CINEWS: "KEPLER SEXTO B", DIRIGIDA POR ALEJANDRO SUÁREZ LOZANO, PARTICIPARÁ EN LA SECCIÓN MÁLAGA PREMIÈRE DEL FESTIVAL DE MÁLAGA

"KEPLER SEXTO B", dirigida por Alejandro Suárez Lozano, participará en la Sección Málaga Première del Festival de Málaga

El leonés Alejandro Suárez Lozano propone en su ópera prima un canto a la esperanza en forma de fábula social que se estrenará el 16 de junio en cines

"KEPLER SEXTO B" del novel Alejandro Suárez Lozano que, tras el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden Soldier, ha dirigido este primer largometraje, participará en la Sección Málaga Premiere (Sección Oficial Fuera Competición) de la 26ª edición del Festival de Málaga. Karra Elejalde encabeza el reparto de esta fábula social que mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python.

Completan el elenco Daniela Pezzotti, Jorge Bosch, Vicente Vergara y Pablo Molinero, entre otros. Suárez Lozano explora, desde una estética muy original, la herida que dejó la última crisis, a través del personaje de Jonás (Karra Elejalde), una suerte de Quijote que cree vivir en una misión interplanetaria, y su vecina Zai, una niña que convive atrapada con su tutor legal.

Según palabras de los productores Lina Badenes y Gonzalo de Santiago: “ha sido un desafío muy bonito y complejo rodar KEPLER SEXTO B, un largometraje que trata sobre un Quijote espacial, que construye su propia nave (espacial) con sus manos. Una auténtica obra de arte que crea el personaje de Jonás, interpretado por Karra Elejalde, que será guiado por una niña muy especial Zai, interpretada por Daniela Pezzotti. Hemos contado con un equipo muy talentoso que nos ha ayudado a crear e imaginar el mundo de Kepler Sexto B y a contar esta historia tan bella y original."

Bajo un trasfondo de realidades complejas, el director propone un canto a la vida, a la amistad y, sobre todo, a la esperanza, que describe como “un viaje espacial surrealista, cómico, emocional y agridulce que trata de despegar de una realidad cruda y desgarradora hacia una propuesta vitalista y optimista donde la vida, a pesar de todas las dificultades, siempre merece la pena ser vivida”.

Karra Elejalde confiesa haberse sentido cautivado por el emotivo y original guion y por el reto interpretativo que supone para él un personaje como Jonás, quien vive entre la lucidez y la locura.

La Comunidad Valenciana es el escenario de esta película cuyo rodaje se ha desarrollado en localizaciones de Castellón, Vall d'Uxo, Valencia y Torrente.

"KEPLER SEXTO B" es una producción de Turanga Films (Lina Badenes), Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago) y Kepler Sexto B, A.I.E. en coproducción con Quexito Films y Noodles Production (Francia). Cuenta con el apoyo del ICAA y del Institut Valencià de Cultura, y con la participación de RTVE, À Punt Media, Crea SGR y el ICO. La distribuidora Filmax será la encargada de su estreno en cines de España.

Zai es una niña solitaria que vive con su padrastro en un barrio humilde. En el mismo edificio vive su peculiar vecino Jonás, un viejo solitario, que pasa sus días refugiado en su mundo imaginario creyendo que su piso es una nave espacial, la Orión, en un planeta extraño y lejano, Kepler, y él un astronauta de la NASA. El casual encuentro entre ambos devendrá en una peculiar y especial relación en la que ambos se descubrirán, se ayudarán y se salvarán el uno al otro embarcándose en una surrealista y emotiva misión de rescate mutuo que les pondrá a salvo de las inclemencias de la vida.

"KEPLER SEXTO B"​ se estrenará en cines el próximo 16 de junio distribuida por Filmax

#KeplerSextoBPelícula

Fuente: Filmax.

CINEWS: "ALUMBRAMIENTO", DE PAU TEIXIDOR, INICIA SU RODAJE EN MADRID CON UN PROMETEDOR ELENCO DE JÓVENES ACTRICES

Fotografía: Manuel Fernández Valdés

"ALUMBRAMIENTO" es el segundo largometraje como director de Pau Teixidor (Purgatorio), producido por Aquí y Allí Films (Mantícora) y Minoria Absoluta (Te quiero, imbécil), la película está inspirada en hechos reales y cuenta la historia de Lucía, una adolescente que se queda embarazada en la España de 1982. Protagonizada por Sofía Milán (Amar es para siempre), en su primer papel para cine, "ALUMBRAMIENTO" reúne a un prometedor reparto de jóvenes actrices y junto a María Vázquez (Matria) entre otras veteranas actrices y actores. El guion está escrito por el propio Teixidor junto a Lorena Iglesias (La tumba de Bruce Lee).

"ALUMBRAMIENTO", que se ha construido sobre un largo proceso de documentación, se aproxima a dos agujeros negros de la historia reciente de España: los internamientos de adolescentes embarazadas y el robo de recién nacidos en un contexto de aparente cambio político y social. Sin embargo, según el propio director, "cuando conseguí entrevistarme con las mujeres que sufrieron este dolor irreparable, percibí un denominador común en sus vivencias: todas se sentían olvidadas. Como si todo lo ocurrido hubiera sido borrado minuciosamente de la consciencia colectiva. Por eso, y pese a ser una película luminosa y con voluntad de llegar al gran público, "Alumbramiento" no deja de ser, en esencia, una película sobre la memoria".

Teixidor añade: "Con Lorena siempre tuvimos claro que no nos interesaba abordar los sucesos desde una perspectiva de denuncia. Hemos construido un relato en primera persona que sitúa al espectador en el centro de una crónica rica en matices y sorprendente en la intersección de distintos géneros cinematográficos."

"ALUMBRAMIENTO" es una producción de Aquí y Allí Films y Minoria Absoluta y cuenta con el apoyo de ICAA, el Ayuntamiento de Madrid y con la participación de RTVE, y participó en la I Edición de Residencias de la Academia de Cine, L’Alternativa Mentoring Projects y Ventana CineMad. Filmax se encargará de la distribución en cines de toda España.

España, 1982. Marisa (María Vázquez) decide llevar a su hija a Madrid con el fin de dar solución a un embarazo no deseado. Lucía (Sofía Milán) termina ingresando en Peñagrande, un reformatorio para adolescentes embarazadas. Allí forjará una fuerte amistad con sus compañeras y descubrirá que se le quiere arrebatar aquello que todavía no tiene: su propio hijo.

DIRECTOR:

Pau Teixidor se gradua en la ESCAC (Barcelona) en 2005 en la especialidad de documental. Durante años trabaja en los equipos de dirección de distintas producciones cinematográficas. Su primer cortometraje “Leyenda” (2011), participó en la Sección Oficial Fantàstic Competició en Sitges Film Festival y participó en la Sección Oficial Internacional de Cortometrajes en ZINEBI. Con su último cortometraje, “Cunetas” (2017), estuvo nominado a Mejor Cortometraje en los Premios Gaudí y en Sección Especial de Cortos de Sitges Film Festival. Con su primer Purgatorio (2014), compite en la Sección Oficial del Festival de Málaga y en Sección Oficial en Fantastic Fest Austin.

#AlumbramientoPelícula

Fuente: Filmax.

CINEWS: NACE LA I MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA POR MULLERES A CORUÑA, QUE TENDRÁ LUGAR DEL 22 DE MARZO AL 2 DE ABRIL DEL 2023.

Nace la I Mostra Internacional de Cinema por Mulleres A Coruña, que tendrá lugar del 22 de marzo al 2 de abril de 2023

Con motivo de la celebración del mes de la Mujer, el Concello de A Coruña y el Festival Cine por Mujeres Madrid, organizan una muestra de cine con una variada selección de los más recientes largometrajes nacionales e internacionales dirigidos por mujeres

En el marco de las actividades organizadas por el Concello de A Coruña en torno al día Internacional de la Mujer 2023, arranca la I Mostra Internacional de Cinema por Mulleres A Coruña, producida por el Festival Cine por Mujeres Madrid, que tendrá lugar del 22 de marzo al 2 de abril de 2023 en los Cantones Cines,Centro Comercial Cantones Village. Con ella, se pretende acercar al público de la ciudad una selección de los más recientes largometrajes internacionales y nacionales dirigidos por mujeres, realizados entre 2021 y 2022.

