Fry de "Futurama" cantaba esta canción 3000 años en el futuro, y desde aquí, también la cantamos, es una cancion que la tenemos en nuestra memoria colectiva, y ya puede producirse un altercado, que es cantarla y todo el mundo olvidarse de todo para acompañarte
Las peliculas musicales tienen un problema, que no a todo el mundo les gusta, y si le sumamos una boda de por medio, pues peor todavia, que suele ser ese un genero para “chicas” (siendo el peor de los casos, el musical de "Mamma mía", ¡ugh! )
Pero la chispa que tiene esta "Walking on Sunshine" y que la hace diferente de las demás es su elección de la banda sonora, éxitos de los 80 instalados en nuestra mentes y corazones, con grandes CLASICAZOS como: "The Power of Love" (Huey Lewis and the News) "Walking on Sunshine" (Katrina and the Waves) "Girls Just Wanna Have Fun" (Cyndi Lauper) "It Must Have Been Love" (Roxette) "If I Could Turn Back Time" (Cher) "Wake Me Up Before You Go-Go" (Wham!)
Además "Walking on Sunshine" integra muy bien las canciones en la narración y no la interrumpe, lo cual es de agradecer.
En conclusión, ¿cuando no hemos cantado estas canciones, tanto como cuando estamos contentos, como tristes en el amor?
-LO MEJOR:
-Los números musicales y la elección de la banda sonora.
-LO PEOR:
-Dejarse llevar por los prejucicios del genero, que si es verdad, que existen casos horribles.
Primer papel en el cine de la ESPECTACULAR Leona Lewis.
Con motivo de los veinte años de su desaparición, Qué extraño llamarse Federico retrata el increíble recorrido del fantástico director italiano Federico Fellini y, en especial, la gran historia de amistad que compartió con Ettore Scola, su compatriota cineasta, once años menor que él.
Tras diez años de ausencia en el panorama cinematográfico, el director de La cena o Splendor vuelve a colocarse detrás de la cámara para evocar a quien fue a la vez su mentor y su amigo, y cuya trayectoria se entremezcló a menudo con la suya, desde sus inicios en la revista Marc Aurelio hasta su consagración mundial como cineastas, pasando por su amistad común con Marcello Mastroianni.
Para realizar esta película homenaje, Ettore Scola hace uso de una estética fuerte y atípica, puesto que su obra está a caballo entre el cine documental, ya que presenta una gran cantidad de material de archivo, y el cine de reconstitución casi experimental (con los nietos de Scola interpretando el papel de dos cineastas en su juventud).
Aclamada en la Mostra de Venecia de 2013, Qué extraño llamarse Federico cuenta, de la manera más hermosa e ingeniosa, la vida y la extraordinaria carrera de una leyenda del cine, Federico Fellini.
Año 1990. Ivo, un hombre de origen estonio, decide quedarse en Georgia, a diferencia de sus compatriotas, para ayudar a su amigo Margus con la cosecha anual de mandarinas.
En los comienzos del conflicto por la independencia en la provincia de Abjasia, Ivo encuentra una mañana un par de soldados heridos, de bandos opuestos, a las puertas de su casa. Junto a Margus, decide acogerlos y cuidar de ellos hasta su recuperación.
La otra incorporación de la sección Dark Visions llega desde el Reino Unido. AFTERDEATH, un film dirigido por Gez Medinger y Robin Schmidt, en el que cinco jóvenes despiertan cerca de una casa abandonada en una noche perpetua.
Pronto descubren que están muertos y comienzan a experimentar explosiones de dolor, y la aparición de una demoniaca criatura que les hacen pensar que se encuentran en el mismísimo infierno.
"INDIGENOUS" COMPETIRÁ EN LA SECCIÓN OFICIAL FANTÁSTICO DE NOCTURNA 2015
La película dirigida por Alastain Orr, estará compitiendo el sección oficial Fantástico del Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, Nocturna 2015.
Cinco amigos se encuentran en Panamá para una vacaciones. En una fiesta escuchan las historias acerca de una bonita cascada en el interior de la selva y, sin hacer caso a las advertencias, deciden ir a buscarla. En el camino, el grupo descubre que las leyendas sobre el mítico "chupacabras" puede que sean ciertas…
Estamos en el año 50 antes de Jesucristo. Toda la Galia está ocupada por los romanos… ¿Toda? ¡No!
Una aldea poblada por irreductibles galos resiste todavía y detienen siempre al invasor.
Exasperado por la situación, Julio César decide cambiar de táctica: como sus ejércitos han sido incapaces de imponerse por la fuerza, será la misma civilización romana la que se encargará de seducir a los bárbaros galos. Para ello, ordenará construir al lado de la aldea una lujosa residencia para romanos: “la residencia de los Dioses”.
¿Podrán nuestros amigos galos resistirse a la tentación del dinero y el confort romano?
¿La aldea se convertirá en una simple atracción turística?
Astérix y Obélix tendrán que esforzarse para frustrar los planes del César.
María, una enfermera colombiana que perdió a su hija a manos de tres paramilitares, viaja desde Colombia acompañada por su hijo pequeño, hasta Santa Cruz de Tenerife para encontrar y vengarse de uno de los asesinos.
Guarda una foto que encontró en su hogar destruido, con un rostro, una dedicatoria y un nombre: Iván.
Gonzalo, un psicólogo escolar cuya existencia da un vuelco el día que conoce a Maria, se implicará con ella en su incesante y obsesiva búsqueda.
Mientras tanto, ajenos a todo, en algún rincón de la capital canaria, la vida de Iván y su novia Vero está a punto de cambiar para siempre.
“THE ROOM”: El mayor fenómeno del 'cine cutre' se estrena en España el 30 de abril.
-Rodada en 2003, “The Room” está considerada por gran parte de la crítica como la peor película del siglo XXI
-La cinta constituye todo un fenómeno mundial con legiones de seguidores que celebran con humor los múltiples defectos de esta “comedia involuntaria”
-Lleva más de diez años proyectándose ininterrumpidamente en cines de Estados Unidos llenando aforos de más de 1.000 personas
-El estreno español, con un único pase, tendrá lugar el jueves 30 de abril a las 22:00 horas en la sala de cine Artistic Metropol de Madrid
-Entradas ya a la venta por 6 euros en taquilla y en Ticketea.com
Madrid, 28 de abril. “The Room”, el último gran fenómeno entre los aficionados al 'cine basura o cutre' y posiblemente la peor película del siglo XXI, se estrenará finalmente en España el próximo jueves 30 de abril, en un único pase especial que tendrá lugar a las 22:00 horas en la madrileña sala de cine Artistic Metropol (C/ de las Cigarreras, 6).
Rodada en 2003 en Estados Unidos por Tommy Wiseau, “The Room” ha sido objeto de tan ingente cantidad de burlas y malas críticas, que ha generado todo un fenómeno mundial con legiones de seguidores que se reúnen en pases multitudinarios donde se mofan de la película, convertida muy a su pesar en una comedia involuntaria.
Y es que, aunque la última intención del filme es hacer reír, este drama de pareja está tan mal rodado y tan pésimamente interpretado, que lo único que puede hacer el espectador ante su visionado es troncharse a carcajadas.
Como señalan en Cinecutre.com, encargados de traer la cinta a España junto a Conejornio Producciones, “The Room constituye el perfecto ejemplo de lo que jamás debería hacerse en una película; una de esas cintas tan nefastas que acaban resultando ser divertidísimas”.
Así las cosas, el autor de la pelicula, Tommy Wiseau, se ha convertido en toda una celebridad en Estados Unidos a la que no le falta trabajo -recientemente acaba de estrenar su propia serie, “The Neighbors”- e incluso Hollywood se ha fijado en este fenómeno de culto.
