilse Salas comentó: “Hemos normalizado tantas cosas desde hace tanto tiempo que no tenemos ni idea de que tanto somos parte del problema. Hemos acatado juicios de valor dictados por (en su mayorìa) hombres de poder, hemos hecho cualquier cosa para encajar en los estereotipos que nos dictaron pero siempre hay una pequeña flama que se enciende cuando hacemos memoria y de ahi ...¡que arda!”

La serie original en español cuenta con un increíble y premiado reparto con interpretaciones a cargo de Ilse Salas (Güeros, Las niñas bien), Ximena Romo ( This Is Not Berlin, Como si fuera la primera vez), Bárbara López ("Desenfrenadas", "Amar a muerte"), Natasha Dupeyrón (La boda de mi mejor amigo, La vida inmoral de la pareja ideal), Leidi Gutiérrez (Chicuarotes, Las Elegidas), Coty Camacho ("Desenfrenadas"), junto a Edwarda Gurrola (Luciérnagas, "Soy tu fan"), Marcelo Alonso (Neruda), Juan Manuel Bernal ("Monarca", Obediencia perfecta), Luis Ernesto Franco ("Falsa identidad", La boda de la abuela), Ianis Guerrero ("Nosotros los Nobles", Tigers Are Not Afraid), con la participación especial de Ari Brickman ("El Chema", "El señor de los cielos").

STARZPLAY estrenará los dos primeros episodios el 27 de febrero, seguidos de un episodio semanal cada domingo y la temporada completa de ocho episodios estará disponible para una maratón a partir del 10 de abril.

Fuente: www.STARZ.es

CINEWS: "ÚLTIMAS VOLUNTADES" COMIENZA EL RODAJE EN MURCIA CON FERNANDO TEJERO COMO PROTAGONISTA.

Tres productoras se unen para lanzar este proyecto desde Murcia, Biopic Films, Maskeline a Visual Foundry y La Charito Films

Desde el día 28 de febrero, Murcia se convierte en un plató de cine. La ciudad y otras localizaciones de la Comunidad Autónoma acogen el rodaje de "ÚLTIMAS VOLUNTADES", la primera película del director local Joaquín Carmona Hidalgo.

Hasta el 1 de abril, Fernando Tejero, Óscar Casas, Carlos Santos, Nerea Camacho y Adriana Ozores, acompañados de actores murcianos como Salvador Serrano (también guionista de la película junto con Helio Mira), recrearán un thriller, en el que se narra la historia de un padre que se propone recuperar el amor de su hijo, a quien abandonó cuando este tenía un año de vida. Es una historia de superación y de segundas oportunidades.

“ÚLTIMAS VOLUNTADES” es una producción de dos productoras murcianas, Biopic Films (Daniel E. Moncho y Juan Mª Prieto) y Maskeline, a visual Foundry (Alejandro Rius) y de la productora catalana La Charito Films (Diego Rodríguez y Ferrán Tomás), con la participación de RTVE y La7 y la colaboración institucional de los ayuntamientos de Molina de Segura y Fuente Álamo.

También hay un importante apoyo del sector privado de la Región de Murcia, con la presencia de marcas y empresas como Auxiliar Conservera, El Pozo Alimentación, Primafrío, Estrella de Levante, Sercomosa, La Boca te lía, Autobuses LAT, Hoteles El Churra, Ibertiano, Garaje Beat Club y Salazones Garre.

La producción suma al club de futbol de primera división, el Real Betis Balompié, como entidad deportiva colaboradora, con la que se espera realizar varias acciones cuando la película llegue a salas de cine.

En palabras de su director, Joaquín Carmona Hidalgo, ‘Últimas Voluntades’ es la apuesta por un cine que llevamos trabajando desde hace mucho tiempo. Tenemos un planteamiento muy claro, por lo que me siento orgulloso del proyecto, en paz y muy agradecido del equipo que hemos formado”.

Los productores Daniel E. Moncho y Alejandro Rius, llevan años trabajando juntos en el desarrollo de trabajos cinematográficos como el cortometraje “Mar”, sobre la violencia de género psicológica, que recientemente ha sido galardonado en el Festival de Mula.

Y a su vez Diego Rodríguez y Ferrán Tomás se han especializado en la financiación de proyectos audiovisuales a través de la búsqueda de capital inversor. Algunos de sus proyectos cinematográficos han sido “La asombrosa Elisa” de Sadrac González-Perellón, “Baby” de J. Bajo Ulloa. Otras líneas de negocio de esta productora son la consultoría y la distribución.

Fuente: Biopic Films.

CINEWS: 26 DE AGOSTO ESTRENO EN SALAS “MAMÁ NO ENREDES”

Malena Alterio protagoniza esta comedia dirigida por Daniela Fejerman sobre cómo las nuevas tecnologías pueden cambiar las formas de relacionarse

Mamá no enRedes (título definitivo que sustituye al anterior título provisional Mamá está en Tilink), llegará a las salas españolas el próximo 26 de agosto. 

Es una película protagonizada por Malena Alterio (Vergüenza, Señoras del (h)Ampa) con la participación de Eva Ugarte (Mira lo que has hecho, Madres), Antonio Pagudo (La que se avecina, Los futbolísimos), Sofía Oria (Gigantes, Libertad), Oscar Ortuño (30 Monedas, Mercado Central), Juan Grandinetti (Pinamar, Despido procedente), Ben Temple (Llegaron de noche, Dime quien soy), Antonio Garrido (La playa de los ahogados, Zona Hostil) y María Castro (Tierra de Lobos, Sin tetas no hay paraíso) .