Las 20 películas que se proyectarán formaron parte de la Competición Nacional e Internacional de la V edición del Festival de Cine por Mujeres Madrid, que tuvo lugar del 25 de octubre al 6 de noviembre del 2022. Entre ellas, se encuentran la multipremiada “Cinco Lobitos” de la directora española Alauda Ruiz de Azúa –que ha conquistado los Forqué, los Feroz y ha recibido 3 premios Goya: Mejor dirección Novel, Mejor actriz protagonista, Mejor actriz de reparto– y “Estación Catorce” de la directora mexicana Diana Cardozo –ganadora de la competición de la V edición del Festival Cine por Mujeres Madrid como Mejor Película de 2022-.

Los 10 largometrajes internacionales provienen de Alemania, Colombia, Eslovaquia, Estados Unidos, Dinamarca, Marruecos, México, Siria, Suecia y una coproducción de Turquía y Ucrania. Todos ellos, estrenados en España en el marco de la V edición del festival, compitieron por el Premio a la Mejor Película 2022, cuyo jurado internacional estuvo compuesto por Irene Escolar, actriz (España), Ana Katz, directora (Argentina) y Víctor García León, director (España).

La selección de las 10 películas españolas, realizadas entre 2021 y 2022, también se compone de largometrajes multi-premiados y seleccionados en diversos festivales nacionales como Valladolid-SEMINCI, el Barcelona FilmFest, el Festival de Sitges o el Festival de Málaga, e internacionales como Cannes, Berlinale o Sundance. Una variada selección de ficción –drama, comedia familiar, terror, experimental- y documental, que ofrece al público coruñés una oportunidad única de ponerse al día sobre la reciente producción cinematográfica de nuestro país dirigida por mujeres. Todos los largometrajes compitieron por el Premio a la Mejor Película Española 2022 del Festival Cine por Mujeres Madrid, dirimido por críticos cinematográficos de la Asociación Premios Blogos de Oro.

La I Mostra Internacional de Cinema por Mulleres A Coruña está patrocinada por Sidras Maeloc, que colabora con el Festival Cine por Mujeres Madrid desde su primera edición en 2018. Para MAELOC, “es un ejercicio lógico de coherencia el seguir apoyando por sexto año consecutivo este Festival, aún más cuando este año, por primera vez, se expande a nuestra tierra con una edición inédita en Galicia”, indican desde el departamento de comunicación.

El proyecto se suma a la oferta cultural anual de una ciudad que se enorgullece del legado de las numerosas coruñesas que han destacado en diversas áreas de la cultura a escala nacional e internacional: desde la actriz María Casares hasta las escritoras Emilia Pardo Bazán y Juana de Vega, pasando por la pintora Lolita Díaz Baliño o la legendaria heroína María Pita.

Con esta iniciativa, el Concello de A Coruña, en colaboración con la organización del Festival Cine por Mujeres Madrid y Sidras Maeloc, amplía su variada oferta cultural y su apuesta por una cinematografía de calidad y diversa que, en ocasiones, a pesar de ser multi-premiada por crítica y público, y de haber recibido grandes reconocimientos nacionales e internacionales, no suele llegar a la distribución comercial en salas. Este programa complementa otras iniciativas como las desarrolladas por el Concello a través de sus propias salas de cine del Fórum Metropolitano, a la vez que prosigue con sus acciones políticas de igualdad, visibilizando la importancia y presencia de la mujer, en este caso, en el ámbito de la cultura y de la industria cinematográfica.

La Mostra arranca las proyecciones con la película ganadora de la Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián 2022, “Los Reyes del Mundo” de la directora colombiana Laura Mora, también ganadora del Premio Feroz Zinemaldia y Mejor película en el Festival de Zúrich 2022, además de propuesta a los Oscar por Colombia. La presentación del ciclo tendrá lugar el día 22 de marzo a las 17.45 h en los Cantones Cines por representantes del Concello de A Coruña y por los co-directores y fundadores del proyecto, Carlota Álvarez Basso y Diego Mas Trelles.

Las directoras premiadas en la V edición del Festival Cine por Mujeres Madrid

Diana Cardozo nació en Montevideo, Uruguay, y estudió Cinematografía en Ciudad de México. Obtuvo el premio a Mejor Cortometraje de Ficción en el I FICM y el Premio del Público y el Colibrí de Oro por Mejor Cortometraje en el VII Encuentro de Cine Sudamericano por La luna de Antonio (2003), entre otras menciones. Obtuvo el premio a Mejor Documental Realizado por una Mujer en el VI FICM por Siete instantes (2008) y ganador del Premio FIPRESCI, entre otros. Su último largometraje, “Estación Catorce”, obtuvo el premio a “Mejor Película 2022” en el Festival de Cine por Mujeres Madrid.

Alauda Ruiz de Azúa nació en Barakaldo, 1978 y estudió Comunicación Audiovisual y Filología inglesa en el País Vasco. Se mudó a Madrid y se graduó en Dirección de cine en la ECAM en 2005. Su trabajo de fin de diplomatura, Clases particulares, supuso un exitoso debut en el mundo del cortometraje obteniendo más de 30 premios. Ha compaginado su carrera publicitaria con sus cortometrajes, que han sido seleccionados en más de 400 festivales nacionales e internacionales y han obtenido más de 100 premios. Cinco lobitos es su primer largometraje como guionista y directora, que ya cuenta con 10 premios nacionales y ha recibido 3 premios Goya: Mejor dirección Novel, Mejor actriz protagonista, Mejor actriz de reparto. Su largometraje obtuvo el premio a “Mejor Película Española 2022” en el Festival de Cine por Mujeres Madrid.

¿Qué es el Festival de Cine por Mujeres Madrid?

El Festival Cine por Mujeres Madrid es un certamen cinematográfico internacional que se celebra anualmente en Madrid desde 2018. Su principal objetivo es reducir la desigualdad entre mujeres y hombres en la industria cinematográfica y hacer visible el trabajo y el punto de vista de las mujeres en la creación audiovisual mediante la programación de una selección nacional e internacional de largometrajes de ficción, animación y documental dirigidos por mujeres.

Un evento internacional promovido por mujeres, hombres, entidades culturales y empresas que trabajan por visibilizar el trabajo cinematográfico de una parte importante de la población que no siempre consigue llegar hasta el público en igualdad de condiciones.

Fuente: festivalcinepormujeres.com

CINEWS: "TO LESLIE" SE ESTRENA EN CINES ESTE VIERNES

La película dirigida Michael Morris está protagonizada por Andrea Riseborough, quien ha conseguido la nominación al Oscar a la Mejor actriz protagonista

TO LESLIE, la nueva película dirigida por Michael Morris, se estrenará en cines de nuestro país este viernes 3 de marzo. El film está protagonizado por Andrea Riseborough (“Mr. Wain”, "Mandy", "Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia)", "Ámsterdam", “Oblivion”), quien ha conseguido la nominación en los Oscar 2023 a la Mejor actriz protagonista. La actriz inglesa también obtuvo nominación en los Independent Spirit Awards a la Mejor actriz protagonista.

La actuación de Riseborough había pasado prácticamente desapercibida esta temporada de premios, pero el apoyo de decenas de actores de primera línea ha impulsado a la actriz británica a la nominación. Estrellas como Jennifer Aniston, Charlize Theron, Sarah Paulson o Edward Norton (quien la definió como "una actuación que te deja de piedra, emocional y desgarradora") presentaron proyecciones de la película. Se les sumaron el entusiasmo de estrellas como Courteney Cox o Gwenyth Paltrow, quien dijo que la película es "una obra maestra" y afirmó que la estrella del título debería ganar "todos los premios que hay y todos los que aún no se han inventado".

