miércoles, 30 de septiembre de 2020

CINEWS: "MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE"

"MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE" SE ESTRENARÁ EN CINES EL 6 DE NOVIEMBRE 

La nueva película documental dirigida por Michele Mally cuenta con la participación del reconocido actor Toni Servillo 

La película documental, distribuida en más de 50 países, llegará a los cines de toda España el próximo 6 de noviembre, después de su première española en el BCN Film Fest. Una película que permite conocer la dimensión del Hermitage ahora que la apertura de un satélite en Barcelona es motivo de debate. 

MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE está dirigida por Michele Mally basada en una idea original de Didi Gnocchi, siendo además coguionista junto a Giovanni Piscaglia. La película documental se hizo con la plena colaboración del Museo Estatal del Hermitage en San Petersburgo y su director Mijaíl Piotrovsky, para contar la historia del museo de una manera nueva y emocionante, a través de los siglos de historia rusa y los eventos culturales que llevaron al desarrollo de sus colecciones en el corazón de la ciudad. Un documental cinematográfico dedicado a San Petersburgo, a su Museo y a la historia de muchas personas que vivieron allí durante siglos rodeados de arte, literatura, música y poesía. 

El reconocido actor 3 veces ganador del Premio EFA y 4 veces ganador del Premio David di Donatello Toni Servillo ("La gran belleza", "Loro") es el guía en este viaje, permitiéndonos respirar la esencia y el espíritu báltico de estos lugares, presentándonos la belleza del Hermitage y de la ciudad de San Petersburgo, recitando extractos de poemas y novelas, contando las grandes historias que han tenido lugar en esas calles, desde su fundación por Pedro I el Grande hasta el esplendor de Catalina la Grande, pasando por la victoria de Alejandro I de Rusia contra Napoleón, la Revolución de 1917, y hasta la actualidad. Espectaculares imágenes nos llevarán a través de los magníficos interiores del Museo y de los edificios más emblemáticos de la ciudad, así como el centro de restauración y almacenamiento ubicado en Staraya Derevnya, y la sección de Arte Moderno y Contemporáneo del Edificio del Estado Mayor, que alberga las extraordinarias colecciones de Shchukin y Morozov, las cuales contienen la mayor colección de pinturas de Matisse en todo el mundo. 

Dedicado a este emblemático y extraordinario lugar, el MUSEO HERMITAGE: EL PODER DEL ARTE es una producción original de 3D Produzioni y Nexo Digital, en colaboración con Villaggio Globale International y Sky Arte, patrocinada por Ermitage Italia, con el apoyo de Intesa Sanpaolo. 

Fuente: A Contracorriente films. 

lunes, 28 de septiembre de 2020

CINEWS: "MINARI" Y "NOWHERE SPECIAL" COMPETIRÁN EN LA SEMINCI 2020

MINARI de Lee Isaac Chung y NOWHERE SPECIAL de Uberto Pasolini, se presentarán en la Sección Oficial a Competición de la 65 Semana Internacional de Cine de Valladolid - SEMINCI, que se celebrará del 24 al 31 de octubre del 2020. 

MINARI 

De Lee Isaac Chung 

Con Steven Yeun, Yeri Han, Alan Kim, Will Patton 

Sección Oficial a Competición 

MINARI, escrita y dirigida por Lee Isaac Chung ("Munyurangabo"), se convirtió en la gran triunfadora de la pasada edición del Festival de Sundance. La cinta fue reconocida con el Gran Premio del Jurado y con el Premio del Público. Este exitoso logro lo han conseguido en los últimos años films que después han triunfado en su carrera a los Oscar, como "Whiplash" (2014) y "Precious" (2009). 

MINARI está producida por Plan B Entertainment, la compañía fundada por el actor Brad Pitt que ha producido las ganadoras del Oscar a la Mejor Película "Moonlight" y "12 años de esclavitud", y distribuida en Estados Unidos por A24 ("Lady Bird", "Hereditary", "El faro", "Diamantes en bruto"). 

MINARI, ambientada en los años 80 e inspirada en las vivencias del director, sigue a una familia coreana-americana que se muda a una pequeña granja de Arkansas en busca de su propio sueño americano. La casa de la familia cambia completamente con la llegada de su abuela. En medio de la inestabilidad y los desafíos de esta nueva vida en el campo, la película muestra la resistencia innegable de la familia y lo que realmente hace un hogar. Una tierna y amplia historia sobre lo que nos arraiga. 

La película está protagonizada por Steven Yeun ("Burning", "Ojka", serie de TV "The Walking dead"), Yeri Han ("Niebla"), y el joven actor Alan Kim, junto a Will Patton ("Armaggedon", "Mensajero del futuro"), entre otros. 

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines MINARI el 12 de marzo de 2021. 

NOWHERE SPECIAL 

De Uberto Pasolini 

Con James Norton, Daniel Lamont, Eileen O'Higgins 

Sección Oficial a Competición 

NOWHERE SPECIAL está escrita y dirigida por Uberto Pasolini ("Nunca es demasiado tarde"), productor de la exitosa película "Full Monty", y protagonizada por James Norton ("Mr. Jones", "Mujercitas", serie de TV "Happy Valley"), el joven Daniel Lamont y Eileen O'Higgins ("Brooklyn", "María, reina de Escocia"), entre otros. La película se presentó en el reciente Festival de Venecia. 

NOWHERE SPECIAL, inspirada en hechos reales, cuenta la historia de John, un limpiador de ventanas de treinta y cinco años que ha dedicado los últimos años a criar a su hijo Michael, ya que la madre del niño los dejó poco después de dar a luz. Cuando John descubre que solo le quedan unos pocos meses de vida, intenta encontrar una familia nueva y perfecta para Michael, de cuatro años de edad. John está decidido a proteger a su hijo de la realidad de la situación. 

SHERLOCK FILMS estrenará en cines NOWHERE SPECIAL el 19 de febrero de 2021. 

Fuente:Sherlock Films

domingo, 27 de septiembre de 2020

CINEWS: PREMIO ESPECIAL DEL JURADO DE SAN SEBASTIÁN PARA "CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN"

PELÍCULA QUE PRODUCE Y QUE PARTICIPA EN LA SECCIÓN OFICIAL DEL FESTIVAL 


JOHNNY DEPP Y JULIEN TEMPLE, PRODUCTOR Y DIRECTOR RESPECTIVAMENTE, PRESENTARON LA PELÍCULA EN EL FESTIVAL EL PASADO DOMINGO 

Película documental sobre la vida del vocalista y compositor principal de The Pogues 

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN obtiene el Premio Especial del Jurado del Festival de San Sebastián. La película que tuvo su première mundial en la Sección Oficial a Competición del festival el pasado domingo, contó con la presencia de su productor Johnny Depp y de su director Julien Temple ("The Filth and the Fury"), quienes viajaron a San Sebastián para presentar el documental sobre la vida del vocalista y compositor de The Pogues. CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN se suma a la lista de películas que han recibido el reconocimiento del jurado del festival donostiarra como “Handia” de Aitor Arregi y Jon Garaño en 2017 o “Blancanieves” de Pablo Berger en 2012. 

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN se sumerge en la vida del talentoso y querido vocalista irlandés Shane MacGowan, cantante y compositor principal de The Pogues, banda de música folk irlandesa con espíritu punk. La película cuenta con material de archivo inédito de la banda y de la familia de MacGowan, así como la animación del legendario ilustrador Ralph Steadman. 

El cineasta inglés Julien Temple es el autor de obras de ficción como "Earth Girls are Easy" (1988) y "Bullet"(1996), y conocido por su trabajo como cronista de música rock en los últimos 40 años gracias a sus documentales y vídeos musicales para artistas como Sex Pistols, The Rolling Stones, David Bowie, The Kinks, Joe Strummer (The Class), Wilko Johnson y Paul Weller, entre muchos otros. 

Junto a Julien Temple y Johnny Depp, producen Stephen Deuters y Stephen Malit en asociación con BBC Music y Warner Music Entertainment. 

SHERLOCK FILMS estrenará en cines CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN en 2021. 

Fuente: Sherlock films.

CINEWS: PROGRAMACIÓN DE CURTAS, FESTIVAL DO IMAXINARIO, DEL 23 DE OCTUBRE AL 1 DE NOVIEMBRE

En Octubre Vilagarcía de Arousa será Fantástica 

CURTAS, FESTIVAL DO IMAXINARIO se convierte este año en un evento dedicado al cine fantástico. Y lo hace por todo lo alto, siendo el mayor festival de este género realizado nunca en Galicia. 

Una cuidada selección de títulos con obras de todo el mundo, representando a países como España, Alemania, Estados Unidos de América, Hungría, Bélgica, Luxemburgo, Italia, Panamá, Uruguay, Argentina, México, Colombia, Francia, Reino Unido, Dinamarca, Australia, Portugal, Japón, Hong Kong, Suecia, Suiza, Irán, Rusia, Canadá o Indonesia. 

