Cartel oficial de 'ZOMBIELAND: MATA Y REMATA' que, dirigida por Ruben Fleischer ('Venom') y con los guionitstas originales Rhett Reese y Paul Wernick ('Deadpool'), vuelven diez años después del estreno de 'Bienvenidos a Zombieland', la que es ya hoy un gran clásico de culto.
La secuela vuelve a reunir al brillante reparto original: la oscarizada Emma Stone, y los nominados al máximo galardón de la Academia de Hollywood Woody Harrelson, Jesse Eisenberg y Abigail Breslin, para luchar contra nuevos tipos de zombis que han evolucionado desde la primera película, así como nuevos supervivientes humanos.
Pero por encima de todo, se tendrán que enfrentar a los problemas de su alocada e improvisada familia. Todo esto lo podremos disfrutar en la salas de cine de toda el España el próximo 25 de ocutbre.
'ADIÓS', el nuevo trabajo del director Paco Cabezas ('Penny Dreadful', 'El Alienista', 'Fear the walking dead', 'Carne de neón') se estrenará en los cines de toda España el próximo 8 de noviembre de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia.
'ADIÓS' cuenta con un indiscutible y reconocido reparto encabezado por Mario Casas ('El fotógrafo de Mauthausen', 'Contratiempo', 'Grupo 7', "Carne de neón'), la dos veces ganadora del Goya Natalia de Molina ('Quién te cantará', 'Techo y comida', 'Vivir es fácil con los ojos cerrados'), la nominada al Goya Ruth Díaz ('Tarde para la ira'), y el nominado al Goya Carlos Bardem ('Celda 211').
Asimismo, recordaros que 'ADIÓS' formará parte del programa del Festival Internacional de Cine de San Sebastián dentro de la Gala Especial que RTVE dedica todos los años a una de sus producciones en el Teatro Victoria Eugenia, y que tendrá lugar el próximo 26 de septiembre.
'ADIÓS' es una producción de Apache Films y Adiós La Película AIE, en coproducción con La Claqueta, en asociación con Sony Pictures International Productions, y con la participación de RTVE, Movistar+, ICAA, Orange y Junta de Andalucía.
TOY STORY 4 DE DISNEY·PIXAR llega en digital el 11 de octubre y en DVD y Blu-Ray™ el 23 de octubre.
Toy Story 4 es la cuarta película más vista en 2019 en todo el mundo
La película ha recaudado más de 1.000 millones de dólares en todo el mundo
En España, el fenómeno ha vuelto a conquistar las taquillas con más de 20 millones de euros de recaudación
Toy Story 4 de Disney·Pixar, la última película que cierra las aventuras de Woody y Buzz desde su primera aparición en pantalla en 1995 y que ha impactado a toda una generación, llegará a las plataformas digitales el 11 de octubre y en formato DVD, Blu-ray™ y Steelbook (1 disco Blu-ray™ + 1 disco Blu-ray™ con contenidos extras) doce días después, el 23 de octubre. Esta película, que ha recaudado más de 1.000 millones de dólares en todo el mundo, es la cuarta más vista de 2019, precedida por otras tres películas de Disney.
En los formatos en alta definición (Blu-ray™ y Steelbook) y compra digital, Toy Story 4 contará con una gran variedad de extras, incluyendo historias como la creación de ‘La nueva Bo’ y la posibilidad de ver la película con comentarios en audio del director, Josh Cooley y del productor, Mark Nielsen.
Aquellos fans que decidan hacerse con la película en Steelbook tendrán un disco adicional con contenido exclusivo, incluyendo escenas eliminadas, la posibilidad de conocer de cerca el emocionante trabajo detrás de la creación de sus personajes preferidos de la película - ‘Gabby Gabby y sus secuaces’, ‘Forky’, ‘Duque Boom’, ‘Duckey y Bunny’ y ‘Risitas McRisas’ - y una enternecedora recopilación que muestra la evolución de la icónica amistad entre ‘Woody y Buzz’, entre muchas otras sorpresas.
Además, el 23 de octubre se lanzarán también dos packs especiales que recopilan todas las películas de la saga, en formatos en DVD y Blu-ray™.
Sobre la película:
Woody siempre ha sabido cuál es su lugar en el mundo y cuál es su prioridad que es cuidar de Andy y ahora de Bonnie. Pero cuando Bonnie trae a su habitación un juguete nuevo y bastante antipático llamado “Forky” que es un tenedor-cuchara, comienza una aventura con viejos y nuevos amigos que le enseñarán lo enorme que puede ser el mundo si eres un juguete.
"Toy Story 4" de Disney·Pixar está dirigida por Josh Cooley ("¿La primera cita de Riley?) y producida por Jonas Rivera ("Del revés (Inside Out)", "Up") y Mark Nielsen (productor asociado de "Del revés (Inside Out)".
El material adicional incluye:
Contenido extra Blu-rayTM
El contenido extra está disponible también en compra digital, aunque el contenido puede variar según la plataforma.
Comentarios en audio del director Josh Cooley y el productor Mark Nielsen (01:39:54) (Audio: Inglés) (Subtítulos: Español, Inglés codificado para sordos).
La nueva Bo: (00:06:19) (Audio: Inglés) (Subtítulos: Español, Checo, Griego Inglés codificado para sordos). Acompaña al Equipo Bo en el proceso de evolución y recreación del personaje, incluyendo diseño, animación, historia y comportamiento.
Historias de juguetes: (00:05:45) (Audio: Inglés) (Subtítulos: Español, Checo, Griego Inglés codificado para sordos). Acompaña al equipo de ‘Toy Story 4’ mientras explican cómo los juguetes les han servido de inspiración no sólo cuando eran niños, sino también como adultos.
Disco bonus Steelbook
El contenido extra está disponible también en compra digital, aunque el contenido puede variar según la plataforma digital. Contenido extra alta definición (Audio: Inglés) (Subtítulos: Portugués, Castellano, Danés, Holandés, Finés, Francés, Francés Canadiense, Alemán, Italiano, Coreano, Español, Noruego, Ruso, Sueco, Chino, Inglés codificado para sordos)
Caja de juguetes. Una colección de mini-documentales que cuentan la historia y el proceso de creación de los personajes de Toy Story 4.
Gabby Gabby y sus secuaces. (00:04:11)
Forky.: (00:02:51).
Duque Boom: (00:02:33).
Duckey y Bunny: (00:02:46).
Risitas McRisas: (00:01:20).
De paseo con Ally Maki (00:05:37). Acompaña a Alli Maki, que da voz a Gabby Gabby, conforme conoce y aprende el proceso de grabación de diálogos de Pixar, con el director Josh Cooley y su equipo.
Woody y Buzz (00:03:43). Un emocionante homenaje a la amistad de estos dos icónicos personajes.
Anatomía de una escena: El Parque (00:09:37). Creadores y equipo ven escenas clave de la película y detallan los procesos que se siguieron para darles vida.
Escenas Eliminadas, con introducción del director, Josh Cooley:
Introducción: (00:00:56)
Juguetes perdidos: (00:04:05)
Encuentro clandestino: (00:03:51)
Juguetes desesperados: (00:03:30)
Imitaciones: (00:04:27)
Reclutando a Duque: (00:07:28)
Es ella: (00:04:39)
Trailers y Promo.