La película ha sido escrita y dirigida por Daniela Fejerman (A mi madre le gustan las mujeres, Semen una historia de amor, 7 minutos, La adopción).

Mamá no enRedes es una divertida comedia que nos habla de cómo las nuevas formas de relacionarse pueden poner patas arriba los roles establecidos en la familia.

Producida por MAMÁ ESTÁ EN TINDER AIE, LOS NOVIOS DE MAMÁ AIE, TORNASOL MEDIA, BOWFINGER y EnBABIA FILMS, con la participación de RTVE y MOVISTAR+. DeAPlaneta es la distribuidora nacional y Latido Films se encarga de las ventas internacionales. La película se rodó en diferentes localizaciones de Pamplona.

Este proyecto ha contado con el apoyo desde el inicio por parte de Navarra Film Commission, la oficina de asesoramiento y promoción del desarrollo del sector audiovisual dependiente del Departamento de Cultura del Gobierno de Navarra.

Según palabras de la directora, Daniela Fejerman: “Ya no está claro qué se puede esperar de una madre, de un padre ni de un hijo, y esa ruptura de expectativas nos sume en el desconcierto. Si para los hijos imaginar que sus padres tienen vida sexual es ya de por sí perturbador, asumir que una madre divorciada no sólo tiene derecho a rehacer su vida, sino que puede buscar activamente sexo, y con hombres de todas las edades, y hacerlo además a través de una aplicación que ellos mismos utilizan para ligar… es demasiado. Por eso en esta comedia los roles se invierten, y son los hijos -fundamentalmente el hijo varón- los que intentan controlar, y reprimir, a una madre que tiene las cosas claras”.

Malena Alterio interpreta a Clara, madre de dos jóvenes adolescentes, una mujer abierta a nuevas experiencias que decide crear un perfil en TILINK, la app de citas de moda. En los malabarismos de Clara y sus hombres vemos a una nueva mujer que se permite cuestionar el amor romántico y sus mitos. Pero… ¿Qué pasa por la mente de un veinteañero cuando encuentra el perfil de su propia madre en una aplicación de citas? Sí, su madre aún es joven. Sí, está divorciada de su padre y tiene derecho a rehacer su vida, pero allí sólo hay hombres que la van a utilizar para luego dejarla tirada. 

Dani y su hermana Milena se embarcarán entonces en la delirante aventura de boicotear los ligues de su madre, e irán a por todas cuando la mujer inicie una relación más seria con un yogurín argentino, convencidos de que sólo la va a hacer sufrir. Sin embargo, las estrategias de los hermanos tendrán el efecto opuesto al deseado y nada saldrá como esperan.

#MamaNoEnredes

#TodoPorUnLike

Fuente: Deaplaneta.

CINEWS: PEDRO ALONSO, SARA CARBONERO, JOAQUÍN REYES, SANTI MILLÁN, NIL OJEDA Y GEMITA PONEN VOZ A LOS PROTAGANISTAS DE “LOS TIPOS MALOS”

La nueva película de DreamWorks Animation se estrena en cines españoles el próximo 18 de marzo

Ultimo tráiler de LOS TIPOS MALOS, la nueva comedia de animación de DreamWorks Animation (Shrek, Los Croods) que nos presenta en la gran pantalla a una de las bandas de atracadores más buscada del planeta. Formada por el Sr. Lobo, el Sr. Serpiente, el Sr. Tiburón, el Sr. Piraña y la Srta. Tarántula, esta peculiar banda tendrá que enfrentarse a su misión más difícil hasta la fecha: hacerse pasar por buenos. 

LOS TIPOS MALOS está basada en la saga de libros homónima y, en su versión doblada al español, cuenta con las voces de Pedro Alonso, Sara Carbonero, Joaquín Reyes, Santi Millán, Nil Ojeda y Gemita

Pedro Alonso interpreta al Sr.Serpiente, la mano derecha del Sr. Lobo, líder de la banda. Sarcástico, malhumorado y experto en robar cajas fuertes, es sin duda el más duro del grupo.

Sumergiéndose por primera vez en el doblaje, Sara Carbonero presta su voz a Tiffany Peluchi, una reportera joven y espontánea que irá narrando en directo las aventuras y desventuras de la banda.

Joaquín Reyes es el Profesor Mermelada, una tierna cobaya que tratará de convertir a los Tipos Malos en ciudadanos modélicos.

Santi Millán pone voz al Sr. Tiburón, un maestro del disfraz, capaz de engañar a cualquiera adquiriendo mil caras y apariencias. Su mayor logro hasta ahora: entrar en el Louvre haciéndose pasar por la Mona Lisa.

El influencer Nil Ojeda interpreta al Sr. Piraña, el integrante de la banda más alocado y divertido. No dejará indiferente a nadie.

La streamer e influencer Gemita es la Srta. Tarántula, también llamada ‘Redes’. Experta en tecnología, su trabajo como hacker es fundamental en los atracos.

LOS TIPOS MALOS se estrena solo en cines el próximo 18 de marzo.

A nadie se le da tan mal intentar ser bueno como a LOS TIPOS MALOS.

En la nueva comedia de acción de DreamWorks Animation, basada en la serie de libros superventas de la lista del New York Times, un equipo de increíbles animales bandidos se prepara para enfrentarse al golpe más complicado de su vida: convertirse en ciudadanos modélicos.