Entre largometrajes y cortometrajes, CURTAS, FESTIVAL DE IMAXINARIO reúne 31 estrenos en Galicia, 17 en España, 2 europeos, 2 internacionales y 2 mundiales. 

La Sección Oficial Fantástico, de la que ya se habían anunciado "Skin Walker" y "Unearth", se completa con el film dirigido por Anthony Scott Burns "Come True", en el que una adolescente rebelde se refugia en un experimento universitario sobre los sueños; "Comrade Drakulich", un film dirigido por Mark Bodzsár que nos traslada a los tiempos de la Guerra Fría, cuando Hungría organiza una campaña de donación de sangre que atrae a un vampiro, para contarnos los divertidos intentos de una pareja de policías secretos que tratan de descubrir el secreto de la eterna juventud; "Lucky" un thriller de terror dirigido por Natasha Kermani que examina los mecanismos de la violencia machista en esta historia protagonizada por una escritora que sufre de acoso. El estreno en España de "Time Loop", de Ciro Sorrentino, nos presentará a un joven científico londinense que realiza experimentos temporales junto a su padre en una tranquila villa italiana. Por último, Lars Damoiseaux presentará "Yummy" una comedia de terror sobre una familia que se desplaza a una clínica de dudosa reputación en Europa del Este para someterse a unas operaciones de cirugía estética, sin sospechar que allí se realizan una serie de experimentos que desatarán un brote zombie. 

Dentro de la Sección Oficial Fantástica Latinoamérica, de la que ya habíamos presentado "Al morir la matinée", "Diablo Rojo" y "Luz, la Flor del Mal" se completa con dos propuestas sumamente interesantes. El estreno europeo de "Matar al dragón" de Jimena Monteoliva, en la que conoceremos a una joven que es secuestrada y confinada en el Infierno; y el estreno internacional de "Sin Origen", la nueva película del mexicano Rigoberto Castañeda, en la que se mezcla un grupo de asesinos profesionales, un cártel de drogas y los vampiros. 

"Blood Machines" y "Every Time I Die" ya se habían anunciado como parte de la Sección Oficial "Alucine", y ahora se les unen los estrenos españoles de "Level 16" de Danishka Esterhazy, en la que conoceremos a la Academia Vestalis, un idílico internado femenino que oculta una terrorífica verdad; y "Stay Out Stay Alive", primera película como director de Dean Yurke, técnico de efectos visuales que ha trabajado en las sagas más importantes del género, y que nos cuenta como la codicia de un grupo de jóvenes puede llevarles a la locura cuando encuentran una mina de oro abandonada. Completando la sección se encuentra un título muy especial, la película gallega "Las Brujas de E'lente" que Curtas ha querido recuperar en esta edición al no haber podido ser vista por el público debido a lo limitado de su estreno, y que nos cuenta como el hijo del diablo, destinado a sembrar el caos en la Tierra, fue arrebatado de los brazos de su padre y escondido entre los mortales. Pero el demonio no está sólo y pronto tratará de encontrarlo. 

Para el póster de Curtas 2020 retamos al gran dibujante de Marvel y DC Comics, Pasqual Ferry, a homenajear el clásico de Ridley Scott "Alien" y vincularlo con las demás secciones del Festival. El resultado habla por sí sólo. ¿No os parece? 

Pasqual Ferry, es un dibujante profesional con más de 20 años de trayectoria. Nacido y residente en Barcelona trabajó en algunos de los títulos internacionales más importantes de Marvel y DC Comics como "Los 4 Fantásticos", "Iron Man", "Thor", "Los Vengadores" o "Superman" entre muchos otros. 

Evento de presentación al público con el estreno de "Brave New World" de Starzplay 

El próximo 2 de octubre a las 21 horas, Curtas Festival do Imaxinario llevará a cabo un evento en el Salón García de Vilagarcía de Arousa para presentar al público la nueva edición del festival. El evento acogerá el estreno en España, por cortesía de Starzplay, de los dos primeros episodios de la serie "Brave New World", protagonizada por por Alden Ehrenreich (Han Solo), Jessica Brown Findlay (Black Mirror), Harry Lloyd (La Teoría del Todo) y Demi Moore (La teniente O'Neil). 

"Brave New World" llegará á plataforma StarzPlay en España el día 4 de octubre y adapta la novela de ciencia ficción distópica del autor británico Aldous Huxley, “Un mundo feliz”, que imagina una sociedad que consiguió la paz y la estabilidad a través de la prohibición de la monogamia, la privacidad, el dinero, la familia y su propia historia. 

La exposición "Eterno Juan Giménez" de gira por España 

Durante un año, gracias a un acuerdo alcanzado con FNAC, la exposición "Eterno Juan Giménez" realizará un tour por España, comenzando el recorrido en San Sebastián el día 30 de octubre, en el marco de la Semana de Terror de San Sebastián. 

"Eterno Juan Giménez" es una exposición que reúne a amigos y compañeros de profesión, todos ellos grandes nombres de la ilustración y el cómic, como Salvador Larroca, Angel Unzueta, David Rubín, Pascual Ferry o Kiko Da Silva entre muchos otros, en un sentido homenaje a Juan Giménez, padrino del Festival y gran historietista e ilustrador argentino, autor de obras reconocidas mundialmente como "El Cuarto Poder", "Ciudad" o "La Casta de los Metabarones", que nos dejó tristemente el pasado abril a causa de la Covid-19. La exposición está organizada por Curtas Festival do Imaxinario y la Asociación Española de Amigos del Cómic. Todas las obras se recogerán en un libro que editado por Curtas se entregará gratuitamente a cambio de un donativo para Médicos sin Fronteras en su lucha contra la Covid. 

"Alien Experience" llega a Galicia 

Curtas Festival do Imaxinario trae a Galicia la "Alien Experience". Una exposición creada por Réplicas de Cine en la que los visitantes podrán disfrutar de recreaciones a tamaño real de diferentes escenarios de las sagas de "Alien" y "Predator". Además para completar la experiencia, el sábado 31 de octubre los asistentes al festival podrán disfrutar de una sesión doble con la proyección de "Alien, el octavo pasajero" y "Aliens, el regreso". 

"Al1c3" de Pasqual Ferry 

Otra de las exclusivas exposiciones de que se podrán disfrutar en el festival es "Al1c3" de Pasqual Ferry. Una historia en la que Pasqual lleva trabajando desde 2016 y que podrá disfrutarse a finales de este año. 

"Al1c3" es una historia de aventuras y misterio, repleta de giros argumentales, monstruos, junglas exóticas, mundos paralelos, física cuántica, robots y amor. Sí, con amor, porque al fin y al cabo es lo que lo mueve todo. 

Visualmente, "Al1c3" es un gran despliegue de color e imaginación surgida del arte de uno de los más grandes artistas del cómic de nuestro país. 

Conectando Galicia con México 

En 2020, Curtas Festival do Imaxinario de Vilagarcía de Arousa y el Festival Internacional de Cine Fantástico Feratum, uno de los referentes del cine de género en México y Latinoamérica, que se celebra cada año en el mágico pueblo de Tlalpujahua, inician una hermandad que trasciende sus fronteras. 

Cada año, una selección de los trabajos a concurso de Curtas podrán verse en la edición de Feratum, y una selección del festival mexicano podrá disfrutarse en Vilagarcía. 

La 48 edición de CURTAS, FESTIVAL DO IMAXINARIO, tendrá lugar del 23 de octubre al 1 de noviembre en Vilagarcía de Arousa, Pontevedra. No solo respetando todas las condiciones y recomendaciones de seguridad que las autoridades estimen oportunas, sino desarrollando e implementando una serie de medidas propias que se sumarán a las existentes en ese momento. 

CURTAS, FESTIVAL DO IMAXINARIO cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Vilagarcía de Arousa y la Deputación de Pontevedra, y el patrocinio de Cafés Candelas, Gadis y Planet Horror. 

Fuente: www.curtas.org

CINEWS: SITGES 2020: ¡ENGORÍLATE! DESCUBRE LOS PREMIADOS DE ESTA EDICIÓN

La 53ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya premiará la carrera de la actriz Najwa Nimri, el director Paco Plaza y el diseñador de sonido Oriol Tarragó. 

De este modo, se completa la lista de galardonados de Sitges 2020, que encabeza el ya anunciado reconocimiento a David Lynch y el premio Nosferatu a Manuel de Blas.

Fuente: Festival de Sitges.