En concreto, el popular actor James Franco (“Spiderman”, “La Entrevista”) protagonizará una película que narrará el complicadísimo rodaje de “The Room”, el cual estuvo plagado de anécdotas memorables, como queda recogido en el exitoso libro “The Disaster Artist”, escrito por uno de los actores que participaron en el filme.


El primer pase oficial de “The Room” en España, organizado por Conejornio Producciones y la web de humor Cinecutre.com, seguirá la línea de las proyecciones estadounidenses de la película. En ellas, de un modo muy similar a las sesiones de la cinta de culto “The Rocky Horror Picture Show”, los espectadores interactúan con la película, gritando a la pantalla y lanzando objetos como globos o cubiertos de plástico en determinados instantes del metraje. Todo ello para hacer la experiencia más hilarante si cabe.
El largometraje se proyectará en versión original subtitulada al castellano y será presentado por el cómico Toni McGinty, posiblemente el mayor fan español de “The Room”, ya que ha viajado en varias ocasiones a Estados Unidos exclusivamente para asistir a proyecciones del filme. Asimismo, un equipo de cineastas se trasladará desde Canadá hasta España para registrar el estreno e incluirlo en el documental “A Room Full of Spoons”, centrado en el fanatismo que esta película despierta no sólo en su país de origen, sino en todo el mundo.
ENTRADAS YA A LA VENTA
Las entradas para el estreno de “The Room” en España el próximo jueves 30 de abril a las 22:00 horas en la sala Artistic Metropol de Madrid ya se pueden reservar por 6 euros en la taquilla del cine o a través del siguiente enlace de Ticketea.com: https://www.ticketea.com/the-room/
Como viene siendo habitual nuestra colaboración con CANAL+ sigue y estará presente en NOCTURNA 2015. Dentro de PreNOCTURNA, programación que se anunciará en breve, el viernes 22 de mayo a las 20.00h en Artistic Metropol (calle Cigarreras 6, Madrid) presentaremos un programa especial de #CineBasura con invitados de lujo.
#CineBasura es un programa de culto de CANAL+Xtra centrado en películas de pésima calidad relacionadas mayoritariamente con el género. Los culpables de estos desaguisados son Paco Fox y Carlos “Oso” Palencia, que se dedican a destripar con sus comentarios, chistes y chascarrillos en directo lo que ven en pantalla.
La invitada que acompañara a nuestros comentaristas estrella basureros será, ni más ni menos, que Amarna Miller, actriz porno, directora y alma libre. Viaja alrededor del mundo mientras escribe sus aventuras en su blog. Colabora en revistas como Primera Línea, Playground, Vice y El Periódico de Cataluña. Ganó el premio Ninfa 2014 a mejor actriz española. Con esta invitada, el #CineBasura hace historia al tener su primera invitada NSFW.
La película a destripar en esta edición de PreNOCTURNA es FRANKENPUTA(FRANKENHOOKER), del Frank Henenlotter, uno de los mejores directores de películas bizarras, infumables y grotescas más queridos por los fans del fantástico gracias a películas como ésta o su trilogía Basket Case.
FRANKENPUTA(FRANKENHOOKER), es uno de esos clásicos del cine basura que es película de culto por derecho propio y que funciona tanto para reírse de ella como con ella. Barata a más no poder, pero con mucha desvergüenza, cuenta la historia de un joven que resucita a su novia despedazada por una cortadora de césped usando partes de un puñado de prostitutas que han volado por los aires por culpa de una droga explosiva de su invención.
Las invitaciones para ésta sesión especial se podrán recoger a partir de hoy en Artistic Metropol (horario de 16.00h a 22.00h, máximo dos por persona) hasta completar aforo.
Manuel Bejarano recrea en imágenes una de las icónicas situaciones descritas por el genio de Providence, el escritor H. P. Lovecraft, en el spot oficial de Nocturna 2015, el Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid.
En el mismo, un misterioso hechicero invoca al mismísimo Cthulhu, el dios primigenio creado por el escritor, que despierta de su letargo en la sumergida ciudad de R’lyeh.
En Madness veremos MÉXICO BÁRBARO. Un film en el que ocho directores mexicanos se unen para ofrecernos una antología de historias inspiradas en las tradiciones y leyendas mexicanas, en las que se dan cita duendes, fantasmas, criaturas extrañas, sacrificios aztecas, el día de los muertos y muchas cosas más.
Mexico Barbaro - Trailer (Sub) from Raven Banner Entertainment on Vimeo.
BIG HERO 6 DE DISNEY, OSCAR A LA
MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Disponible el 29 de abril 2015 en DVD, Blu-ray, Blu-ray 3D Combo y Edición Caja Metálica
BIG HERO 6, la comedia de aventuras llena de acción del equipo que hizo posible "Frozen. El reino de hielo" y "¡Rompe Ralph!", ha obtenido el Oscar a la Mejor película de animación de 2015, otorgado por la Academia de Cine en el Dolby Theatre de Los Ángeles (EEUU).
La película, que se lanza en varias ediciones domésticas (DVD, Blu-ray, Blu-ray 3D Combo y Edición Caja Metálica) el próximo 29 de abril en España tras su estreno en cines, está inspirada en el cómic de Marvel de mismo nombre.
Con acción trepidante, emoción y el humor que el público espera de Disney, BIG HERO 6cuenta el vínculo especial que se establece entre Baymax (voz de Scott Adsit), un enorme robot inflable y el niño prodigio Hiro Hamada (voz de Ryan Potter).
La 54º película de Walt Disney Animation Studios, dirigida por Don Hall ("Winnie the Pooh") y Chris Williams ("Bolt") y producida por Roy Conli ("Enredados"), ha recaudado 546 millones de dólares en todo el mundo hasta la fecha,
Por su parte, el corto animado “Buenas Migas”, que se pudo ver en los cines españoles antes de cada pase de BIG HERO 6, ha obtenido el Oscar al Mejor corto animado.
BIG HERO 6 supone el segundo Oscar consecutivo en la categoría de Mejor película de animación para Disney tras el triunfo de “Frozen, el reino del hielo” en la edición anterior.
Contenido extra
DVD:
§ Corto de cine : “Buenas Migas” (8 min) (Castellano, Catalán, Inglés, Portugués) (Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués)
Contenido extra
Ediciones Blu-ray:
§ Corto de cine : “Buenas Migas” (8 min) (Castellano, Catalán, Inglés, Portugués) (Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués)
§El origen de la historia de Big Hero 6 (20 min 00 seg) (V.O.) (Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués)
§Los secretos de Big Hero 6 (Easter Eggs/Huevos de Pascua) (06 min 00 seg) (V.O.) (Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués)
§Big Animator 6: Los personajes detrás de los personajes (10 min 00 seg) (V.O.) (Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués)
La Edición Coleccionista de Avatar, por primera vez en
Digital HD
Ya está disponible en iTunes la Edición Coleccionista Versión Extendida de la película más taquillera de la historia, con 8 horas de contenidos adicionales y más de 45 minutos de escenas eliminadas.
Los fanáticos del espectacular mundo de James Cameron podrán disfrutar como nunca antes de la edición extendida de AVATAR, que por primera vez está disponible en Digital HD, con ocho horas de contenidos adicionales y más de 45 minutos de escenas eliminadas. Ya se puede descargar en iTunes la edición digital que contiene las tres versiones existentes de la película: la original de cine, el montaje extendido para coleccionistas y la edición especial reestrenada en cines, que incluye 16 minutos extras y un principio alternativo que transcurre en la tierra.