Nunca antes ha habido cinco amigos tan infames como Los Tipos Malos: el elegante carterista Sr. Lobo; el experto en cajas fuertes Sr. Serpiente; el frío maestro del disfraz Sr.Tiburón; el irascible Sr. Piraña, y la mordaz y genial hacker Srta. Tarántula, apodada “Redes”.

Cuando, después de años de dar exitosos golpes y ser los malos más buscados del planeta, son al fin pillados, el Sr. Lobo consigue llegar a un acuerdo (que no tiene la menor intención de respetar) para impedir que les metan a todos en la cárcel: Los Tipos Malos serán buenos.

Tutelados por su mentor, el Profesor Mermelada, un arrogante pero adorable cobaya, Los Tipos Malos se proponen engañar y convencer a todo el mundo de que se han transformado en ciudadanos ejemplares. Sin embargo, al cabo de un tiempo, el Sr. Lobo empieza a sospechar que ser bueno quizá le aporte lo que siempre ha deseado: ser aceptado. Y entonces aparece un nuevo malvado para amenazar a la ciudad… ¿Podrá el Sr. Lobo persuadir al resto de la banda para enfrentarse a él y volverse realmente… Los Tipos Buenos?

Basada en la serie de libros superventas de Aaron Blabey, publicada por la editorial Scholastic, LOS TIPOS MALOS está dirigida por Pierre Perifel (animador de las entregas de Kung Fu Panda), que debuta en un largometraje. Los productores son Damon Ross (ejecutivo de desarrollo de Trolls, El bebé jefazo, y coproductor de Super Nacho) y Rebecca Huntley (productora asociada de El bebé jefazo). La producción ejecutiva corre a cargo de Aaron Blabey, Etan Cohen y Patrick Hughes.

#LosTiposMalos

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: FINALIZA EL RODAJE DE “KEPLER SEXTO B”, DIRIGIDA POR ALEJANDRO SUÁREZ LOZANO Y PROTAGONIZADA POR KARRA ELEJALDE

Foto de Natxo Martínez

Finaliza el rodaje de “KEPLER SEXTO B”, dirigida por Alejandro Suárez Lozano y protagonizada por Karra Elejalde

El leonés Alejandro Suárez Lozano propone en su ópera prima un canto a la esperanza en forma de fábula social

Karra Elejalde, Daniela Pezzotti, Jorge Bosch, Vicente Vergara y Pablo Molinero encabezan el reparto de este film producido por Turanga Films y Pincheforn Producciones

La película, distribuida por Filmax, se ha rodado en localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente​

Ha finalizado el rodaje de “KEPLER SEXTO B” del director novel Alejandro Suárez Lozano que, tras el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden Soldier, se ha lanzado a dirigir su primer largometraje. Karra Elejalde (ganador de dos Premios Goya por También la lluvia y Ocho apellidos vascos) encabeza el reparto de esta fábula social que mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python. Completan el elenco Daniela Pezzoti, Jorge Bosch (Todos mienten), Vicente Vergara (Feria: la luz más oscura, La casa del caracol) y Pablo Molinero (Unicornios, La peste), entre otros.

Suárez Lozano explora, desde una estética muy original, la herida que dejó la crisis de 2008 a través del personaje de Jonás (Karra Elejalde), una suerte de Quijote que cree vivir en una misión interplanetaria y su vecina Zaida, una niña que convive atrapada con su tutor legal.

Según palabras de los productores Lina Badenes y Gonzalo de Santiago: “ha sido un desafío muy bonito y complejo rodar "KEPLER SEXTO B", un largometraje que trata sobre un Quijote espacial, que construye su propia nave (espacial) con sus manos. Una auténtica obra de arte que crea el personaje de Jonás, interpretado por Karra Elejalde, que será guiado por una niña muy especial Zai, interpretado por Daniela Pezzotti. Hemos contado con un equipo muy talentoso que nos ha ayudado a crear e imaginar el mundo de Kepler Sexto B y a contar esta historia tan bella y original."

Bajo un trasfondo de realidades complejas, el director propone un canto a la vida, la amistad y, sobre todo, la esperanza, que describe como “un viaje espacial surrealista, cómico, emocional y agridulce que trata de despegar de una realidad cruda y desgarradora hacia una propuesta vitalista y optimista donde la vida, a pesar de todas las dificultades, siempre merece la pena ser vivida”.

Karra Elejalde confiesa haberse sentido cautivado por el emotivo y original guion y por el reto interpretativo que supone para él un personaje como Jonás, quien vive entre la lucidez y la locura. La Comunidad Valenciana es el escenario de esta película cuyo rodaje se ha desarrollado en localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente.

“KEPLER SEXTO B” es una producción de Turanga Films (Lina Badenes), Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago) y Kepler Sexto B, A.I.E. en coproducción con Quexito Films y Noodles Production (Francia). Cuenta con el apoyo del ICAA, el Institut Valencià de Cultura, y con la participación de RTVE, À Punt Media, Crea SGR y el ICO. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

Zaida es una niña solitaria que vive con su padrastro en un barrio humilde, y su peculiar vecino Jonás, un viejo solitario, que pasa sus días refugiado en su mundo imaginario creyendo que su piso es una nave espacial, la Orión, en un planeta extraño y lejano, Kepler, y él un astronauta de la NASA.

El casual encuentro entre ambos devendrá en una peculiar y especial relación en la que ambos se descubrirán, se ayudarán y se salvarán el uno al otro embarcándose en una surrealista y emotiva misión de rescate mutuo que les pondrá a salvo de las inclemencias de la vida.

