CINEWS: "NOCHE DE PAZ" ESTRENO 1 DE DICIEMBRE

Nochebuena. Un padre atormentado (Joel Kinnaman) es testigo de la muerte de su hijo cuando éste queda atrapado en un fuego cruzado entre bandas. 

Roto de dolor y sin voz, debido a una herida profunda que afecta sus cuerdas vocales, decidirá someterse a un estricto entrenamiento para vengarle.

Fuente: DeAPlaneta.

CINEWS: FILMAX LOGRA 15 NOMINACIONES A LOS PREMIOS GOYA 2024

Filmax logra 15 nominaciones a los Premios Goya 2024

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" y "LA ERMITA", ambas producidas y distribuidas por Filmax, y "TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE", "EL AMOR DE ANDREA", "TIN & TINA", "MIENTRAS SEAS TÚ" y "MAMACRUZ", todas ellas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas con varias nominaciones en los Premios Goya 2024 que otorga la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. La entrega de premios tendrá lugar el próximo sábado 10 de febrero en Valladolid.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" | 5 nominaciones

Mejor actor protagonista para Enric Auquer

Mejor actriz de reparto para Luisa Gavasa

Mejor música original para Natasha Arizu

Mejor guion adaptado para Albert Val

Mejor diseño de vestuario para Maria Armengol

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" está protagonizada por Enric Auquer y Laia Costa. Completan el reparto Luisa Gavasa, Ramón Agirre, Milo Taboada y los pequeños debutantes Gael Aparicio, Alba Hermoso y Nicolás Calvo.

La película nos sumerge en la historia real de Antoni Benaiges, un maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona), que antes de la Guerra Civil fue destinado a la escuela de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de Burgos. También es la historia de Ariadna, una mujer que busca los restos de su bisabuelo desaparecido en la guerra.

Una producción de Minoria Absoluta, Lastor Media, Filmax y Mestres Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar y TV3, con el apoyo de ICAA e ICEC. Con la participación de CreA SGR. Con la financiación de ICO y Ayuntamiento de Briviesca. De las ventas internacionales y de la distribución nacional en cines se encarga Filmax.

"LA ERMITA" | 1 nominación

Mejores efectos especiales para Eneritz Zapiain e Iñaki Gil "Ketxu"

"LA ERMITA", dirigida por Carlota Pereda, es un drama sobrenatural en el que la particular mirada de su directora consigue trascender el cine de género explorando temas como el amor maternofilial, la muerte, los fantasmas o la reconciliación con nosotros mismos y con los que nos rodean. Coescrita por la propia directora junto a Albert Bertran Bas y Carmelo Viera, está protagonizada por Belén Rueda (Premio Goya a mejor actriz revelación por Mar adentro y nominada a la mejor interpretación femenina protagonista por El orfanato y Los ojos de Julia) que vuelve al cine de género poniéndose en la piel de una falsa médium atormentada por su pasado, y Maia Zaitegi, que debuta en la interpretación con tan solo ocho años. Completan el reparto Josean Bengoetxea (Loreak, El Inocente), Loreto Mauleón (Los renglones torcidos de Dios, Patria), Jon Olivares (Patria), Elena Irureta (Flores de otro mundo, Los favoritos de Midas) y Nagore Aranburu (Competencia oficial, Ane).

"LA ERMITA" es una producción de Filmax en coproducción con Bixagu Entertainment con la participación de Netflix, RTVE, EiTB, con la financiación del ICAA, del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y la Unión Europea–NextGenerationE y el apoyo de Creative Europe Programme-MEDIA. Filmax será la encargada de su estreno en cines en España el próximo 17 de noviembre y las ventas internacionales.

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" | 5 nominaciones

Mejor dirección novel para Alejandro Marín

Mejor guion original para Alejandro Marín y Carmen Garrido

Mejor actor revelación para Omar Banana

Mejor actor revelación para La Dani

Mejor canción original para Rigoberta Bandini

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" es el primer largometraje de Alejandro Marín tras la reconocida serie Maricón perdido. Protagonizada por Ana Wagener (La voz dormida - Premio Goya -, El reino) y Omar Banana (Paquita Salas) junto a Alba Flores (La casa de papel, La sagrada familia), Carmen Orellana, La Dani, Lola Buzón, Alex De la Croix, Jesús Carroza, Mari Paz Sayago, Manuel Morón y Pepa Gracia la película aborda la historia de una madre capaz de todo, incluso de vencer sus prejuicios por el amor a su hijo.

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" es la nueva ópera prima de ESCAC, producida por Escándalo Films, Escac Estudio, Zeta Cinema, Zeta Audiovisual, La Pepa Films y Te estoy amando AIE, con la participación de RTVE, Movistar Plus+, Netflix, Canal Sur Radio y Televisión y Crea SGR con el apoyo del ICAA e ICEC-Department de Cultura y la financiación del ICO, Mogambo y Triodos Bank.

"EL AMOR DE ANDREA" | 1 nominación

Mejor canción original para Álvaro B. Baglietto, David García, Guille Galván, Jorge González, Juan Pedro Martín "Pucho", Juanma Latorre y Valeria Castro

"EL AMOR DE ANDREA", la nueva película de Manuel Martín Cuenca, ha ganado los premios al Mejor Director y al Mejor Guion (Manuel Martín Cuenca y Lola Mayo) en el Festival Black Nights de Tallin, uno de los festivales clase A del mundo.

Tras su estreno nacional en la SEMINCI, donde también fue seleccionada para participar en la Sección Oficial del certamen. Producida por La Loma Blanca, LAZONA y Nephilim, Manuel Martín Cuenca vuelve a retratar de una manera muy personal un territorio andaluz que conoce muy bien de una manera muy personal. Además, la película ha apostado por un reparto debutante después de un casting de un año en el que el propio director y su equipo vieran a casi 5.000 personas.

"EL AMOR DE ANDREA" es una producción de LA LOMA BLANCA PC, LAZONA, NEPHILIM y El amor de Andrea AIE, en coproducción con ALEBRIJE CINE Y VIDEO que cuenta con la participación de RTVE y Canal Sur Radio y Televisión, la financiación de ICAA- Gobierno de España y el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y el patrocinio de Diputación Provincial de Cádiz. De la distribución nacional e internacional se encarga Filmax.

"MIENTRAS SEAS TÚ" | 1 nominación

Mejor película documental

"MIENTRAS SEAS TÚ", dirigida por Claudia Pinto Emperador (Las consecuencias, La distancia más larga), tuvo su première en la sección Made in Spain de la 71ª edición del Festival de San Sebastián y se estrenará en cines de la mano de Filmax el próximo 9 de febrero.

"MIENTRAS SEAS TÚ" es el testimonio generoso, valiente y vitalista de Carme Elias. La película no pretende hacer pedagogía sobre el Alzheimer, sino acompañar a una actriz que se enfrenta con una lucidez aplastante a la pérdida de su consciencia. “Mi último viaje consciente”, como le llama la propia Carme.

"MAMACRUZ" | 1 nominación

Mejor montaje para Fátima de los Santos

"MAMACRUZ", dirigida por Patricia Ortega, está protagonizada por Kiti Mánver. Junto a ella completan el reparto Inés Benítez, Silvia Acosta, Mari Paz Sayago y Pepe Quero, entre otros, y narra la historia de una abuela que accidentalmente se topa con unas imágenes porno en la tableta de su nieta y esto provoca un cambio en su vida que la lleva a reencontrarse con su sexualidad ya olvidada.

"MAMACRUZ" es una producción de La Claqueta en coproducción con La Cruda Realidad, Pecado Films y Mamacruz AIE, en coproducción con Mandrágora Films (Venezuela). Cuenta con la participación de RTVE, Canal Sur Radio y Televisión, Movistar Plus+, Filmin, con la financiación del ICAA y con el apoyo de la Junta de Andalucía. Con la participación de CreA SGR. De la distribución nacional e internacional se encarga Filmax.