Los premios de la feria: (00:03:13)
Booth - Teaser Trailer Global en Español: (00:01:39)
Playtime - Trailer Global en Inglés: (00:02:21)
Freedom - Trailer Global en Ruso. (00:01:47)
Pixar Pedigree - Exclusivo para China: (00:01:36)
El punto de vista de los juguetes: (Audio: música y efectos) (Subtítulos: no lleva).
Dirigida por Álvaro Fernández-Armero y escrita por el propio Fernández-Armero junto a Ángela Armero y Tom Fernández, Si yo fuera rico está protagonizada por Álex García, Alexandra Jiménez, Jordi Sánchez, Adrián Lastra, Diego Martín, Franky Martín, Bárbara Santa-Cruz y Gorka Lasaosa. Cuenta, además, con la colaboración especial de Paula Echevarría, Beatriz Rico, Isabel Ordaz, Aritz Aranburu y Antonio Resines.
Una producción de Telecinco Cinema, Think Studio, Ciudadano Ciskul y Si yo fuera A.I.E. con la participación de Mediaset España, TF1 Studio, Movistar+, Gobierno de España - ICAA, Gobierno del Principado de Asturias y Mediterráneo Mediaset Group que llegará a los cines el próximo 15 de noviembre de la mano de Paramount Pictures.
A Santi le toca la lotería... y no precisamente un pellizco, sino un pastón: ¡25 millones! Todo maravilloso si no fuera por un pequeño detalle: el régimen de gananciales en pleno proceso de divorcio de Maite. ¿Será Santi capaz de ocultar semejante millonada a su ex y a todo su entorno hasta que el divorcio sea efectivo?
Protagonizada por Antonio Banderas, Asier Etxeandía, Penélope Cruz, Julieta Serrano, Nora Navas, Leonardo Sbaraglia, Susi Sánchez, Julián López, César Vicente y Raúl Arévalo, casi un millón de espectadores y el reconocimiento a la interpretación de Antonio Banderas en la pasada edición del Festival de Cannes, avalan el éxito imparable de 'DOLOR Y GLORIA' que inicia hoy, junto a las otras dos candidatas, su carrera por el máximo galardón de la Academia de Hollywood.
'Dolor y Gloria' narra una serie de reencuentros de Salvador Mallo, un director de cine en su ocaso. Algunos de ellos físicos, otros recordados: su infancia en los años 60, cuando emigró con sus padres a Paterna, un pueblo de Valencia en busca de prosperidad, el primer deseo, su primer amor adulto ya en el Madrid de los 80, el dolor de la ruptura de este amor cuando todavía estaba vivo y palpitante, la escritura como única terapia para olvidar lo inolvidable, el temprano descubrimiento del cine y el vacío, el inconmensurable vacío ante la imposibilidad de seguir rodando.
“Dolor y Gloria” habla de la creación, de la dificultad de separarla de la propia vida y de las pasiones que le dan sentido y esperanza. En la recuperación de su pasado, Salvador encuentra la necesidad urgente de narrarlo, y en esa necesidad, encuentra también su salvación.
Esta es la 6666 vez que escribo en "Bhollywood y Angelo" y justo lo he hecho a los 10 años del blog, ja,jaja.
Que mejor manera de celebrar el articulo 6666 del blog "Bhollywood y Angelo" que recordar los especiales 66 de mis dos podcast epicodecadentes: "Holocausto Zinéfago" y "¡No me cuentes películas!"
"HOLOCAUSTO ZINÉFAGO"
¡Definitivamente el 66(6)º programa de "Holocausto Zinéfago" es el más SATANICO-DOMINGUERO de todos sus programas, certificado en 3 continentes!
No hablamos de EL EXORCISTA, pero hacemos algo parecido. No hablamos de EVIL DEAD, pero hacemos algo parecido. No hablamos de HELLRAISER, pero hacemos algo parecido. No hablamos de EL DÍA DE LA BESTIA, ¡pero somos satánicos y de Carabanchel!
El infame Angelo Khemlani y su delirante equipo (su primo Kamal, el doctor Malvedades, el señor Gregorio, y el dicharachero Oswaldo Calpalcio Eurastegui) VUELVEN a las andadas con un programa mitad normal/mitad especial, POR FIN AL DIA.
Y lo celebramos saludando a los oyentes habituales, como Timonel y respondiendo a sus peticiones, como a Pericoydg.
A petición de Perico os hablamos de la última película de "Chucky, el muñeco diabólico". Se llama "Cult of Chucky" ("El culto de Chucky") y hablamos de esta película por que es nuestro programa 66 (y teníamos que hablar de algo maligno, como diría el Dr Malvedades)
El programa se llama "No me cuentes películas" pero aun así, no haré otra cosa que contaros un montón de películas (la verdad es que el titulo me pega mucho, ya que tengo fama de "infame cuentista"
“¡No me cuentes películas!” es un programa de cine ameno, fresco, dinámico y que aborda los estrenos de la semana, las criticas y las noticias de la actualidad cinematográfica con un toque de humor.
El programa se compone además de un par de secciones sobre géneros específicos (terror , cine asiático). Los lectores y oyentes zinéfagos habituales conocerán estas secciones "El badulake de Angelo" y "El jovencito Frikienstein". Pero esta vez hay una vuelta de tuerca en la presentación de dichas secciones.
También tenemos entrevistas con actores, actrices y directores de cine, ruedas de prensa y cobertura de festivales gracias a reporteros especiales (no faltará el ilustre Fran Chico of course)
Presentado por “El infame” Angelo Khemlani con colaboradores tan extravagantes como el señor Gregorio, que presenta las “Breikin nius” (actualidad, noticias…) El Dr Malvedades nos traerá lo mejor de cine de terror , fantástico y ciencia ficción de ayer y hoy en “El jovencito Frikienstein”. Y en “El badulake de Angelo” descubriremos el cine asiático desconocido (de todo tipo de géneros) gracias a su primo Kamal. La última incorporacion del programa desde principios de enero del 2015 es el reportero dicharachero Oswaldo Calpalcio Eurastegui.
Primer tráiler de 'MUJERCITAS', la nueva y actual adaptación a la gran pantalla del gran clásico literario de Lousia May Alcott, que supuso un punto de inflexión en la literatura femenina y que 150 años después de su publicación sigue siendo una obra de gran vigencia para las nuevas generaciones.
Adaptada y dirigida por la quinta mujer nominada al Oscar a mejor dirección, Greta Gerwig ('Lady Bird'), el renovado y espectacular reparto de 'MUJERCITAS' lo encabezan los también nominadaos al premio de la Academia Saoirse Ronan ('Lady Bird', 'Hanna') en el papel de la imparable Jo March, y Timothée Chalamet ('Call me by your name', 'Beautiful Boy') en el papel de su tierno mejor amigo Laurie.
Emma Watson ('La Bella y la Bestia'), Florence Pugh ('Midsommar') y Eliza Scanlen ('Heridas Abiertas'), la nominada al Oscar Laura Dern y la indiscutible reina de Hollywood, Meryl Streep, como Tía March, coronan el elenco de estrellas de esta increíble historia que llegará a las de cine de toda España estas navidades.