#KeplerSextoBPelícula

Fuente: Filmax.

CINEWS: TRÁILER OFICIAL DE “ESCAPE ROOM: LA PELÍCULA”, LA COMEDIA CATALANA DEL AÑO

Tráiler oficial de “ESCAPE ROOM: LA PELÍCULA”, la comedia basada en el éxito teatral que se estrena en cines de toda Cataluña el próximo 11 de marzo.

Después de cuatro temporadas de éxito en los escenarios, con más de 200.000 espectadores, la obra escrita por Joel Joan y Hèctor Claramunt salta a la gran pantalla. 

El film está protagonizado por Joel Joan (El nom), Paula Vives (Nit i dia), Ivan Massagué (El hoyo, Benvinguts a la família) y Mònica Pérez (Polònia).

El largometraje, debut en la dirección cinematográfica de Hèctor Claramunt, es una comedia alocada que sitúa a los cuatro protagonistas dentro de un escape room, una de las opciones de ocio más de moda en la actualidad. 

Las dos parejas tendrán que poner a prueba su amistad e intentar salir superando pruebas tan ingeniosas y divertidas como peligrosas.

“ESCAPE ROOM: LA PELÍCULA” es la comedia catalana del año, que combina elementos de thriller y grandes dosis de humor para reflexionar sobre cómo los seres humanos actuamos frente a situaciones límite, el juego de confianza en los roles de pareja y el equilibrio entre la verdad y la mentira.

Se trata de una producción de Arriska Films, Focus Audiovisual y Nakatomi Films y cuenta con la participación de Televisió de Catalunya y el apoyo del ICEC. El film será distribuido en salas de cine por Filmax.

Cuatro amigos. Una habitación. Muchos secretos. Y una única vía de salida: la verdad. La comedia más delirante de la temporada pone patas arriba los planes de dos parejas dispuestas a pasar una gran noche en un escape room. Si quieren salir de este juego tan imprevisible como alocado, tendrán que poner a prueba su amistad. Para ellos ha llegado la hora de la verdad.

La obra Escape Room, escrita y dirigida por Joel Joan y yo mismo, se ha convertido en un auténtico fenómeno en el ámbito teatral de nuestro país. Que su adaptación cinematográfica sea mi opera prima es un gran honor y también un reto, puesto que, por un lado, tenía que ser fiel a los elementos que han hecho que la obra funcione, pero también era necesario expandir y adaptar muchos de sus elementos al lenguaje cinematográfico, una transición que no siempre es fácil.

Uno de los elementos clave y más delicados en el proceso de adaptación ha sido el tono. La obra original era una combinación de distintos géneros que iban desde la comedia al thriller pasando por el drama y la crítica social. Esto, que en teatro ya es inusual, en cine todavía lo es más. Hay muy pocas películas que combinen todos estos géneros de forma efectiva sin que quede descompensada. Así pues, encontrar este delicado equilibrio ha sido desde el principio mi gran obsesión.

Afortunadamente, he podido contar con el apoyo y la complicidad de un equipo artístico y técnico extraordinario. Por un lado, los cuatro actores (tres de ellos ya habían protagonizado la versión teatral) entregados en cuerpo y alma y con el arte de oscilar entre el drama, el terror que viven sus personajes y la comedia que también necesita la historia.

La trama de la película, aunque con muchos elementos de comedia, es básicamente de género y, por ello, todo tiene que resultar lo máximo creíble. En este sentido, la fotografía y el diseño de arte son fundamentales. He tenido la gran suerte de tener a mi lado a profesionales de la talla de Xavi Giménez como director de fotografía y al equipo de Zero Quatre en la dirección de arte. Conjuntamente con ellos, hemos ideado un espacio, el decorado del escape room, pensado para maximizar las opciones fotográficas y dar el máximo de variedad a la película.

#EscapeRoomLaPeli

Fuente: Filmax.

CINEWS: GRAN ACOGIDA DE "HOPPER, EL POLLOLIEBRE" EN SU ESTRENO EN CINES DE FRANCIA

La película ha recaudado más de 1,2 millones de euros en sus primeros días en la cartelera francesa

Dirigida por Ben Stassen y Benjamin Mousquet y producida por los responsables de “La familia Bigfoot”, llegará a los cines de nuestro país el próximo 10 de agosto

HOPPER, EL POLLOLIEBRE ("Chickenhare and the Hamster of Darkness"), el largometraje de animación que estrenará en cines de nuestro país A Contracorriente Films, y distribuido en Francia por Sony Pictures, ha debutado con éxito en su estreno francés, superando los 1,2 millones de euros de recaudación en sus primeros días en cartelera y colocándose entre las películas más vistas de la semana. En su día de estreno, ha superado por un 5% la recaudación del primer día de "Trolls 2: Gira mundial" y en un 9% a la de "Abominable". Gracias a dicha recaudación, ComsCore la incluye entre los estrenos internacionales más destacados de la semana, resultado especialmente meritorio para una producción europea.

HOPPER, EL POLLOLIEBRE está dirigida por Benjamin Mousquet y Ben Stassen, este último responsable de películas tan populares como "Corgi: Las mascotas de la reina", "El hijo de Bigfoot", "La familia Bigfoot", "Las aventuras de Sammy" y "Robinson: Una aventura tropical". Basada en la novela gráfica de Chris Grine publicada por la editorial Dark Horse, la película llegará a los cines de nuestro país el miércoles 10 de agosto.