CINEWS: "EL PADRE" GANA EL PREMIO DEL PÚBLICO DEL FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN

 La película ha obtenido una puntuación de 8,96 sobre 10 

Las otras dos películas de A Contracorriente Films / Sherlock Films que han participado en la Sección Perlas, LA MUJER DEL ESPIA de Kiyoshi Kurosawa y NUEVO ORDEN de Michel Franco, logran un 7,03 y 7,58 respectivamente 

EL PADRE ("The Father"), película del director, escritor y dramaturgo Florian Zeller, ha logrado hacerse con el Premio del Público Ciudad de Donostia de la sección Perlas del Festival de San Sebastián. EL PADRE ha logrado una puntuación de 8,96 sobre 10, superando a la ganadora del Festival de Venecia y gran favorita “Nomadland” y consolidando así su posición en la carrera de los Oscar. EL PADRE se une así a la prestigiosa lista de películas que han obtenido el preciado galardón, entre las que se encuentran “Especiales”, película que ha logrado la nota más alta hasta la fecha; "Tres anuncios en las afueras", "The Artist", "Diarios de Motocicleta" o "Pequeña Miss Sunshine", entre otras. 

EL PADRE ("The Father") tuvo también anteriormente un gran recibimiento en los festivales de Sundance y Toronto, y la crítica ha elogiado las grandes interpretaciones de sus protagonistas, los oscarizados actores Anthony Hopkins ("El silencio de los corderos", "Los dos papas") y Olivia Colman ("La favorita", serie de TV "The Crown") y ha ensalzado el debut en la gran pantalla de su director Florian Zeller, novelista y dramaturgo que adapta al cine su propia obra teatral homónima. 

Además de Anthony Hopkins y Olivia Colman, completan el reparto Imogen Poots ("Mejor otro día", "Vivarium"), Rufus Sewell ("Dark City", “Judy”) y Olivia Williams ("El sexto sentido"). Florian Zeller debuta como director en este primer largometraje coescrito junto al oscarizado Christopher Hampton ("Las amistades peligrosas", “Expiación. Más allá de la pasión”). 

El debut de la obra de teatro de Zeller fue en 2012 en París, donde ganó el Premio Molière a la Mejor Obra de Teatro. Christopher Hampton hizo la traducción al inglés y se estrenó en el West End de Londres en 2015, ganando el Premio Olivier al Mejor Actor para Kenneth Cranham. Frank Langella hizo de protagonista cuando la obra se presentó en Broadway y ganó el Premio Tony. En nuestro país fueron Hector Alterio y Ana Labordeta los encargados de interpretar a los protagonistas de la obra de teatro en 2016. 

EL PADRE cuenta la historia de Anthony, un hombre de casi 80 años que vive solo en su apartamento de Londres y quien rechaza cada una de las enfermeras que su hija, Anne, trata de imponerle. Sin embargo, tal necesidad es cada vez más acuciante para ella, ya que ha decidido trasladarse a París para vivir con un hombre que acaba de conocer. Pronto se hace evidente que la percepción de la realidad es cada vez más confusa para Anthony. 

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará EL PADRE el 1 de enero de 2021. 

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: “LA ISLA DE LAS MENTIRAS”, DE PAULA CONS, PARTICIPARÁ EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE OURENSE

“La isla de las mentiras”, de PAULA CONS, participará en el Festival Internacional de Cine de Ourense 

La película compite en la Sección Oficial del certamen 

La isla de las mentiras, ópera prima de Paula Cons, estará en la 25 edición del Festival Internacional de Cine de Ourense (OUFF) que se celebra entre el 25 de septiembre y el 3 de octubre. La isla de las mentiras se podrá ver dentro de la Sección Oficial a competición. 

El festival contará con la presencia de la directora, Paula Cons y de las actrices protagonistas, Victoria Teijeiro y Ana Oca. 

La isla de las mentiras se presentó el pasado lunes en el Festival de San Sebastián (SSIFF), dentro de la sección “Made in Spain”, que integra los títulos más significativos del cine español del año. También participó en un segundo festival de Clase A como es el Festival Internacional de cine de Shanghái (SIFF), donde tuvo lugar el estreno mundial de la película y en el Festival de Cans (Pontevedra). 

Por otro lado, la película se estrenará en salas de Galicia el próximo 2 de octubre en salas de A Coruña, Lugo, Pontevedra, Santiago de Compostela, Ferrol, Vigo, Vilagarcía de Arousa, Ribeira, Carballo, Marín, Caldas de Reis, O Barco de Valdeorras, Leiro, A Estrada y Cee, entre otras. 

Algunas de las proyecciones contarán con la presencia de la directora, Paula Cons, y al término se celebrará un coloquio con el público. 

La isla de las mentiras está dirigida por Paula Cons y protagonizada por Nerea Barros, Dario Grandinetti, Aitor Luna, Victoria Teijeiro y Ana Oca. La película está inspirada en hechos reales, concretamente en el hundimiento del buque “Santa Isabel” frente a las costas de la isla de Sálvora (A Coruña) en 1921. 

Inspirada en hechos reales. La madrugada del 2 de enero de 1921, el buque Santa Isabel, con destino Buenos Aires y 260 personas a bordo, se hunde frente a la escarpada y dura costa de la isla de Sálvora, en Galicia. A falta de hombres en la isla tres jóvenes isleñas, María (Nerea Barros), Josefa (Victoria Teijeiro) y Cipriana (Ana Oca), deciden ir al rescate salvando a 48 personas, un acto heroico que pagarán muy caro. 

Tras estos hechos, un periodista argentino, León (Darío Grandinetti), acude a Sálvora para cubrir la noticia del naufragio. Poco a poco irá descubriendo que esa noche se produjeron demasiadas casualidades en la isla, llegando incluso a sospechar que el naufragio pudo haber sido provocado. 

Mientras tanto, ya nada será igual. El naufragio sacudirá y cambiará para siempre la vida de la isla. 

La isla de las mentiras es una coproducción entre la productora gallega Agallas Films, la vasca Historias del Tío Luis, la argentina Aleph Cine y la portuguesa, Take 2000. Cuenta con la participación de TVG, RTVE y ETB, y con el apoyo de AGADIC, Gobierno Vasco, ICAA, INCAA argentino, ICA portugués, Programa Ibermedia, Concello de Ribeira y Diputación de A Coruña. Filmax se ocupa de su distribución nacional e internacional. 

La isla de las mentiras puede verse en Filmin desde el pasado 24 de julio y en cines de Galicia a partir del 2 de octubre 

Fuente: Filmax. 

CINEWS: HBO EUROPE ADQUIERE LOS DERECHOS DE EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR PARA ESPAÑA Y PORTUGAL

HBO Europe adquiere los derechos de EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR para España y Portugal La serie, dirigida y producida por Olmo Figueredo, narra en seis episodios los más de 25 años de caso judicial que llevaron al español, Pablo Ibar, al corredor de la muerte y se centra en el último juicio celebrado en Miami 

Poco antes de su premier mundial en el Festival de San Sebastián, HBO ha adquirido los derechos del true crime EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR para HBO España y HBO Portugal. Esta miniserie documental, dirigida por Olmo Figueredo González-Quevedo, y producida por La Claqueta PC, La Cruda Realidad e Irusoin, tendrá su estreno hoy, 24 de septiembre, en el festival de cine de San Sebastián. 

EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR es un relato muy detallado del caso judicial de más de 25 años que llevó al español Pablo Ibar a ser condenado a muerte por un triple homicidio en Miramar, Florida. Los asesinatos fueron los primeros en la historia de Estados Unidos que se grabaron completamente en una cámara de seguridad doméstica, lo que convierte al caso en uno de los más comentados en la historia de Florida. El caso de Pablo Ibar fue reabierto en 2016, después de que la Corte Suprema de Florida dictaminase que había falta de evidencias en su contra. 

La serie ha tenido acceso privilegiado al equipo jurídico de Pablo Ibar y ha seguido la evolución del juicio desde el punto de vista de todos los implicados: víctimas, familiares, abogados, fiscales, testigos, jueces, policías y, por supuesto, el acusado. Durante más de seis años de filmación, se han realizado entrevistas a más de 50 personas y las cámaras del equipo documental han sido las únicas permitidas dentro de la sala del tribunal durante todo el proceso. 

Más de 2.000 horas de rodaje, cientos de horas de archivos de video, audio y fotografías y miles de páginas de sumario judicial hacen de esta serie documental una obra única y excepcional. 

La serie, que consta de seis capítulos de 55 minutos cada uno, es “muy posiblemente el mejor true-crime hecho nunca en España”, comenta Iván Díaz, Jefe de Ventas Internacionales de Filmax. “El caso ha estado muy presente en la prensa española durante varios años y estamos muy contentos de que vaya a estrenarse en España y en Portugal en HBO, una de las marcas más prestigiosas en la industria televisiva mundial. Es una serie top, a la altura de los mejores true crime hechos en el mundo y estamos seguros de que viajará muy bien fuera de España. Al fin y al cabo es también una historia americana, una historia latina y un show con múltiples capas, en el que se reflexiona sobre la industria de la justicia y la gran cantidad de dinero necesario para que ésta funcione. Igualmente, también se puede ver como un ensayo sobre la pena de muerte y sobre las distintas visiones que tenemos de la justicia en USA y en Europa. La serie es todo eso, pero tiene además un grandísimo ritmo narrativo, con constantes giros y cliffhangers que harán las delicias de los fans de este género tan popular”. 