"TIN & TINA" | 1 nominación

Mejores efectos especiales para Mariano García Marty, Jon Serrano, Juan Ventura y Amparo Martínez

Protagonizada por Milena Smit, Jaime Lorente y los jóvenes Carlos González Morollón y Anastasia Russo, la película, de Rubin Stein, cuenta con la colaboración especial de Teresa Rabal, Ruth Gabriel, Luis Perezagua y Chelo Vivares. La película está basada en el cortometraje homónimo nominado al Méliès de oro al mejor cortometraje fantástico europeo. Ganador de más de treinta premios internacionales, se proyectó en más de doscientos festivales de todo el mundo. La crítica lo definió como un “cortometraje de culto” e incluso ha sido doblado al ruso, japonés y chino.

"TIN&TINA" es una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Tin y Tina AIE, en coproducción con FilmGate Miami (EEUU) y Andarams Films (Rumanía). Cuenta con producción ejecutiva de Sara Gómez y Paola Sainz de Baranda y con la participación de Netflix y Canal Sur Radio y Televisión, con el apoyo de ICAA y la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y con la colaboración de Latido Films. Filmax distribuye la película en nuestro país.

Fuente: Filmax.

CINEWS: TRÁILER OFICIAL DE "MIENTRAS SEAS TÚ", NOMINADA A MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL EN LOS PREMIOS GOYA

Tráiler oficial de "MIENTRAS SEAS TÚ", nominada a Mejor Película Documental en los Premios Goya

La película retrata el aquí y ahora de la actriz Carme Elias después de su diagnóstico de Alzheimer

"MIENTRAS SEAS TÚ", la película que acompaña hace cuatro años a Carme Elias en su momento vital presente a partir de su diagnóstico de Alzheimer, está nominada a Mejor Película Documental en los Premios Goya 2024. La película, dirigida por Claudia Pinto Emperador (Las consecuencias, La distancia más larga) llegará a los cines de la mano de Filmax el 9 de febrero. "MIENTRAS SEAS TÚ" también se encuentra entre los 15 finalistas a los Premios Gaudí y Feroz.

Se trata de la segunda nominación para Claudia Pinto, ya que en 2015 su película La distancia más larga, protagonizada también por Carme Elias, fue nominada a Mejor Película Iberoamericana. Por su parte, Elias fue ganadora del Goya a la Mejor Actriz por Camino en 2009.

"MIENTRAS SEAS TÚ" tuvo su première en la sección Made in Spain de la 71ª edición del Festival de San Sebastián. Es el testimonio generoso, valiente y vitalista de Carme Elias, el acompañamiento a una actriz que se enfrenta con una lucidez aplastante a la pérdida de su consciencia. “Mi último viaje consciente”, como le llama la propia Carme. Una película que empezó siendo un secreto entre Carme y Claudia, y que el público está recibiendo con gran emoción y cariño en las proyecciones realizadas hasta ahora.

Un verano, hace cuatro años, la veterana actriz Carme Elias, recién diagnosticada de Alzheimer, y su amiga y directora Claudia Pinto, deciden rodar su tercera y última película juntas. Lo que empieza siendo una película secreta y sin pretensiones termina por convertirse en una contundente invitación a vivir el presente. Un pacto de amor y amistad. Un canto a la vocación y al milagro del arte.

"MIENTRAS SEAS TÚ" es una producción de Sin Rodeos Films España S.L., en coproducción con Nakamura Films S.L. y Televisió de Catalunya. Cuenta con la financiación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, del Institut Valencià de Cultura y con la participación de Radio Televisión Española, À Punt Mèdia, CREA SGR y Filmin, y con la colaboración de Filmax.

#MientrasSeasTú

Fuente: Filmax.

CINEWS: COQUE MALLA REGRESA AL CINE CON LA PELÍCULA "BUSCANDO A COQUE", QUE PROTAGONIZA JUNTO A ALEXANDRA JIMÉNEZ Y HUGO SILVA

Coque Malla regresa al cine con la película "BUSCANDO A COQUE", que protagoniza junto a Alexandra Jiménez y Hugo Silva

Póster oficial de esta comedia romántica que se estrenará en cines el próximo 14 de febrero.

Rodada entre Miami y Madrid, Teresa Bellón y César F. Calvillo debutan como directores

"BUSCANDO A COQUE", es la película con la que Coque Malla retoma su carrera como actor, tras años dedicado exclusivamente a su faceta como cantante, y lo hace acompañado de Alexandra Jiménez (Vasil, Menudas Piezas) y Hugo Silva (Mi gran noche, Un amor), la pareja de esta comedia romántica entre la que se interpondrá el auténtico Coque Malla.

El rodaje del film ha transcurrido principalmente en Miami que se convierte en un personaje más. Madrid completa las localizaciones del rodaje.

Teresa Bellón y César F. Calvillo debutan en la dirección de largometrajes con "BUSCANDO A COQUE". La pareja de directores comparte una dilatada carrera como cortometrajistas (Cariño, me he follado a Bunbury, Una noche con Juan Diego Botto) y ahora dan un paso más en su carrera, con este proyecto tan personal que formó parte de la II edición del programa Residencias Academia de Cine.

En palabras de los directores y guionistas: "BUSCANDO A COQUE" es una comedia romántica sobre una pareja en plena crisis existencial que viaja en busca del mito, pero que en realidad lo que está buscando es su propia identidad.

Coque Malla, recientemente galardonado con el premio Ondas a la trayectoria musical, ha compuesto una canción original, Todo ocurrió de pie, para la banda sonora de la película, en la que también sonarán temas míticos del cantante como Déjate llevar y alguno de los Ronaldos, como la reconocible No puedo vivir sin ti.

Beatriz Bodegas señala: Buscando a Coque es una coproducción con Estados Unidos rodada en icónicas locaciones de Miami. La película es un ejemplo del potencial creativo y colaborativo que transciende fronteras para contar historias que conecten con públicos internacionales.

"BUSCANDO A COQUE" es una producción de Beatriz Bodegas para La Canica y Agosto La Película A.I.E. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, la colaboración de Paramount y con la financiación del Gobierno de España, ICAA y la colaboración del Ayuntamiento de Madrid. La película llegará a los cines de España de la mano de Filmax el próximo 14 de febrero.

César y Teresa son una pareja feliz hasta que una noche ella se acuesta con Coque Malla, el gran ídolo de César desde su adolescencia.

Teresa se lo confiesa a César, arrepentida, pero él no sabe cómo reaccionar. ¿Ser infiel con tu mito erótico es algo excusable? Teresa no se ha acostado con su ídolo, sino con el de César. Y sobre eso no hay legislación vigente.

César necesita hablar con Coque, aunque el cantante ya no viva en España. Así que la pareja viaja a Miami en su búsqueda, mientras se replantean su relación de 15 años y sus propias vidas.

#BuscandoACoque

Fuente: Filmax.

CINEWS: PRIMER TEASER CARTEL Y NUEVAS FOTOS DE ‘LA FAMILIA BENETÓN

Cartel y nuevas imágenes de ‘LA FAMILIA BENETÓN’, dirigida por Joaquín Mazón y protagonizada por Leo Harlem, El Langui, los niños Alí Dia, Diego Montejo, Gala Bichir, Meilin Chen y Kamsiyochi Ngene y los actores mejicanos Diana Bovio y Damián Alcázar. ‘LA FAMILIA BENETÓN’ llegará a los cines el próximo 22 de marzo.

En palabras de Joaquín Mazón: ‘LA FAMILIA BENETÓN’ es 'una divertidísima comedia familiar donde veremos como Toni, un egoísta y gruñón personaje que odia a los niños, recibe el encargo de cuidar de no uno, ni dos.. sino cinco niños de distintos países.

Una aventura llena de sorpresas. ¿Y si el grinch tuviera que cuidar de cinco niños de distintos países? Pues eso es ‘LA FAMILIA BENETÓN’ . Con un grinch tan divertido como el Tío Toni (Leo Harlem). Una aventura llena de sorpresas'.