HOPPER, EL POLLOLIEBRE cuenta la historia de Hopper, el hijo adoptivo del Rey Pedro, un famoso aventurero que nació mitad pollo y mitad liebre. Ansioso por ser aceptado a pesar de sus diferencias, Hopper se embarca en una emocionante aventura junto con su fiel sirviente Abe, una tortuga sarcástica, y Meg, una mofeta intrépida experta en artes marciales, en busca de la codiciada reliquia conocida como el Hámster de la Oscuridad. Los tres se enfrentan a todo un reto al tener que llegar antes que Lapin, un villano cuya reciente fuga de la cárcel amenaza la paz del reino.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "LAS ILUSIONES PERDIDAS" SE ESTRENA ESTE VIERNES 25 DE FEBRERO

Recientemente nominada a los César en 15 categorías, entre las que destacan la de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Adaptado, la película de Xavier Giannoli adapta el clásico de la literatura francesa homónimo de Honoré de Balzac

LAS ILUSIONES PERDIDAS ("Illusions perdues"), película dirigida por Xavier Giannoli (“Madame Marguerite”, “Crónica de una mentira") se estrena este viernes 25 de febrero, coincidiendo con la gala de entrega de los premios César. La película ha sido recientemente nominada a los premios César en 15 categorías, entre las que se encuentran la de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guion Adaptado, lo que la convierte en la película con más nominaciones a los premios de la Academia de las Artes y Técnicas del Cine de Francia de este edición. La película tuvo su première mundial en la Sección Oficial a Competición de la Mostra de Venecia 2021 y participó en la Sección Perlas de la pasada edición del Festival de San Sebastián.

En LAS ILUSIONES PERDIDAS, Xavier Giannoli adapta el aclamado clásico de la literatura francesa homónimo de Honoré de Balzac. Benjamin Voisin ("Verano del 85"), Cécile de France ("Más allá de la vida", serie de TV "The new pope"), Vincent Lacoste ("Mi vida con Amanda"), Xavier Dolan ("Mommy") y Gérard Depardieu ("Cyrano de Bergerac") protagonizan esta producción francesa con un presupuesto de más de 18 millones.

En LAS ILUSIONES PERDIDAS, Lucien es un joven poeta desconocido de la Francia del siglo XIX. Tiene grandes esperanzas y quiere forjar su destino. Deja la imprenta familiar en su pueblo natal para probar suerte en París. Pronto es abandonado y tendrá que arreglárselas solo. En esta fabulosa ciudad, el joven descubrirá lo que sucede entre bastidores en este mundo dedicado a la ley del dinero y a las falsas apariencias. Una comedia humana donde todo se puede comprar o vender, el éxito literario como la prensa, la política como los sentimientos, las reputaciones como las almas. Lucien amará, sufrirá y sobrevivirá a sus ilusiones.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrena en cines LAS ILUSIONES PERDIDAS este viernes 25 de febrero.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "NO MIRES A LOS OJOS", ESTRENO EXCLUSIVO EN CINES EL 4 DE NOVIEMBRE

PROTAGONIZADA POR PACO LEÓN, LEONOR WATLING, ALEX BRENDEMÜHL, SUSANA ABAITUA Y JUAN DIEGO BOTTO

No mires a los ojos, película dirigida por Félix Viscarret (Patria, Bajo las estrellas, Vientos de la Habana), y que está basada en la novela de Juan José Millás: Desde la sombra, llegará a las salas de cine el 4 de noviembre. El guion ha sido adaptado por el director y David Muñoz.

La película está protagonizada por Paco León (Kiki, Carmina, Arde Madrid), Leonor Watling (Nasdrovia, Hable con ella), Alex Brendemühl (nominado a mejor actor de reparto en los Premios Feroz por Akelarre, Madre), Susana Abaitua (nominada a mejor actriz de reparto a los Premios Feroz por Patria), María Romanillos (Antidisturbios, Paraíso), Juan Diego Botto (nominado a los Premios Forqué, Feroz y Goya como mejor actor de reparto por Los europeos) y Marcos Ruiz (Las leyes de la frontera, El hombre de las mil caras).

El rodaje tuvo lugar en diferentes localizaciones de Pamplona.

No mires a los Ojos es una producción de Tornasol y Desde la Sombra Árbol AIE, en coproducción con Entre Chien et Loup (Bélgica) y con la participación de RTVE y Movistar+.

Universal Pictures International Spain distribuirá la película en España con estreno exclusivo en salas el 4 de noviembre

Latido Films será responsable de las ventas internacionales de la película.

Para el director Félix Viscarret: “esta es una historia con la que pueden empatizar todos los espectadores porque, en la situación actual del mundo, ¿no nos hemos visto todos encerrados en una casa? Y salvando las distancias, todos somos a veces un poco Damián, atrapados entre la realidad y el sueño, entre la cordura de nuestra vida cotidiana y una locura interior que nos llena de deseos: desear desaparecer del mundo por una temporada, desear tener otra vida totalmente diferente, desear secretamente a una persona…”.

Damián acaba de ser despedido tras 20 años trabajando en la misma empresa. Su reacción, furiosa y un tanto violenta, le lleva a salir corriendo para escapar de su jefe y a esconderse de él en el primer sitio que encuentra al salir de la oficina: un armario cargado en una furgoneta.

El armario con Damián dentro es entregado en casa de Lucía y Fede, una pareja de la edad de Damián que vive con su hija adolescente, María.