Desde su estreno el pasado 1 de agosto en los 396 cines de toda España, más de un millón de espectadores han visto ya 'PADRE NO HAY MÁS QUE UNO', la comedia familiar dirigida y protagonizada por Santiago Segura y producida por Bowfinger International Pictures, Sony Pictures International Productions y Mamá se fue de viaje la película A.I.E., en coproducción con Cindy Teperman y Mogambo, con la colaboración de Atresmedia Cine, con la participación de Amazon Prime Vídeo y de Atresmedia, y distribuida por Sony Pictures Entertainment Iberia, que sigue en el top #3 de la cartelera española superando los seis millones de euros en recaudación.
Escrita por Marta González de Vega y Santiago Segura, y protagonizada por Santiago Segura junto con Toni Acosta, Silvia Abril, Leo Harlem, la actriz infantil Luna Fulgencio, los debutantes Carlos G. Morollón, Calma Segura, Sirena Segura y la youtuber juvenil Martina D’Antiochia ('La diversión de Martina'), la cinta ha tenido una gran acogida por el público y por parte de la crítica:
Javier es lo que hemos bautizado como un “marido-cuñao”. Ese que sin ocuparse en absoluto de lo que supone el cuidado de la casa y de los niños, sabe perfectamente qué es lo que hay que hacer, y que continuamente regala a su mujer frases del tipo: “Es que no te organizas”, o “no te pongas nerviosa”, ya que considera que su desbordada mujer se ahoga en un vaso de agua.
Javier tendrá que enfrentarse a la realidad que supone bregar con cinco hijos (de entre cuatro y doce años) cuando su mujer decide irse de viaje y dejarle solo con ellos. La caótica situación que se provoca en casa evolucionará de forma progresivamente cómica hasta el desastre más absoluto, pero a la vez les dará la oportunidad a padre e hijos de conocerse y disfrutarse por primera vez.
La segunda parte de la saga ‘AFTER’ comienza su rodaje el 12 de agosto.
‘AFTER. EN MIL PEDAZOS’ supone el regreso de los personajes creados por la escritora Anna Todd e interpretados por Josephine Langford y Hero Fiennes Tiffin tras el éxito arrollador de ‘AFTER. AQUÍ EMPIEZA TODO’, que ha recaudado hasta el momento más de 3 millones de euros en España.
La saga ‘AFTER’ es un exitoso fenómeno literario escrito por Anna Todd, quien también participa en el guion de esta segunda parte. Los libros han sido lanzados en más de 30 países y se han traducido a más de 15 idiomas, llegando a vender más de 15 millones de ejemplares en todo el mundo. En España, editados por Planeta, se han vendido más de 1 millón de ejemplares.
‘AFTER. EN MIL PEDAZOS’ es la segunda entrega de la saga en la que Josephine Langford (Tessa) y Hero Fiennes Tiffin (Hardin) vuelven a interpretar a los personajes que les han dado fama mundial. En esta segunda parte, la dirección corre a cargo del neoyorkino Rogert Kumble (Crueles intenciones, La cosa más dulce) y en el papel de Trevor, el joven que hará tambalearse la relación entre Tessa y Hardin, podremos ver a Dylan Sprouse (Las aventuras de Zack y Cody).
Hardin (Hero Finnes Tiffin) siempre será ... Hardin. Pero ¿es realmente el chico profundo y reflexivo del que Tessa (Josephine Langford) se enamoró locamente, o ha sido un extraño todo el tiempo? Ella quiere alejarse, pero no es tan fácil. Tessa se ha centrado en sus estudios y comienza a trabajar como becaria en Vance Publishing. Allí conoce a Trevor (Dylan Sprouse), un nuevo y atractivo compañero de trabajo que es exactamente el tipo de persona con la que debería estar. Hardin sabe que cometió un error, posiblemente el más grande de su vida y quiere corregir sus errores y vencer a sus demonios. No va a perder a Tessa sin pelear. Pero ¿Cambiará él por amor?
Primer tráiler en castellano de 'ZOMBIELAND: MATA Y REMATA' que, dirigida por Ruben Fleischer ('Venom') y con los guionitstas originales Rhett Reese y Paul Wernick ('Deadpool'), vuelven diez años después del estreno de 'Bienvenidos a Zombieland', la que es ya hoy un gran clásico de culto.
La secuela vuelve a reunir al brillante reparto original: la oscarizada Emma Stone, y los nominados al máximo galardón de la Academia de Hollywood Woody Harrelson, Jesse Eisenberg y Abigail Breslin, para luchar contra nuevos tipos de zombis que han evolucionado desde la primera película, así como nuevos supervivientes humanos. Pero por encima de todo, se tendrán que enfrentar a los problemas de su alocada e improvisada familia. Todo esto lo podremos disfrutar en la salas de cine de toda el España el próximo 25 de octubre.
ALADDÍN de Disney llega el 13 de septiembre en digital
y el 25 de septiembre en DVD y Blu-Ray™
EL MATERIAL ADICIONAL DESCUBRE EL MUNDO DE ‘ALADDÍN’ DETRÁS DE LAS CÁMARAS CON CANCIONES INÉDITAS, ESCENAS ELIMINADAS, TOMAS FALSAS Y VISITAS AL PLATÓ DE LA MANO DE WILL SMITH, NAOMI SCOTT, MENA MASSOUD Y GUY RITCHIE
La película ha recaudado más de 989 millones de dólares en todo el mundo
Un fenómeno global que ha superado en taquilla al clásico de animación de 1992
En España ha arrasado en las taquillas con más de 23M de euros de recaudación
ALADDÍN, la emocionante adaptación en vivo del clásico de Disney, llega a las plataformas digitales el 13 de agosto y en Blu-ray™ y DVD el próximo 25 de septiembre. Los fans se emocionarán con la adorable historia de la "rata callejera", Aladdín (Mena Massoud), la valiente e independiente princesa Jasmine (Naomi Scott) y el gran genio (Will Smith). Esta producción de Disney ya se ha convertido en la película más taquillera del actor Will Smith y de su director Guy Ritchie.
ALADDÍN es una adaptación de acción real del clásico animado de Disney. Cuenta la historia del encantador pícaro Aladdín (Mena Massoud), la valiente y decidida Princesa Jasmine (Naomi Scott) y del Genio (Will Smith) que puede ser la clave del futuro de ambos.
ALADDÍN está dirigida por Guy Ritchie ("Sherlock Holmes", "Operación U.N.C.L.E."), y producida por Dan Lin ("Sherlock Holmes"), Jonathan Eirich ("Death Note"), y el nominado al Oscar® y ganador del Globo de Oro® Marc Platt ("La ciudad de las estrellas [La La Land]") y Kevin De La Noy ("El caballero oscuro: La leyenda renace") en calidad de productores ejecutivos. El compositor Alan Menken, ganador de ocho Premios de la Academia® ("La Bella y la Bestia", "La Sirenita") ha compuesto la banda sonora. La película animada de 1992 la protagonizó Robin Williams e incluía canciones tan memorables como "A Whole New World" y "Friend like Me", ganadora del Oscar®. La película recaudó más de 502 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo, y dio lugar a producciones teatrales de éxito en Broadway y en el extranjero, así como a una compañía que realizó giras en Norteamérica.