‘LA FAMILIA BENETÓN’ es una producción de ATRESMEDIA CINE, MAMÁ SE FUE DE VIAJE LA PELÍCULA AIE, BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, ESTO TAMBIÉN PASARÁ, GLOW en coproducción con BTF MEDIA, en producción asociada con MOGAMBO y AF FILMS, con la participación de ATRESMEDIA, NETFLIX, y la financiación de CREA SGR. Llegará a los cines de la mano de BETA FICTION SPAIN.

Toni, un cascarrabias en sus cincuenta, soltero y sin hijos, huye de los niños a toda costa. Su vida da un giro inesperado cuando su hermana fallece y de la noche a la mañana se convierte en tutor temporal de sus cinco hijos adoptados: cada uno de un país y procedencia diferente. Toni tendrá que enfrentarse a las diferencias culturales y a los retos de paternidad en el mundo moderno y descubrirá que la verdadera familia, es la que uno elige.

Fuente: Beta Fiction Spain.

CINEWS: "LOS CÓMPLICES", DE ALBERTO EVANGELIO, SIGUE SU RECORRIDO POR FESTIVALES

"LOS CÓMPLICES", de Alberto Evangelio, sigue su recorrido por festivales

Producido por Beniwood y Filmax, el cortometraje está protagonizado por Lorena López, Iván Massagué, Rafa Calatayud y Lucía Pardo

"LOS CÓMPLICES", el nuevo cortometraje de Alberto Evangelio, director del largometraje Visitante que ya ha pasado por alguno de los festivales más relevantes de género de nuestro país, entre ellos Festival de Sitges, Festival de Molins de Rei y Semana de Terror de San Sebastián, sigue su camino habiéndose proyectado ya en En ocasiones veo cortos en Cartagena, Fanter Film Festival, Isla Calavera y Nambrocorto, proyectándose con gran acogida en cada uno de ellos.

Con "LOS CÓMPLICES", que tuvo su premiere mundial en Sitges, Evangelio regresa al formato que tantos premios nacionales e internacionales le ha granjeado. Esta vez aborda el género del terror con un toque de drama social, en una cinta que en 14 minutos nos sumerge en una atmósfera claustrofóbica e inquietante.

"LOS CÓMPLICES" está protagonizado por Lorena López, Iván Massagué, Rafa Calatayud y Lucía Pardo.

La sinopsis del guion escrito por Gemma Pascual nos cuenta la historia de una mujer que quiere ayudar a su padre a morir. Para ello recurre a unos misteriosos “cómplices” sin saber qué entraña en realidad su ayuda.

"LOS CÓMPLICES" es una producción de Beniwood y Filmax y está distribuido por Films on the Road.

#LosCómplices

Fuente: Filmax.

CINEWS: BALANCE FESTIVAL CINE POR MUJERES MADRID 2023

Los resultados de la VI edición del Festival Cine por Mujeres Madrid, celebrado del 24 de octubre al 5 de noviembre de 2023, con 9 SOLD OUTS y más de 6.000 asistentes presenciales, demuestran que seguir promoviendo el cine dirigido por mujeres, así como visibilizando e impulsando un mundo audiovisual en clave de equidad, sigue siendo necesario.

La variada y amplia programación de esta edición –con 70 largometrajes y 14 Actividades Profesionales y Formativas, que se celebraron en 20 sedes distintas–, así como la gran variedad de directoras y profesionales del sector invitadas, captaron la atención de los medios, consiguiendo registrar un aumento del 55,25% de la audiencia respecto a la pasada edición, siendo el número total de lectores por publicación 1.483.867.021 en 2023, frente a 663.935.133 en 2022. La difusión también ha crecido un 23,4% más que en la pasada edición y el valor económico acumulado del impacto ha aumentado un 44%, ascendiendo a un total de 2.794.242€ frente a 1.565.481€ en 2022. Por todo ello, la huella del festival en esta VI edición es innegable.

Fuente: festivalcinepormujeres.com

CINEWS:"TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES" PROTAGONIZADA POR CARMEN MACHI Y ANTONIO DE LA TORRE LLEGARÁ A LOS CINES EL 15 DE MARZO

Protagonizada por Carmen Machi y Antonio de la Torre llegará a los cines el 15 de marzo, es la ópera prima de Clara Bilbao. Producida por Ficcion Producciones y distribuida por Filmax.

"TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES" supone el salto a la dirección de la figurinista, ganadora de tres premios Goya, Clara Bilbao. La película cuenta con un reparto coral capitaneado por Carmen Machi y Antonio de la Torre que cuenta con la participación de Luis Tosar, Isak Férriz, Oscar Ladoire, Julián Villagran, Diego Anido, Cris Iglesias, Camilo Rodríguez, Oleg Kricunova, Ayax Pedrosa, Gonzalo De Castro, Iván Marcos, Nicolas Grandhomme, Felipe Pirazán o Juan Luis Cano, entre otros.

El largometraje, una sutil e inclasificable comedia negra que transita entre lo profundo y lo disparatado con un tono ácido e inesperado, con guion de Miguel Barros basada en el best seller francés On est toujours trop bon avec les femmes (Siempre somos demasiado buenos con las mujeres) escrito por Raymond Queneau (publicado en España por Seix Barral). Una historia con un enfoque diferente en el que desde la sátira, la melancolía y el humor se tratan temas importantes con desenfado.

Remedios Buendía defiende su patria y luchará por ello por encima de todos. Este fatídico día del otoño del 45, un grupo de maquis a la fuga ha tenido la mala idea de tomar la estafeta donde Remedios, ilusionada, se prueba su vestido de novia. Hoy será el día en el que Remedios demostrará hasta donde puede llegar defendiendo sus valores. Y nadie podrá pararla. Ni siquiera este batallón de rebeldes con fusiles humeantes y puños en alto.

"TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES es coproducción con Francia liderada por Ficcion Producciones junto con Noodles Production, cuenta con el apoyo de Xunta de Galicia, TVG, RTVE y Prime Video y será distribuida en España por Filmax. Tras su paso por salas, "TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES" estará disponible en Prime Video.

"TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES" está producida por Ficcion Producciones (Mamen Quintas y Julio Casal) en coproducción con Noodles Production (Francia) y con Mateo Gil y Miguel Barros como productores ejecutivos, ventas internacionales y distribución nacional por Filmax con la colaboración de XUNTA DE GALICIA, RTVE, TVG y PRIME VIDEO, dirigida por Clara Bilbao, con guión de Miguel Barros, fotografía de Imanol Nabea, diseño de arte de Curru Garrabal, maquillaje y peluquería de Karmele Soler y Sergio Pérez Berbel, vestuario de Maite Tarilonte, montaje de Ascen Marchena, sonido directo de Dani Fernández, y BSO de Nacho Mastretta y Marina Sorín.

#TratamosDemasiadoBienALasMujeres

Funete: Filmax.

CINEWS: LA ÓPERA "DON CARLO" DE GIUSEPPE VERDI EN DIRECTO EN CINES EL PRÓXIMO 7 DE DICIEMBRE

El prestigioso Teatro alla Scala inaugura la Temporada de Ópera 2023/2024 con la magistral ópera de Verdi bajo la dirección de escena de Lluís Pascual y la dirección musical de Riccardo Chailly con Anna Netrebko, Elīna Garanča y Luca Salsi en el reparto

El directo estará disponible vía streaming y en exclusiva a través del servidor DCS, desarrollado por la empresa Gretico.

La Ópera DON CARLO de Giuseppe Verdi se podrá ver el próximo 7 de diciembre en exclusiva desde los cines que disponen del novedoso sistema DCS desarrollado por Gretico (www.gretico.com). 

El prestigioso Teatro alla Scala inaugurará su Temporada 2023/2024 con la presentación de uno de los grandes clásicos del compositor italiano, una obra maestra que ha marcado la historia de la ópera. El reconocido director musical Riccardo Chailly estará al frente de la Orquesta del Teatro alla Scala para dar vida a esta emocionante producción, que promete llevar al público a través de una experiencia inolvidable.