Esa misma noche, un impulso inesperado lleva a Damián a quedarse con la familia para convertirse en una misteriosa presencia que observará y se moverá desde la sombra.

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: JACKASS FOREVER- TRÁILER Y PÓSTER FINAL- SOLO EN CINES 11 DE MARZO

El equipo mas gamberro nos trae el tráiler y póster de su última película, “JACKASS FOREVER”, solo en cines el 11 de marzo.

Estrenada en EEUU el pasado 4 de febrero colocándose como la Nº1 de la taquilla americana con un resultado de 23 millones de dólares, vuelve Johnny Knoxville y su equipo para poner patas arriba todo lo que tocan. Las 4 películas anteriores superan los 500 millones de dólares de taquilla a nivel mundial.

Paramount Pictures y MTV Entertainment Studios presenta a Dickhouse Production. Dirigida por Jeff Tremaine, producida por Jeff Tremaine, Spike Jonze, Johnny Knoxville. Productores Ejecutivos Shanna Zablow Newton, Greg Iguchi.

Protagonizada por Johnny Knoxville, Steve-O, Chris Pontius, Dave England, Wee Man, Danger Ehren, Preston Lacy, Sean “Poopies” McInerney, Zach Holmes, Eric Manaka introducing Jasper y Rachel Wolfson

El equipo de Jackass ha vuelto para su cruzada final. Johnny Knoxville, Steve-O y el resto de la pandilla regresan para otra ronda de divertidas, salvajemente absurdas y a menudo, peligrosos retos, con un nuevo y emocionante reparto. Johnny y el equipo van más allá en “JACKASS FOREVER”.

#JACKASSFOREVER

Fuente: Paramount Spain.

CINEWS: LA NOMINADA AL OSCAR "LUNANA: A YAK IN THE CLASSROOM" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 29 DE JULIO

La película presentada a los Premios de la Academia por Bután está escrita y dirigida por Pawo Choyning Dorji

Tuvo su première mundial en el BFI London Film Festival y ganó el Premio del Público en el Palm Springs Film Festival

A Contracorriente Films estrenará en cines LUNANA: A YAK IN THE CLASSROOM, la película butanesa que este año está entre las nominadas al Oscar a la Mejor Película Internacional, la segunda en conseguirlo en la historia del país, y la primera en los últimos 23 años. El film está escrito y dirigido por Pawo Choyning Dorji y se estrenará en cines de nuestro país el próximo 29 de julio.

La película, que tuvo su première mundial en el BFI London Film Festival y ganó el Premio del Público en el Palm Springs Film Festival, está protagonizada por Sherab Dorji, Pem Zam, Ugyen Norbu Lhendup, Kelden Lhamo Gurung, Sangay Lham y Chimi Dem, entre otros.

LUNANA: A YAK IN THE CLASSROOM sigue la historia de un joven maestro que sueña con emigrar a Australia para convertirse en cantante. En cambio, es asignado a una escuela en el pueblo más remoto del norte de Bután, donde inesperadamente forma un fuerte vinculo con los niños locales y encuentra la felicidad.

La película se filmó en uno de los asentamientos humanos más remotos del mundo y la producción tuvo que depender completamente de baterías solares. La mayoría de los actores son pastores locales que nunca han visto el mundo más allá de su aldea.

A Contracorriente Films estrenará en cines LUNANA: A YAK IN THE CLASSROOM el próximo 29 de julio.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: LA SETMANA DE L’ESCOLA DEL BCN FILM FEST LLEGARÁ A LOS CINES VERDI DE BARCELONA DEL 4 AL 8 DE ABRIL

Durante esta semana se ofrecerán ocho títulos de carácter educativo para profesores y alumnos a un precio de 3,90 euros y con ficha educativa disponible.

La SETMANA DE L’ESCOLA del Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST) tendrá lugar en los Cines Verdi de Barcelona del 4 al 8 de abril, fuera de las fechas oficiales de celebración del certamen, que en la edición del 2022 será entre el 21 y el 29 de abril.

Se trata de un programa de sesiones muy variado que incluirá algunas de las películas que más han destacado por sus valores educativos durante el año 2021, como PEQUEÑO PAÍS, CHAVALAS y MEDITERRÁNEO. 

Por otro lado, se podrá disfrutar de una de las películas de animación más destacadas de carácter educativo de 2022, BELLE, y se podrá redescubrir la aventura de LA FAMILIA QUE TÚ ELIGES. 

Finalmente, también se ha incluido en la propuesta un clásico indiscutible como EL ÚLTIMO EMPERADOR de Bernardo Bertolucci y producida por Jeremy Thomas (a quien se le dedica la sección Imprescindibles del festival), el documental sobre la banda terrorista ETA, IMPUROS, y el documental de arte MUSEO HERMITAGE, EL PODER DEL ARTE.

A continuación, se adjunta la información sobre las películas que desde el BCN FILM FEST se han seleccionado:

>> CHAVALAS, de Carol Rodríguez Colás (VO)

Cuatro amigas inseparables en la adolescencia se reencuentran en su barrio. La realidad de sus vidas las obligará a enfrentarse a su pasado y a su futuro. Premio del Público del Festival de Málaga.

>> MEDITERRÁNEO, de Marcel Barrena (VO)

Drama de actualidad sobre la tragedia de las personas que se arriesgan a cruzar el Mediterráneo huyendo de la pobreza y de la guerra. Un relato basado en hechos reales sobre el origen de la ONG Open Arms.