Los seguidores de este fenómeno mundial podrán revivir la mayor aventura de la historia en alta definición, adentrándose en el rodaje de AVATAR, gracias al documental Rodando Avatar. Volverán a emocionarse como el primer día durante más de 45 minutos de escenas eliminadas. Una aventura épica, un héroe inesperado, forzado a elegir entre la vida que dejó atrás y el increíble nuevo mundo al que ha llegado a llamar hogar.
AVATAR vio la luz en Londres el 10 de diciembre de 2009, y en el resto del mundo entre los días 16 y 18 del mismo mes.
En España, durante el fin de semana de su estreno, se convirtió en la película más vista con siete millones de euros recaudados. Tan solo 17 días después de su estreno, se situó entre las cinco películas más taquilleras de la historia y el 26 de enero de 2010 se convirtió oficialmente en la película más taquillera de la historia con recaudaciones mundiales de casi dos mil millones de dórales.
El cartel oficial de la película ASESINOS INOCENTES, que tras su exitosa presentación mundial en el Festival de Miami, ha participado en la Sección Oficial del Festival de Málaga.
Ópera prima de Gonzalo Bendala y protagonizada por Miguel Ángel Solá, Maxi Iglesias, Aura Garrido, Luis Fernández, Javier Hernández y Alvar Gordejuela, cuenta la historia de Francisco Garralda (Maxi Iglesias), un joven universitario que, viéndose en una situación personal muy comprometida, recibe una oferta: matar a Espinosa, su profesor de psicología (Miguel Ángel Solá).
Lo que convierte el encargo en singular es que el mismo profesor es quien ofrece a su estudiante esta manera de salir del aprieto que le asfixia.
Gonzalo Bendala debuta en la dirección de largometraje tras haber realizado cortometrajes de éxito como Penumbra 3D, Spagueti Western y Días Rojos. “Se trata de una película de suspense de situación y caracteres con momentos de enredo y de humor. Es una mezcla de géneros, realmente. Hitchcock era, por ejemplo un maestro en estas combinaciones. El golpe, Atrápame si puedes o Match Point han sido también otras referencias inspiradoras", explica Bendala, autor del guión junto a José Manuel Asensio.
La película, producida por la sevillana Áralan Films, formada por Marta Velasco y Gonzalo Bendala (responsables de Els nens salvatges, Biznaga de oro y Mejor Guión en el Festival de Málaga de 2012), cuenta con el respaldo de TVE, Canal Sur, ICAA y Junta de Andalucía.
FILMAX distribuye la película en España y también fuera de nuestras fronteras a través de su agencia de ventas internacionales.
El estreno en cines está previsto para el próximo verano.
Son monos, son adorables… ¡Y están de vuelta! De los creadores de MADAGASCAR llega una nueva y divertida película que demuestra que los pájaros son los reyes del espionaje.
En LOS PINGÜINOS DE MADAGASCAR, de DreamWorks, un equipo de súper espías de élite –Capitán, Kowalski, Rico y Soldado- deben unir sus fuerzas con la organización de espías Viento Norte para salvar al mundo.
Es una desternillante aventura trotamundos que encantará a toda la familia. Además, el DVD, el Blu-ray, el Blu-ray 3D y la versión contienen gran cantidad de contenido adicional como vídeos musicales entre los que se incluye el “Penguin Shake”.
CONTENIDOS ADICIONALES DEL DVD
- Tráiler de cine
-CONTENIDOS ADICIONALES DEL BLU-RAY Y BLU-RAY 3D
- Vídeos musicales
o “He is Dave”
o “Celebrate”
o Haz el “Penguin Shake”
La serie "1864" en formato BLU-RAY 3 discos y DVD 4 discos.
La superproducción europea más importante de la historia de la televisión danesa y todo un hito en la televisión nórdica, “1864”, emitida recientemente en CANAL+, es sin lugar a dudas una de las mejores series de la temporada.
1864, una serie de ocho episodios creada y dirigida por el cineasta Ole Bornedal (“The Possession. El origen del mal”). Financiada y producida por la televisión pública danesa (DR), 1864 confirma la espectacular tendencia ascendente de la ficción de este pequeño país europeo, responsable de series tan aclamadas en todo el mundo como “Forbrydelsen” (más conocida como “The Killing”) o “Borgen”.
Rotundo éxito en su emisión televisiva en Dinamarca con un espectacular 67% de share, 1864 se ha convertido en un todo un éxito internacional, siendo adquirida por BBC en el Reino Unido, ARTE en Francia y Alemania, y emitida con éxito por CANAL+ en España.
Maravillosa sencillez narrativa, diseño de producción épico, apabullante dirección de fotografía, banda sonora memorable a cargo del dos veces nominado al Oscar Marco Beltrami ("En tierra hostil", "Guerra Mundial Z"), reparto eficiente y una dirección impecable hacen de 1864 una de las mejores series de la temporada. Ocho episodios de factura cinematográfica con estilo y lenguaje propios, que nada tienen que envidiar a la mejor ficción norteamericana.
En 2014, una estudiante llamada Claudia entra a trabajar en el caserón de un anciano. Cuando encuentra allí el antiguo diario personal de una joven llamada Inge, Claudia se sumerge de lleno en la historia de su país a través del extraordinario romance entre dos hermanos campesinos llamados Peter y Laust y su mejor amiga, la propia Inge, de la que ambos estaban enamorados desde la infancia. Un idilio que se ve interrumpido al estallar en 1864 la llamada Guerra de los Ducados entre Dinamarca y Prusia. Cuando Peter y Laust deciden dejar atrás su apacible vida en el campo para alistarse en el ejército, se ven involucrados en una de las batallas más sangrientas de la historia de Dinamarca: la masacre de Dybbol, que marcó al pueblo danés para siempre.
CARACTERÍSTICAS DE LA EDICIÓN BLU-RAY
3 DISCOS BD-50
Presentación con funda exterior
Formato de imagen: 16/9 - 2.35:1
“La producción rodada en España más importante de los últimos 25 años” Carlos Rosado comenta los documentales “La Gloria del Imperio: Almería” y “La marea que sube: Fuerteventura”
Carlos Rosado, Presidente de Spain Film Commission y Andalucía Film Commissions, comenta los documentales “La Gloria del Imperio: Almería” y “La marea que sube: Fuerteventura”, así como otros detalles y anécdotas del rodaje en España.
Documental “Ridleyvision”, que muestra el rodaje visto a través de las Google Glass que llevó puestas el director, Ridely Scott, durante gran parte del rodaje en España. Según explicó Carlos Rosado, “la película no puede entenderse sin estos extras”.
Para el rodaje de EXODUS: DIOSES Y REYES se puso en marcha el montaje de decorado más grande que se haya visto en mucho tiempo en todo el mundo, donde “más del 50% del escenario que se ve en la película es real”, afirmó entusiasmado C. Rosado.
Este rodaje sirve de “efecto llamada” para otras producciones internacionales, que tendrán un impacto muy positivo sobre la economía y el turismo. En palabras de Rosado, “los efectos beneficiosos de EXODUS: DIOSES Y REYES sobre el territorio español no han hecho más que empezar”.
Y concluyó: “Esta película es un folleto virtual, y puede llegar a funcionar mejor que cualquier campaña de publicidad convencional”.
Dirigida por Ridley Scott (Gladiator), llega a los hogares españoles la aventura épica EXODUS: DIOSES Y REYES, la historia del valor y el coraje de un hombre que asume el poder de un imperio. Gracias a los efectos visuales y al espectacular uso del 3D, la película da vida a la historia del desafiante Moisés, cuando se levanta contra el faraón egipcio Ramsés, liderando a 400.000 esclavos en un viaje monumental para escapar de Egipto y su aterrador ciclo de plagas mortales.