Algunas otras reacciones destacadas fueron las de Jane Fonda ("una actuación valiente e impecable"), Kate Winslet ("la mejor actuación femenina que he visto en mi vida"), Susan Sarandon ("una hermosa, pequeña joya"), Helen Hunt (“si estás votando por actuaciones, no lo hagas hasta que veas a Andrea Riseborough”), o de la también nominada al Oscar Cate Blanchett, quien hizo mención a Riseborough en su discurso en los Critics Choice, calificando su actuación como "extraordinaria". (Fuente: The Hollywood Reporter).

Junto a Riseborough, la película, que tuvo su première mundial en el Festival de SXSW de Austin y se presentó en la Sección Oficial del Festival de Gijón, donde ganó los premios a la Mejor actriz y al Mejor actor, está protagonizada por Marc Maron ("Joker"), Allison Janney ("Yo, Tonya") y Owen Teague ("It", "Cada día").

Basada en hechos reales, la película cuenta la historia de Leslie, una madre soltera del oeste de Texas que, tras ganar la lotería, rápidamente despilfarra el premio gastándolo todo.

Sherlock Films estrena en cines TO LESLIE este viernes 3 de marzo.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: YA ESTÁ DISPONIBLE EL TRÁILER DE "DE CAPERUCITA A LOBA" - EN CINES EL 5 DE ABRIL

Chus Gutiérrez dirige la película escrita y protagonizada por Marta González de Vega, junto a Berto Romero, David Guapo, José Mota, Antonio Resines, Elena Irureta, Martita de Graná, Melania Urbina, Marco Zunino y Santiago Segura.

La pelicula participará en la próxima edición del Festival de Málaga el próximo martes 14 de marzo

Con motivo del próximo estreno de ‘DE CAPERUCITA A LOBA’ en salas el próximo 5 de abril os presentamos el trailer definitivo de la película que podéis descargar fácilmente desde este enlace.

‘DE CAPERUCITA A LOBA’, dirigida por la nominada al Premio Goya Chus Gutiérrez, es una comedia ácida y divertida que aborda las relaciones amorosas basada en el libro y en la exitosa obra de teatro homónima creada, escrita y protagonizada por Marta González de Vega, quien debuta como actriz principal en la adaptación cinematográfica. El magnífico reparto lo completan grandes actores cómicos como Berto Romero, David Guapo, José Mota y Martita de Graná, junto a grandes nombres nacionales como Antonio Resines, Elena Irureta y Santiago Segura, e internacionales como Melania Urbina y Marco Zunino.

Marta González de Vega nos habla de su personaje: "Una loba es una caperucita que ha descubierto que el humor es el mayor superpoder que existe. Porque si nadie puede reírse de ti más fuerte que tú, nadie puede hacerte daño con nada. Todo el mundo lleva una loba dentro, solo tiene que descubrir este superpoder y aprender a manejarlo". El largometraje está escrito íntegramente por la misma Marta, campo en el que su experiencia la avala siendo, junto a Santiago Segura, guionista de las últimas comedias con más aceptación del público de nuestro país: ‘Padre no hay más que uno’ y ‘A todo Tren’.

“Muchas veces el cine, las canciones y la literatura nos cuentan que el amor tiene que ver con sufrir, con penas y conflictos. Sin embargo yo creo que el amor debería ser un lugar de disfrute y alegría”, afirma Chus Gutiérrez. “Por eso me lancé encantada a rodar ‘De Caperucita a Loba", añade. La directora, quien debutó con ‘Sublet’ (1991), que supondría su primera nominación al Premio Goya como directora novel, ha firmado una docena de largometrajes desde entonces entre ellos la reconocida por la Crítica y la Academia ‘Retorno a Hansala’ y recientemente ‘Sin Ti no Puedo’.

A CONTRACORRIENTE FILMS presenta DE CAPERUCITA A LOBA, que llegará a los cines de toda España el próximo 5 de abril. Es una producción de ESTO TAMBIÉN PASARÁ (Álvaro Ariza) y DE CAPERUCITA A LOBA AIE en coproducción con BOWFINGER INT. PICTURES y PRODUCCIONES TONDERO en asociación con GLOW, BTF MEDIA, AF FILMS y LATIDO. Con la participación de PRIME VIDEO, RTVE y CREA SGR y con el apoyo del ICAA.

Marta consigue pasar de Caperucita a loba cuando decide usar cada situación patética en que la pone el amor para aprender a reírse de sí misma más fuerte que nadie. Internándose en el bosque del drama, llegará a convertirse en la protagonista de su propia comedia al descubrir que del drama brota la risa y de la risa, ¡el poder!

ESTO TAMBIÉN PASARÁ PRODUCCIONES:

Productora de cine liderada por el gaditano Álvaro Ariza, quien cuenta con una amplia trayectoria audiovisual como productor de películas como “¡Ay, mi madre!” (Netflix), “La casa del caracol” de Macarena Astorga, número uno en su debut en plataformas o “Sin ti no puedo” dirigida por Chus Gutiérrez; así como de cortometrajes como “The Caddy”, dirigido por Gabriel Beristain y protagonizado por el mítico actor Ron Perlman o series como “Perdóname, Señor” con Paz Vega y Jesús Castro (serie más vista en 2017 en Telecinco) o “Los nuestros” con Paula Echevarría y Rodolfo Sánchez entre otras. Entre sus últimas producciones y coproducciones se encuentran títulos como “Lobo Feroz” dirigida por Gustavo Hernández, thriller renovado del film israelí “Big Bad Wolves” actualmente en cines; “El Hombre del saco”, dirigida por Ángel Gómez, o “La Navidad en sus manos” de Joaquín Mazón, entre otras.

BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES.

Desde su creación en 2003, ha producido más de 35 películas batiendo récord de taquilla desde 2016 con películas como la saga “Padre no hay más que uno” (Premio Comscore Courage Award así como el Fotogramas de Plata a la Mujer del Año para Mª Luisa Gutiérrez, y al Público en 2020), o “A todo tren” (Premio NAECE de la exhibición, Premio Cygnus de Cine Solidario y de Valores de la UAH y Reconocimiento Especial a la Infancia de la CAM en 2022). Con sede en Madrid y Euskadi, Bowfinger International Pictures cuenta con un amplio catálogo cinematográfico que incluye producciones al margen de las ya nombradas como “Sin rodeos” y “Ola de crímenes”, entre otras. Entre sus últimas producciones y coproducciones, se encuentran títulos como “Llegaron de noche” dirigida por Imanol Uribe. Recientemente ha estrenado “Lobo Feroz” de Gustavo Hernández y próximamente verán la luz películas como “Me he hecho viral”, de Jorge Coira, “Vacaciones de Verano” de Santiago Segura, o “El hombre del saco” de Ángel Gómez, entre otras.

TONDERO

Tondero ha producido 45 películas en sus 15 años dentro del mercado nacional e internacional teniendo 7 de las 10 películas más taquilleras del cine peruano convirtiéndolos en la productora de cine más importante del país. Han coproducido películas con España, México, Colombia, Argentina y Chile, realizado producciones originales para Netflix, Amazon Prime y Vix+ y prestados servicios de producción para: Don´t Look Up (Netflix), La Reina del Sur 3 (Telemundo) y el scouting de Transformers 7 (Paramount). Así como también, obras de teatro, espectáculos y conciertos. Además, gestionan la carrera del talento más importante del Perú, tienen una alianza estratégica con América Televisión, medio de comunicación líder del país y cuentan con Tondero Distribución, una división especializada en la distribución y ventas internacionales.