El director Olmo Figueredo explica su experiencia al realizar la serie: “Han sido seis años de investigación y rodaje los que hemos dedicado a esta serie. Seis años que nos han permitido acceder a un contenido exclusivo único: videos, fotos policiales, grabaciones telefónicas, documentos judiciales y declaraciones nunca antes vistas; pero también nos han garantizado un acceso privilegiado al último juicio de Pablo: microfonando a abogados, jueces y testigos y colocando hasta siete cámaras dentro de la sala. En una serie que recoge pormenorizadamente los más de 25 años de odisea judicial de este caso y en la que no hablamos en pasado, sino en presente. No contamos nada que no pueda mostrarse y verse en tiempo real, desde el mismo momento en que la cámara de seguridad captó la ejecución de las tres víctimas en 1994, hasta el momento en que escuchamos la respiración entrecortada de los familiares que aguardan en la sala la decisión del jurado, ya en 2019. Saber ahora que podrá verse en HBO España y HBO Portugal me hace ver que todo este esfuerzo, de tantos años y de tantos grandes profesionales, ha merecido la pena.” 

“La historia de Pablo Ibar y su larga lucha por la justicia es realmente cautivadora, y estamos muy contentos de ofrecer EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR exclusivamente a nuestros suscriptores en España y Portugal ”, aclama Ragnhild Thorbech, SVP Programación y Adquisiciones, HBO Europa. 

#ElEstadoContraPabloIbar 

Fuente: Filmax.

jueves, 24 de septiembre de 2020

CINEWS:DE BESO EN BESO DE CANCIÓN EN CANCIÓN 🎶 #SONGTOSONG

Este viernes llega a los cines... SANTIAGO DE COMPOSTELA - NUMAX 

FERROL (A CORUÑA) - DUPLEX 

BARCELONA - BOLICHE 

BARCELONA - MALDÁ 

LLEIDA - SCREENBOX FUNATIC 

ALPICAT (LLEIDA) - JCA CINEMES 

VALLADOLID - BROADWAY 

MADRID - CÍRCULO DE BELLAS ARTES 

MADRID - CINE EMBAJADORES 

MAJADAHONDA (MADRID) - ZOCO 

MÁLAGA - ALBENIZ 

MALLORCA - CINECIUTAT 

LAS PALMAS DE GRAN CANARIA - MONOPOL 

ZARAGOZA - ARAGONIA 

...y a tu casa 

Dos triángulos amorosos interrelacionados. Por un lado la pareja formada por los compositores Faye (Rooney Mara) y BV (Ryan Gosling). Por otro lado el productor musical Cook (Michael Fassbender) y su novia camarera (Natalie Portman). Todos ellos persiguiendo el éxito mientras tropiezan con la obsesión y la traición en el mundo de la escena musical de Austin, Texas. 

Tras varios años desde su presentación internacional, llega a España "Song to Song" del reputado director norteamericano Terrence Malick ("Malas tierras", "La delgada línea roja", "El árbol de la vida"...). Además tendremos la oportunidad de disfrutarla en pantalla grande y también en casa a través de plataformas digitales. ¡Tú eliges cuándo y cómo! 

Protagonizada por Rooney Mara, Ryan Gosling, Michael Fassbender y Natalie Portman, "Song to Song" es una historia de amor, obsesión y traición ambientada en el Austin más musical y que tuvo su estreno en el Festival SXSW 2017. 

Además del atractivo cast principal, por la película también desfilan iconos de la escena indie y rock de las últimas décadas como Florence Welch, Iggy Pop, Flea, Lykke Li o Patti Smith, entre muchos otros... 

Fuente: Avalon.

martes, 22 de septiembre de 2020

CINEWS: EL FESTIVAL CINE POR MUJERES VUELVE PARA CELEBRAR SU III EDICIÓN DEL 4 AL 15 DE NOVIEMBRE DE 2020 CON 16 SEDES Y FILMIN

El Festival refuerza su versión mixta, presencial y online, y establece medidas especiales para disfrutar del cine con seguridad en todas sus salas 

La III edición del Festival Cine por Mujeres se consolida como una cita cinematográfica imprescindible en Madrid que ha ido creciendo a lo largo de los años en calidad, número de proyecciones y de sedes, con un total de 16: Casa Árabe (Madrid y Córdoba), Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes, Cineteca Madrid, Fundación Telefónica, Goethe-Institut, Institut Français, La Morada de Malasaña, MK2 Palacio de Hielo, Museo Thyssen-Bornemisza, Palacio de la Prensa, Sala Berlanga de la Fundación SGAE, Sala de Cine de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, Sala Iberia de la Casa de América y Sala Equis.  

Con esta última edición el certamen afianza su posición en el panorama nacional de festivales en un momento difícil para el sector y amplía su oferta fortaleciendo su presencia online en la prestigiosa plataforma de cine independiente y de autor FILMIN, donde se replicará parte de su programación y secciones principales para acercar al público una selección de películas hechas por mujeres y contribuir a su visibilidad compartiendo emociones. 

Teniendo en cuenta la situación actual, la organización del Festival de Cine por Mujeres ha hecho un gran esfuerzo para que su III edición se celebre en condiciones de seguridad óptimas, aumentando los protocolos de higiene y garantizando una experiencia agradable para los espectadores tanto en las salas de cine como en el Festival online. Para ello se han adoptado una serie de medidas entre las que destacan las siguientes: 

El folleto impreso será sustituido por un folleto digital y carteles con la programación en las sedes. Además, se publicará diariamente la programación en las redes sociales del festival y en nuestra página web: www.festivalcinepormujeres.com 

La mayoría de las actividades formativas, presentaciones y debates se llevarán a cabo en formato online, reservando el formato presencial para las proyecciones. 

Debido a la situación actual y como novedad este año el festival replicará gran parte de su programación cinematográfica en FILMIN con quienes ya colaboramos en ediciones anteriores. 

Retransmisión online de los encuentros, paneles y actividades formativas del festival para favorecer su accesibilidad al mayor número de personas. 

Todas las sedes dispondrán de venta o reserva online anticipada para reducir el riesgo de contagio y favorecer la trazabilidad, manteniendo las taquillas sólo en contadas sedes y con pago preferente mediante tarjeta de crédito. 

Reducción de aforos. Según la normativa vigente en la Comunidad de Madrid todas las sedes de proyección reducirán su aforo dejándolo en un máximo del 50% de su capacidad. 

Disminución del número de pases en la sección competitiva, pero manteniendo el número de películas, para permitir accesos más ordenados y ganar tiempo para el desalojo de las salas. 

Todas las salas de cine se desinfectarán entre sesión y sesión. Supresión de algunas sedes (Espacio XR de realidad virtual en el Espacio Fundación Telefónica y Meeting Point del festival en el Hotel Iberostar Las Letras Gran Vía) y de eventos sociales (copa de bienvenida en inauguración y clausura así como fiestas).

Uso obligatorio de la mascarilla en todo momento. 

Photocall sin público: En la edición de este año este espacio estará restringido solamente al uso profesional, con reporteros gráficos que se ubicarán en los puestos asignados para ello y respetando la distancia social. 

Del 4 al 15 de noviembre de 2020 vuelve el mejor cine internacional hecho por mujeres. 

Fuente: Festival cine por mujeres.

CINEWS:“UNA PASTELERÍA EN NOTTING HILL” SE ESTRENA EN CINES ESTE VIERNES, 25 DE SEPTIEMBRE

El próximo 25 de septiembre se estrena en cines Una pastelería en Notting Hill, ópera prima de Eliza Schroeder. 

Está protagonizada por Celia Imrie (El exótico Hotel Marigold; Bailando la vida), Shannon Tarbet (Killing Eve; Beast) y Shelley Conn (Charlie y la fábrica de chocolate; Terra Nova). Completan el reparto Rupert Penry-Jones (Vita & Virginia; Silk) y Bill Paterson (Fleabag). 

Una pastelería en Notting Hill es una película vital que narra la historia de superación de tres mujeres que consiguen vencer sus diferencias y aliarse para cumplir un sueño en común. A pesar de estar unidas por el dolor de la pérdida, el film logra transmitir de forma positiva y alegre un relato feel-good que, a la postre, se vuelve una oda sobre cómo seguir adelante tras un duelo inesperado. 

Decidida a cumplir el sueño de su difunta madre de abrir una pastelería en Notting Hill, la joven Clarissa pide ayuda a la mejor amiga de su madre, Isabella, y a su excéntrica abuela, Mimi. Estas tres generaciones de mujeres necesitarán superar el dolor, las dudas y las diferencias para honrar el recuerdo de su amada Sarah mientras se embarcan en un viaje para establecer en Londres una tienda llenar de amor, esperanza y coloridos pasteles. 