La Edición metálica para coleccionistas y la edición en Blu-ray 3D incluyen 3 discos (Blu-ray 3D, Blu-ray y Disco de Extras), con más de cinco horas de contenidos extras que transportarán al espectador hacia “Un viaje exclusivo entre bastidores”, donde podrán disfrutar de las escenas tras las cámaras de este increíble relato histórico.
CONTENIDOS ADICIONALES EDICIÓN METÁLICA
· Escenas eliminadas
· Comentarios del director Ridley Scott y Jeffrey Caine
· El legado del legislador: Moisés a lo largo de la historia
UN VIAJE EXCLUSIVO ENTRE BASTIDORES: Proceso de rodaje de Ridley Scott, con un exclusivo documental que explora el desarrollo, producción, diseño de vestuario, efectos especiales, localización y mucho más
CONTENIDOS ADICIONALES BLU-RAY 3D
· Escenas eliminadas
· Comentarios del director Ridley Scott y Jeffrey Caine
· El legado del legislador: Moisés a lo largo de la historia
UN VIAJE EXCLUSIVO ENTRE BASTIDORES: Proceso de rodaje de Ridley Scott, con un exclusivo documental que explora el desarrollo, producción, diseño de vestuario, efectos especiales, localización y mucho más
CONTENIDOS ADICIONALES BLU-RAY
• Escenas eliminadas
• Comentarios del director Ridley Scott y Jeffrey Caine
ESCENAS EXTENDIDAS Y ELIMINADAS:
La épica aventura continúa con más de 15 minutos incluyendo el nunca antes visto enfrentamiento entre Moisés y Ramses
CONTENIDOS ADICIONALES DVD
· Escenas eliminadas
· Comentarios del director Ridley Scott y Jeffrey Caine
Sony Pictures Releasing, Zeta Cinema y Atresmedia Cine os presentan los teaser posters de AHORA O NUNCA la nueva película de María Ripoll, protagonizada por Dani Rovira y María Valverde.
AHORA O NUNCA es una alocada comedia con toques gamberros, en la que Rovira y Valverde, estarán acompañados por un reparto formado por Jordi Sánchez, Joaquín Núñez, Gracia Olayo, Yolanda Ramos, Alicia Rubio, Marcel Borrás, Víctor Sevilla y Carlos Cuevas, entre otros. Además, la película supone el debut cinematográfico de la cantante Melody, y contará con la colaboración especial de Clara Lago.
AHORA O NUNCA se estrenará en cines de toda España el próximo 19 de junio, pero previamente, en el Festival de Cine de Málaga, dentro de las actividades del festival, en “5 Minutos de Cine”, se podrá ver de forma exclusiva un avance de los primeros minutos de la película.
Eva y Alex son una pareja que, tras años de noviazgo, decide casarse en el lugar en el que se enamoraron, un pequeño pueblecito de la campiña inglesa, pero una huelga de controladores impide que el novio y los invitados se reúnan con la novia y su séquito.
A partir de aquí, los protagonistas se verán forzados a postergar su comedia romántica para pasearse por géneros tan dispares como la acción (en una intensa persecución que les enfrenta con un ejército de aguerridos ingleses para conseguir un valioso...queso), las aventuras (aquí nadie busca el Arca Perdida, pero sí que se pierde una maleta bastante importante), la road-movie (en un autobús alquilado que termina albergando situaciones que no veríamos ni en un barco en aguas internacionales), el western más improbable (un duelo con un taxista de Amsterdam no se ve todos los días), y cómo no, algo de drama…
… “Güere is my malet?”
AHORA O NUNCA es una producción de Zeta Cinema y Atresmedia Cine, con la participación de Canal + y Atresmedia y la colaboración de AXN, cuya distribución corre a cargo Sony Pictures Releasing de España.
De un atrevido viaje en globo por encima de las nubes a una metrópoli repleta de monstruos, el director Pete Docter, ganador del Premio de la Academia® (“Monstruos, S.A.”, “Up”) ha llevado a los espectadores a lugares únicos y desbordantes de imaginación.
En "Inside Out", la película original de Disney Pixar, nos conducirá al lugar más extraordinario de todos: el interior de la mente.
Crecer puede ser un camino lleno de baches y Riley no es una excepción.
Se ve obligada a dejar atrás su vida en el Medio Oeste americano porque su padre encuentra un nuevo trabajo en San Francisco. Como todos nosotros, Riley se deja guiar por sus emociones: Alegría (Amy Poehler), Miedo (Bill Hader), Ira (Lewis Black), Enfado (Mindy Kaling) y Tristeza (Phyllis Smith).
Las emociones viven en el Cuartel General, el centro de control de la mente de Riley, desde donde la ayudan a superar los problemas de la vida cotidiana. Mientras Riley y sus emociones se esfuerzan para adaptarse a una nueva vida en San Francisco, la confusión se apodera del Cuartel General. Aunque Alegría, la emoción más importante de Riley, intenta mantener una actitud positiva, el conflicto de emociones surge al tener que hacer frente a una nueva ciudad, una nueva casa y una nueva escuela.
Jason Sudeikis (Cómo acabar con tu jefe, Somos los Miller) encabezará el reparto dándole su voz a Red, un pájaro con un problema de temperamento.
Josh Gad, en su primer papel animado tras el éxito mundial Frozen: El reino del hielo, interpreta al rápido pájaro amarillo Chuck, y Danny McBride (Juerga hasta el fin, De culo y cuesta abajo) encarna al inestable pájaro negro, Bomb.
Bill Hader (Saturday Night Live, Lluvia de albóndigas) se ha unido al bando porcino, Maya Rudolph (La Boda de mi mejor amiga, El show de Maya) interpretará a Matilda y Peter Dinklage (Juego de tronos, X-Men: Días del futuro pasado) encarnará a la legendaria Mighty Eagle.
En los papeles de reparto estarán Keegan-Michael Key (Key & Peele de Comedy Central), Kate McKinnon (candidato al Emmy por Saturday Night Live), Tony Hale (ganador del Emmy por Veep, Arrested Development), Ike Barinholtz (Malditos vecinos, The Mindy Project), Hannibal Buress (Broad City, Malditos vecinos), Cristela Alonzo (Cristela, de ABC), Jillian Bell (Infiltrados en la Universidad), Danielle Brooks (Orange is the New Black), Romeo Santos (gran éxito en la música latina, nominado al Grammy) y los famosos Youtubers Smosh (Ian Andrew Hecox y Anthony Padilla), con más de 30 millones de suscriptores en YouTube.
Entre todos aportarán un punto más de ferocidad a esta bandada de Angry Birds.
John Cohen, productor de la película, se ha pronunciado asegurando: “estoy profundamente orgulloso de este reparto.
Por un lado contamos con Jason, Josh, Danny, Bill, Maya y Peter para hacer que estos personajes cobren vida. Pero además están rodeados de un joven y emergente elenco estelar con una enorme vis cómica– estamos hablando de algunas de las personas más graciosas de la actualidad y es un enorme placer contar con la presencia de todos ellos.”
Dwight Caines, presidente de Theatrical Marketing de Sony Pictures, apuntó: “Con dos mil millones y medio de jugadores en el mundo, Angry Birds es una de esas marcas capaces de movilizar la participación masiva de los aficionados. Por eso quisimos desvelar esta información a los fans del juego en primer lugar. Nuestros realizadores están cociendo una película desternillante y sabemos que los seguidores tienen muchas ganas de ver cómo van a llevar la historia de los Angry Birds a la gran pantalla.”
“Dicen por ahí que las piernas y los diálogos están causando furor en la animación actual por lo que decidimos tirarnos de cabeza. No uno, sino todos nuestros personajes tienen piernas y alas. Salvo los cerdos, claro,” matizó Blanca Juti, Jefa de marketing de Rovio.