BTF MEDIA

BTF Media fue fundada en 2010 por los empresarios y productores mexicanos Francisco E. Cordero y Ricardo Coeto, y rápidamente se convirtió en una sólida empresa multimedia con presencia en cinco países y una importante cartera de proyectos. Su trayectoria ha convertido a BTF en un valioso jugador en el mercado de la ficción y el entretenimiento, desarrollando sólidas relaciones comerciales con clientes como: Buena Vista International / The Walt Disney Company, Warner Media Company, Amazon Prime, Vix, y Sony Pictures Television; entre otros. Los proyectos más reconocidos de BTF incluyen la exitosa serie de televisión “Maradona Sueño Bendito” para Amazon Prime Video, “La Muchacha que Limpia” para HBO Max, y “Papás por Encargo”, “No Fue Mi Culpa”, “Hasta que te conocí” (Nominada a un Premio Emmy Internacional en 2017), “El César” y “El Secreto de Selena” para Disney+/Star+; productos que han alcanzado los más altos niveles de audiencia en los mercados hispanos de Estados Unidos y Latinoamérica. La sede principal se encuentra en Miami y cuenta con oficinas de producción en México, Argentina, España y Chile.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "GEORGE BALANCHINE" EN CINES EL 7 DE MARZO DESDE EL PALACIO GARNIER

A Contracorriente Films y Rising Alternative presentan en la gran pantalla el fantástico ballet GEORGE BALLANCHINE desde el Palacio Garnier. Se podrá ver en directo el 7 de marzo a las 19:45h.

Creado en 1970 por el New York City Ballet, "Who Cares?" es una suit de bailes con canciones de George e Ira Gershwin, incluido el “clásico” que da nombre a la pieza y el "I Got Rhythm", con el telón de fondo del horizonte de Manhattan.

"Who Cares?" combina un conjunto de bailarines en varias formaciones, seguido por cuatro solistas. Todos se unen en un final lúdico en el que Balanchine quiso mostrar el genio musical y la belleza melódica de las composiciones de Gershwin a través de la danza clásica.

Un tributo a la grandeza de la Rusia Imperial, el Ballet Imperial fue creado en 1941 por el American Ballet Caravan para el concierto para piano nº2 de Tchaikovsky. Una obra en la que George Balanchine celebra, de forma brillante el virtuosismo técnico del ballet académico al estilo Petipa – su “padre espiritual” - y la gran tradición de San Petersburgo.

Estos programas son posible gracias a Rising Alternative, una marca de A Contracorriente Films. En colaboración con FraCinema.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "DUNGEONS & DRAGONS: HONOR ENTRE LADRONES"- NUEVO VIDEO EXCLUSIVO "CONOCE A LAS CRIATURAS"- SOLO EN CINES 31 DE MARZO

¡Dragones, un imitador... ¿devoradores del intelecto?

NO TE PIERDAS EL NUEVO VIDEO EXCLUSIVO

“CONOCE A LAS CRIATURAS”

NUESTRO VIAJE COMIENZA EN CINES EL 31 DE MARZO

#DungeonsAndDragonsLaPelícula

Un ladrón encantador y una banda de aventureros increíbles emprenden un atraco épico para recuperar una reliquia perdida, pero las cosas salen rematadamente mal cuando se topan con las personas equivocadas. “Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones” nos lleva al mágico mundo del legendario juego de rol a la pantalla grande en una aventura hilarante y llena de acción.

Paramount Pictures Presenta

En asociación con eOne

Una película de Jonathan Goldstein y John Francis Daley

Dirigida por:

Jonathan Goldstein y John Francis Daley

Guion de:

Jonathan Goldstein, John Francis Daley y Michael Gilio

Argumento de:

Chris McKay y Michael Gilio

Basada en DUNGEONS & DRAGONS de HASBRO

Producida por:

Jeremy Latcham, p.g.a., Brian Goldner, Nick Meyer

Productores Ejecutivos:

Denis L. Stewart, Jonathan Goldstein,

John Francis Daley, Chris Pine, Zev Foreman, Greg Mooradian

Reparto:

Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith, Sophia Lillis, Chloe Coleman, Daisy Head y Hugh Grant.

Fuente: Paramount Spain.

CINEWS: "IRATI", DE PAUL URKIJO, LOGRA EL NÚMERO 1 EN LA TAQUILLA EN EUSKADI, MEJOR ESTRENO EN EUSKERA DE LA HISTORIA, Y EL SEGUNDO MEJOR ESTRENO A NIVEL NACIONAL

"IRATI", de Paul Urkijo, logra el número 1 en la taquilla en Euskadi, mejor estreno en euskera de la historia, y el segundo mejor estreno a nivel nacional

La película se estrenó el pasado viernes 24 de febrero en 112 salas de toda España

Protagonizado por Eneko Sagardoy, Edurne Azkarate e Itziar Ituño, el filme obtuvo 5 nominaciones a los Premios Goya

"IRATI", el segundo largometraje dirigido por Paul Urkijo, ha entrado en su primera semana de estreno como la número 1 en el País Vasco y segundo mejor estreno en la taquilla española, posicionándose dentro del top 10, en el número 7. La película se ha estrenado con 112 copias, 30 de ellas en el País Vasco.

"IRATI" obtuvo 5 nominaciones en los 37 Premios Goya. Las nominaciones son Mejor Vestuario, Mejor Canción Original, Mejor Música, Mejores Efectos Especiales y Mejor Guion Adaptado

Estas nominaciones se suman a una larga lista de premios desde su comienzo en el recorrido de festivales: "IRATI" ha obtenido los cuatro Premios del Público en los cuatros festivales en los que ha participado. Cabe destacar los siguientes galardones: Premio del Público del festival Isla Calavera de Tenerife; Premio del Público, Premio Mejores Efectos Especiales y Premio Gato Rabioso que concede la prensa en la 32 edición del Fancine de Málaga; Premio del Público de la 33ª Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián; Premio del Público de la Sección Oficial a Competición y Premio a los mejores efectos especiales, visuales o de maquillaje (ex aequo) del Festival de cine de Sitges. Los VFX de IRATI han corrido a cargo de Alive VFX, supervisados por David Heras, los efectos especiales Drama FX han corrido a cargo de Jon Serrano, y/o maquillaje a cargo de Pedro Rodriguez, Pedrati.

Escrita y dirigida por Paul Urkijo, Errementari (2017), la cinta está protagonizada por Eneko Sagardoy (Handia) y Edurne Azkarate (Gutuberrak). Completan el reparto Nagore Aramburu (Loreak, Patria), Ramón Agirre (Errementari, Handia) e Itziar Ituño (La casa de papel, Goenkale), entre otros.

"IRATI" ha sido rodada en diferentes localizaciones de Araba, Gipuzkoa, Bizkaia, Navarra y Huesca, y está ambientada en la oscura etapa histórica del siglo VIII, con elementos mágicos de mitología vasca.

Con el euskera como lengua principal, el reparto está encabezado por el ganador de un premio Goya Eneko Sagardoy (Handia), Edurne Azkarate (Gutuberrak), Iñigo Aranbarri (Patria, Nora), Nagore Aramburu (Loreak, Patria), Elena Uriz (Akelarre, Lo nunca visto), Iñaki Beraetxe (Ostertz, Ocho apellidos vascos), Ramón Agirre (Errementari, Handia), Kepa Errasti (Loreak, Lasa y Zabala) o Itziar Ituño (La casa de papel, Goenkale), entre otros

"IRATI" cuenta con un equipo técnico de renombre formado por Nerea Torrijos al frente de vestuario, Mikel Serrano director de arte, Maite Arroitajauregui y Aranzazu Calleja al frente de la banda sonora, todos ellos ganadores de un Goya por Akelarre, David Heras y Jon Serrano, encargados de los efectos especiales, y ganadores del Goya por Handia, Gorka Gómez director de fotografía y ganador en 2017 del Spotlight Award que concede la Asociación Americana de Directores de Fotografía.

En palabras de su director Paul Urkijo: "IRATI es la película de aventuras fantástico medieval que siempre he querido contar. Me fascina la Mitología Vasca e Irati es un homenaje épico a ese oscuro y fascinante mundo de leyenda. Para hacerla me he inspirado libremente en personajes de la novela gráfica "El ciclo de Irati" de J. L. Landa y J. Muñoz " y en otras leyendas vascas y sucesos históricos como la batalla de Roncesvalles."

Siglo VIII. El cristianismo se extiende por Europa mientras las creencias paganas desaparecen.

Ante el avance del ejército de Carlomagno al atravesar los Pirineos, el líder del valle pide ayuda a una diosa ancestral. Mediante un pacto de sangre, derrota al enemigo dando su vida a cambio, pero antes, hace prometer a su hijo Eneko que protegerá y liderará a su pueblo en la nueva era.