Una pastelería en Notting Hill es el debut en la dirección de un largometraje de su directora, Eliza Schroeder: “con esta película quería explorar diferentes luchas de mujeres que se aman y sin embargo, les resulta difícil conectar. También me atrajo hacer una película sobre tres generaciones. Quería retratar que cuando las mujeres se unen, podemos superar los obstáculos, hacer algo hermoso, fortalecernos e inspirarnos mutuamente. 

En segundo lugar, haber crecido en Alemania, estar casada con un hombre francés y vivir el Londres del Brexit, me inspiró para retratar una ciudad culturalmente diversa. Notting Hill, que ha sido mi hogar durante 11 años, se convirtió en el telón de fondo de la película, ya que siempre me ha inspirado este vecindario. Finalmente, después de haber perdido a mi propia madre hace unos años, , he querido tratar la muerte de una manera digna, sin oscurecerla y ni restringirla, sino dejar que traiga esperanza y vida”. 

Una pastelería en Notting Hill llegará a los cines el próximo 25 de septiembre de la mano de Filmax 

Fuente: Filmax.

lunes, 21 de septiembre de 2020

CINEWS: PRIMER TRÁILER EN ESPAÑOL DE LOS CROODS: UNA NUEVA ERA (ESTRENO: 23 DE DICIEMBRE)

Primer tráiler en español de LOS CROODS: UNA NUEVA ERA, la película que nos trae de vuelta a la gran pantalla a la familia de cavernícolas más querida del cine. Tras el éxito de la primera parte en el año 2013, esta nueva entrega dirigida por Joel Crawford llega para enfrentar a Los Croods al que será su mayor desafío hasta la fecha: conocer a otra familia. 

LOS CROODS: UNA NUEVA ERA se estrena cines españoles el 23 de diciembre. 

Obligados a partir en busca de un nuevo lugar donde vivir, la primera familia prehistórica se aventura a explorar el mundo con el objetivo de localizar un lugar más seguro al que llamar hogar. Pero cuando encuentran un idílico paraíso amurallado que cumple con todas sus necesidades y que creen que ha resuelto todos sus problemas, se encuentran con que ese lugar esconde una sorpresa: hay otra familia que ya vive allí, los Masmejor. 

Y es que los Masmejor (con énfasis en "mejor"), con su elaborada casa en un árbol, sus asombrosas invenciones y sus enormes huertos, van un par de pasos por delante de los Croods en la escala evolutiva. Y cuando les reciben como sus primeros invitados, no tardan en surgir tensiones entre nuestros queridos cavernícolas y sus nuevos y modernos semejantes. 

Cuando todo parece perdido, una nueva amenaza embarca a las dos familias en una aventura épica más allá de la seguridad de la muralla, que les obligará a aparcar sus diferencias, aunar fuerzas y luchar por un futuro juntos. 

#LosCroods #UnaNuevaEra 

Fuente: Universal Spain. 

viernes, 18 de septiembre de 2020

CINEWS: CINE INTENSO PARA TIEMPOS INTENSOS; "KNIGHT OF CUPS"

Ya en los cines... 

A CORUÑA - CANTONES 

SANTIAGO DE COMPOSTELA - NUMAX 

FERROL (A CORUÑA) - DUPLEX 

VIGO - GRAN VÍA 

BARCELONA - BOLICHE 

BARCELONA - MALDÁ 

LLEIDA - SCREENBOX FUNATIC 

ALPICAT (LLEIDA) - JCA CINEMES 

VALLADOLID - BROADWAY 

MADRID - CÍRCULO DE BELLAS ARTES 

MADRID - CINETECA (MATADERO) 

MADRID - CINE EMBAJADORES 

MAJADAHONDA (MADRID) - ZOCO 

VILLA DEL PRADO (MADRID) - CINES VILLA 

MÁLAGA - ALBENIZ 

MALLORCA - CINECIUTAT 

LAS PALMAS DE GRAN CANARIA - MONOPOL 

ZARAGOZA - CINES PALAFOX 

VALENCIA - BABEL (a partir del 25/09) 

...y en tu casa 
Rick (Christian Bale) trabaja en Hollywood y ha llegado a la cima del mundo. Tiene todo lo que un hombre puede desear y, sin embargo, se siente vacío. En su viaje de autodescubrimiento se encontrará con su padre y su hermano, con su exesposa (Cate Blanchett) y su amante (Natalie Portman) y con varias mujeres que parecerán conocerle mucho más que él a sí mismo. . 

Tras varios años desde su presentación internacional, llega a España "Knight of Cups" del reputado director norteamericano Terrence Malick. Además tendremos la oportunidad de disfrutarla en pantalla grande y también en casa a través de plataformas digitales. ¡Tú eliges cuándo y cómo! 

Un cast de lujo con Christian Bale, Natalie Portman, Cate Blanchett, Freida Pinto, Antonio Banderas, Imogen Poots, Ryan O'Neal y Teresa Palmer, entre muchos otros. 

Del director de obras maestras como "Malas tierras", "Días del cielo", "La delgada línea roja" y "El árbol de la vida", ganadora esta última de la Palma de Oro en Cannes.+

Fuente: Avalon distribución

CINEWS: FINALIZADO EL RODAJE DE INTERRAIL, UNA COMEDIA DE FER GARCÍA-RUIZ

PROTAGONIZADA POR JULIÁN LÓPEZ, ERNESTO SEVILLA Y ARTURO VALLS, CON DAFNE FERNÁNDEZ Y ANA MILÁN

El pasado fin de semana finalizó el rodaje de ‘INTERRAIL’, la producción de Mono Films y Sony Pictures International Productions, en colaboración con Kilima Media y la participación de Amazon Prime Video. 

El rodaje ha tenido lugar durante 8 semanas entre Bilbao y Madrid, y su estreno en cines está previsto para verano de 2021. Tras su paso por las salas de cine, la película estará disponible en Amazon Prime Video. ‘INTERRAIL’ es el primer largometraje de Fer García-Ruiz tras “Como yo te amo”, cortometraje nominado al Goya en 2018 y ganador de múltiples premios internacionales tales como el Premio del Público del Festival de Clermont-Ferrand. El guion corre a cargo de David Marques, cuyo guion de “Campeones”, el mayor éxito del cine español del año 2018, recibió también una nominación al Goya. 

En cuanto al reparto, reúne un extraordinario elenco de cómicos liderado por Julián López (“Perdiendo el norte”, “Torrente 5”, “Súper López”), Ernesto Sevilla (“Lo dejo cuando quiera”), Arturo Valls (“Los del túnel”, “El mejor verano de mi vida”, “Tiempo después”), Dafne Fernández (“Perfectos desconocidos”) y Ana Milán (“Camera Café”, “Física o Química”, “ByAnaMilán”). 

‘INTERRAIL’ ha sido rodada íntegramente con la Sony VENICE, la última cámara de cine creada por Sony que ofrece un sensor full frame que permite capturar imágenes en gran formato con una calidad de imagen excepcional. Además, garantiza una imagen limpia a cualquier valor de ISO, con un margen dinámico que permite combinar niveles altísimos de luminosidad preservando toda la información en bajas luces. La post producción es mucho más eficiente y cada vez son más los directores de fotografía que confían en Sony Venice. 

Año 2000. Pepo, Roge, Costa y Juan Luis, cuatro veinteañeros, emprenden el viaje soñado: el INTERRAIL. Pero en su primera parada en París, la aventura, y de paso su amistad, acaban de manera abrupta. 

Veinte años después Juan Luis ha fallecido y, como última voluntad, ha decidido donar su jugosa herencia a sus tres antiguos amigos. Pero a cambio les pide que hagan el Interrail que no pudieron hacer con unas divertidas condiciones… tienen que llevarse con ellos las cenizas de su amigo para que pueda “vivir” la experiencia con ellos. 

Por “amor” a Juan Luis, estos tres adolescentes de 40 años tendrán que resolver sus diferencias, visitar las mismas ciudades y vivir las mismas juergas, pero de un modo mucho más patético. Y con el colesterol por las nubes… 

Sobre Mono Films 

Tras fundar start-ups como Alquimia Cinema y posteriormente ser Director General para España y Portugal de HAVAS Entertainment, Miguel Mene?ndez de Zubillaga crea la productora Mono Films de la que es socio fundador y propietario del 100% de sus acciones. 

Con 20 años de experiencia como productor, Miguel Menéndez ha trabajado en grandes títulos y con grandes talentos como los directores Gabrielle Salvatore, Marcelo Pin?eyro, Jaime Chávarri, Fernando León, Simon West y Lee Daniels, y actores y actrices como Javier Bardem, Penélope Cruz, Nicole Kidman, Ricardo Darín y muchos otros. 

Entre los proyectos desarrollados por Mono Films se cuentan ‘CAMARON - LA PELI?CULA’ (ganadora de tres Premios Goya), ‘¿Y TÚ QUIÉN ERES?’, ‘LOVING PABLO’, ‘THE PAPERBOY’, ‘ÓRBITA9’ y ‘LA TRINCHERA INFINITA’, así como exitosos programas de televisión como ‘FOOTBALL CRACKS / SOCCER ACES’. 