CONTENIDO EXTRA EN VENTA DIGITAL Y ALTA DEFINICIÓN (Audio: inglés) (Subtítulos) holandés, español, francés, inglés codificado para sordos
El contenido extra está disponible también en compra digital, aunque el contenido puede variar según la plataforma digital.
Contenido exclusivo digital:
“Speechless”: la nueva canción de Jasmine compuesta por Alan Menken, Benj Pasek y Justin Paul en exclusiva para el remake de Aladdín.
Contenido extra Blu-ray y digital:
Aladdín: Un punto de vista ideal (00:10:37): Imágenes exclusivas detrás de las cámaras grabadas por el mismo Mena Massoud (Aladdín)
Canción eliminada - "Desert Moon" (00:02:18). Dúo entre Aladdín y Jasmine, grabado y editado con una presentación de Alan Menken
Guy Ritchie: Un genio cinematográfico (00:05:26). Descubre por qué Guy Ritchie ha sido el mejor director para sacar adelante el remake de uno de los clásicos más queridos de Disney.
Un amigo como Genio (00:04:29): Conoce el talento, la experiencia y la magia de Will Smith para meterse en la piel del Genio.
Escenas eliminadas:
Cayendo pétalos sobre Jasmine (00:01:11)
El planetario de Jafar (00:00:46)
El regalo de Anders (00:03:15)
Deseos equivocados (00:00:52)
Viejo tonto (00:02:37)
Después del lío de las jaleas (00:01:52)
Vídeos musicales
"Speechless" - interpretada por Naomi Scott (00:03:25)
“A Whole New World" - Interpretada por ZAYN y Zhavia Ward (00:04:01)
"A Whole New World" ("Un Mundo Ideal") - interpretada por ZAYN y Becky G (00:04:01)
Tomas falsas: (00:02:05). Los espectadores se divertirán junto al elenco y todo el equipo con la colección de tomas falsas.
CURTAS 2019, Festival Internacional de Cine y Cómic de Vilagarcía de Arousa volverá a llenar las calles de la ciudad de cómic y cine del 25 de octubre al 3 de noviembre.
Si hace poco más de un mes se presentaba el póster oficial creado por el ilustrador grovense Nekro, y conocíamos los primeros detalles del festival, hoy el Festival presenta tres nuevos invitados que harán las delicias de los aficionados al cómic.
El dibujante de la aclamada V de Vendetta, David Lloyd visitará Vilagarcía de Arousa para recibir el premio CURTAS 2019 por su contribución al noveno arte.
Además desde el 5 de octubre al 5 de noviembre podrá visitarse por primera vez en Galicia una exposición con 44 páginas originales de la obra maestra del cómic, V de Vendetta, que habla de la pérdida de la libertad y de la identidad del individuo que se ve inmerso en un mundo hostil, frío y totalitario, que fue llevada al cine en 2006 por James McTeigue y protagonizada por Hugo Weaving, Natalie Portman y John Hurt.
También visitará el Festival el ilustrador portugués Tiago da Silva, conocido principalmente en nuestro país por ser el autor de las impresionantes ilustraciones de las novelas de Harry Potter editadas por Salamandra en 2014. Estas ilustraciones podrán admirarse en la exposición que homenajeará la obra de J.K. Rowling durante el festival. Además Tiago da Silva ha creado una nueva ilustración sobre el personaje para Curtas 2019 que regalará y firmará durante el festival.
Con más de 20 años trabajando para el mercado norteamericano, Pasqual Ferry es toda una leyenda del cómic español. Por sus lápices han pasado personajes como los X-Men, Superman, Thor, los Cuatro Fantásticos, Ender, Adam Strange, entre otros. En 2017 nos regaló una historia diferente, "Alice", en la que jugaba con el personaje de Lewis Carroll, la física cuántica, los mundos paralelos y muchas cosas más. Ferry visitará Curtas 2019 para recibir un premio honorífico por su trayectoria.
SOBRE LOS AUTORES
David Lloyd
David Lloyd debutó en el mundo del cómic en 1977. Su trabajo comenzó a llamar la atención cuando asumió encargos de la división británica de Marvel, donde jugó un papel fundamental en la gestación de un popular luchador contra el crimen, Nightraven, precursor de su más ilustre creación: V, el icónico y subversivo protagonista de V de Vendetta, ideado junto a Alan Moore en 1981, en las páginas de la revista Warrior. Desde entonces, Lloyd ha trabajado para casi todas las editoriales de Reino Unido y para algunas estadounidenses, como DC Comics, destacando su aportación a Hellblazer o a la serie limitada Frecuencia Global.
Pasqual Ferry
Tras iniciar su trayectoria en el fanzine Zero, junto a otros reputados autores de su generación, como José María Beroy, Antoni Garcés, Das Pastoras, Miguelanxo Prado o Mike Ratera, Pasqual Ferry pronto comenzó a publicar sus historias en revistas como Zona 84, Cairo o Cimoc. En 1985 se incorporó a Intermágen, creado por Josep María Beá, participando en obras como La Técnica del Cómic, un manual editado en forma de coleccionable para quioscos. Luego comienza a trabajar para Marvel UK lo que le abre las puertas de DC Comics, donde se hace cargo de títulos como Superboy, Superman o Adam Strange, y Marvel Comics donde prestará su arte en series como Fantastic Four 2099, Young Avengers, New Avengers, Ultimate Fantastic Four, Ultimate X-Men vs Fantastic Four; Ultimate Iron Man II; Thor; etc.
Tiago da Silva
El diseñador gráfico e ilustrador digital Tiago da Silva es conocido en nuestro país por haber sido el ilustrador de las nuevas portadas de las novelas de Harry Potter publicadas por Salamandra en 2014. Este joven portugués, que compagina los trabajos editoriales con la enseñanza, cuenta en su carrera con varios premios (Europe in School; Festival de Amadora; Wild Animals CG Art Elites Invitational Competition; Euzoos XXI) Share One Planet y su obra se ha publicado en libros como Big Book of Contemporary Illustration, Darkstalkers o Dragon World, y revistas como 2D Artist, Imagine Fx, Advanced Photoshop o Computer Arts.
Pronto se darán a conocer más novedades e invitados de la 47 edición del Festival Internacional de Cine y Cómic de Vilagarcía de Arousa, CURTAS 2019.
La 47 edición del Festival Internacional de Cine y Cómic de Vilagarcía de Arousa, CURTAS 2019 cuenta con el patrocinio de la Deputación de Pontevedra y el Ayuntamiento de Vilagarcía de Arousa.
Nacido como Festival de Cine Aficionado de Vilagarcía en 1973, el Curtas Film Fest se celebra ininterrumpidamente desde hace 47 años en Vilagarcía de Arousa. Es el festival cinematográfico decano de Galicia y uno de los certámenes con más tradición de la Península Ibérica. Próximo a cumplir su cuadragésimo séptimo aniversario, lo que comenzó siendo un certamen de cine aficionado, se fue consolidando como uno de los festivales de más prestigio del estado con una clara apuesta por el Cine y el Cómic.
Sobre Vilagarcía de Arousa
La localidad costera de Vilagarcía de Arousa está situada en la comarca del Salnés, en la provincia de Pontevedra. La ciudad es hoy uno de los núcleos turísticos claves de Galicia gracias a su excepcional ubicación que dota al enclave de un clima muy favorable que permite disfrutar de la belleza de su paisaje y playas. Ofrece además una gran oferta de servicios y posibilidades de ocio, destacando su exquisita gastronomía y sus vinos. Muy bien comunicada, a tan sólo 45 km de Santiago de Compostela o Vigo, Vilagarcía es mágica, y sus gentes hospitalarias y soñadoras.