Años más tarde, Eneko afronta esa promesa con una misión: recuperar el cuerpo de su padre enterrado de forma pagana junto al tesoro de Carlomagno. Pese a su fe cristiana, necesitará la ayuda de Irati, una enigmática pagana de la zona.

Los dos jóvenes se adentrarán en un extraño e inhóspito bosque donde “todo lo que tiene nombre existe”.

"IRATI" está producida por Irati Zinema AIE (Bainet, Ikusgarri Films, Kilima Media) y en coproducción con La Fidele Production. Así mismo, cuenta con el apoyo de ICAA, EITB, RTVE, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria - Gasteiz, Diputación Foral de Álava y Diputación Foral de Gipuzkoa. La película ha sido distribuida en cines de España por Filmax. Asimismo, Filmax se encargará de las ventas internacionales.

#IratiFilm

Fuente: Filmax.

CINEWS. "MATAR CANGREJOS", LA ÓPERA PRIMA DE OMAR AL ABDUL RAZZAK, TENDRÁ SU PREMIÈRE MUNDIAL EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA

La película participará en la sección Zonazine el sábado 11 de marzo

Omar Al Abdul Razzak, nominado a los Premios Goya este año, estrenará en el Festival de Málaga su primera película de ficción "MATAR CANGREJOS". Una cinta de autor con tintes autobiográficos que cuenta la historia de dos hermanos en el Tenerife de los años 90 cuando Michael Jackson visitó la isla.

La película se proyectará en la sección Zonazine. Los protagonistas de la cinta son Paula Campos y Agustín Díaz, dos niños elegidos tras un largo período de casting. Además, el reparto está formado por Sigrid Ojel, Nino Hernández y otros actores no profesionales de la isla de Tenerife.

Rayco, un niño de 8 años, y su hermana Paula de 14, matan el tiempo como pueden mientras esperan ansiosos la llegada de Michel Jackson a Tenerife. Pero su madre se ha quedado embarazada de un extranjero y su vida podría cambiar antes de que el cantante llegue a la isla.

"MATAR CANGREJOS" es una producción de Tourmalet Films en coproducción con IJswater Films (Países Bajos), cuenta con la financiación del ICAA, Gobierno de Canarias, TEA Cabildo de Tenerife, MEDIA Europa Creativa y con la participación de la Televisión Canaria. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

Biografía Omar Al Abdul Razzak:

Es un cineasta canario de origen sirio formado en Madrid, París y Montreal. Seleccionado para la Berlinale Talents, la Biennale College Cinema de Venecia, el Rotterdam Lab, el Project XFilms del Festival Punto de Vista Film Festivaly el Torino Film Lab Up&Coming para productores emergentes. Produce más de diez películas y dirige los documentales Paradiso en 2014 y La tempestad calmada en 2016; y los cortometrajes Los espacios confinados en 2019 y La prima cosa, 2021, estrenado mundialmente en el Festival de Annecy ese mismo año y nominado a un Premio Goya.

Tournalet Films:

Productora de cine independiente con sede en Tenerife. Con películas estrenadas en festivales internacionales como la Biennale di Venezia, Cannes, Annecy, Visions duRéel y Montreal, y nacionales como San Sebastián, Seminci, Málaga o Sevilla, y con varias nominaciones a los Goya, apostamos por la coproducción internacional. En nuestra filmografía destaca La última primavera, El arte de volver, y la ópera prima de Rodrigo Sorogoyen, Stockholm.

#MatarCangrejos

Fuente: Filmax.

CINEWS: GUARDIANES DE LA NOCHE: KIMETSU NO YAIBA - RUMBO A LA ALDEA DE LOS HERREROS - ESTRENO EN CINES 2 DE MARZO

Crunchyroll, la experiencia de anime definitiva en todo el mundo, ha anunciado que distribuirá Guardianes de la Noche: Kimetsu no Yaiba - Rumbo a la Aldea de los Herreros, la próxima película de la franquicia de anime fenómeno mundial Kimetsu no Yaiba, el 2 de marzo en los cines de España.

Esta nueva película contendrá los episodios 10 y 11 del arco de Distrito del Entretenimiento, elogiado por su acción trepidante y su argumento desgarrador, así como el primer episodio del siguiente arco, Rumbo a la Aldea de los Herreros. Para su lanzamiento, los episodios se han convertido a 4K y la música se ha remezclado para disfrutar de una experiencia única en la gran pantalla.

Acerca de Demon Slayer

La serie de manga Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba fue creada por Koyoharu Gotoge, consta de 23 volúmenes y ha vendido más de 150 millones de copias. El manga se publica bajo el sello JUMP COMICS de SHUEISHA y la producción de animación corre a cargo de ufotable.

La historia comienza cuando Tanjiro Kamado, un chico cuya familia fue asesinada por un demonio, se une al Cuerpo de Cazadores de Demonios para convertir a su hermana pequeña Nezuko de nuevo en humana tras haber sido transformada en demonio. La serie de anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba se emitió por primera vez con el arco Tanjiro Kamado, Unwavering Resolve en abril de 2019.

En octubre de 2020, se estrenó la película de animación Guardianes de la Noche: Kimetsu no Yaiba - Mugen Train, y los anime de televisión el arco del Mugen Train y el arco Distrito del Entretenimiento se emitieron y transmitieron desde 2021 hasta 2022.

Personal

Historia original: Koyoharu Gotoge (JUMP COMICS / SHUEISHA)

Director : Haruo Sotozaki

Diseño de personajes/Director jefe de animación: Akira Matsushima

Guión: ufotable

Sub Diseño de Personajes : Miyuki Sato,Yoko Kajiyama, Mika Kikuchi

Diseño de atrezo : Masaharu Koyama

Director de Arte : Koji Eto

Director de fotografía: Yuichi Terao

Director 3D : Kazuki Nishiwaki

Ajuste de color : Yuko Omae

Montaje : Manabu Kamino

Música : Yuki Kajiura, Go Shiina

Producción de animación: ufotable

Copyright

©Koyoharu Gotoge / SHUEISHA, Aniplex, ufotable

Acerca de Crunchyroll

Crunchyroll, LLC es una empresa conjunta operada de forma independiente entre Sony Pictures Entertainment con sede en EE. UU. y Aniplex de Japón, una subsidiaria de Sony Music Entertainment (Japan) Inc., ambas subsidiarias de Sony Group con sede en Tokio.

Las películas distribuidas y comercializadas por Crunchyroll, a nivel nacional e internacional, tienen un historial probado de éxito tanto en taquilla como en crítica. Las películas de Crunchyroll no solo han tenido éxito de taquilla, sino que también han sido reconocidas con numerosos galardones y han sido aceptadas y proyectadas en festivales internacionales de cine de todo el mundo.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: “ASEDIO” - FECHA DE ESTRENO Y CARTEL

“Asedio”, la nueva película del director Miguel Ángel Vivas, producida por Enrique López Lavigne para Apache Films en asociación con Sony Pictures International Productions y protagonizada por Natalia de Molina se estrenará en cines el próximo 5 de mayo.

La ganadora de dos Premios Goya, y otras tres veces nominada, Natalia de Molina se mete en la piel de Dani, una mujer que sobrevive en un entorno de hombres y que se revelará contra un sistema corrupto acompañada de la actriz Bella Agossou en el papel de Nasha. El resto del reparto está encabezado por el debutante Óscar Eribo, y los actores Francisco Reyes, Fran Cantos, Chani Martín, Jorge Kent, Efraín Rodríguez, Lucas Nabor, Federico Pérez Rey, Luis Hacha, Fernando Valdivielso, Karlos Aurrekoetxea y Alejandro Casaseca.

Marta Medina (guionista y crítica cinematográfica) se encarga del guion de “Asedio” a partir de una idea original de Miguel Ángel Vivas y José Rodríguez e inspirada en hechos reales

La película tendrá una proyección especial dentro del marco del Festival de Málaga el próximo 15 de marzo en la sección Málaga Premiere.