>> PEQUEÑO PAÍS, de Éric Barbier (VE/VOSE/VOSCAT)

La vida feliz de un niño de 10 años de Burundi cambia radicalmente cuando, en 1993, la violencia estalla en Ruanda. Premios a la Mejor Película y Mejor Actriz del BCN FILM FEST 2021.

>> LA FAMILIA QUE TÚ ELIGES, de Tyler Nilson y Mike Schwartz (VE/VOSE/VCAT/VOSCAT)

Una emocionante y divertida aventura de aprendizaje y amistad sobre un joven con Síndrome de Down que se escapa de una residencia, persiguiendo su sueño de convertirse en un luchador profesional.

>> BELLE, de Mamoru Hosoda (VE/VOSE)

Suzu es una joven de 17 años que, después de perder a su madre, con el corazón roto y distanciada de la realidad, descubre un mundo virtual. Presentada en el Festival de Cannes y en el Festival de Sitges.

>> IMPUROS, de Alberto Utrera (VO)

Documental sobre Eduardo Madina y Borja Sémper, amigos y antagonistas políticos, que repasan sus trayectorias con motivo del décimo aniversario del fin de la banda terrorista ETA.

>> MUSEO HERMITAGE, EL PODER DEL ARTE, de Michelle Mally (VE/VOSE)

Un recorrido por los tesoros artísticos del museo Hermitage de San Petersburgo en un documental conducido por el actor Toni Servillo, que también ofrece un repaso por la historia de Rusia.

>> EL ÚLTIMO EMPERADOR, de Bernardo Bertolucci (VOSE)

Un retrato tan espectacular como íntimo de la vida del último emperador de China, con el que Bernardo Bertolucci consiguió 9 premios Oscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director.

La sexta edición del BCN FILM FEST será del 21 al 29 de abril de 2022.

Fuente: BCN Film Festival

CINEWS: RED ROCKET, YA DISPONIBLE EL TRÁILER OFICIAL EN ESPAÑOL

Tráiler oficial en español de RED ROCKET, la nueva película de Sean Baker (The Florida Project) protagonizada por Simon Rex. La cinta llega a los cines españoles tras su presentación en el Festival de Cannes y su paso por el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

RED ROCKET se estrena en cines españoles el 6 de mayo.

Mikey Saber es una estrella del porno, caída en desgracia, que regresa a su ciudad natal, en Texas, aunque realmente nadie le quiere de vuelta.

#RedRocket

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: IMANOL URIBE COMPETIRÁ POR LA BIZNAGA DE ORO DEL 25º FESTIVAL DE MÁLAGA CON LLEGARON DE NOCHE

Imanol Uribe competirá por la Biznaga de oro del 25º Festival de Málaga con la película LLEGARON DE NOCHE protagonizada por Juana Acosta, junto a Carmelo Gómez y Karra Elejalde

Una apasionante historia basada en el testimonio real de Lucía, la única testigo en el crimen de los Jesuitas en El Salvador con guion de Daniel Cebrián.

Estreno en cines el 25 de marzo de 2022

El Festival de Málaga, que este año celebra su 25ª edición, anuncia hoy los primeros títulos a competición entre los que se encuentra LLEGARON DE NOCHE, la nueva película de Imanol Uribe (La fuga de Segovia, Días contados, El Rey Pasmado) que competirá por la Biznaga de Oro.

Uribe, quien ya se alzara con el galardón al Mejor Director del 15 Festival de Málaga con Miel de naranjas, ganador de 3 premios Goya por Días Contados y nominado al Oscar como productor de Secretos del Corazón, regresa al certamen con su último trabajo tras las cámaras, dirigiendo un apasionante guion de Daniel Cebrián, basado en la historia real de la única testigo del crimen de los jesuitas en El Salvador en la que fue asesinado el sacerdote y teólogo de la liberación, Ignacio Ellacuría.

Protagonizada por Juana Acosta, Juan Carlos Martínez y Ben Temple, con la colaboración especial de Karra Elejalde en el papel de Ignacio Ellacuría y Carmelo Gómez como el Padre Tojeira, y producida por Bowfinger International Pictures, Maria Luisa Gutiérrez, Tornasol Media, del reconocido productor Gerardo Herrero y Nunca digas nunca AIE y en coproducción de la colombiana de 64A Films, la película cuenta con la participación de RTVE y Movistar+, y el apoyo del ICAA, IBERMEDIA e ICO.

LLEGARON DE NOCHE se estrenará en cines el próximo 25 de marzo.

Rodada entre España y Colombia, la película, que recoge los acontecimientos que sobrecogieron a toda una generación, es, más allá de su trasfondo político y social, una historia de personajes, de su lucha por la verdad y la justicia en un país en guerra y de su afán por superar ese momento de horror. El país sudamericano acogió gran parte de la trama, ante la dificultad que entraña rodar esta historia en el propio El Salvador.

La madrugada del 16 de noviembre de 1989, en plena guerra civil salvadoreña, seis sacerdotes jesuitas, profesores universitarios, y dos empleadas fueron asesinados en la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA) en San Salvador. La noticia tiene una inmediata repercusión internacional, porque además de la barbarie, entre los sacerdotes asesinados se encuentra un intelectual de prestigio, Ignacio Ellacuría.

La posición de los Jesuitas de la UCA era inmejorable para mediar en un previsible acuerdo de paz y su talante sin tacha, la herramienta ideal para poner fin a una década de guerra cruenta.