El largometraje marca la primera incursión de Rovio en el cine aunque los fans ya conocían el mundillo gracias a la serie de animación Angry Birds Toons. Rovio lanzó la serie el año pasado a través del juego de Angry Birds apoyado al mismo tiempo con una selección de proveedores de televisión a la carta, televisiones inteligentes, dispositivos conectados, y canales de televisión en todo el mundo. Tras preparar el terreno para un largometraje, Angry Birds Toons le ha proporcionado un éxito rotundo a Rovio y ha superado ya la franja de los tres mil millones de espectadores en los primeros 18 meses de emisión.
WALT DISNEY ANIMATION STUDIOS LEVA ANCLAS CON “MOANA”
Ron Clements y John Musker (“Aladdin”, “Tiana y el sapo”)
se ponen al timón de la comedia épica de aventuras
Walt Disney Animation Studios ha desvelado hoy sus planes sobre "Moana", una comedia de aventuras animada por ordenador sobre una decidida adolescente que se embarcará en una misión imposible para cumplir con la búsqueda que emprendieron sus antepasados.
La película, que llegará a los cines a finales de 2016, está dirigida por el prestigioso equipo de realizadores Ron Clements y John Musker ("La Sirenita", "Tiana y el sapo", "Aladdin”).
“John y yo hemos hecho muchas películas juntos, como 'La Sirenita', 'Aladdin' y 'Tiana y el sapo'”, dice Clements. “Crear ‘Moana’ es uno de los retos más apasionantes de nuestra carrera. Es una magnífica aventura ambientada en el deslumbrante mundo de Oceanía”.
En el mundo antiguo de las islas del sur del Pacífico, Moana, una auténtica navegante, zarpa en busca de una isla legendaria. Forma equipo con su héroe, el semidiós Maui, para cruzar el océano en un viaje repleto de acción. En su viaje, encontrará enormes criaturas marinas, impresionantes submundos y tradiciones milenarias.
“Moana es indomable y apasionada. Y también es una soñadora que siente un vínculo extraordinario con el mar”, afirmó Musker. “Es el tipo de personaje con el que nos identificamos todos y estamos deseando que el público lo conozca”.
A CONTRACORRIENTE FILMS edita en formato BLU-RAY y DVD LOREAK, una de las joyas de la temporada cinematográfica dirigida por Jon Garaño y Jose Mari Goenaga.
Presentada en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián y reconocida con multitud de premios y honores, entre ellos, dos nominaciones a los Premios Goya 2015 en las categorías de Mejor Película y Mejor Música Original. Un puzle de matices lleno de sensibilidad.
A Contracorriente Films edita BLU-RAY y DVD venta directa LOREAK, dirigida por Jon Garaño y Jose Mari Goenaga. Una de las sorpresas cinematográficas más gratas de la temporada elogiada por crítica y público de forma unánime y reconocida nacional e internacionalmente.
Presentada en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián, LOREAK es un drama enigmático escrito por Jose Mari Goenaga, Jon Garaño y Aitor Arregi y dirigido por los dos primeros, quienes repiten juntos tras “80 egunean (En 80 días)”, por la que consiguieron más de 30 premios en 100 festivales internacionales, y que se convirtió en la película en euskera más galardonada hasta la fecha.
Gracias a esta exitosa trayectoria son considerados un referente dentro del nuevo cine vasco.
LOREAK está maravillosamente interpretada por un trío de brillantes actrices: Itziar Ituño, Nagore Aranburu e Itziar Aizpuru. Una delicada y vitalista historia que surge de la icónica imagen de unas flores depositadas en la cuneta de una carretera que además de significar la pérdida de un ser querido son, en definitiva, una firme y evocadora revelación contra el olvido. En palabras de los directores, "de igual modo en el que las flores expresan lo que uno no sabe decir con palabras, LOREAK es una película que, mediante giros llenos de suspense, construye una trama que hace que reflexionemos sobre la memoria, el amor y, en definitiva, la vida y los sentimientos”.
LOREAK es una producción de Irusoin y Moriarti Produkzioak con la participación de ETB, Euskaltel y TVE y la ayuda de ICAA y Gobierno Vasco.
Las ediciones DVD y BLU-RAY disponen de doble navegación (Castellano/Euskara) e incluyen un audiocomentario de los directores. Ambas ediciones incluyen subtítulos en inglés y castellano y son totalmente accesibles con audiodescripción en castellano para personas con discapacidad visual y subtítulos en castellano para personas con discapacidad auditiva.
SINOPSIS
La vida de Ane da un giro cuando, semana tras semana, comienza a recibir un ramo de flores en su casa. Siempre a la misma hora. Y siempre de manera anónima. La vida de Lourdes y Tere también se ve afectada por unas misteriosas flores. Un desconocido deposita semanalmente un ramo en memoria de alguien que fue importante en sus vidas. Esta es la historia de tres mujeres, tres vidas alteradas por la mera presencia de unos ramos de flores. Flores que harán brotar en ellas sentimientos que parecían olvidados… Pero al fin y al cabo, no son más que flores.
-CARACTERÍSTICAS DE LA EDICIÓN BLU-RAY
1 DISCO. BD-50.
GRABACIÓN DE LA BANDA SONORA DE “ATRAPA LA BANDERA” A CARGO DE LA ORQUESTA SINFÓNICA DE TENERIFE
La película ha sido seleccionada para participar en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy Esta semana se está realizando la grabación de la banda sonora de “ATRAPA LA BANDERA” a cargo de Diego Navarro, autor de la partitura, y de la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Diego está al frente de la orquesta en las sesiones de grabación.
La Orquesta Sinfónica de Tenerife, gestionada por el Cabildo de Tenerife, posee una amplia trayectoria en grabación de música cinematográfica. Es la primera orquesta sinfónica de España en haber sido elegida para grabaciones de bandas sonoras de filmes pertenecientes a grandes estudios de Hollywood, como la película “6 Miranda Drive”(2015), de Greg McLean.
Además posee un extenso currículum de conciertos dedicados a la música de cine dentro del prestigioso festival FIMUCITÉ. En la grabación también participarán el Coro de Voces Blancas del Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife.
· Enrique Gato sobre la grabación de la BSO: “Desde que arranqué esta película siempre tuve la preocupación de quién podría resolverla musicalmente. 'Atrapa la bandera' tiene todas las exigencias de las grandes aventuras épicas, pero también una sutileza emotiva muy complicada de resolver. La orquesta sinfónica de Tenerife, con Diego Navarro a la cabeza, ha conseguido despejar todas las dudas sobre la solvencia musical de este proyecto.
Con años de experiencia interpretando música de cine, es hoy en día una de las mejores orquestas del país, y está creando una banda sonora absolutamente memorable que hace crecer la película hasta cortar la respiración”. estival Internacional de Cine de Animación de Annecy “ATRAPA LA BANDERA” tiene una cita en Annecy el próximo 16 de junio, ya que ha sido seleccionada por el prestigioso Festival Internacional de Cine de Animación para participar fuera de concurso en la sección work in progress. Sólo cinco películas han sido las elegidas por la organización del Festival para presentar sus proyectos dentro de dicha sección, por lo que el equipo de “ATRAPA LA BANDERA” ha recibido la noticia con entusiasmo.
· Enrique Gato sobre Annecy: “Pasar por el escaparate mundial que significa Annecy es siempre un honor, pero si es para hacer una presentación oficial de la película, algo reservado a muy pocas producciones cada año, se genera una mezcla de placer y responsabilidad por la cantidad de ojos que sabes que van a estar pendientes de tu trabajo, y que empuja aún más a todo el equipo encargado de 'Atrapa la bandera' para dar los últimos pasos”.