¿Qué es ser español? Dani lo tiene muy claro. En su caso es servir a su país como antidisturbios, honrar su bandera. Hacer cumplir la Ley. Siempre pensó que ser policía era una forma de proteger a la gente, de hacer justicia. Pero durante un desahucio en un barrio conflictivo de Madrid, Dani se encontrará con un dinero escondido, una trama de corrupción policial y un crimen que harán que tenga que huir por su vida en un territorio hostil, en el que no conoce el idioma, no es bien recibida y su autoridad no vale nada. Sólo podrá contar con la ayuda de Nasha, una joven nigeriana a la que acaba de desahuciar, y su hijo Little. Y será entonces cuando se dé cuenta de que si el sistema para el que trabaja no es la solución, quizás siempre fue parte del problema.

“Asedio” es una producción de Apache Films con la participación de RTVE y Prime Video, en asociación con Sony Pictures International Productions y coproducida por México City Project (México), cuyo estreno en salas de cine de toda España está previsto para el próximo año 2022 de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia. Tras su paso por salas de cine, la película estará disponible en Prime Video.

Fuente: Sony Pictures Spain.

CINEWS: TE PRESENTAMOS EL TEASER TRÁILER DE "LA DESCONOCIDA", DE PABLO MAQUEDA, QUE SE ESTRENARÁ EL 9 DE JUNIO EN CINES

Protagonizada por protagonizada por Laia Manzanares, Manolo Solo y Eva Llorach, la película competirá en la Sección Oficial del Festival de Málaga

Ya disponible el teaser tráiler de la adaptación cinematográfica de la exitosa obra teatral de Paco Bezerra, Grooming

"LA DESCONOCIDA" , el segundo largometraje de Pablo Maqueda (Dear Werner. Walking on cinema, 2020), competirá en la Sección Oficial del Festival de Málaga. Basada en la exitosa obra de teatro Grooming, del Premio Nacional Paco Bezerra, la película cuenta con guion del propio Maqueda, Haizea G. Viana y Paco Bezerra y llegará a los cines el 9 de junio de la mano de Filmax.

Protagonizada por Laia Manzanares (El reino), Manolo Solo (ganador del Goya al mejor actor de reparto por Tarde para la ira) y Eva Llorach (ganadora del Goya a la mejor actriz revelación por Quién te cantará), y cuenta con la colaboración especial de Blanca Parés (Julieta). Rodada entre Madrid y Albacete, el proyecto fue premiado en el Mercado Audiovisual de Cine Independiente Abycine Lanza del festival de cine Abycine 2019.

Carolina es una joven ingenua que conoce a Leo en un chat. Él es un hombre adulto que haciéndose pasar por un chico de 16 años ha quedado con ella en un apartado parque de la ciudad. Pero a medida que Leo conoce a Carolina, empieza a sospechar que quizá ella no es tan inocente como aparenta.

Pablo Maqueda (Madrid, 1985) Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UCM, ha producido más de 25 largometrajes, incluyendo trabajos de Chema García Ibarra o Marçal Fores. En 2020 estrena el documental Dear Werner (Walking on cinema), en colaboración con el cineasta Werner Herzog. Presentado en la Sección Nuevas Olas del Festival de Sevilla y tras su paso por numerosos festivales como Zinebi, Torino o Trento, se alzó con el Premio RTVE-Días de Cine "Vida en Sombra", el Premio del Público en el Festival Alcine, siendo nominado a Mejor Documental en los Premios Feroz y en los Premios del Círculo de Escritores Cinematográficos y a Mejor Película Española en los Premios Sant Jordi. En 2023 dirige y escribe el thriller La desconocida, adaptación al cine de la obra teatral Grooming del Premio Nacional Paco Bezerra.

"LA DESCONOCIDA" es una producción de Fórmula Cine A.I.E. y Sideral en coproducción con La fragua audiovisual con la participación de Ministerio de Cultura/ICAA, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento de Madrid, Junta de Castilla la Mancha, con la financiación de Telemadrid, Castilla la Mancha Media y con el patrocinio de Castilla la mancha impulsa, ganadora de Abycine Lanza. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales.

#LaDesconocida

Fuente: Filmax.

CINEWS: "ASEDIO" DE MIGUEL ÁNGEL VIVAS, ESTRENO EN CINES EL 5 DE MAYO- CARTEL

“Asedio”, la nueva película del director Miguel Ángel Vivas, producida por Enrique López Lavigne para Apache Films en asociación con Sony Pictures International Productions y protagonizada por Natalia de Molina se estrenará en cines el próximo 5 de mayo, distribuida por Sony Pictures Entertainment Iberia.

La ganadora de dos Premios Goya, y otras tres veces nominada, Natalia de Molina se mete en la piel de Dani, una mujer que sobrevive en un entorno de hombres y que se revelará contra un sistema corrupto acompañada de la actriz Bella Agossou en el papel de Nasha. El resto del reparto está encabezado por el debutante Óscar Eribo, y los actores Francisco Reyes, Fran Cantos, Chani Martín, Jorge Kent, Efraín Rodríguez, Lucas Nabor, Federico Pérez Rey, Luis Hacha, Fernando Valdivielso, Karlos Aurrekoetxea y Alejandro Casaseca.

Marta Medina (guionista y crítica cinematográfica) se encarga del guion de “Asedio” a partir de una idea original de Miguel Ángel Vivas y José Rodríguez e inspirada en hechos reales

La película tendrá una proyección especial dentro del marco del Festival de Málaga el próximo 15 de marzo en la sección Málaga Premiere.

¿Qué es ser español? Dani lo tiene muy claro. En su caso es servir a su país como antidisturbios, honrar su bandera. Hacer cumplir la Ley. Siempre pensó que ser policía era una forma de proteger a la gente, de hacer justicia. Pero durante un desahucio en un barrio conflictivo de Madrid, Dani se encontrará con un dinero escondido, una trama de corrupción policial y un crimen que harán que tenga que huir por su vida en un territorio hostil, en el que no conoce el idioma, no es bien recibida y su autoridad no vale nada. Sólo podrá contar con la ayuda de Nasha, una joven nigeriana a la que acaba de desahuciar, y su hijo Little. Y será entonces cuando se dé cuenta de que si el sistema para el que trabaja no es la solución, quizás siempre fue parte del problema.

“Asedio” es una producción de Apache Films con la participación de RTVE y Prime Video, en asociación con Sony Pictures International Productions y coproducida por México City Project (México), cuyo estreno en salas de cine de toda España está previsto para el próximo año 2022 de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia. Tras su paso por salas de cine, la película estará disponible en Prime Video.

Fuente: Sony pictures Spain

CINEWS: "HONEYMOON" - SE PRESENTA EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA

La road movie, protagonizada por Javier Gutiérrez y Nathalie Poza, se presentará en la Sección Oficial "Málaga Première" (fuera de concurso)

"HONEYMOON" esta dirigida por Enrique Otero y producida por Accamedia (Miguel Ángel Tobías) y Control Z.

La presentación mundial tendrá lugar en el Festival de Málaga el día 15 de marzo, a las 17:00 horas, en el Cine Albéniz.

Eva y Carlos son un matrimonio en destrucción, una pareja en ruina. Ya no les une nada, hasta que una circunstancia inesperada les lleva a emprender un viaje geográfico y emocional, con el fin de conseguir dinero para remediar una situación que les ha cambiado la vida...

Junto a Javier Gutiérrez y Nathalie Poza, completan el reparto de "HONEYMOON", María Vázquez, Fernando Albizu, Antonio Durán "Morris", Silvia Zhou, Pablo Derqui y Berta Ojea.

Cuenta con la participación de CRTVG, Crea SGR, la subvención de AGADIC (Xunta de Galicia), el patrocinio de Xacobeo 21-22 y la colaboración de la Diputación Provincial de Orense, Valladolid Film Commission y Diputación de Zamora.

De la distribución nacional y las ventas internacionales se encarga Filmax, que estrenará la película próximamente en cines. El director Enrique Otero y los actores, Javier Gutiérrez, Nathalie Poza y María Vázquez estarán el 15 de marzo en el Festival de Málaga.