Fuente: Sony Pictures España.

jueves, 17 de septiembre de 2020

CINEWS: JOHNNY DEPP VIAJARÁ A SAN SEBASTIÁN PARA PRESENTAR "CROCK OF GOLD, A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN"

PELÍCULA QUE PRODUCE Y QUE PARTICIPA EN LA SECCIÓN OFICIAL DEL FESTIVAL 

Julien Temple dirige esta película documental sobre la vida del vocalista y compositor principal de The Pogues

Johnny Depp viajará a San Sebastián para presentar CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN junto al director Julien Temple ("The Filth and the Fury"). Johnny Depp produce esta película documental que tendrá su première mundial en la Sección Oficial a Competición del festival este próximo domingo 20 de septiembre.

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN se sumerge en la vida del talentoso y querido vocalista irlandés Shane MacGowan, cantante y compositor principal de The Pogues, banda de música folk irlandesa con espíritu punk. La película cuenta con material de archivo inédito de la banda y de la familia de MacGowan, así como la animación del legendario ilustrador Ralph Steadman.

El cineasta inglés Julien Temple es el autor de obras de ficción como "Earth Girls are Easy" (1988) y "Bullet" (1996), y conocido por su trabajo como cronista de música rock en los últimos 40 años gracias a sus documentales y vídeos musicales para artistas como Sex Pistols, The Rolling Stones, David Bowie, The Kinks, Joe Strummer (The Class), Wilko Johnson y Paul Weller, entre muchos otros.

Junto a Julien Temple y Johnny Depp, producen Stephen Deuters y Stephen Malit en asociación con BBC Music y Warner Music Entertainment.

Fuente: Sherlock films.

CINEWS: CARTEL DE "UN EFECTO ÓPTICO", LA NUEVA PELÍCULA DE JUAN CAVESTANY

Ya están disponible el cartel de Un efecto óptico, el nuevo trabajo del guionista y director Juan Cavestany que participará este año en la nueva edición del Festival de San Sebastián, en la sección Zabaltegi-Tabakalera. 

Alfredo y Teresa son un matrimonio de Burgos que viaja a Nueva York con la intención de "desconectar" y hacer todos los planes que vienen en la guía. 

Pero nada más aterrizar empiezan a percibir señales, sutiles y no tanto, de que en realidad no están en la ciudad que les vendieron en la agencia. ¿Dónde están entonces? 

La película está protagonizada por Carmen Machi y Pepón Nieto, junto con Luis Bermejo y Lucía Juárez. 

Fuente: Prisma ideas

miércoles, 16 de septiembre de 2020

CINEWS: FILMAX DISTRIBUIRÁ "EL ARTE DE VOLVER" DE PEDRO COLLANTES

El film tuvo una gran acogida de crítica y público en su paso por el Festival de Venecia

El Arte de Volver, dirigida y escrita por Pedro Collantes, ha sido el primer proyecto español seleccionado en el Biennale College Cinema de Venecia. Producido por Tourmalet Films, el film será distribuido por Filmax, quien también se ocupará de las ventas internacionales.

La película se estrenó el pasado 8 de septiembre en el marco del 77 Festival Internacional de Cine de Venecia donde tuvo una calorosa acogida de crítica y público.

El Arte de Volver, protagonizada por Macarena García, cuenta la historia de Noemí, una joven actriz que vuelve a casa para presentarse a un casting que podría cambiar su vida. Durante esas veinticuatro horas, Noemí tendrá una serie de encuentros con extraños, familiares y amigos que la llevarán a replantearse su lugar en el mundo.

Además de Macarena García, el reparto está formado por Ingrid García-Jonsson, Celso Bugallo, Nacho Sánchez, Mireia Oriol, Lucía Juárez y Luka Peros.

Nacido en Madrid, Pedro Collantes es guionista, director y montador. Estudió historia del cine en la Universidad deValladolid, la especialidad de montaje en TAI y posteriormente estudió un Máster de Cine en Netherlands Film Academy, Amsterdam. Desde 2018 es miembro de la Academia de los premios Oscars AMPAS. Sus cortometrajes han participado en festivalesinternacionales, entre ellos IFFR Rotterdam, Chicago International Film Festival o Seminci, y han recibido premios en el Festival de Cine Español de Málaga, ALCINE, Palm Springs, Clermont Ferrand y Cinespaña-Toulouse, entre otros. 

En 2018 escribió y dirigió “ATO SAN NEN”, una coproducción hispano-francesa que estuvo en la shortlist oficial para el premio CÉSAR 2019 al mejor cortometraje. “EL ARTE DE VOLVER”, desarrollado a través del programa Biennale College Cinema de la Biennale di Venezia, es su primer largometraje.

Daniel Remón, coguionista de la cinta junto a Pedro Collantes, ha escrito películas como “Casual Day” o “Cinco Metros Cuadrados”. Su último guion es “Intemperie”, dirigida por Benito Zambrano, por el que ganó el Goya al Mejor Guion Adaptado.

El Arte de Volver es una producción de Tourmalet Films. Entre sus trabajos destacan “Paradiso” (Omar Razzak), “Oscuro y Lucientes” (Samuel Alarcón), o las coproducciones “Stockholm” (Rodrigo Sorogoyen), “Doble Yo” (Felipe Rugeles) y “La última primavera” (Isabel Lamberti).

Fuente: Filmax.

CINEWS: SITGES 2020: CADA DÍA MÁS CERCA.

El presente y el futuro del género estarán en Sitges 2020. Títulos como Relic, Mosquito State o Le dernier voyage de Paul W.R., entre otros muchos, suponen el debut en el largometraje de sus autores y se podrán descubrir del 8 al 18 de octubre.

Fuente: Sitges Festival.

martes, 15 de septiembre de 2020

CINEWS: “EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR” EN EL FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN.


La serie narra en seis episodios los más de 25 años de caso judicial que llevaron al español, Pablo Ibar, al corredor de la muerte y se centra en el último juicio celebrado en Miami

El próximo jueves, 24 de septiembre, tendrá lugar el estreno mundial de la serie documental “El Estado contra Pablo Ibar”, en el Festival de San Sebastián. La serie está dirigida y producida por Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC, La Cruda Realidad e Irusoin y cuenta con el apoyo de ETB y Canal Sur TV. La serie se podrá ver en la Sección Zinemira.

En el festival se podrán ver los dos primeros capítulos de la serie.

Contaremos con la presencia del director y productor de la película, Olmo Figueredo González-Quevedo, el coproductor Xabier Berzosa, el padre de Pablo Ibar, Cándido Ibar y el portavoz de la Asociación Pablo Ibar Juicio Justo, Andrés Krakenberger.

El Estado contra Pablo Ibar narra con detalle los más de 25 años de caso judicial que llevaron al español, Pablo Ibar, al corredor de la muerte tras ser declarado culpable del triple asesinato de Miramar, uno de los crímenes más sonados de la historia de Florida por ser el primero en la historia de EEUU grabado íntegramente por una cámara de seguridad doméstica. El caso de Pablo Ibar se reabrió en 2016 después de que el Tribunal Supremo de Florida pusiera de manifiesto la falta de pruebas contra el español, así como la falta de garantías procesales.

El Estado contra Pablo Ibar ha contado con un acceso privilegiado al equipo legal del español Pablo Ibar, y ha seguido la evolución del juicio vista desde los ojos de todos los implicados en el mismo: víctimas, familiares, abogados, fiscales, testigos, jueces, policías y, por supuesto, su acusado: Pablo Ibar.

Durante más de cinco años de rodaje se han realizado entrevistas a más de 50 personas y han sido las cámaras del documental las únicas permitidas en el interior del juzgado durante todo el procedimiento. Más de 2.000 horas de grabación, cientos de horas de archivo de vídeo, sonoro y fotográfico y miles de páginas de sumario judicial, que hacen de la serie documental un trabajo único y excepcional.

El caso de Pablo Ibar ha ocupado muchos espacios informativos en nuestro país. Desde que se conociera su presunta implicación en el triple asesinato de Miramar, los medios españoles no han dejado de hacerse eco de todas las novedades que se iban conociendo. También ha sido clave para mantener el caso siempre latente, la lucha incesante de su padre, el pelotari vasco Cándido Ibar, que un día decidió emigrar a Estados Unidos en busca de fortuna. Pablo Ibar es conocido también por ser sobrino de Urtain, una de las grandes leyendas del boxeo español.

La serie se estructura en 6 capítulos de 55 minutos cada uno. La historia, de género “true crime”, está narrada en forma de thriller alrededor de un dilema moral: el de la duda razonable. El objetivo de la serie no es aportar una respuesta clara del caso sino viajar a través de los 25 años de historia y del reciente juicio, presentando todos los hechos y detalles del caso para convertir al espectador en un miembro más del jurado y que saque él sus propias conclusiones.