Los personajes de 'ANGRY BIRDS 2, LA PELÍCULA' y Ecoembes unen sus fuerzas para luchar contra la emergencia climática en esta maravillosa pieza de sensibilización medioambiental.
Con su mensaje, Santiago Segura (Red), José Mota (Chuck), Álex de la Iglesia (Leonard), Macarena Gómez (Zeta) y Sofía Ellar, nos recuerdan cómo debemos reciclar los envases en los contenedores amarillo y azul con la finalidad de reducir el consumo excesivo de recursos naturales.
Si los Angry Birds se alían en la lucha por proteger el planeta, ¡cómo no vamos a hacerlo nosotros!
¡Los malhumorados pájaros que no vuelan y los maquinadores cerdos verdes llevan su rivalidad a un nuevo nivel en 'Angry Birds 2, La Película'! Cuando una nueva amenaza pone en peligro tanto Isla Pájaro como Isla Cerdito, Red, Chuck, Bomb y Águila Poderosa reclutan a la hermana de Chuck, Silver, y se alían con los cerdos Leonard, su asistente Courtney y el técnico Garry para forjar una inestable tregua y formar un improbable super equipo que salvará sus hogares.
El sábado 28 de septiembre el Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (FIMUCITÉ) ofrecerá al público el espectáculo “Bram Stoker’s Drácula in concert” en el marco de la Gala de Clausura de su decimotercera edición, que cuenta una vez más con el patrocinio del Cabildo Insular de Tenerife, el Gobierno de Canarias y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife.
Tras su estreno mundial en el Festival de Música de Cine (FMF) de Cracovia, el pasado mes de mayo, esta cita será el pistoletazo de salida de una gira internacional que llevará el formato musical live-to-picture por escenarios de todo el mundo.
Bajo la batuta de Diego Navarro, director artístico del Festival, la Orquesta Sinfónica de Tenerife (OST) y el Tenerife Film Choir interpretarán la aclamada partitura escrita por el compositor polaco Wojciech Kilar para el filme de Francis Ford Coppola de 1992, de manera sincronizada con las imágenes de esta icónica película.
Asimismo, la cantante canaria Cristina Ramos, reconocida internacionalmente tras triunfar en China en el programa ‘Got Talent World’ y otros concursos de talentos televisivos, pondrá el broche a este concierto con la interpretación, durante los títulos de crédito finales, de la popular canción de Annie Lennox “Love Song for a Vampire”.
En el marco de la presentación del concierto, que tendrá lugar en el Auditorio de Tenerife Adán Martín, el Festival otorgará a título póstumo a Wojciech Kilar, autor de la música original del filme, el Premio de honor FIMUCITÉ Antón García Abril. Kilar fallecía en diciembre de 2013 con 81 años. Su nombre también figura en los créditos de otros largometrajes como 'El pianista' (2002) y 'La novena puerta', ambos de Roman Polanski, como autor de sus excepcionales bandas sonoras.
Las entradas para la Gala de Clausura oficial de FIMUCITÉ 13, que dará comienzo a las 19:00 horas del sábado 28 septiembre, ya se encuentran a la venta en la taquilla del Auditorio de Tenerife y online.
“Bram Stoker’s Drácula in concert” es un formato original realizado en coordinación con Sony Pictures y en coproducción con el FMF de Cracovia, siendo la primera vez que los dos festivales de música de cine se unen para la creación conjunta de un espectáculo de tal magnitud. Recientemente, los festivales productores del espectáculo, FIMUCITÉ y FMF, asociados con Robert Townson Productions, han cerrado un acuerdo con la agencia alemana Europäische Filmphilharmonie GmbH para la distribución mundial del espectáculo. Se trata de una gran apuesta de FIMUCITÉ tras el éxito que cosechó en la pasada edición el concierto live-to-picture dedicado a la película de Steven Spielberg ‘Encuentros en la Tercera Fase’, con música de John Williams.
FIMUCITÉ 13, dirigido por el reconocido compositor y director de orquesta Diego Navarro, celebrará del 20 al 29 de septiembre su decimotercera edición con el patrocinio del Cabildo de Tenerife, el Gobierno de Canarias y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Audi Canarias, Teleférico del Teide, y con la colaboración de la Fundación SGAE, entre otras entidades.
A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en los cines de nuestro país UN VERANO EN IBIZA ("Ibiza"), comedia escrita y dirigida por Arnaud Lemort ("El amor es cosa de dos"), el próximo 9 de agosto.
UN VERANO EN IBIZA está protagonizada por Christian Clavier ("Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?") y Mathilde Seigner ("Cartas a Roxane", "Vuelta a casa de mi madre"). Además, cuenta con las interpretaciones de Joey Starr ("22 balas"), Leopold Buchsbaum y la actriz española Blanca Jara (serie "Gran Reserva").
En UN VERANO EN IBIZA, Philippe, un podólogo conservador que quiere ganarse a los hijos adolescentes de su novia, se va con ellos de vacaciones a Ibiza. Rodeado de jóvenes y de fiestas, aquel está muy lejos de ser el lugar idóneo para las relajadas vacaciones familiares que él esperaba.
La película, rodada en la propia isla balear de Ibiza, es una comedia perfecta para las vacaciones de verano y se estrenará en Francia mañana de la mano de Gaumont.
A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará UN VERANO EN IBIZA el próximo 9 de agosto.
BUSCANDO LA PERFECCIÓN ("L’empire de la perfection") se centra en la técnica cinematográfica aplicada en el análisis de los movimientos en el juego de uno de los tenistas más polémicos y con más carisma de la historia del deporte: John McEnroe, número 1 del mundo en el momento de la filmación. Escrito y dirigido por Julien Faraut, y narrado por el tres veces ganador del César, Mathieu Amalric (“Barbara”), la película fue considerada una de las 10 mejores del Festival de Berlín 2018, según la famosa revista estadounidense Variety.
BUSCANDO LA PERFECCIÓN usa el cine y sus posibilidades para analizar en profundidad la legendaria zurda del tenista John McEnroe, justo en el apogeo de su carrera como campeón del mundo. A partir de material de archivo, la película documenta su esfuerzo por la perfección, las frustraciones y la pérdida más dura de su carrera en el Roland Garros French Open de 1984. Es, además, un retrato único del impulso competitivo en el deporte de élite, el arte del movimiento y los mecanismos internos del tenis.
A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará en cines BUSCANDO LA PERFECCIÓN el 9 de agosto.
"Bhollywood y Angelo" (Anteriormente conocido como "Angelo y Diabolo") cumple... ¡¡¡10 AÑOS!!!
A la tercera va la vencida. Este fue el tercer blog que abrí. Es el que se ha convertido en el oficial con el paso del tiempo para todo lo que hago. Y teniendo en cuenta que soy un inútil tecnológico, no esta nada mal.