Riccardo Chailly, en su enfoque de "Don Carlo", destaca la relevancia de esta obra en la exploración de temas importantes y atemporales. La producción, que combina la esencia romántica y el drama histórico del original schilleriano, conducirá a la audiencia a través de la enrevesada trama de amor, poder y conflicto.

El elenco incluye a destacados artistas de la talla de Francesco Meli como Don Carlo, Anna Netrebko como Elisabetta di Valois, Michele Pertusi como Filippo II, Elīna Garanča como la Princesa de Éboli, Luca Salsi como el Marqués de Posa y Ain Anger en el papel del Gran Inquisidor. La dirección del Coro del Teatro alla Scala estará a cargo de Alberto Malazzi.

La dirección escénica estará a cargo de Lluís Pasqual, quien colabora con el escenógrafo Daniel Bianco y la reconocida diseñadora de vestuario Franca Squarciapino.

La ópera será retransmitida en los cines a través de DCS, un sistema de distribución y exhibición de contenidos cinematográficos y otros contenidos audiovisuales a través de la tecnología streaming, desarrollado por Gretico. Desde un servidor DCS, sin descargas ni soportes físicos, reduciendo horas de trabajo, gestiones y costes, el DCS posibilita programar películas de estreno, coloquios en directo, catálogo de clásicos, documentales de arte, música, óperas y ballets en directo, como en este caso, sin necesidad de antena parabólica.

Estos programas son posible gracias a Rising Alternative, una marca de A Contracorriente Films.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: SALAEQUIS MADRID: LAS PEORES SUPERHEROÍNAS DEL CINE SE REÚNEN EN EL SHOW DE HUMOR “VHZ” EL 2 DE DICIEMBRE

-Aprovechando el reciente estreno de “The Marvels”, el espectáculo “VHZ” mostrará a algunas de las peores justicieras que jamás hayan aparecido en películas de serie B y Z.

-Se trata de un show único en España que combina comedia 'standup', trailers, sketches en vivo y extractos de filmes ignotos y de bajo presupuesto.

-Está organizado por los responsables de CUTRECON, el Festival Internacional De Cine Cutre de Madrid.

-Tendrá lugar en la Plaza, el recinto más amplio de Salaequis (C/ Duque de Alba, 4), donde se localiza la barra de bar, la cual permanecerá abierta el tiempo que dure la función.

-Las entradas ya están a la venta en taquilla, la web oficial de Salaequis y en Atrapalo.com.

Con la reciente llegada de “The Marvels” a los cines, el espectáculo de humor “VHZ” repasará el peor cine de superheroínas el próximo sábado 2 de diciembre a las 12:30 horas del mediodía en la Salaequis (C/ del Duque de Alba, 4) de Madrid, combinando comedia en vivo, sketches, trailers y extractos de filmes ignotos y de bajo presupuesto.

Se trata de un innovador show multiformato organizado por CutreCon, el Festival Internacional De Cine Cutre De Madrid, donde, durante 90 minutos, los espectadores “viajan a las profundidades abisales del cine cutre, al tiempo que se tronchan de risa”, según señalan los responsables. El montaje lleva varios años triunfando en distintas salas de la capital y cuenta con una nota media de 8.9 en Atrapalo.com, tras recibir más de un centenar de opiniones.

Además, todos los meses el espectáculo cambia su temática, adaptándose a la actualidad cinematográfica. Y como si de una clase sobre cine se tratara, durante la función se permite a los espectadores interaccionar y hacer preguntas, ya que la cercanía con el presentador es una de las principales características de “VHZ”.

Carlos Palencia, director del festival CUTRECON y colaborador fijo del programa “Mañana Más” de Ángel Carmona en Radio Nacional se encarga de escribir y conducir el montaje. Con casi 20 años de existencia, Cinecutre.com, la página web que está detrás de CUTRECON y de “VHZ”, ha acumulado durante ese tiempo gran información sobre cine marginal y a sus responsables se les puede considerar verdaderos expertos en la materia, por lo que “aquellos que estén interesados en ampliar sus conocimientos sobre cine y no le hagan ascos a ningún tipo de películas, tienen en este espectáculo una gran oportunidad de reírse y aprender al mismo tiempo”, señala Palencia.

La entrada incluye consumición y la función tendrá lugar en 'La Plaza', el recinto más amplio de Salaequis y que cuenta con barra de bar, la cual permanecerá abierta durante todo el espectáculo.

ENTRADAS YA A LA VENTA

Las entradas para el espectáculo de humor “VHZ”, que tendrá lugar el 2 de diciembre a las 12:30 horas del mediodía en la Salaequis (C/ del Duque de Alba, 4) de Madrid, ya están a la venta en taquilla, la web oficial del recinto y Atrapalo.

Cinecutre.com es una veterana web de cine y humor que rinde culto a algunas de las peores películas de la historia. Sus responsables han colaborado en multitud de ocasiones con el programa televisivo “Cinebasura” de MOVISTAR + y todos los años organizan la CutreCon (www.cutrecon.com), el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, que ya ha celebrado 12 exitosas ediciones, a la espera de una decimotercera entrega que tendrá lugar del 31 de enero al 4 de febrero de 2024.

Fuente: pjcomunicacion

CINEWS: "CITAS BARCELONA" GANA EL PREMIO ZOOM A LA MEJOR SERIE DE FICCIÓN

"CITAS BARCELONA" gana el Premio Zoom a la Mejor Serie de Ficción

La serie, dirigida por Pau Freixas, también ha sido nominada en las categorías de mejor ficción y mejor actor (David Verdaguer) a los Premios Iris 2023

Los seis episodios han sido producidos por Filmax con la participación de Prime Video y TV3

"CITAS BARCELONA", la serie dirigida por Pau Freixas y producida por Filmax, ha ganado el Premio Zoom a la Mejor Serie de Ficción en su 21ª edición. Los galardones, otorgados este pasado sábado, premian los mejores formatos de Ficción, Entretenimiento, Informativo, Deportivo, Cultural y Divulgativo.

En "CITAS BARCELONA" los personajes se encuentran cara a cara después de conocerse en internet; buscan amor, sexo o simplemente alguien que les aleje de la soledad. El formato es también una cita romántica con la Ciudad Condal, que será el escenario a través del cual los espectadores visitarán los lugares más icónicos de la ciudad como la Sagrada Familia, el puerto y la Rambla, conectando también con la vida cotidiana barcelonesa a través de otros rincones menos conocidos.

"CITAS BARCELONA" cuenta con artistas de gran renombre en su amplio reparto como Carmen Machi, Belén Cuesta, Ivan Massagué, Laia Costa, Nausicaa Bonnín, Carolina Yuste, Pablo Rivero, Manuela Vellés, Betsy Túrnez, Eduard Buch, Aida Oset, Ricard Sales, Jordi Llovet, Carlos Cuevas, Gonzalo de Castro, Miguel Ángel Muñoz, Aina Clotet, Ajay Kumar, Andrea Álvarez, Pol López, Pep Ambrós, Alejo Sauras, Albert Ausellé, David Verdaguer, Berta Castañé, Berta Bayarri, Joana Vilapuig, Vito Sanz, Eva Santolaria, Antonio Hortelano, Carme Balagué y contará con la participación especial de Dulceida.

La serie narra encuentros entre desconocidos, historias sobre lo que ocurre cuando la tecnología desaparece y lo único que queda son dos personas con sus propias necesidades y contradicciones. Cómo es la primera cita, cuando entran en juego los miedos, los secretos y las expectativas serán algunos de los hilos conductores del guion de Citas Barcelona donde, en un marco muy urbano, cada capítulo narrará la historia de dos citas. A lo largo de la temporada, los personajes se mezclan y entrelazan, cruzándose algunas de las historias y ofreciendo una mirada elegante, natural y entretenida de las relaciones de pareja actuales, de su diversidad y complejidad.

Episodio uno

LAURA Y JAN: Después de ser dejados en Nochevieja, Laura (Clara Lago) y Jan (Carlos Cuevas) tienen una cita y pasan la noche juntos en un hotel. Todo va bien hasta que Jan recibe un mensaje de su ex.