La serie ha sido producida por La Claqueta PC e Irusoin, responsables, entre otros títulos, de La Trinchera infinita. Figuran en el equipo Olmo Figueredo González-Quevedo, como productor y director, Xabier Berzosa y Carlos Rosado Sibón, como productores ejecutivos; Hernán Zin, como realizador y José Ortuño, Fátima de los Santos y Jorge Bartolomé, como guionistas.

En 1994 el español Pablo Ibar es arrestado y sentenciado a muerte por un triple asesinato ocurrido en el sur de Florida. El crimen atroz es recogido por una cámara de seguridad oculta en una estantería de la vivienda donde se produjeron los hechos. En las imágenes se puede ver a dos personas perpetrando a sangre fría los asesinatos. El parecido de uno de los asesinos con Pablo Ibar sirven para sentarlo en el banquillo de los acusados, aunque la baja calidad de las imágenes impide asegurar que sea él.

En 2016 y tras 16 años en el corredor de la muerte, los abogados de Ibar consiguen reabrir el caso alegando numerosas irregularidades durante el proceso además de la debilidad e inconsistencia de las pruebas.

De nuevo en la casilla de salida, Pablo Ibar se prepara para un nuevo juicio en el que la fiscalía continúa pidiendo para él la pena máxima. Esta será su última oportunidad.

Olmo Figueredo, director y productor

Olmo Figueredo es socio fundador de La Claqueta PC y de La Cruda Realidad, ambas productoras audiovisuales con sede en Sevilla. Estudió comunicación audiovisual en la Universidad de Sevilla y se especializó en producción y gestión de empresas audiovisuales a través de los programas de postgrado europeos “MEGA” y “EAVE”.

Como productor cuenta con más de 40 títulos en su haber entre largometrajes, cortometrajes y series, realizado todo ello casi siempre en coproducción nacional o internacional.

Sus proyectos han sido nominados y premiados en los Premios Goya (“La trinchera infinita”- 2019), en los Forqué 2014 (“Nacido en Gaza”- 2014) o en los Platino (“Nacido en Siria”- 2016).

Como director se inició con el cortometraje de ficción “El árbol seco”, en 2008. En 2012 dirigiría el documental “Me llamo Olmo”.

Fue elegido “Producer on the Move” por la European Film Promotion (EFP) y “New producer to watch” por el MPI- TV. Es miembro de la Academia de Cine Española y Europea. En ediciones anteriores del Festival de San Sebastián presentó, en calidad de productor, La trinchera infinita, de Jon Garaño, Aitor Arregi y Jose Mari Goenaga, Adiós, de Paco Cabezas, El verano que vivimos, de Carlos Sedes y 30 años de oscuridad, de Manuel H. Martín.

El Estado contra Pablo Ibar es una producción de La Claqueta PC, La Cruda Realidad e Irusoin. Cuenta con el apoyo de ETB y Canal Sur. Filmax se encarga de la distribución nacional e internacional.

La serie podrá verse próximamente en ETB y Canal Sur así como en otras televisiones y plataformas. #ElEstadoContraPabloIbar

Fuente: Filmax.

CINEWS: MALNAZIDOS PRESENTA SU TEASER PÓSTER

LA PELÍCULA CODIRIGIDA POR JAVIER RUIZ CALDERA Y ALBERTO DE TORO PRESENTA SU TEASER PÓSTER

MALNAZIDOS, película codirigida por Javier Ruiz Caldera y Alberto de Toro que inaugurará la 53ª edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña el próximo 8 de octubre, presenta su teaser póster.

MALNAZIDOS, que tiene previsto su estreno en España para el próximo 22 de enero de 2021, es una película de acción y aventura escrita por Jaime Marqués Olarreaga, Alberto Fernández Arregui y Cristian Conti a partir de la novela Noche de Difuntos del 38 de Manuel Martín Ferreras.

Cuenta con un reparto coral encabezado por Miki Esparbé, Aura Garrido, Luis Callejo, Álvaro Cervantes, Jesús Carroza y María Botto.

Lo completan Manel Llunell, Mouad Ghazouan, Dafnis Balduz y Sergio Torrico. Todos ellos dan vida a un grupo de combatientes huidos de bandos rivales durante la Guerra Civil que deben aliarse para hacer frente a un adversario común… ¡zombies! Para lograrlo, tendrán que dejar de lado el odio mutuo y así evitar convertirse en uno de ellos.

Con toques de cine fantástico, MALNAZIDOS ha sido rodada en distintas localizaciones naturales de Cataluña, que acogieron secuencias nocturnas en montañas, ríos y cuevas y complejas coreografías de lucha, disparos y explosiones, además de ataques zombies y sus minuciosos procesos de trasformación. Un proyecto visualmente espectacular que celebrará su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña.

MALNAZIDOS es una producción de TELECINCO CINEMA, CACTUS FLOWER PRODUCCIONES, MALNAZIDOS AIE, LA TERRAZA FILMS e IKIRU FILMS, con la participación de MEDIASET ESPAÑA y MEDITERRÁNEO MEDIASET ESPAÑA GROUP. Será distribuida en España por SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA.

Meses de sangrientos combates han dejado tras de sí miles de muertos en las trincheras. Jan Lozano, capitán de la quinta brigada, cae prisionero. La única posibilidad de escapar a la sentencia de muerte es hacer frente a una misión imposible en campo enemigo. Pero un peligro mayor del esperado obligará a los bandos rivales a unirse contra un nuevo y desconocido adversario. Tendrán que dejar de lado el odio mutuo y así evitar convertirse en zombis.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: "SOLE", EL CONMOVEDOR DEBUT DEL ITALIANO CARLOS SIRONI, SE ESTRENARÁ EL PRÓXIMO 6 DE NOVIEMBRE

La película, estrenada en la Sección Orizzonti del Festival de Venecia, ha tenido una excelente acogida en el circuito internacional de festivales participando en Toronto y Berlín, entre otros.

La maternidad subrogada es uno de los temas en torno a los que gira esta arrolladora historia de amor aclamada por la crítica internacional.

Con su ópera prima, Carlo Sironi ha sido nominado a Mejor Director Novel en los premios de la academia cinematográfica italiana, los David de Donatello.

Tras un exitoso recorrido por festivales, que incluye el Premio NUOVOIMAIE Talent Award al Mejor Actor Revelación en Venecia y el Premio Fipresci a la Mejor Película en la sección “Rellumes” del Festival de Gijón, Sole, del italiano Carlo Sironi, se estrenará en España el próximo 6 de noviembre.

En este deslumbrante debut cinematográfico Sironi hace gala de un estilo elegante y minimalista para crear un relato indeleble. Una historia de amor imposible que ahonda en la soledad de sus jóvenes protagonistas. Un retrato sobrio e intimista con el tema de la maternidad subrogada como telón de fondo que ha despertado el entusiasmo de la crítica internacional.

Ermanno (Claudio Segaluscio) es un joven cuyas jornadas transcurren entre tragaperras y pequeños hurtos. Lena (Sandra Drzymalska) es una chica embarazada de siete meses que llega a Italia desde Polonia para vender el bebé que va a dar a luz. La misión de Ermanno es vigilar a Lena y cuidar de ella durante su estancia en Italia. Luego, una vez que nazca la niña, deberá reconocerla como padre para poder dársela en adopción a sus tíos.

Sole es una película evocadora que ofrece una visión inédita sobre el controvertido tema de los vientres de alquiler y que se interroga sobre el hecho de convertirse en padres. A través de una puesta en escena rigurosa en la que destacan la interpretación del actor no profesional Claudio Segaluscio, la fotografía en 4:3 de Gergely Pohárno, que tiñe la pantalla de tonos azules y elije el formato en 4:3, y la música electrónica de Teoniki Rozynek, Sironi da muestra de un estilo sólido y personal por el que ha sido incluido en la prestigiosa lista de Variety “10 Europeans to watch”. Asimismo, durante la pasada edición de la Berlinale, Sironi fue apadrinado por Paolo Taviani que se ha refirió a él como “un cineasta original y a contracorriente que sin duda hará que hablar”.

Con este estreno, Márgenes inicia una nueva etapa en la que se abre a la distribución de cine europeo.

Fuente: Margenes.

CINEWS: CAMBIO DE FECHA DE ESTRENO DE "REGRESO A HOPE GAP" AL 23 DE OCTUBRE

La película está dirigida por William Nicholson e interpretada por Annette Bening, Bill Nighy y Josh O'Connor

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará REGRESO A HOPE GAP (“Hope Gap”) el próximo 23 de octubre, en vez del 9 de octubre, fecha inicialmente prevista.