En realidad todo empezó como un blog personal: "El badulake de Angelo", hace por lo menos 13 años. Ahi mezclaba un poco de todo: cine, frikismo, mis aventuras cotidianas... Después en Aullidos.com empecé un blog de terror: "El jovencito Frikienstein", pero como se me hacían cortas las opciones que ofrecía la pagina para los usuarios, acabó convirtiendose en una sección de terror y ciencia ficción tanto de "Bhollywood y Angelo" como del podcast "Holocausto Zinéfago"
Como soy un verdadero inútil tecnológico, durante el 2009 y 2010 colgaba artículos pero me salían fatal y no fue hasta finales del 2011 que hice las primeras pruebas definitivas de lo que sería una periodicidad regular en el 2012. El blog de "toma mi critica y mi placa" fue una pequeña prueba para la hiperactividad que sufriría "Angelo y diabolo", absorbiendo sus secciones ("Cinews", "Rie o muere", "The girl next film"...) aumentando la periodicidad de los artículos , su viralidad en las redes sociales y definitivamente cambiando de nombre a principios del 2014.
Creo que he cumplido (o estoy en ello) con todos los propósitos que enumeré en el primer post del blog: Monólogos, cortos, criticas de cine, noticias, una periodicidad diaria...faltan las tiras cómicas, pero en un futuro cercano lo tendréis. Entretanto os podéis reír con mis inicios en el dibujo con la sección "fan art". Una sorpresa ha sido lo de "Holocausto zinefago", el podcast de radio de cine que hago junto al ilustre Fran Chico y que me ha aportado mucho en casi 6 años que llevamos grabando.Muchas gracias también a los fieles oyentes zinéfagos, que nos dan ánimos para continuar.
Por ultimo, la mutación definitiva, a finales de 2014, pase a tener mi propio programa en "Getafe voz" una radio local de Getafe, y durante 8 meses he podido presentar un programa en directo todas las semanas,hasta el cierre de la emisora en junio de 2015. Aunque en octubre de ese mismo año continué el programa en formato podcast.
El programa se llama "No me cuentes películas" y su blog oficial es, por supuesto, "Bhollywood y Angelo". Y han crecido mucho los lectores desde la inauguración del programa.
Este blog no se hubiera hecho sin la pesada petición de Jaime de la Puente, compañero de clase de Comunicación Audiovisual, un tipo escuálido pero con la filosofía de un gordo buda feliz. Fue en un descanso en las clases de formas no narrativas, habíamos ido con algunos compañeros como Jaime, Iker y yo al aula de informática para distraernos.... Jaime se empeñó en que inaugurara el blog para poner allí mis ocurrencias y me guío para configurarlo por que yo soy un inútil con estas cosas.
¿Agradecimientos? Me podría tirar dos días: a mi familia, que me ayuda en mis cortometrajes "made india" y como mis enviados especiales en los pases de prensa. Todos los que habéis aportado algo en mis cortometrajes: Eloy, Edu, Jacinto, Fran, Jose... a Rafa, Mary Carmen, Javier , Dani por inspirarme en la universidad. A mis lectores habituales: Adolfo, Monica, etc..
Sobre todo agradecer al ilustre Fran Chico ser mi compañero patrulla Zinefago y por haberme orientado e ilustrado todo lo que ha podido. Y aunque he pervertido sus enseñanzas viralizando el blog, no es culpa suya.
No me puedo olvidar de los compañeros de "Moviementarios" el insólito Fran J Tejeda White y la integra Vicky Carras, agradecerles su apoyo, colaboraciones, su amistad y sus tortitas del universo 3.
Gracias a los que creéis en mi y también a los que no apostáis ni un duro por un servidor, por que como buen rebelde que soy, me gusta llevar la contraria.
También os digo que seguiré adelante, terminando proyectos y empezando otros nuevos. Aqui no se para la maquinaria. En definitiva dedicandome al cine, porque es lo que me gusta.
Aqui teneis mi canal de youtube, con más casi 550 videos entre cortometrajes, trailers, ruedas de prensa, saludos al blog y al podcast, etc...
“UNA OBRA MAESTRA” ('The Burnt Orange Heresy'), distribuida por Filmax en España, clausurará la 76 Mostra de Venecia
La película, protagonizada por Donald Sutherland y Mick Jagger junto a Claes Bang y Elizabeth Debicki, se estrenará próximamente en cines de España
“UNA OBRA MAESTRA” (The Burnt Orange Heresy), dirigida por el cineasta italiano Giuseppe Capotondi, clausurará el 76 Festival Internacional de Cine de Venecia, también conocida como la Mostra de Venecia, que se celebrará del 28 de agosto al 7 de septiembre de 2019. Filmax la estrenará próximamente en cines en España.
La película está protagonizada por Claes Bang (The Square, Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte), Donald Sutherland (Los juegos del hambre, La mejor oferta, Cold mountain), Elizabeth Debicki (Viudas, El gran Gatsby) y la leyenda viva de la música, Mick Jagger, que vuelve a la gran pantalla tras una larga carrera en la que también ha desarrollado su faceta como actor y productor de cine y series.
El estreno mundial de “UNA OBRA MAESTRA” se realizará el 7 de septiembre en la Sala Grande del Palacio de Cine. Después de la proyección se dará paso a la ceremonia de entrega de premios de la presente edición del certamen.
Capotondi, que anteriormente dirigió La doppia ora (2009), firma esta elegante y magnética película ambientada en los palacios del Lago Como, en Italia, que narra la historia de un crítico de arte, James Figueras (Claes Bang), que seduce a una turista Berenice Hollis (Elizabeth Debicki). Juntos llegan a la lujosa propiedad del poderoso coleccionista de arte Cassidy (Mick Jagger). Este les revela que es el mecenas del tímido Jerome Debney (Donald Sutherland) y les hace una extraña petición a los dos: robar a cualquier precio una de las obras maestras de Debney.
Playmobil: La película es una épica aventura llena de acción y comedia que transporta al público a un universo deslumbrante en el que la imaginación toma el control.
Se trata de la primera película inspirada en los queridos juguetes de Playmobil, en la que toda la familia acompañará a los entrañables personajes en un mundo de fantasía dominado por la diversión y el buen humor.
La película cuenta con las voces de Anya Taylor-Joy (Split, Glass), Gabriel Bateman (Annabelle), Daniel Radcliffe (saga Harry Potter, Now you see me 2), Jim Gaffigan (“The Jim Gaffigan Show”), Adam Lambert (“Glee”, “American Idol”), Kenan Thompson (“Saturday Night Live”), la cantante Meghan Trainor (“All about that bass”) y muchos más.”
Nada puede preparar a estos bomberos de élite para su
trabajo más desafiante: cuidar niños.
(Estreno en cines próximamente)
Dirigida por Andy Fickman, director de “Kevin puede esperar” y “La extraña pareja” nos llega el primer tráiler de la película “JUGANDO CON FUEGO”, en cines próximamente.
Protagonizada por John Cena (Bumblebee, Dos padres por desigual) Brianna Hildebrand (Deadpool 2, El Exorcista), Judy Greer (15:17, Tren a París; Ant-Man y la Avispa), Además de Keegan – Michael Key y John Leguizamo.
Cuando el jefe de bomberos Jake Carson (John Cena) y su equipo de élite (Keegan-Michael Key, John Leguizamo y Tyler Mane) llegan a un incendio en medio del bosque y rescatan a tres hermanos: (Brianna Hildebrand, Christian Convery y Finley Rose Slater), se dan cuenta rápidamente de que ningún entrenamiento podría prepararlos para su trabajo más desafiante hasta ahora: hacer de niñeros.