Fuente: Filmax.

CINEWS: LA COMEDIA FRANCESA "RUMBA TERAPIA" SE ESTRENA ESTE VIERNES 24 DE FEBRERO

LA COMEDIA FRANCESA “RUMBA TERAPIA” SE ESTRENA ESTE VIERNES EN CINES

Franck Dubosc dirige, escribe e interpreta esta comedia, tras su debut como director de la exitosa “Sobre Ruedas"

A Contracorriente Films estrena en cines la comedia francesas RUMBA TERAPIA ("Rumba la vie”) este viernes 24 de febrero. 

Tras el éxito de “Sobre Ruedas”, que marcó su debut como director, Franck Dubosc vuelve de nuevo a la gran pantalla con esta comedia escrita, dirigida y protagonizada por él mismo. Louna Espinosa ("Canailles"), Jean-Pierre Darroussin ("La casa junto al mar") y Marie-Philomène Nga ("Una librería en París"), completan el reparto.

Tras sufrir un infarto, Tony, un hombre inmaduro, se propone recuperar la relación con su hija a la que no ve desde que era niña. Para conseguirlo, se apunta de incógnito a las clases de rumba que ella imparte y así ganarse su confianza.

A Contracorriente Films estrena en cines RUMBA TERAPIA este viernes 24 de febrero

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: "EL INDOMABLE MODIGLIANI", EN CINES DESDE ESTE 27 Y 28 DE FEBRERO

EL INDOMABLE MODIGLIANI, el próximo estreno de Arte en pantalla, se podrá ver en cines desde este 27 y 28 de febrero. 

Esta película documental, dirigida por Valeria Parisi y coescrita con Arianna Marelli nos acerca a la figura de Amedeo Modigliani, un prometedor pintor que vivió una vida corta y atormentada.

Narrada desde el punto de vista de Jeanne Hébuterne, junto con la aspirante a poeta rusa Anna Achmatova, y la periodista inglesa Beatrice Hastings, que fueron las mujeres de las que pintó retratos, y cuyos rostros, casi como cariátides, se convirtieron en los íconos de su arte.

La acción de la película se desarrolla a través de las salas de los museos, enriquecida por las obras de la Albertina en Viena y la espléndida exposición dedicada al artista en el Museo de la Ciudad de Livorno, así como la Galería Nacional de Arte de Washington y los grandes museos y colecciones de arte de París.

A Contracorriente Films estrena en cines EL INDOMABLE MODIGLIANI este 27 y 28 de febrero.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: FILMAX PRESENTARÁ OCHO LARGOMETRAJES Y UNA SERIE EN EL 26 FESTIVAL DE MÁLAGA

Filmax presentará ocho largometrajes y una serie en el 26 Festival de Málaga

Ocho películas distribuidas por Filmax se estrenarán en el certamen andaluz

En el marco de las series, "SELFTAPE", producida por Filmax, participará en la sección Pantalla TV

Filmax participará un año más en el Festival de Málaga con "EL CUCO", "HONEYMOON", "KEPLER SEXTO B", "MATAR CANGREJOS", "LA DESCONOCIDA", "LAS BUENAS COMPAÑÍAS", "LOVE LIFE" y "UNICORNIOS", todas ellas distribuidas en cines por Filmax, y la serie "SELFTAPE", producida por Filmax. En esta 26ª edición, que se celebrará del 10 al 19 de marzo, se presentarán:

Largometrajes:

"MATAR CANGREJOS" (sección Zonazine)

El director Omar Al Abdul Razzak, autor de los documentales Paradiso y La Tempestad Calmada, estrenará en el festival su primera película de ficción: "MATAR CANGREJOS”. Los protagonistas son Paula Campos y Agustín Díaz, dos niños elegidos tras un largo período de casting. Además, el reparto está formado por Sigrid Ojel y otros actores no profesionales de la isla de Tenerife.

Es una producción de Tourmalet Films en coproducción con IJswater Films (Países Bajos), cuenta con la financiación del ICAA, Gobierno de Canarias, TEA Cabildo de Tenerife, MEDIA Europa Creativa y con la participación de la Televisión Canaria. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

"LAS BUENAS COMPAÑÍAS" (Sección Oficial competición)

"LAS BUENAS COMPAÑÍAS" es una película dirigida por Sílvia Munt, coescrita junto a Jorge Gil Munarriz y protagonizada por Alicia Falcó (Cuéntame cómo pasó), Itziar Ituño (La casa de papel) y Elena Tarrats (Vida perfecta). La película, inspirada en hechos reales, narra la historia de un grupo de mujeres de Rentería (Gipuzkoa) que en la década de los 70-80 se dedicaron a luchar por los derechos de la mujer y traspasarlas a Francia para darles un aborto digno.

La película es una producción hispanofrancesa entre Irusoin (La trinchera infinita), Oberon Media (Girasoles Silvestres) y En la frontera película AIE, en coproducción con Manny Films y La Fidèle Production. Cuenta con la financiación del ICAA, ICEC y el Gobierno Vasco, y la participación de RTVE, EITB y TV3. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales, que la estrenará en cines de España el próximo 5 de mayo.

"KEPLER SEXTO B" (Sección Oficial fuera de competición)

“KEPLER SEXTO B” es el primer largometraje de Alejandro Suárez Lozano tras el éxito de sus cortometrajes The Fisherman y Hidden Soldier. Karra Elejalde (ganador de dos Premios Goya por También la lluvia y Ocho apellidos vascos) encabeza el reparto de esta fábula social que mezcla ciencia-ficción y humor al estilo de los Monty Python. Completan el elenco Daniela Pezzoti, Jorge Bosch, Vicente Vergara y Pablo Molinero, entre otros.

Una producción de Turanga Films (Lina Badenes), Pincheforn Producciones (Gonzalo de Santiago) y Kepler Sexto B, A.I.E. en coproducción con Quexito Films y Noodles Production (Francia). Cuenta con el apoyo del ICAA, el Institut Valencià de Cultura, y con la participación de RTVE, À Punt Media, Crea SGR y el ICO. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

"UNICORNIOS" (Sección Oficial competición)

"UNICORNIOS", el primer largometraje de Àlex Lora, se estrenará en cines el 19 de mayo. Con guion de Pilar Palomero y María Mínguez, la película está protagonizada por Greta Fernández junto a Elena Martín, Alejandro Pau, Nora Navas, Pablo Molinero y Lidia Casanova.

Para el director, Àlex Lora, "UNICORNIOS" parte de este fetiche o perspectiva personal, para explorar a través de los ojos de Isa –y de su particular mirada- las limitaciones de una urbanita Millennial en una realidad inagotable. El sin fin de posibilidades que se abrenfrente a ella y la oportunidad de prácticamente probarlo todo, quizás la lleve al borde de quedarse sin nada."

Producida por Inicia Films ('20.000 especies de abejas', 'Las niñas', 'Uno para todos', 'Estiu 1993') y Jaibo Films ('Espíritu Sagrado'), Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales.

"HONEYMOON" (Sección Oficial fuera de competición)

"HONEYMOON" es una road movie protagonizada por Javier Gutiérrez y Nathalie Poza, dirigida por Enrique Otero y producida por Accamedia (Miguel Ángel Tobías) y Control Z. Completan el reparto María Vázquez, Fernando Albizu, Antonio Durán "Morris", Silvia Zhou, Pablo Derqui y Berta Ojea.

Cuenta con la participación de CRTVG, Crea SGR, la subvención de AGADIC (Xunta de Galicia), el patrocinio de Xacobeo 21-22 y la colaboración de la Diputación Provincial de Orense, Valladolid Film Commission y Diputación de Zamora. De la distribución nacional y las ventas internacionales se encarga Filmax, que estrenará la película próximamente en cines.

"LOVE LIFE" (sección Mosaico Panorama Internacional)

"LOVE LIFE" de Kôji Fukada participará en la Sección Mosaico Panorama Internacional del Festival de Málaga. Es una historia de celebración, pérdida, reencuentro, separación y reconciliación.