FOX SEARCHLIGHT PICTURES COMPRA
“HE NAMED ME MALALA”, DE DAVIS GUGGENHEIM, A IMAGE NATION ABU DHABI Y PARTICIPANT MEDIA
Specialty Arm Compra los Derechos Mundiales a Parkes+MacDonald/Image Nation Film
Studiocanal Será el Distribuidor en Francia
– Los presidentes de Fox Searchlight Pictures, Nancy Utley y Stephen Gilula, anunciaron hoy que la empresa ha adquirido los derechos mundiales –con excepción de Francia y otros territorios francófonos– del documental HE NAMED ME MALALA, dirigido por el ganador del Premio de la Academia® Davis Guggenheim.
Studiocanal distribuirá la película en Francia.
El documental, producido por Walter Parkes y Laurie MacDonald en el marco de su antigua asociación de producción con Image Nation Abu Dhabi, y cofinanciado por Participant Media, es un retrato íntimo de Malala Yousafzai, que resultó herida cuando terroristas talibanes armados abrieron fuego sobre ella y sobre el autobús escolar de sus amigas en el Valle de Swat (Pakistán).
La entonces adolescente de 15 años, que había sido identificada como objetivo por manifestarse públicamente a favor de la educación de las jóvenes en su región del Valle de Swat (Pakistán), recibió un disparo en la cabeza, lo que provocó la indignación de los medios internacionales. Activista a favor de la educación en Pakistán, Yousafzai se ha revelado desde entonces como destacada defensora de los derechos de los niños en todo el mundo, convirtiéndose en diciembre de 2014 en la galardonada con el Premio Nobel de la Paz más joven de la historia.
“La extraordinaria odisea de Malala resulta a la vez desgarradora e inspiradora.
Su valentía ante la adversidad nos hizo llorar. La oportunidad de hacer llegar su historia al público de todo el mundo será un honor para todos cuantos trabajamos en Searchlight”, afirmaron Gilula y Utley.
“Pasar los últimos 18 meses con Malala, su padre Ziauddin y su familia ha sido una de las grandes experiencias de mi vida. Ahora que Fox Searchlight se une a Image Nation y Participant Media, tenemos la oportunidad de compartir su conmovedora historia con el mundo”, aseguró Guggenheim.
“Este proyecto ha constituido una extraordinaria odisea y nos agrada que se nos haya unido Fox Searchlight Pictures, cuya pericia contribuirá a garantizar que la película llegue a tantas personas como sea posible con su inspirador mensaje”, dijo Mohamed Al Mubarak, Presidente del Consejo de Image Nation Abu Dhabi.
Jeff Skoll, Fundador y Presidente del Consejo de Participant Media, comentó que “Participant está entusiasmada porque Fox Searchlight se haya incorporado a tan extraordinario equipo llevando al público de todo el mundo la voz de Malala y sus esfuerzos para que toda mujer joven del mundo tenga la ocasión de acceder a la educación”.
Los productores de la película son Walter Parkes y Laurie MacDonald. Entre sus productores ejecutivos figuran Mohamed Al Mubarak y Michael Garin, de Image Nation Abu Dhabi, y Jeff Skoll en representación de Participant Media.
En un llamamiento a millones adolescentes de todo el mundo y a quienes las apoyan, la película también lanzará una campaña internacional de defensa y recaudación de fondos en asociación con el Fondo Malala, la organización sin ánimo de lucro de la protagonista que pretende dotar de derechos legales a muchachas de todo el mundo a través de una educación secundaria de calidad.
El acuerdo fue negociado por el Vicepresidente Ejecutivo de Fox Searchlight Encargado de Compras Mundiales, Tony Safford; la Vicepresidenta Primera Encargada de Asuntos Comerciales, Megan O’Brien; y el Vicepresidente Primero Encargado de Compras y Coproducciones, Ray Strache, así como por Julian Zajfen, de Ziffren Brittenham, que representó a los realizadores.
ASESINOS INOCENTES, de Gonzalo Bendala, se estrenará en cines el próximo 3 de julio.
ASESINOS INOCENTES, de Gonzalo Bendala, ya tiene fecha de estreno.
De la mano de Filmax, llegará a los cines españoles el próximo 3 de julio, después de haber pasado por los Festivales de Miami y de Málaga, donde se proyectará, a competición, el próximo 22 de abril.
Asesinos inocentes es la ópera prima de Gonzalo Bendala y está protagonizada por Miguel Ángel Solá, Maxi Iglesias, Aura Garrido, Luis Fernández, Javier Hernández y Alvar Gordejuela.
Francisco Garralda (Maxi Iglesias), es un joven universitario que, viéndose en una situación personal muy comprometida, recibe una oferta: matar a Espinosa, su profesor de psicología (Miguel Ángel Solá).Lo que convierte el encargo en singular es que el mismo profesor es quien ofrece a su estudiante esta manera de salir del aprieto que le asfixia.
Gonzalo Bendala debuta con esta película en la dirección de un largometraje. Suyos son cortometrajes de éxito como Penumbra 3D, Spagueti Western y Días Rojos. Bendala, además, firma el guion junto a José Manuel Asensio.
Asesinos Inocentes es una producción de Áralan Films, formada por Marta Velasco y Gonzalo Bendala, responsables de Els nens salvatges, título que recibió la ‘Biznaga de Oro’ a la Mejor Película y los premios al Mejor Guion, a la Mejor Actriz de Reparto y al Mejor Actor de Reparto en el Festival de Málaga en 2012.
Asesinos Inocentes cuenta con el respaldo de TVE, Canal Sur, ICAA y Junta de Andalucía.
Un nuevo vistazo a ‘Vengadores: La Era de Ultrón’ de Marvel. En cines en España en abril de 2015. Cuando Tony Stark inicia un programa para mantener una latente paz mundial, las cosas no van como habían planeado, y los héroes más poderosos de la Tierra, incluyendo Iron Man, Capitán América, Thor, Hulk, la Viuda Negra y Ojo de Halcón, se ponen a prueba en una última batalla para salvar el planeta de la destrucción a manos del malvado Ultrón. En cines en abril de 2015.
Filmado al ritmo de los grandes éxitos de los 80, Walking on Sunshine es la pelicula musical más marchoso del año, protagonizado por las estrellas en alza Annabel Scholey, Hannah Arterton, Giulio Berruti y Leona Lewis, que interpretan al triángulo amoroso formado por Maddie, Taylor y Raf. Maddie (Annabel Scholey) está decidida a organizar su boda con Raf (Giulio Berruti), su prometido, e invita a su hermana Taylor (Hannah Arterton) sin saber que ambos tuvieron un romance de verano tiempo atrás.
Este triángulo amoroso es uno de los muchos obstáculos que deberán superar antes de darse el “si quiero".
“OCULUS. EL ESPEJO DEL MAL”,
EL TERROR LLEGA EN BLU-RAY Y DVD
LANZAMIENTO EN BLU-RAY Y DVD
EL ESPEJO DEL MAL en formato BLU-RAY y DVD, una impactante película de terror presentada en la Sección Oficial de la última edición del Festival de Sitges, y convertida en todo un éxito internacional. Absorbente, aterradora, inquietante... un laberinto de reflejos que mantiene en vilo al espectador.
A Contracorriente Films en BLU-RAY y DVD venta directa OCULUS. EL ESPEJO DEL MAL, dirigida por Mike Flanagan (“Absentia”).
La película se ha convertido en un éxito internacional con más de 27 millones de dólares de recaudación en cines de EE.UU. y ha sido estrenada con buenos resultados en cines de territorios tan dispares como Italia, Reino Unido, Rusia o Corea del Sur.