La película está escrita y dirigida por el dos veces nominado al Oscar William Nicholson, guionista de filmes como "Gladiator", "Tierras de penumbra", "Everest" o "Los miserables". REGRESO A HOPE GAP tuvo su première mundial en el Festival de Toronto y participó en la Sección Oficial del BCN FILM FEST 2020, donde ganó los premios a la Mejor Película y Mejor Actor para Josh O’Connor,

La película está protagonizada por la ganadora de un premio BAFTA y un Globo de Oro, y nominada cuatro veces al Oscar, Annette Bening ("American Beauty", "A proposito de Henry"), el también ganador de un BAFTA y un Globo de Oro Bill Nighy ("La librería", "Su mejor historia"), y el joven actor Josh O'Connor ("Tierra de Dios", miniserie de TV "Los miserables"). Además, cuenta con la producción de David M. Thompson, productor de filmes como "La dama de oro" o "Billy Elliot".

Un joven viaja a un pueblo costero cerca de Hope Gap para pasar un fin de semana junto a sus padres. Una vez allí, su padre le confiesa su intención de marcharse de casa cuanto antes y poner fin a sus 29 años de matrimonio. Después de esta noticia, cada miembro de la familia tendrá que buscar la manera de recomponerse y tratar de salir adelante.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines REGRESO A HOPE GAP el próximo 23 de octubre.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: A CONTRACORRIENTE FILMS Y SHERLOCK FILMS EN SAN SEBASTIÁN 2020


A CONTRACORRIENTE FILMS y SHERLOCK FILMS contarán con cinco películas en la 68ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que empezará este viernes 18 de septiembre y tendrá lugar hasta el 26 de septiembre. A continuación, todos los detalles sobre ellas:

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN

De Julien Temple

Sección Oficial a Competición

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN, película documental dirigida por Julien Temple ("The Filth and the Fury") y producida por Johnny Depp (saga "Piratas del Caribe"), tendrá su première mundial en la Sección Oficial a Competición del festival.

CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN se sumerge en la vida del talentoso y querido vocalista irlandés Shane MacGowan, cantante y compositor principal de The Pogues, banda de música folk irlandesa con espíritu punk. La película cuenta con material de archivo inédito de la banda y de la familia de MacGowan, así como la animación del legendario ilustrador Ralph Steadman.

El cineasta inglés Julien Temple es el autor de obras de ficción como "Earth Girls are Easy" (1988) y "Bullet" (1996), y conocido por su trabajo como cronista de música rock en los últimos 40 años gracias a sus documentales y vídeos musicales para artistas como Sex Pistols, The Rolling Stones, David Bowie, The Kinks, Joe Strummer (The Class), Wilko Johnson y Paul Weller, entre muchos otros.

Junto a Julien Temple y Johnny Depp, producen Stephen Deuters y Stephen Malit en asociación con BBC Music y Warner Music Entertainment.

SHERLOCK FILMS estrenará en cines CROCK OF GOLD: A FEW ROUNDS WITH SHANE MACGOWAN.

EL PADRE

De Florian Zeller

Sección Perlas

EL PADRE ("The Father") ha tenido un gran recibimiento en los festivales de Sundance y Toronto, y la crítica ha elogiado las grandes interpretaciones de sus protagonistas, los oscarizados actores Anthony Hopkins ("El silencio de los corderos", "Los dos papas") y Olivia Colman ("La favorita", serie de TV "The Crown") y ha ensalzado el debut en la gran pantalla de su director Florian Zeller, novelista y dramaturgo que adapta al cine su propia obra teatral homónima.

Además de Anthony Hopkins y Olivia Colman, completan el reparto Imogen Poots ("Mejor otro día", "Vivarium"), Rufus Sewell ("Dark City", “Judy”) y Olivia Williams ("El sexto sentido"). Florian Zeller debuta como director en este primer largometraje coescrito junto al oscarizado Christopher Hampton ("Las amistades peligrosas", “Expiación. Más allá de la pasión”).

El debut de la obra de teatro de Zeller fue en 2012 en París, donde ganó el Premio Molière a la Mejor Obra de Teatro. Christopher Hampton hizo la traducción al inglés y se estrenó en el West End de Londres en 2015, ganando el Premio Olivier al Mejor Actor para Kenneth Cranham. Frank Langella hizo de protagonista cuando la obra se presentó en Broadway y ganó el Premio Tony. En nuestro país fueron Hector Alterio y Ana Labordeta los encargados de interpretar a los protagonistas de la obra de teatro en 2016.

EL PADRE cuenta la historia de Anthony, un hombre de casi 80 años que vive solo en su apartamento de Londres y quien rechaza cada una de las enfermeras que su hija, Anne, trata de imponerle. Sin embargo, tal necesidad es cada vez más acuciante para ella, ya que ha decidido trasladarse a París para vivir con un hombre que acaba de conocer. Pronto se hace evidente que la percepción de la realidad es cada vez más confusa para Anthony.

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará EL PADRE en cines el 1 de enero 2021.

LA MUJER DEL ESPÍA

De Kiyoshi Kurosawa

Sección Perlas (Película de Inauguración)

LA MUJER DEL ESPÍA ("Wife of a Spy") es la nueva película del prestigioso cineasta japonés Kiyoshi Kurosawa, director de "Cure", "Tokyo Sonata", "Kairo (Pulse)" o "Bright Future". La película se presentó en el Festival de Venecia 2020 donde ganó el León de Plata al Mejor Director.

La película nos sitúa en Japón, el año 1940. La noche anterior al estallido de la Segunda Guerra Mundial, el comerciante local Yusaku Fukuhara siente que las cosas van en una dirección inquietante. Deja a su esposa Satoko en casa y viaja a Manchuria con su sobrino. Allí, Yusaku es testigo casual de un acto bárbaro y decide tomar medidas para revelarlo al mundo. Tras un malentendido inicial, su esposa, cuando descubre las verdaderas intenciones de su marido, hará lo impensable para garantizar su seguridad y su felicidad.

LA MUJER DEL ESPÍA está protagonizada por Yû Aoi (“Verano de una familia de Tokio”) e Issey Takahashi (“Shin Godzilla”), entre otros.

SHERLOCK FILMS estrenará en cines LA MUJER DEL ESPÍA en 2021.

NUEVO ORDEN

De Michel Franco

Sección Perlas

NUEVO ORDEN se presentará en el Festival de San Sebastián tras convertirse en una de las grandes triunfadoras del reciente Festival de Venecia al ganar el León de Plata Gran Premio del Jurado y el Premio Leoncino d'oro (Jurado Joven).

El director y guionista Michel Franco es considerado por muchos como el “enfant terrible” del cine contemporáneo y es un habitual del Festival de Cannes donde en diferentes secciones participaron sus anteriores películas: “Daniel y Ana”, “Después de Lucía” (2012), “Chronic” (2015) y “Las hijas de abril” (2017).

NUEVO ORDEN está protagonizada por algunos de los actores jóvenes mexicanos de moda: Diego Boneta (“Luis Miguel: La serie”, “Terminator: Destino Oscuro”), Dario Yazbek Bernal (la serie “La casa de las flores”) y Naian González Norvind.

En NUEVO ORDEN, una lujosa boda de la alta sociedad se tuerce cuando una inesperada revuelta social da paso a un violento golpe de estado, visto a través de los ojos de la joven y solidaria novia y de los sirvientes que trabajan para su adinerada familia.

El director Michel Franco y los actores Naian González Norvind y Dario Yazbek Bernal viajarán a San Sebastián para promocionar la película. Para entrevistas, contacta con: Miguel de Ribot - mderibot@acontracorrientefilms.com

A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará NUEVO ORDEN en cines en 2021.

NORA

De Lara Izagirre

Zinemira (Película de Inauguración)

Nuevo trabajo de la directora Lara Izagirre, cuyo primer largometraje de ficción "Un otoño sin Berlín", fue estrenado en 2015, en la Gala del Cine Vasco del Festival de San Sebastián. Su protagonista, Irene Escolar, ganó el Goya a la Mejor Actriz Revelación. Desde 2016, Lara Izagirre comienza su labor como productora en Gariza Films, coproduciendo: "Errementari", "Vitoria, 3 de Marzo" y "Una ventana al mar", entre otras.

NORA cuenta con un reparto amplio, encabezado por Ane Pizaka ("Vitoria, 3 de marzo"), Héctor Alterio y Ramón Barea.

Nora tiene 30 años, vive con su abuelo argentino Nicolás y cuida habitualmente de los hijos de su amiga Meri. Escribe el horóscopo en la revista del pueblo, aunque su sueño es ser escritora de viajes. La muerte de su abuelo, le dejará en herencia un Dyane 6 viejo. Aunque conduce fatal, Nora se lanzará a hacer un road trip sin rumbo por la costa del País Vasco para acabar llevando las cenizas del abuelo al lado de la abuela. El camino pronto le enseñará que no es una viajera nata y que su sueño nada tenía que ver con ella, que sólo era una excusa para darse una oportunidad de ser libre, de crecer, de cerrar heridas y de, por primera vez, permitirse a ella misma ser feliz.

SHERLOCK FILMS estrenará en cines NORA en 2021.

Fuentes: a contracorriente films/sherlock films.