TIAGO Y MIMI: Tiago (Pablo Rivero) escapa de una cena de Nochevieja para encontrarse con Mimi (Manuela Vellés), su cita de Tinder que vive en el mismo edificio, pero no se da cuenta de que ha olvidado el móvil y las llaves.

Episodio dos

NICO Y DIANA: Diana (Carmen Machi) solo ha tenido una cita en su vida, y fue con su difunto esposo. Nico (Gonzalo de Castro) nunca ha tenido una relación estable. Su cita comienza de maravilla, pero pronto descubren que buscan cosas muy distintas.

JUANQUI Y BARBS: A pesar de la diferencia de edad, Juanqui (David Verdaguer), de 40 años, y Barbs (Berta Castañé), de 18, disfrutan de una agradable cita juntos. Sin embargo, un inesperado accidente los lleva a terminar en urgencias.

Episodio tres

ABI Y MURALL: Abi (Belén Cuesta) queda perpleja cuando su match de Tinder, Murall (Iván Massagué), le asegura que está "atrapado en el tiempo", al estilo de Bill Murray, y que solo podrá salir del bucle si su cita va bien.

MERI Y ORIOL: La cita de Meri (Joana Vilapuig) con Oriol (Pol Monen) se complica cuando aparece su ex junto a su nueva pareja. Antes de que se dé cuenta, la situación se ha convertido en una conversación a cuatro.

Episodio cuatro

PAULA Y SOFÍA: Paula (Laia Costa) y Sofía (Nausicaa Bonnin) se reencuentran en Barcelona después de siete años. Tanto la ciudad como ellas mismas han cambiado, pero su conexión sigue siendo tan fuerte como el primer día.

MATILDA Y SAMUEL: Matilda (Carolina Yuste) ha tenido un mal día, una mala semana y un mal mes, pero su suerte parece mejorar cuando hace "match" con Samuel (Miguel Ángel Muñoz), un chico que parece el hermano guapo de Thor.

Episodio cinco

ALBA Y JOSEP / DANI Y JAVI: Dani (Pep Ambrós) está decidido a que su hermana Alba (Andrea Álvarez), una chica con discapacidad intelectual, tenga su primera cita. Ella acepta con una condición: que él también tenga una. Mientras Alba conoce a Josep (Pol López), un chico con autismo, Dani conoce a Javi (Alejo Sauras), quien se identifica como arromántico, es decir, alguien incapaz de enamorarse.

Episodio seis

CLAUDIA E IMANOL: Claudia (Eva Santolaria) e Imanol (Antonio Hortelano) se conocieron en 1988 y desde entonces no se habían vuelto a ver hasta que se encontraron en Tinder. Imanol cree que esto es cosa del destino. Claudia piensa que el destino es una invención para dar sentido a la vida. Sus diferencias y la presión de las expectativas puestas en su reencuentro harán peligrar el esperado cuento de hadas.

"CITAS BARCELONA" es una producción de seis episodios que combinarán el castellano y el catalán producidos por Filmax y Citas La Serie, AIE, con la participación de Prime Video y TV3. Pau Freixas y Èric Navarro son los productores ejecutivos creativos y la serie estará dirigida por Pau Freixas, David Selvas, Paco Caballero, Patricia Font y Carles Torrens.

#CitesBarcelona

#CitasBarcelona

Fuente: Filmax.

CINEWS: FILMAX SUMA 10 NOMINACIONES ENTRE TODAS SUS PELÍCULAS Y SERIES CANDIDATAS A LOS PREMIOS FEROZ 2024

Filmax suma 10 nominaciones entre todas sus películas y series candidatas a los Premios Feroz 2024

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", "SELFTAPE" y "CITAS BARCELONA", todas ellas producidas por Filmax, y "TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" y "MAMACRUZ", ambas distribuidas por Filmax, han sido reconocidas con varias nominaciones en los Premios Feroz 2024 que organiza la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE). La entrega de premios tendrá lugar el próximo viernes 26 de enero en Madrid.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" | 2 nominaciones

Mejor actor protagonista para Enric Auquer

Mejor actriz de reparto para Luisa Gavasa

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" está protagonizada por Enric Auquer y Laia Costa. Completan el reparto Luisa Gavasa, Ramón Agirre, Milo Taboada y los pequeños debutantes Gael Aparicio, Alba Hermoso y Nicolás Calvo.

La película nos sumerge en la historia real de Antoni Benaiges, un maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona), que antes de la Guerra Civil fue destinado a la escuela de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de Burgos. También es la historia de Ariadna, una mujer que busca los restos de su bisabuelo desaparecido en la guerra.

Una producción de Minoria Absoluta, Lastor Media, Filmax y Mestres Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar y TV3, con el apoyo de ICAA e ICEC. Con la participación de CreA SGR. Con la financiación de ICO y Ayuntamiento de Briviesca. De las ventas internacionales y de la distribución nacional en cines se encarga Filmax.

"SELFTAPE" | 1 nominacioón

Mejor serie dramática

"SELFTAPE" es la nueva serie producida por Filmax con el sello de Filmin Original, que cuenta con 6 episodios de 30 minutos y está rodada en varios idiomas (principalmente en catalán y español). Ha sido dirigida por Bàrbara Farré ("La última virgen") y coescrita por las propias Joana y Mireia Vilapuig junto con Ivan Mercadé ("Todos Mienten", "Cites"), Carlos Robisco y Clara Esparrach. Un proyecto liderado por Mercadé y las hermanas Vilapuig también en la producción ejecutiva, al lado de Pau Freixas ("Todos Mienten", "Días de Navidad", "Polseres vermelles (Pulseras rojas)"), Carlos Fernández y Laura Fernández Brites.

Joana y Mireia Vilapuig, de 28 y 25 años respectivamente, se convirtieron en rostros populares de la televisión hace una década gracias a la serie de Televisió de Catalunya "Polseres vermelles (Pulseras Rojas)", todo un fenómeno de masas. Joana Vilapuig, además, ha trabajado en películas como "Palmeras en la nieve" o "El sitio de Otto", mientras que Mireia ha aparecido en series como "Noche y día" y "El inocente".

"SELFTAPE" es una producción de Filmax que cuenta con el sello Filmin Original, la participación de Radiotelevisión Española y el apoyo del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC).

"CITAS BARCELONA" | 1 nominación

Mejor serie de comedia

En "CITAS BARCELONA" los personajes se encuentran cara a cara después de conocerse en internet; buscan amor, sexo o simplemente alguien que les aleje de la soledad. El formato es también una cita romántica con la Ciudad Condal, que será el escenario a través del cual los espectadores visitarán los lugares más icónicos de la ciudad como la Sagrada Familia, el puerto y la Rambla, conectando también con la vida cotidiana barcelonesa a través de otros rincones menos conocidos.

"CITAS BARCELONA" cuenta con artistas de gran renombre en su amplio reparto como Carmen Machi, Belén Cuesta, Ivan Massagué, Laia Costa, Nausicaa Bonnín, Carolina Yuste, Pablo Rivero, Manuela Vellés, Betsy Túrnez, Eduard Buch, Aida Oset, Ricard Sales, Jordi Llovet, Carlos Cuevas, Gonzalo de Castro, Miguel Ángel Muñoz, Aina Clotet, Ajay Kumar, Andrea Álvarez, Pol López, Pep Ambrós, Alejo Sauras, Albert Ausellé, David Verdaguer, Berta Castañé, Berta Bayarri, Joana Vilapuig, Vito Sanz, Eva Santolaria, Antonio Hortelano, Carme Balagué y contará con la participación especial de Dulceida.

"CITAS BARCELONA" es una producción de seis episodios que combinarán el castellano y el catalán producidos por Filmax y Citas La Serie, AIE, con la participación de Prime Video y TV3. Pau Freixas y Èric Navarro son los productores ejecutivos creativos y la serie estará dirigida por Pau Freixas, David Selvas, Paco Caballero, Patricia Font y Carles Torrens.