OCULUS. EL ESPEJO DEL MAL es una original y sorprendente propuesta de género del productor de grandes éxitos recientes del terror como “Paranormal Activity” e “Insidious”. Protagonizada por Karen Gillian (“Guardianes de la galaxia”) y Brenton Thwaites (“Maléfica”), acompañados de Katee Sackhoff ("Battlestar Galactica") y Rory Cochrane ("Argo"). Una película aterradora e impactante que formó parte de la Sección Oficial del Festival de Sitges 2014, donde obtuvo una gran acogida por parte del público.
Las ediciones BLU-RAY y DVD incluyen escenas eliminadas entre las que destaca un final alternativo.
Diez años atrás, la tragedia golpeó a la familia Russell. Las vidas de los hermanos adolescentes Tim y Kaylie cambiaron para siempre cuando Tim fue acusado del brutal asesinato de sus padres. Ahora, ya veinteañero, Tim es liberado del correccional de menores y sólo le interesa seguir adelante con su vida; pero Kaylie sigue atormentada por esa fatídica noche, convencida que sus padres fueron asesinados por una fuerza sobrenatural maligna que habita en un antiguo espejo de su casa de la infancia. Decidida a probar la inocencia de Tim, Kaylie diseña un meticuloso plan para demostrar su sospecha. La pesadilla de los hermanos Russell está a punto de empezar de nuevo.
CARACTERÍSTICAS DE LA EDICIÓN BLU-RAY
1 DISCO. BD-50.
Dirigida por Timur Bekmambetov ha comenzado el rodaje de “BEN-HUR”, protagonizada por Jack Huston (“LA GRAN ESTAFA AMERICANA”) como Judá Ben-Hur, Morgan Freeman (“CADENA PERPETUA”) como Ilderim, Toby Kebbell (“EL ORIGEN DEL PLANETA DE LOS SIMIOS”) como Mesala y Nazanin Boniadi (“HOMELAND”) como Esther. Dirigida por Timur Bekmambetov (“WANTED: SE BUSCA”) y escrita por Keith Clarke (“CAMINO A LA LIBERTAD”) y John Ridley (“DOCE AÑOS DE ESCLAVITUD”), la película está basada en la épica novela de Lew Wallace Ben-Hur: A Tale of The Christ. Los productores son Sean Daniel (la saga de “LA MOMIA”), Mark Burnett (“HIJO DE DIOS”), Joni Levin (“CAMINO A LA LIBERTAD”) y Duncan Henderson (“MASTER AND COMMANDER: AL OTRO LADO DEL MUNDO”).
Los productores ejecutivos son Roma Downey (“LA BIBLIA”), Keith Clarke, John Ridley y Jason Brown. El rodaje tendrá lugar en Roma y Matera, Italia, y el estreno de la película está previsto para el 26 de febrero de 2016.
“BEN-HUR” también está protagonizada por Rodrigo Santoro (“300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO”) como Jesucristo, Sofia Black D’Elia (“GOSSIP GIRL”) como Tirzah, Ayelet Zurer (“EL HOMBRE DE ACERO”) como Naomi, Moises Arias (“EL JUEGO DE ENDER”) como Gestas y Pilou Asbæk (“LUCY”) como Poncio Pilatos.
“No se puede imaginar una localización más perfecta para rodar este épico film que Italia. Estamos impacientes por empezar,” ha declarado Bekmambetov.
La película regresa al corazón de la épica novela de Lew Wallace, centrándose en la naturaleza de la fe. La historia gira en torno a un noble injustamente acusado que sobrevive a años de esclavitud para vengarse de su mejor amigo, que le traicionó. Ambos tendrán que elegir entre el castigo o el perdón.
Como responsables de las escenas, el equipo creativo incluye al director de fotografía, Oliver Wood (“EL CASO BOURNE”), la directora artística Naomi Shohan (“AMERICAN BEAUTY”), la diseñadora del vestuario Varvava Avdyushko (“WANTED: SE BUSCA”), el oscarizado supervisor de efectos visuales Jim Rygiel (la saga de “EL SEÑOR DE LOS ANILLOS”) y el supervisor de efectos especiales Andy Williams (“FURIA”).
MGM se encargará de la producción con Jonathan Glickman, Presidente del Grupo Cinematográfico, y Matt Dines, Vicepresidente de Producción, supervisando el proyecto por parte del estudio. La película será distribuida en cines de todo el mundo y como entretenimiento en casa por Paramount Pictures, con algunos territorios internacionales así como la distribución en televisión que serán gestionados por MGM.
En Adis Abeba, la abogada Meaza Ashenafi ha creado una red de ayuda a mujeres y niños pobres que necesiten la ayuda de un letrado. Se enfrenta a un hostigamiento constante por parte de la policía y del gobierno.
Aun así, se atreve a defender a Hirut, una chica de 14 años a la que secuestraron y violaron cuando regresaba del colegio y que consiguió matar a sus raptores antes de escapar.
A pesar de haber actuado en defensa propia, Hirut puede ser condenada a la pena de muerte, ya que en la Etiopía rural sigue existiendo el “telefa” o matrimonio por rapto.
La palabra “difret” tiene dos sentidos, curiosamente puede ser “valiente” y también “violación”.
“ZULU”, CON ORLANDO BLOOM Y FOREST WHITAKER, EN BLU-RAY Y DVD
LANZAMIENTO EN BLU-RAY Y DVD
A CONTRACORRIENTE FILMS edita ZULU en formato BLU-RAY y DVD, un thriller impactante dirigido por Jérôme Salle basado en la novela negra más premiada de Francia. Presentada en la Sección Oficial del Festival de Cannes, ZULU está protagonizada por Orlando Bloom y el ganador del Oscar Forest Whitaker.
Dura, intensa, atmosférica y absolutamente imprescindible.
A Contracorriente Films edita en BLU-RAY y DVD venta directa ZULU, dirigida por Jérôme Salle (“El secreto de Anthony Zimmer”). Una película basada en un best seller absoluto, la aclamada novela negra de Caryl Férey, la más premiada de Francia, publicada en España por Ediciones Maeva con el título “Zulú: el thriller de Sudáfrica”.
Presentado en la Sección Oficial del Festival de Cannes, ZULU es un thriller impactante con un reparto tan brillante como espectacular, encabezado por el ganador del Oscar Forest Whitaker (“El último rey de Escocia”) y Orlando Bloom (sagas “Piratas del Caribe” y “El señor de los anillos”), quienes ofrecen dos espléndidas interpretaciones en una trama donde la Sudáfrica post-apartheid es un personaje en sí mismo.
Las ediciones BLU-RAY y DVD incluyen casi 40 minutos de contenidos adicionales entre los que destaca la rueda de prensa del equipo de la película en su paso por el Festival de Cannes.
Ciudad del Cabo, las calles más peligrosas del mundo. En una Sudáfrica todavía atormentada por el apartheid, dos policías investigan el asesinato de una adolescente, hija de un famoso jugador de rugby local. La joven llevaba aparentemente una vida ordenada, pero los forenses encuentran en su cuerpo restos de una nueva y devastadora droga. Ambos detectives deberán introducirse en el despiadado mundo de las bandas mafiosas dedicadas al tráfico de drogas para descubrir una brutal red criminal que actúa con total impunidad. Desde los suburbios hasta las lujosas residencias a orillas del mar, esta investigación transformará sus vidas y los obligará a enfrentarse a sus propios demonios.
THE MIDNIGHT SWIM, un film dirigido por Sarah Adina Smith, que ha pasado por festivales tan renombrados como el Fantasia de Canada, el AFI Fest en el que se alzó con el premio del público o el Festival de Ithaca donde se alzó con el galardón a la mejor película, participará en la sección oficial Dark Visions de #Nocturna2015.