Incapaces de localizar a los padres de los niños, los bomberos tienen sus vidas, trabajos e incluso su estación de bomberos revolucionadas y aprenden rápidamente que los niños, al igual que los incendios, son salvajes e impredecibles..
Tras el anuncio hace unos días de la flamante incorporación de Macarena Gómez a la familia, tenemos el gran placer de comunicaros que nuestros queridos Santiago Segura, José Mota y Álex de la Iglesia estarán nuevamente en sus islas esperándola con los brazos… bueno, con las alas… y con las patas… abiertas para recibirla en esta nueva y trepidante aventura.
Santiago Segura y José Mota serán una vez más, y respectivamente, Red – nuestro querido, valiente y malhumorado pájaro rojo – y Chuck – el imparable e hiperactivo pájaro amarillo – quienes junto a Bomb, Águila Poderosa, y Silver, la hermana de Chuck, dejarán sus diferencias a un lado para aliarse con sus tradicionales enemigos, los taimados cerdos verdes liderados por Leonard, el rey cerdo interpretado nuevamente por Álex de la Iglesia. Juntos, afrontarán las misteriosas amenazas que se ciernen sobre Isla Pájaro e Isla Cerdito en la esperadísima 'ANGRY BIRDS 2, LA PELÍCULA', el próximo 23 de agosto en cines.
¡Los malhumorados pájaros que no vuelan y los maquinadores cerdos verdes llevan su rivalidad a un nuevo nivel en 'Angry Birds 2, La Película'! Cuando una nueva amenaza pone en peligro tanto Isla Pájaro como Isla Cerdito, Red, Chuck, Bomb y Águila Poderosa reclutan a la hermana de Chuck, Silver, y se alían con los cerdos Leonard, su asistente Courtney y el técnico Garry para forjar una inestable tregua y formar un improbable super equipo que salvará sus hogares.
El festival de cine de Filmin cierra su edición con récord de espectadores, un 60% más que en 2018
“Blind Spot” de Tuva Novotny con Mención Especial y “Acid” de Aleksandr Gorchilin como título más visto, las otras triunfadoras del festival
La 9ª edición de Atlàntida Film Fest, el mayor festival de cine on line de Europa, llegó el pasado 1 de agosto a su fin con un nuevo récord de público. 150.000 espectadores han seguido el certamen a través de las distintas opciones: 15.000 espectadores en Palma, sede física del festival, y 135.000 a través de la plataforma on line. En total un 60% más que en la pasada edición.
Premios de la Crítica y del Público
El docu-thriller sobre la Guerra de Yugoslavia, “CHRIS THE SWISS” de Anja Kofmel ha ganado el Premio de la Crítica de la Asociación de la Crítica y la Escritura Cinematográfica de Catalunya (ACCEC). El jurado, integrado por Héctor Llanos, Cloe Masotta y Francesc Vilallonga, han señalado que el documental “combina con acierto memoria personal y colectiva para introducir al espectador en una de las dolorosas heridas de la Europa reciente, el conflicto y la guerra de los Balcanes”.
Además, han valorado especialmente “cómo la directora recurre a la mezcla de géneros y formatos para enriquecer el relato: de la animación como recurso expresivo, al uso de materiales de archivo, o las entrevistas a diversos testimonios y protagonistas de la trama.
A partir de un dispositivo autobiográfico, el recuerdo de la muerte de su primo (Chris Wütenberg), un reportero de guerra suizo fallecido en extrañas circunstancias durante las guerras yugoslavas, la investigación de Kofmel nos descubre mundos y submundos mucho más amplios, algunos de ellos casi inéditos a pesar de todo lo narrado con anterioridad sobre este asunto.También destaca en la película el homenaje que rinde a una profesión como es la de corresponsal de guerra, llena de implicación personal y política.
En definitiva, es un documental que muestra con honestidad su naturaleza subjetiva y lanza varias reflexiones sobre este capítulo de la Historia de Europa. Lo hace sin obsesionarse con encontrar o imponer una respuesta única a las cuestiones que halla la directora a lo largo de su investigación. Al mismo tiempo, es un alegato por la tolerancia y la aceptación de la diversidad, pues lo contrario es la fuente de muchos conflictos armados”.
Mención Especial
Como Mención Especial, al jurado le gustaría destacar el drama noruego “BLIND SPOT”. La película de Tuva Novotny es un tour de force cinematográfico y actoral, un crudo relato sobre la incomunicación que se construye con un solo plano secuencia para narrar en tiempo real la angustiosa y confusa espera de una familia tras la irrupción de la tragedia.
El Premio del Público, que se obtiene de la media de puntuaciones de los usuarios a todas las películas del festival, ha sido para “SONS OF DENMARK”, de Ulaa Salim, una película que profundiza en el fanatismo terrorista en Dinamarca a través de un policía atrapado entre el islam y el nacionalismo de ultraderecha. Un thriller ambicioso, provocativo y con un acento marcadamente político, que muestra Copenhague como una ciudad inmersa en el caos, donde los nacionalistas de extrema derecha se enfrentan a los fundamentalistas islámicos en una guerra cultural que alimenta a ambos bandos.
Por último, ”ACID” ha sido la película más vista del festival. El poderoso debut del ruso Aleksandr Gorchilin es una obra feroz y controvertida, inmersa en un torbellino de fiestas, privilegios y paranoia, donde los jóvenes de Rusia de hoy luchan por encontrar un sentido a su vida.
El próximo año Atlàntida Film Fest celebrará su 10ª edición entre el 29 de junio y el 29 de julio de 2020.
Dossier de prensa resumen del festival
El productor James Cameron, el director Tim Miller y el reparto presentan TERMINATOR: DESTINO OSCURO desde la Comic Con de San Diego.
TERMINATOR: DESTINO OSCURO supone el regreso de Linda Hamilton como Sarah Connor y Arnold Schwarzenegger como el T-800 y sigue a los acontecimientos de Terminator 2: El Juicio Final.
TERMINATOR: DESTINO OSCURO llegará a los cines el próximo 31 de octubre.
Linda Hamilton (“Sarah Connor”) y Arnold Schwarzenegger (“T-800”) vuelven a interpretar a sus icónicos personajes en Terminator: Destino Oscuro, dirigida por Tim Miller (Deadpool) y producida por los visionarios cineastas James Cameron y David Ellison. Siguiendo a los acontecimientos de Terminator 2: El Juicio Final, Terminator: Destino Oscuro también cuenta en su reparto con Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna y Diego Boneta.
TERMINATOR: DESTINO OSCURO, EN CINES EL 31 DE OCTUBRE
Nuevo clip extendido donde podréis apreciar la complejidad de la importantísima misión secreta que emprenderán nuestros queridos pájaros y cerdos en esta nueva entrega de Angry Birds, poniendo a prueba toda su maestría animal para el camuflaje y el sigilo...
¡Los malhumorados pájaros que no vuelan y los maquinadores cerdos verdes llevan su rivalidad a un nuevo nivel en 'Angry Birds 2, La Película'!