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" | 4 nominaciones

Mejor película de comedia

Mejor actor de reparto para La Dani

Mejor tráiler

Mejor música original

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" es el primer largometraje de Alejandro Marín tras la reconocida serie Maricón perdido. Protagonizada por Ana Wagener (La voz dormida - Premio Goya -, El reino) y Omar Banana (Paquita Salas) junto a Alba Flores (La casa de papel, La sagrada familia), Carmen Orellana, La Dani, Lola Buzón, Alex De la Croix, Jesús Carroza, Mari Paz Sayago, Manuel Morón y Pepa Gracia la película aborda la historia de una madre capaz de todo, incluso de vencer sus prejuicios por el amor a su hijo.

"TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE" es la nueva ópera prima de ESCAC, producida por Escándalo Films, Escac Estudio, Zeta Cinema, Zeta Audiovisual, La Pepa Films y Te estoy amando AIE, con la participación de RTVE, Movistar Plus+, Netflix, Canal Sur Radio y Televisión y Crea SGR con el apoyo del ICAA e ICEC-Department de Cultura y la financiación del ICO, Mogambo y Triodos Bank.

"MAMACRUZ" | 2 nominaciones

Mejor película de comedia

Mejor actriz protagonista para Kiti Mánver

"MAMACRUZ", dirigida por Patricia Ortega, está protagonizada por Kiti Mánver. Junto a ella completan el reparto Inés Benítez, Silvia Acosta, Mari Paz Sayago y Pepe Quero, entre otros, y narra la historia de una abuela que accidentalmente se topa con unas imágenes porno en la tableta de su nieta y esto provoca un cambio en su vida que la lleva a reencontrarse con su sexualidad ya olvidada.

"MAMACRUZ" es una producción de La Claqueta en coproducción con La Cruda Realidad, Pecado Films y Mamacruz AIE, en coproducción con Mandrágora Films (Venezuela). Cuenta con la participación de RTVE, Canal Sur Radio y Televisión, Movistar Plus+, Filmin, con la financiación del ICAA y con el apoyo de la Junta de Andalucía. Con la participación de CreA SGR. De la distribución nacional e internacional se encarga Filmax.

Fuente: Filmax.

CINEWS: "MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA", EN CINES EL 27 Y 28 DE NOVIEMBRE

La película documental dirigida por Ali Ray sobre una de las pintoras más influyentes de la historia del arte, se presentó en la pasada edición del BCN Film Fest

MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA, el documental de la serie “Exhibition on Screen” dirigido por la británica Ali Ray ("Frida Kahlo"), llegará a los cines el 27 y 28 de noviembre. La película se presentó en la pasada edición del BCN Film Fest.

La pintora estadounidense Mary Cassatt, a menudo considerada la "impresionista olvidada", es una de las tres únicas mujeres pintoras impresionistas, y la única estadounidense que se integró plenamente en el movimiento artístico más importante del siglo XIX. A través de su arte buscó representar la vida doméstica y la maternidad de una manera única dentro del movimiento impresionista, dejando un legado que reside en cómo transformó la manera en que las mujeres eran retratadas en el arte.

MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA sigue la progresión de la obra de Cassatt, su meticuloso estudio de los antiguos maestros y las técnicas tradicionales, al tiempo que expone su frustración por no encontrar un estilo que realmente expresara su deseo de ser moderna hasta que descubrió a los impresionistas.

La película documental está dirigida por Ali Ray, quien ha dirigido y producido series para Channel 4 y Channel 5, además de haber trabajado en diversas producciones para la BBC, Discovery y otras cadenas internacionales. MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA cuenta con la participación de las curadoras y académicas de Cassatt más destacadas del mundo especializadas en Cassatt, y revela cómo esta artista estadounidense de formación clásica se unió a un grupo de radicales parisinos, los impresionistas, un movimiento que transformó la historia del arte.

La conexión de Cassatt con los impresionistas, sin embargo, constituye una pequeña parte de su historia. La película nos presenta a esta sorprendente y convincente artista, a menudo ignorada u olvidada, cuya propia carrera estuvo llena de contradicciones, al igual que las mujeres que retrató. Esta película narra una historia de grandes cambios sociales y culturales en un momento en que las mujeres luchaban por sus derechos y el lenguaje del arte estaba siendo completamente reescrito.

Arte en pantalla estrenará en cines

MARY CASSATT: PINTANDO A LA MUJER MODERNA el próximo 27 y 28 de noviembre.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "EL 47", LA NUEVA PELÍCULA DE MARCEL BARRENA PROTAGONIZADA POR EDUARD FERNÁNDEZ

“El 47” está protagonizada por Eduard Fernández.

Completan el reparto Clara Segura, Zoe Bonafonte, Carlos Cuevas, David Verdaguer, Salva Reina, Aimar Vega y Vicente Romero, entre otros

EL 47, el nuevo proyecto cinematográfico de THE MEDIAPRO STUDIO escrito y dirigido por Marcel Barrena (director y guionista también de las películas nominadas a los Goya “Mediterráneo”, “100 metros” y “Món petit”), llegará a los cines de nuestro país de la mano de A CONTRACORRIENTE FILMS. La película está protagonizada por Eduard Fernández ("Mediterráneo", "Mientras dure la guerra", "30 Monedas"), ganador de tres premios Goya, una Concha de Plata del Festival de San Sebastián, cuatro premios Gaudí y tres Biznagas de plata del Festival de Málaga, entre otros reconocimientos.

Junto a Eduard Fernández, completan el reparto Clara Segura (“Mar Adentro”, “Creatura”), Zoe Bonafonte (“Escándalo. Relato de una obsesión”, “Amar es para siempre”), Salva Reina (“Con quién viajas”, “La isla mínima”), Carlos Cuevas (“Merlí: Sapere aude”, “Smiley”), Aimar Vega (“Modelo 77”, “Amor eterno”) y Vicente Romero (“Intemperie”, “Express”), entre otros. La cinta cuenta además con la colaboración especial de David Verdaguer, ganador de un premio Goya por “Verano 1993”.

El rodaje de EL 47 tuvo lugar en interiores y exteriores de la provincia de Barcelona, incluidos lugares tan emblemáticos de la ciudad como Plaça de Catalunya, la sede del Ajuntament de Barcelona, o el barrio de Torre Baró, convertido en un protagonista más de la historia.

“Ha sido el mejor rodaje de mi vida, con el equipo más compenetrado que he tenido y con el apoyo, calma y cariño de unos productores y un estudio que nos ha dado confianza y seguridad. Tenemos una película especial que va a sumar; una de esas películas que dan sentido a lo que hacemos”, asegura Marcel Barrena.

La película está producida por Jaume Roures y cuenta con la producción ejecutiva de Laura Fdez. Espeso y Javier Méndez. Alberto Marini (“El desconocido”, “Mientras duermes”) es coguionista de la cinta junto a Marcel Barrena.

En los años 60 y 70, la periferia de Barcelona se ha formado y construido en su mayor parte por inmigrantes extremeños y andaluces que han levantado con sus propias manos barrios como Torre Baró, que aún así no están considerados como parte de la ciudad. Sus chabolas ni siquiera tienen agua corriente o electricidad. Harto de que el Ayuntamiento sostenga que el transporte público no puede llegar a la zona porque las calles son demasiado estrechas e inseguras, el conductor de autobús de la TMB Manolo Vital intentará demostrar, al volante de “El 47”, que las autoridades se equivocan. “Todos hemos remado unidos en la misma dirección: la lucha vecinal, la clase obrera, la disidencia pacífica y los pequeños grandes cambios que todos podemos hacer para mejorar el mundo. Una historia que, homenajeando un lugar concreto, Torre Baró, no entiende de fronteras ni de lenguas, sino que es universal”, comenta el director.

La película cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+ y de Televisió de Catalunya, y con el apoyo de ICEC. THE MEDIAPRO STUDIO Distribution es responsable de las ventas internacionales.