The Midnight Swim nos traslada al inusualmente profundo Spirit Lake, un lugar del que ningún buceador ha logrado alcanzar el fondo. La doctora Amelia Brooks desaparece durante una inmersión y sus hijas se reúnen para poner en orden sus asuntos y sumergirse en los misterios del lago.
Un equipo de arqueólogos hace el descubrimiento más importante de sus vidas: una pirámide egipcia que lleva enterrada en el desierto más de 5.000 años. Acompañados por una documentalista, un operador de cámara y un experto en robótica, el equipo está decidido a explorar la misteriosa pirámide.
SUPERPOLI EN LAS VEGAS, la nueva comedia familiar de Kevin James, cuyo estreno en España está previsto para el 17 de abril.
Tras 6 años cuidando de la seguridad de nuestros centros comerciales, Paul Blart (Kevin James) se ha ganado unas muy merecidas vacaciones.
Emprende viaje a Las Vegas con su hija adolescente antes de que ésta empiece la Universidad. Pero la seguridad nunca se va de vacaciones y cuando el deber llama, Blart responde.
Una tribu de esquimales se ve amenazada por la desaparición de la caza. Croolik, el anciano chamán de la tribu, es incapaz de resolver el problema. Día tras día, los cazadores regresan con las manos vacías.
La anciana mujer del chamán recuerda la leyenda de Sarila, una tierra sagrada donde hay caza en abundancia, pero a la que sólo pueden acceder los elegidos por los dioses.
El chamán Croolik se siente amenazado por Markussi, un chico del clan que ha empezado a desarrollar poderes mágicos. Con la intención de acabar con su vida, lo elige a él y a sus dos amigos para la peligrosa aventura. Para salvar a sus amigos y llegar a Sarila, Markussi deberá aprender a usar sus poderes y a aceptar la responsabilidad que supone ser poseedor de ellos.
SEXO FÁCIL, PELÍCULAS TRISTES, ópera prima de Alejo Flah (coguionista de “Séptimo” y de la serie “Vientos de agua”), cuyo estreno está previsto para el 24 de abril.
La película, que será distribuida por FILMAX, ha sido producida por ICÓNICA (“En la ciudad sin límites”), LAZONA (“Ocho apellidos vascos”), y AZ Films.
Cuenta con José Nolla, Alex Zito, Gonzalo Salazar- Simpson y David Naranjo como productores ejecutivos, y la participación de TVE y Canal+.
SEXO FÁCIL, PELÍCULAS TRISTES está protagonizada por Ernesto Alterio (“El Método”, “Infancia Clandestina”, “Los dos lados de la cama”), Quim Gutiérrez (“Tres bodas de más”, “Los últimos días”, “Primos”) y Marta Etura (“Mientras duermes”, “Celda211”, “Azuloscurocasinego”). Completan el reparto Julieta Cardinali (“Farsantes”), Carlos Areces (“Los amantes pasajeros”, "Balada Triste de Trompeta") y Bárbara Santa-Cruz (“Tres bodas de más”, "Barcelona, nit d'estiu").
Sinopsis:
Marina (Marta Etura) y Víctor (Quim Gutiérez) lo tienen todo para vivir una hermosa historia de amor: son jóvenes, solteros, guapos y se atraen profundamente.
No tardarán en darse cuenta de que están hechos el uno para el otro.
Sólo existe un pequeño problema: Víctor y Marina son, en realidad, personajes de ficción creados por Pablo (Ernesto Alterio), un guionista en plena crisis sentimental al que han encargado escribir una comedia romántica.
La cuestión es: ¿Podrá escribir una historia de amor cuando su amor ya es historia?
@sexofacilpelicu #SFPT
Cinco ciudadanos normales y corrientes, de un país extrañamente parecido al nuestro, ven destrozadas sus vidas por la crisis económica.
Sin nada ya que perder, elaboran un enloquecido plan para salvar la economía española y mundial: secuestrar al presidente del Banco Central y exigirle que todo vuelva a ser como antes.
Protagonizada por Russell Crowe ("American gangster", "Una mente maravillosa") y Olga Kurylenko ("Oblivion", "Quantum of Solace"), The Water Diviner es una aventura épica ambientada cuatro años después de la devastadora batalla de Gallipoli, en Turquía, durante la Primera Guerra Mundial.
El granjero australiano Connor (Crowe) viaja a Estambul para descubrir qué ha pasado con sus hijos, declarados desaparecidos en combate, al tiempo que forja una relación con una hermosa mujer turca (Olga Kurylenko), propietaria del hotel en el que se hospeda.
En la familia Bélier todo el mundo es sordo, excepto Paula, de 16 años. Ella es esencial para sus padres como intérprete en el día a día, sobre todo para el funcionamiento de la granja de la familia.
Un día, impulsada por su profesor de música, Paula descubre su don para el canto y decide prepararse para un concurso de Radio France. Una decisión que significa comenzar un nuevo estilo de vida, separada de su familia y llegar a ser un adulto.
“ Es la alocada historia de un grupo de amigas: Nora (Natalia de Molina), Gisela (Celia de Molina), Tania (María Hervás), Marta (Úrsula Corberó) y Mateo (Brays Efe) (una más), que a sus 27 años no tienen la vida que esperaban tener cuando eran unas adolescentes soñadoras. ””
Como la mayoría de veinteañeros españoles, quieren conseguir un buen trabajo en la profesión de sus sueños, echarse un novio como el de Cincuenta sombras de Grey y vivir en un pisazo en el centro.
El único problema es que, con sus sueldos mileuristas, lo máximo que han logrado por el momento es vivir en un piso compartido, trabajos de becarias, chicos alérgicos al compromiso y poder comprarse ropa solo en las rebajas…
Pero Nora y sus amigas no se rinden ante la cruda realidad, porque la realidad la inventan ellas.
Su primera misión: organizarle una despedida de soltera inolvidable a Gisela, la más responsable del grupo.
El plan: una semana de viaje a algún lugar de playa donde haya alcohol, gente guapa, postureo y mucha fiesta.
Nora, la promotora de un plan que parece hecho a su medida, desearía ser como las de Sexo en Nueva York para elegir un destino lujoso y exótico. Pero nuestras chicas, con sus ahorros, no pueden ni oler Punta Cana o la Riviera Maya y el destino escogido es…Gran Canaria. Una vez allí, donde pretenden pasar dos de los días más desenfrenados de sus vidas, reafirmarán que su amistad puede con todo.
Simon Axler es un famoso actor teatral que se ve sumido en una depresión con tendencias suicidas al perder de pronto y de manera inexplicable su talento para actuar. En un intento por recuperar la magia, se deja llevar a una aventura con una mujer lesbiana, mucho más joven que él.
El Oscarizado® director, Barry Levinson (Toys, Bugsy, Rain Man, Good Morning, Vietnam), dirige al también Oscarizado® actor Al Pacino (Esencia de Mujer) y Greta Gerwig en THE HUMBLING, con guión de Buck Henry (El Graduado) y Michal Zebede, basado en la novela de Philip Roth (La Humillación, 2010 Ed. Random House). El resto del reparto lo completan Nina Arianda, Dylan Baker, Charles Grodin, Dan Hedaya, Billy Porter, Kyra Sedgwick, Dianne Wiest y Mary Louise Wilson.
Las peliculas musicales tienen un problema, que no a todo el mundo les gusta, y si le sumamos una boda de por medio, pues peor todavia, que suele ser ese un genero para “chicas” (siendo el peor de los casos, el musical de "Mamma mía", ¡ugh! )
Además "Walking on Sunshine" integra muy bien las canciones en la narración y no la interrumpe, lo cual es de agradecer.
En conclusión, ¿cuando no hemos cantado estas canciones, tanto como cuando estamos contentos, como tristes en el amor?
Primer papel en el cine de la ESPECTACULAR Leona Lewis.
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