La película es un poderoso retrato femenino, centrado en Taeko (Fumino Kimura), una mujer que vive felizmente junto a su marido (Kento Yagama) y su hijo hasta que un accidente cambia radicalmente su vida. El nuevo largometraje del cineasta nipón también propone una emotiva reflexión acerca de la culpa y el dolor y, a su vez, es un canto a la reconciliación y la búsqueda de nuevos objetivos personales para revitalizar la propia existencia.

La película tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial del Festival de Venecia de 2022, donde compitió por el León de Oro. También ha podido encontrarse en otros festivales internacionales como el Toronto International Film Fest, Philadelphia Film Festival o el Tromsø International Film Festival. Además, la película fue nominada en los Online Film Critics Society Awards en la categoría de Mejor Película sin Distribución en USA. El estreno en España tendrá lugar en el Festival de Málaga dentro de la sección Mosaico Panorama Internacional.

"LA DESCONOCIDA" (Sección Oficial competición)

"LA DESCONOCIDA", el segundo largometraje de Pablo Maqueda (Dear Werner. Walking on cinema, 2020), está basado en la exitosa obra de teatro Grooming, del Premio Nacional Paco Bezerra. La película cuenta con guion del propio Maqueda, Haizea G. Viana y Paco Bezerra y llegará a los cines el 9 de junio de la mano de Filmax. Protagonizada por Laia Manzanares (El reino), Manolo Solo (ganador del Goya al mejor actor de reparto por Tarde para la ira) y Eva Llorach (ganadora del Goya a la mejor actriz revelación por Quién te cantará) cuenta con la colaboración especial de Blanca Parés (Julieta).

La película es una producción de Fórmula Cine A.I.E. y Sideral en coproducción con La fragua audiovisual con la participación de Ministerio de Cultura/ICAA, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento de Madrid, Junta de Castilla la Mancha, con la financiación de Telemadrid, Castilla la Mancha Media y con el patrocinio de Castilla la mancha impulsa, ganadora de Abycine Lanza. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales.

"EL CUCO" (Sección Oficial fuera de competición)

"EL CUCO", dirigida por Mar Targarona (Dos, El fotógrafo de Mauthausen, Secuestro) y escrita por Alfred Pérez-Fargas y Roger Danès, se trata de un thriller de suspense con tintes de terror sobrenatural protagonizado por Belén Cuesta (La trinchera infinita, La casa de papel, Paquita Salas) y Jorge Suquet (La caza, Élite, Libertad).

El filme narra una historia de aspiraciones, cuya trama se centra en una joven pareja, Anna y Marc (Belén Cuesta y Jorge Suquet), que deciden intercambiar su casa con una pareja de jubilados alemanes, Hans y Olga - interpretados por Rainer Reiners (Inventing Anna, El fotógrafo de Mauthausen) y Hildegard Schroedter (La profesora de piano, Babylon Berlín, The Reader) - con la intención de desconectar de su estilo de vida y rutina.

"EL CUCO" está producida por El Pájaro Cuco AIE, Rodar y Rodar y Barry Films. Cuenta con la participación de RTVE, Orange y Crea SGR y con la financiación de ICAA e ICEC. Filmax estrenará próximamente la película en cines de España.

Series:

"SELFTAPE" (sección Pantalla TV)

"SELFTAPE", producida por Filmax y protagonizada por las hermanas Joana y Mireia Vilapuig, se trata de una serie de tintes autobiográficos sobre dos jóvenes actrices que conocieron la fama y el éxito siendo niñas y que ahora, años después, deben hacer frente a un presente incierto en un momento clave para sus vidas y su relación como hermanas. La serie, que cuenta con 6 episodios de 30 minutos y está rodada en varios idiomas (principalmente en catalán y español), ha sido dirigida por Bàrbara Farré (La última virgen) y coescrita por las propias Joana y Mireia Vilapuig junto con Ivan Mercadé (Todos mienten, Cites), Carlos Robisco y Clara Esparrach. Un proyecto liderado por Mercadé y las hermanas Vilapuig también en la producción ejecutiva, al lado de Pau Freixas (Todos mienten, Días de Navidad, Polseres vermelles (Pulseras rojas)), Carlos Fernández y Laura Fernández Brites.

"SELFTAPE" es una producción de Filmax que cuenta con el sello Filmin Original, la participación de Radiotelevisión Española y el apoyo del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Se estrenará en Filmin el próximo 4 de abril.

Fuente: Filmax.

CINEWS: `EL EXORCISTA DEL PAPA´ - TRÁILER YA DISPONIBLE

Primer tráiler de `EL EXORCISTA DEL PAPA´, la película de terror basada en los hechos reales vividos por el Padre Gabriel Amorth, Exorcista jefe del Vaticano durante varios años, y quien contó a través de sus relatos en primera persona sus experiencias luchando contra el mal.

La película está dirigida por Julius Avery y cuenta con el ganador del Premio Oscar de la Academia® Russell Crowe en el papel protagonista de la historia. `EL EXORCISTA DEL PAPA´ llegará en Semana Santa a las salas de cine españolas, estrenándose exclusivamente en cines el próximo 5 de abril.

Inspirada en los archivos reales del Padre Gabriel Amorth, Exorcista jefe del Vaticano (interpretado por el ganador del Premio Oscar de la Academia® Russell Crowe), El Exorcista del Papa cuenta cómo Armorth investiga la terrorífica posesión de un joven niño y cómo termina descubriendo una conspiración secular que el Vaticano ha tratado de mantener oculta desesperadamente.

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: LA COPIA CUTRE DE "MAZINGER Z" SE PROYECTARÁ EL 24 DE FEBRERO EN EL CINE PAZ DE MADRID

“The Iron Superman” (1975), película taiwanesa que a finales de los 70 fue comercializada torticeramente en nuestro país con el nombre de “Mazinger Z: El Robot De Las Estrellas”, se proyectará en el Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid el próximo 24 de febrero a las 22:30 horas, en una sesión de “cine cutre” organizada por los responsables del festival internacional CutreCon y la distribuidora Trash-O-Rama.

En una de las maniobras más desvergonzadas de la historia del marketing, a una empresa distribuidora de nuestro país se le ocurrió una loca idea: comprar una película taiwanesa de bajísima calidad y rebautizarla con el nombre de una de las series de moda, en la mejor tradición de la picaresca española. La estafa funcionó y el filme atrajo a más de 700.000 espectadores, que alucinaron ante tamaño despropósito que no se parecía en nada a la serie que tanto amaban. Así pues, el único paralelismo entre "Mazinger Z: El Robot De Las Estrellas" y el famoso manga de Go Nagai es que sale un robot gigante, el cual ni siquiera se parece a Mazinger.

“Queda el consuelo de que la película resulta divertidísima por motivos equivocados, con sus actores sobreactuados portando disfraces y pelucas imposibles y, sobre todo, desternillantes peleas de juguetes en descampados”, señala Carlos Palencia, webmaster de Cinecutre.com y director del festival CutreCon. Él mismo se encargará de presentar la sesión y de crear la atmósfera perfecta para el visionado del filme.

Desde la organización también explican que, como es habitual en las sesiones que organizan CutreCon y Trash-O-Rama, se permitirá la libre participación y los comentarios del público, para “disfrutar aún más de la película”.

ENTRADAS YA A LA VENTA

Las entradas para la proyección de “Mazinger Z: El Robot De Las Estrellas” (1975) el 24 de febrero a las 22:30 horas en el Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid, ya están a la venta de forma anticipada en la taquilla del recinto y también online a través del siguiente enlace.

CutreCon es el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, un evento anual donde se proyectan “algunas de las peores películas del mundo” y que ya ha celebrado doce exitosas ediciones. La decimotercera edición ya ha sido anunciada y tendrá lugar del 31 de enero al 4 de febrero de 2024.

Trash-O-Rama Distribución es un sello especializado en cine raro y de culto, que rescata y edita algunas de las películas más insólitas del mundo, en ediciones especiales en DVD y Bluray para coleccionistas.

Fuente: PJ COMUNICACIÓN