Sobre THE MEDIAPRO STUDIO

THE MEDIAPRO STUDIO es la factoría de creación, producción y distribución de contenido de Grup MEDIAPRO. THE MEDIAPRO STUDIO es responsable de la puesta en marcha de proyectos globales de alta calidad, desarrollados junto a grandes talentos de reconocido prestigio nacional e internacional como Paolo Sorrentino, Woody Allen, Isabel Coixet, Ran Tellem, Oliver Stone, Daniel Burman, Fernando León de Aranoa, Iván Escobar, Javier Fesser, Patricio Guzmán, Borja Cobeaga, Diego San José, Marc Cistaré, Manuel Huerga, Ernesto Daranas, Gastón Duprat, Mariano Cohn, Laura Belloso, Marc Vigil, Fernando González Molina, Javier Olivares y Ruth García, entre otros. THE MEDIAPRO STUDIO tiene presencia en 24 de las 53 oficinas de Grup MEDIAPRO, desde las que se producen series de ficción, películas, programas de entretenimiento, formatos de corta duración y documentales de todos los géneros. THE MEDIAPRO STUDIO trabaja con operadores clave de la industria mundial como HBO Max, Netflix, Amazon Prime Video, Disney+, Viacom o WarnerMedia y sus producciones han logrado diversos premios internacionales, entre los que destacan 2 Oscar, 2 Globos de Oro, 2 Daytime Emmy Awards y múltiples premios Goya.

A Contracorriente Films estrenará en cines EL 47 en 2024

Fuente: A contracorriente

CINEWS: TRÁILER OFICIAL DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE "TODOS MIENTEN", LA SERIE ORIGINAL MOVISTAR PLUS+ CREADA POR PAU FREIXAS, QUE SE ESTRENA EL 14 DE DICIEMBRE

Tráiler oficial de la segunda temporada de "TODOS MIENTEN", la serie original Movistar Plus+ creada por Pau Freixas, que se estrena el 14 de diciembre

La T2 de "TODOS MIENTEN" es una producción original Movistar Plus+ en colaboración con Filmax

Secretos, engaños, medias verdades, envidias, giros inesperados, saltos temporales y las intenciones ocultas de los personajes vuelven a ser los ingredientes principales de la segunda temporada de "TODOS MIENTEN"'

La segunda temporada de 'Todos mienten' vuelve a contar con un elenco de lujo: Irene Arcos, Natalia Verbeke, Eva Santolaria, Leonardo Sbaraglia, Juan Diego Botto, Ernesto Alterio, Miren Ibarguren, Jorge Bosch, Carmen Arrufat, Berta Castañé, Lu Colomina, Amaia Salamanca y Marc Balaguer. Como novedad, Alberto San Juan y Kiti Mánver se incorporan al universo Belmonte

La segunda temporada de "TODOS MIENTEN", la serie original Movistar Plus+ en colaboración con Filmax, se estrena el 14 de diciembre. Doble episodio de estreno en Movistar Plus+ y desde el 21 de diciembre un episodio semanal.

"TODOS MIENTEN" es un puzle a resolver con mentiras, secretos, alianzas y crisis matrimoniales y vitales. El suspense, el drama, el humor negro y los personajes imprevisibles e impulsivos vuelven a ser los ingredientes fundamentales de la segunda temporada.

Reparto:

La T2 de "TODOS MIENTEN" vuelve a reunir a un elenco de actrices y actores de primer nivel: Irene Arcos, Natalia Verbeke, Eva Santolaria, Leonardo Sbaraglia, Juan Diego Botto, Ernesto Alterio, Miren Ibarguren, Jorge Bosch, Carmen Arrufat, Berta Castañé, Lu Colomina, Amaia Salamanca y Marc Balaguer. Como novedad, Alberto San Juan y Kiti Mánver se han incorporado al reparto en los papeles de Beto y Ángela respectivamente.

Belmonte trata de recuperarse del reciente asesinato de Iván. Su presunto autor, Néstor, ha huido y a la gente de la comunidad le falta tiempo para encender sus barbacoas y pasar página. Macarena y Ana silencian el secreto que las une, mataron y se deshicieron del cadáver de Néstor tirándolo por una cantera. Están convencidas de que todo está bajo control, todo va a salir bien, es cuestión de que pase algo de tiempo y que se olvide el tema. Pero no contaban con que la policía encontrase un cuerpo en una cabaña abandonada. Está descompuesto con cal y es irreconocible. Pero lleva puesto el anillo de Néstor y todo apunta que es él. ¿Cómo puede ser? Si Macarena y Ana lo tiraron por esa cantera, ¿qué hace en ese lugar? ¿Y si no es Néstor, quién es ese cadáver? Tienen que descubrir que está pasando antes de que las descubran a ellas. Alguien miente. ¿O quizá lo hacen todos?

Ficha técnica:

"TODOS MIENTEN"​, una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Filmax

Creada por Pau Freixas

Guion: Pau Freixas, Eva Santolaria, Eric Navarro, Pol Cortecans, Ivan Mercadé, Clara Esparrach

Dirección: Pau Freixas

Género: Thriller

Episodios: 6 x 45'

A partir del 14 de diciembre en Movistar Plus+

#TodosMienten

Fuente: Filmax.

CINEWS: "EL AMOR DE ANDREA", DE MANUEL MARTÍN CUENCA GANA LOS PREMIOS AL MEJOR DIRECTOR Y AL MEJOR GUION EN EL FESTIVAL DE CINE DE TALLINN, DE CLASE A

"EL AMOR DE ANDREA", de Manuel Martín Cuenca gana los premios al Mejor Director y al Mejor Guion en el Festival de Cine de Tallinn, de clase A

La película se estrena este viernes 24 de noviembre en cines

Producida por La Loma Blanca, LAZONA y Nephilim, y distribuida por Filmax, el filme apuesta por el debut de los jóvenes intérpretes Lupe Mateo Barredo, Fidel Sierra, Cayetano Rodríguez Anglada y Agustín Domínguez

La banda sonora original de la película corre a cargo de Vetusta Morla, en la que supone la segunda colaboración de la reconocida banda de rock madrileña con el director tras el film La hija

"EL AMOR DE ANDREA", de Manuel Martín Cuenca, ha ganado los premios al Mejor Director y al Mejor Guion (Manuel Martín Cuenca y Lola Mayo) en el Festival Black Nights de Tallin, uno de los festivales clase A del mundo.

Tras su estreno nacional en la SEMINCI, donde también fue seleccionada para participar en la Sección Oficial del certamen, la película llegará a nuestros cines el próximo 24 de noviembre.

Producida por La Loma Blanca, LAZONA y Nephilim, Manuel Martín Cuenca vuelve a retratar de una manera muy personal un territorio andaluz que conoce muy bien de una manera muy personal. Además, la película ha apostado por un reparto debutante después de un casting de un año en el que el propio director y su equipo vieran a casi 5.000 personas.

Rodada en orden cronológico donde ninguno de los actores o actrices conocían el guion, la película está protagonizada por la joven Lupe Mateo Barredo en el papel de Andrea, y completan el reparto Fidel Sierra, Cayetano Rodríguez Anglada, Agustín Domínguez, Irka Lugo, Jesús Ortiz, Inés Amieva y Jose M. Verdulla Otero.

Escrita junto a Lola Mayo (La mujer sin piano, Lo que sé de Lola), la película fue rodada íntegramente en la Bahía de Cádiz en otoño, lo que les permitió filmar una naturaleza impactante en la que el viento, el mar y la luz atlántica se hicieron presentes con toda su belleza cinematográfica. Ya es habitual ver al director perseguir escenarios naturales que se representan como un personaje más.

La banda sonora original de la película corre a cargo de Vetusta Morla. El tema principal de la película está interpretado por la cantante Valeria Castro junto a la banda.

Andrea, una joven de 15 años, quiere recuperar el amor de su padre, que desapareció de sus vidas cuando se divorció de su madre. Andrea recuerda a un padre amoroso y no puede entender por qué ahora no quiere ver a sus hijos. Tomás y Fidel, sus dos hermanos pequeños, son sus compañeros infatigables en esta aventura que habla de amor, familia y desencanto.