Inmediatamente el Gobierno culpabiliza a la guerrilla del FMLN, pero una testigo presencial echa por tierra la versión oficial. Se llama Lucía Barrera de Cerna y trabaja como empleada de la limpieza en la UCA. Aquella noche ella vio quiénes son los verdaderos asesinos: el Ejército. Su testimonio será clave para esclarecer la verdad y hacer justicia, pero además cambiará para siempre su vida y la de su familia.

Juana Acosta da vida a Lucía, la empleada de la limpieza que fortuitamente presenció la matanza sin que los asesinos repararan en ella. Una mujer anónima y valiente empeñada en que prevalezca la verdad. Junto a ella, el colombiano Juan Carlos Martínez en el papel de su marido y leal compañero de viaje. Carmelo Gómez encarna al Padre Tojeira, el otro protagonista vivo de la historia, siempre dispuesto a buscar el entendimiento, en defensa de la verdad y la justicia. El propio Tojeira ha colaborado en el proceso de elaboración del guion aportando detalles precisos y que contribuyen a construir una historia fiel a lo que ocurrió aquellos días. Por su parte, Ben Temple interpreta al apasionado y beligerante Padre Tipton, probablemente uno de los más influyentes de la época en Estados Unidos. Y Karra Elejalde se mete en la piel del Padre Ellacuría, el sacerdote vasco que junto a sus compañeros de la Compañía de Jesús proclamaba la teología de la liberación dando voz a los más desfavorecidos, haciendo frente tanto a la guerrilla como a la férrea dictadura militar que gobernaba el país en aquel momento. “Si me matan de día sabrán que ha sido la guerrilla, pero si llegan de noche serán los militares los que me maten”. Anuncia como una premonición Ellacuría en una secuencia.

Con guion de Daniel Cebrián, escrito tras un exhaustivo trabajo que ha supuesto varios años de documentación, la historia de LLEGARON DE NOCHE cobra plena actualidad cuando se ha reabierto el caso en El Salvador hace apenas unas semanas, tras la anulación el pasado año del proceso contra los autores intelectuales del asesinato. El rodaje coincidió de pleno con el juicio celebrado en la Audiencia Nacional de España y en el que el excoronel y exviceministro de Seguridad Pública de El Salvador, Inocencio Montano, uno de los militares salvadoreños implicados en el crimen, extraditado a nuestro país por EEUU hace tres años, resultó condenado a 133 años y 4 meses de cárcel por el asesinato de los jesuitas españoles aquella noche del 15 al 16 de noviembre de 1989.

Mientras tanto, la única testigo de los hechos continúa fuera de El Salvador en un discreto lugar que aún prefiere no dar a conocer, donde ha rehecho su vida.

“Mi nacimiento en El Salvador, mi educación con los Jesuitas y la admiración que sentía por Ellacuría y su grupo, están en el origen de esta película” – afirma el director – “El caso Ellacuría, la matanza de los jesuitas en El Salvador en 1989, es uno de los acontecimientos informativos que personalmente más me han impactado en el momento de conocerlo. En mi memoria ocupa el mismo rango de sorpresa y desconcierto que me produjeron en su día el asesinato del presidente Kennedy o la muerte de Carrero Blanco.” confiesa Imanol Uribe.

Fuente: Tornasol Media.

CINEWS: "SONIC 2 LA PELÍCULA"- LANZAMIENTO DEL PÓSTER FINAL. ESTRENO EN CINES 1 DE ABRIL 2022

¡BIENVENIDOS AL SEGUNDO NIVEL!

¡Lanzamiento del póster final de la película!

#Sonic2LaPelícula

El erizo azul favorito de todo el mundo ha vuelto para pasar al siguiente nivel y correr toda una aventura en "SONIC 2 LA PELÍCULA". 

Después de establecerse en Green Hills, Sonic se muere por demostrar que tiene madera de auténtico héroe. La prueba de fuego llega con el retorno del malvado Robotnik, en esta ocasión con un nuevo compinche, Knuckles, en busca de una esmeralda que tiene el poder de destruir civilizaciones.

Sonic forma equipo con su propio compañero de fatigas, Tails, y juntos se lanzan a una aventura que les llevará por todo el mundo en busca de la preciada piedra para evitar que caiga en manos equivocadas. 

Los cineastas responsables de éxitos como The Fast and the Furious y Deadpool presentan en esta ocasión "SONIC 2 LA PELÍCULA", protagonizada por James Marsden, Ben Schwartz, dando voz a Sonic, Tika Sumpter, Natasha Rothwell, Adam Pally y Jim Carrey, que repite como Robotnik, junto con nuevos protagonistas como Shemar Moore, Idris Elba, que da voz a Knuckles y Colleen O'Shaughnessey que da voz a Tails.

Paramount Pictures presenta en asociación con SEGA Sammy Group

Una Producción de Original Film / Marza Animation Planet / Blur Studio Production

DIRIGIDA POR:

Jeff Fowler

GUION DE:

Pat Casey, Josh Miller y John Whittington

ARGUMENTO DE:

Pat Casey y Josh Miller

Basada en el Videojuego de SEGA

PRODUCIDA POR:

Neal H. Moritz, p.g.a, Toby Ascher, p.g.a, Toru Nakahara, Hitoshi Okuno

PRODUCTORES EJECUTIVOS:

Haruki Satomi, Yukio Sugino, Shuji Utsumi, Nan Morales, Tim Miller

Fuente: Paramount Spain.