Cuando una nueva amenaza pone en peligro tanto Isla Pájaro como Isla Cerdito, Red, Chuck, Bomb y Águila Poderosa reclutan a la hermana de Chuck, Silver, y se alían con los cerdos Leonard, su asistente Courtney y el técnico Garry para forjar una inestable tregua y formar un improbable super equipo que salvará sus hogares.
El nuevo largometraje de Helena Taberna llegará a las pantallas españolas el próximo 4 de octubre de la mano de Márgenes Distribución.
En Varados la cineasta navarra aborda una vez más un tema candente, el drama de los refugiados de larga duración que aguardan en precarias condiciones a que Europa les acoja.
Varados, la nueva película de Helena Taberna, se estrenará en salas comerciales el próximo 4 de octubre de la mano de Márgenes Distribución.
La película nos acerca a la vida cotidiana de esos miles de refugiados de larga duración que aguardan a que Europa les acoja luchando por mantener viva la esperanza a pesar de las precarias condiciones bajo las que subsisten.
En edificios ocupados en Atenas o en campos de refugiados repartidos por todo el país, estos hombres y mujeres siguen a la espera de una documentación que les permita continuar con sus vidas.
Con este nuevo trabajo Helena Taberna, fiel a su trayectoria cinematográfica, aborda otra vez un tema candente de nuestra sociedad. Tras tratar cuestiones como el conflicto vasco (Yoyes), la inmigración (Extranjeras), la memoria histórica (La buena nueva), el feminismo y los derechos de las mujeres (Nagore) o el universo de las sectas (Acantilado), la cineasta navarra demuestra una vez más su compromiso retratando en esta ocasión el drama de los refugiados que aguardan a las puertas de Europa
Varados es una iniciativa de la ONG Zaporeak, en coproducción con Lamia. Zaporeak lleva desde marzo del 2016 alimentando la dignidad de los refugiados que se encuentran varados en Grecia, cocinando y repartiendo raciones de comida digna. Desde 2016 han distribuido más de 1.000.000 de raciones en Chios, Patras, Atenas y Lesbos. Hoy en día, reparten 1.600 raciones diarias de comida entre los refugiados que viven en el campo de refugiados de Moria, en Lesbos.
Os adjuntamos en este mismo mail la nota de prensa en vasco.
Helena Taberna
(Alsasua, Navarra) Su trayectoria está marcada por la coherencia en la elección de sus proyectos y por un estilo cinematográfico muy personal. En 2002 creó su propia productora, Lamia Producciones. En 2006 fue cofundadora de la Asociación de mujeres cineastas y de medios audiovisuales (CIMA). En sus películas ha tratado temas de calado social e interés universal como son el terrorismo, la emigración, la participación de la Iglesia en la Guerra Civil, la violencia de género o la manipulación de las sectas. Su primer largometraje Yoyes (2000) fue una de las películas españolas más premiadas internacionalmente ese año y una de las más taquilleras. Su segundo trabajo fue el largometraje documental Extranjeras presentado en la SEMINCI de Valladolid. En 2008, dirigió La buena nueva, galardonada con el premio al Mejor Actor en la SEMINCI. En 2010 estrena Nagore, un documental que ahonda en las circunstancias de la muerte violenta de una joven estudiante durante las fiestas de San Fermín, también presentado en el Festival de Valladolid. Su última película, Acantilado, se presentó en la Sección Oficial del Festival de Cine de Málaga.
La ópera prima de Ángeles Reiné está protagonizada por Ingrid García Jonsson, Rosa Mª Sardá, Verónica Forqué y David Verdaguer.
Una comedia familiar sobre el amor y el derecho a hacer lo que a cada cual le dé la gana.
Escrita y dirigida por Ángeles Reiné, “SALIR DEL ROPERO” llegará a los cines de toda España el próximo 13 de diciembre de la mano de Filmax. Una ópera prima que narra en tono de comedia las complejas relaciones entre los peculiares miembros de una familia, a quienes la insólita noticia de la boda gay de la abuela volverá vulnerables haciendo que sus vidas den un importante e inesperado giro.
Rosa Mª Sardá y Verónica Forqué protagonizan esta historia de amor valiente que Ingrid García Jonsson y David Verdaguer se empeñarán en impedir. Junto a ellos, Candela Peña, Mónica López, Álex O'Dogherty, Pol Monen, Malcom T. Sitté, María Caballero, Leander Vyvey, Liz Lobato y Toni Madigan completan un reparto internacional y multicultural.
“El deseo de hablar sobre tolerancia, la búsqueda de la felicidad y la fuerza del amor son las principales razones que me mueven a contar esta historia.” – afirma la directora
Eva, una joven y prometedora abogada española afincada en Edimburgo, ve peligrar sus planes de boda con el heredero de una importante y ultraconservadora familia escocesa, cuando se entera de que su abuela, Sofía, ha decidido casarse… con su amiga del alma, Celia.
La decisión de Sofía, de casarse a sus 74 años con Celia, desafiando todos los convencionalismos sociales y religiosos, pone patas arriba la vida de Eva que intentará impedir por todos los medios que esa boda se celebre, con la complicidad de Jorge, el hijo de Celia, que se une a la causa de Eva por diferentes razones.
Pero Eva no cuenta con la reacción del resto de su peculiar familia, que lejos de ayudarla, apoya la decisión de las ancianas.
Entre enredos, mentiras piadosas, robos, atropellos, sensacionalismo mediático y situaciones delirantes, Eva poco a poco va comprendiendo qué es lo que verdaderamente importa en su vida.
La banda sonora, que está compuesta por Lucas Vidal, contará además con una canción original interpretada por Mónica Naranjo y creada por ella misma junto a la actriz Ana Milán. “Tú y yo y el loco amor”, una gran balada con la que la gran artista anunció su regreso esta primavera tras tres años de silencio musical. Icono del movimiento LGTB y una de las voces más importantes de nuestro país, Mónica Naranjo no podía faltar en esta valiente comedia familiar sobre el derecho de cada cual a hacer lo que le dé la gana, en el que dos mujeres de edad avanzada “salen del ropero” para gritar al mundo su amor. Una gran balada con la que Mónica Naranjo pone el toque romántico en esta singular y divertida comedia. La canción, que ve la luz bajo el sello de Sony Music Spain y ya está disponible en todas las plataformas, llega acompañada por un videoclip que incluye las primeras imágenes de la película y que puede verse en el canal oficial de Youtube de la artista.
Ángeles Reiné presenta con “SALIR DEL ROPERO” su ópera prima cinematográfica. Directora de cine publicitario con experiencia nacional e internacional durante más de veinte años y directora de ficción tv con éxitos como Dr. Mateo. Estos últimos años dedicada a su faceta de guionista.
Producida por Andrés Santana y rodada el pasado invierno entre Lanzarote y Oporto, “SALIR DEL ROPERO” cuenta con un equipo de profesionales de primera línea como el director de fotografía José Luis Alcaine, la directora de arte Natalia Llopis o la figurinista Ana López Cobos, entre otros. Una coproducción hispano-lusa producida por Yaiza Films AIE, Salir del ropero AIE y Airam Films SL.y la portuguesa Take 2000 con la participación de TVE y Netflix.
“SALIR DEL ROPERO” llegará a los cines de toda España el próximo 13 de diciembre distribuida por Filmax.