Reclamando amor:

"¿Se puede demandar el amor?", se pregunta Manuel Martín Cuenca en "EL AMOR DE ANDREA". "Incluso cuando se está hablando de la propia familia, de un padre o una madre. Creo que no hay nada más complicado que las relaciones familiares. Los niños son inocentes, pero en su territorio se libran las batallas de los adultos. El rechazo, la falta de afecto, la violencia, la manipulación... tengo la sensación de que los padres, en muchas ocasiones, pretendemos que nuestros hijos sean una prolongación de nosotros mismos, de nuestros deseos e inquietudes, incluso de nuestras guerras. Lo cierto es que los niños quedarán marcados para siempre por la dinámica familiar que hayan encontrado", asegura el director.

Y continúa explicando que "Andrea fue el nombre de nuestra protagonista desde un primer momento. Un nombre con connotaciones familiares para mí. Quizás el de una hija que no tuve y que ahora surge en la ficción".

Según Manuel Martín Cuenca, "la familia debe ser confrontada y redefinida, los afectos que importan son los que se entregan con generosidad y no los que se demandan e imponen; y, en muchos casos, las familias son el origen de nuestros malestares más profundos. Andrea debe enfrentarse a todo esto y, por tanto, ser una heroína; no una chica aplastada por la dinámica familiar, sino una chica que la desafíe. Tiene que ser más valiente que los adultos que la rodean". EL AMOR DE ANDREA "reivindica a los jóvenes".

Una nueva etapa:

En relación al rodaje de la película confiesa que "dirigir niños y adolescentes ha sido una experiencia emocionante. El clima que se ha creado y la confianza que ha surgido entre nosotros me ha motivado de una manera extraordinaria. Rodar de forma cronológica, provocando que los actores y actrices solo conocieran el mismo día de rodaje lo que les estaba ocurriendo, ha supuesto una experiencia increíble para todos, especialmente para Lupe, la actriz que hacía el papel de Andrea, a la que he visto cada día impregnarse en la piel de su personaje hasta hacerlo totalmente suyo. Siempre he tratado de trabajar con un alto nivel de incertidumbre. Me gusta aceptar retos y vivir empapado de la intuición y la búsqueda".

Y añade: "En esta película he tratado de huir de toda racionalización y me he alejado del formalismo más evidente. El estilo de EL AMOR DE ANDREA es transparente y sencillo. Huye de toda puesta en escena elaborada. No hay ni siquiera un solo travelling y todos los movimientos se han resuelto con panorámicas. He tratado de ahondar en la profundidad de la sencillez, usando la luz natural, sin apoyos lumínicos, cuidando cada detalle pero dejándolos mezclarse al azar cuando rodábamos".

Manuel Martín Cuenca admite que EL AMOR DE ANDREA "supone para mí el surgimiento de una nueva etapa como cineasta, que espero que pueda ser fructífera. Lo que espero de EL AMOR DE ANDREA es que el público se siente y vea un trocito de la vida de estos niños. Creo que, más allá de la trama, lo más fascinante es verlos pasear, jugar, comer, charlar, mirar… porque para mí la película está ahí, en el retrato de esos niños que simplemente dicen la verdad y no mienten".

Manuel Martin Cuenca es uno de los directores más prestigiosos y reconocidos del cine actual. Tras varios cortometrajes y documentales debuta en la ficción con LA FLAQUEZA DEL BOLCHEVIQUE (por la que obtuvo dos nominaciones a los premios Goya), a la que seguirán MALAS TEMPORADAS, LA MITAD DE ÓSCAR, CANÍBAL (que recibió ocho nominaciones a los premios Goya), EL AUTOR (con nueve nominaciones a los premios Goya, de las que ganó dos, y el Gran Premio FIPRESCI de la Crítica en el Festival de Toronto) y LA HIJA (por la que fue nominada a dos Premios Goya). Sus películas han sido presentadas en numerosos festivales internacionales.

"EL AMOR DE ANDREA" es una producción de LA LOMA BLANCA PC, LAZONA, NEPHILIM y El amor de Andrea AIE, en coproducción con ALEBRIJE CINE Y VIDEO que cuenta con la participación de RTVE y Canal Sur Radio y Televisión, la financiación de ICAA- Gobierno de España y el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y el patrocinio de Diputación Provincial de Cádiz. De la distribución nacional e internacional se encarga Filmax.

Filmax estrenará en cines "EL AMOR DE ANDREA" el 24 de noviembre

#ElAmorDeAndrea

Fuente: Filmax.

CINEWS: "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" AUMENTA SU RECAUDACIÓN UN 9% CON RESPECTO AL FIN DE SEMANA DE ESTRENO SIENDO LA ÚNICA PELÍCULA DE LA CARTELERA QUE MEJORA SUS CIFRAS INICIALES

Más de 55.000 espectadores la han visto en tan solo diez días.

La película consigue la tercera mejor media por copia de toda la cartelera

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", dirigida por Patricia Font, ha aumentado su recaudación un 9% con respecto al fin de semana de estreno y un 10% en cuanto al número de espectadores, algo inusual en cuanto al comportamiento de los estrenos cinematográficos que por lo general suelen presentar cifras más bajas en su segundo fin de semana de exhibición.

Con los nuevos datos, la cinta se posiciona con la tercera mejor media por copia de toda la cartelera y como la película española más vista del fin de semana. Con 94 copias (la película aumentó 11 copias en su segundo fin de semana) la película alcanza una media por cine de 1.398 euros.

Desde su estreno el pasado viernes 10 de noviembre, la película ya ha sido vista por más de 55.000 espectadores.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" comenzó su andadura en la Semana Internacional de Cine de Valladolid, SEMINCI. Recibió el premio a la Mejor Película Española en el Festival Cine Por Mujeres y el Premio Especial del Público en la 15 edición del Festival del Cine y la Palabra, CIBRA, de Toledo. También inauguró el Festival MOST de Vilafranca del Penedès.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" está protagonizada por Enric Auquer y Laia Costa. Completan el reparto Luisa Gavasa, Ramón Agirre, Milo Taboada y los pequeños debutantes Gael Aparicio, Alba Hermoso y Nicolás Calvo.

La película está basada en el libro "Desenterrando el silencio: Antoni Benaiges, el maestro que prometió el mar", de Francesc Escribano (Editorial Blume) y ha sido adaptado a la gran pantalla por Albert Val.

Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Mont-Roig (Tarragona) que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" nos sumerge en la historia real de Antoni Benaiges, un maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona), que antes de la Guerra Civil fue destinado a la escuela de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de Burgos. También es la historia de Ariadna, una mujer que busca los restos de su bisabuelo desaparecido en la guerra.

La película entrelaza pasado y presente a través de dos tramas que construyen un relato sobre la memoria y la importancia de no dejar caer en el olvido nuestra historia reciente. La trama de Ariadna (Laia Costa) pone en valor la lucha de tantas familias que todavía buscan a sus familiares enterrados anónimamente en fosas comunes, mientras que la de Antoni Benaiges (Enric Auquer) rinde homenaje a los maestros republicanos, en un relato emotivo y plenamente vigente.

La película está basada en el libro "Desenterrando el silencio: Antoni Benaiges, el maestro que prometió el mar", de Francesc Escribano (Editorial Blume) y ha sido adaptado a la gran pantalla por Albert Val.

Patricia Font:

Es directora y guionista de Barcelona. En 2015 recibe el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción por Café para llevar. Es directora de series como Pulseras Rojas, Citas, Les de l’Hoquei, La templanza, Moebius y el largometraje Gente que viene y bah.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" es una producción de Minoria Absoluta, Lastor Media, Filmax y Mestres Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar y TV3, con el apoyo de ICAA e ICEC. Con la participación de CreA SGR. Con la financiación de ICO y Ayuntamiento de Briviesca. De las ventas internacionales y de la distribución nacional en cines se encarga Filmax.

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" ya está en cines

#ElMaestroQuePrometióElMar

Fuente: Filmax.