viernes, 28 de noviembre de 2014

2º PROGRAMA DE "NO ME CUENTES PELICULAS"


Aquí tenéis el 2º programa de "No me cuentes películas" por si os lo perdisteis en infame directo.

En esta ocasión ya contamos con la compañía de la irrepetible Inma Duran.

Para descargar:

"¡NO ME CUENTES PELICULAS!"2º PROGRAMA (22/11/14) SIN AJO

Para escuchar en directo (Sábados de 7 a 8 de la tarde)

"¡NO ME CUENTES PELICULAS!"

El programa se llama "No me cuentes películas" pero aun así, no haré otra cosa que contaros un montón de películas (la verdad es que el titulo me pega mucho, ya que tengo fama de "infame cuentista")

“¡No me cuentes películas!” es un programa de cine ameno, fresco, dinámico y que aborda los estrenos de la semana, las criticas y las noticias de la actualidad cinematográfica con un toque de humor.

El programa se compone además de un par de secciones sobre géneros específicos (terror , cine asiático). Los lectores y oyentes zinéfagos habituales conocerán estas secciones "El badulake de Angelo" y "El jovencito Frikienstein". Pero esta vez hay una vuelta de tuerca en la presentación de dichas secciones.

También tendremos entrevistas con actores, actrices y directores de cine, ruedas de prensa y cobertura de festivales gracias a reporteros especiales (no faltará el ilustre Fran Chico of course)

Presentado por “El infame” Angelo Khemlani con colaboradores tan extravagantes como el señor Gregorio, que presenta las “Breikin nius” (actualidad, noticias…) El Dr Malvedades nos traerá lo mejor de cine de terror , fantástico y ciencia ficción de ayer y hoy en “El jovencito Frikienstein”. Y en “El badulake de Angelo” descubriremos el cine asiático desconocido (de todo tipo de géneros).

Los sábados de 19 a 20 horas.

Pagina web de "Getafe voz" donde se emite el programa.

-Desde movil: Iphone appstore aplicación MIXLR y buscad Getafe Voz. Android aplicación de getafevoz desde el googleplay. También lo podréis descargar a través de Ivoox (cuando este grabado) y escuchar en directo mediante la aplicación Mixrl para Iphone y si es android la aplicación de "Getafe voz" .

-Correo Electrónico del programa: tomamicriticaymiplaca@gmail.com

-Twitter: Nocuentespelis_gv (@Nocuentespelis)  y en Facebook.

-Blog  o Web: http://bhollywoodyangelo.blogspot.com.es/

¡Nos vemos el sábado de 7 a 8 de la tarde!

CINEWS: ¡¡¡¡¡¡1º TEASER TRAILER DE "STAR WARS VII!!!!!!

YA ESTA AQUI 

Y ahora, a comernos las uñas, un año. 

Estreno el 18 de diciembre de 2015.

¡¡¡¡¡AAAAAGHHH!!!!!

"THE ZERO THEOREM"


¡Y me llevo una!

(version extendida del resumen del nocturna 2014 con apuntes adicionales)

Es agradable comprobar que a Terry Gilliam todavía le queda frescura y le gusta arriesgarse. Esta nueva película encaja perfectamente con otras películas de su filmografía como "Brazil". No es una obra maestra por que el futuro que retrata no es una extrapolación de nuestra sociedad. Lamentablemente es nuestro presente.


"The zero theorem" habla de como en una sociedad tecnificada y carente de sentido espiritual (mucha información pero sin contenido) un hombre intenta descubrir el significado de la existencia (casi literalmente) Es una búsqueda espiritual que se ha dado en todas las culturas y en todas las épocas, lo que pasa que en esta película teñida por la ciencia ficción más hardcore (muy al estilo de "Pi" de Darren Aronofsky)


Todo este viaje filosófico esta acompañado del característico sentido del humor de Terry Gilliam y sus surrealistas gags. A nivel visual la película es impresionante, fiel al universo de Gilliam.


"The Zero Theorem" representa un futuro distópico muy parecido al de "Brazil". Es un futuro enmarcado en el genero del "ciberpunk". Se trata de un subgénero de la ciencia ficción, conocido por su enfoque de distopía: alta tecnología / bajo nivel de vida y tomando una combinación de nombre entre cibernética y punk. Mezcla un ciencia avanzada como la informática y cibernética con algún grado de desintegración en el orden social.


En la película hay todo tipo de guiños al genero: anuncios de venta de la felicidad, (la iglesia del"Batman redentor"),referencias a Matrix, multiculturalidad, corporaciones que dominan las vidas de los ciudadanos, sentido de la vida a través de las matemáticas, el universo como un modelo matemático... aunque divague con las teorías matemáticas se agradece la aparición de personajes secundarios que son de lo más estrafalarios(como los clones asimétricos, ja,ja).Muy cuidada la dirección artística, el vestuario y el atrezzo. Aunque es lo mínimo que cabria de esperar de un genio como Gilliam.

Con una primera parte muy agobiante (sobrecarga de los sentidos, y después muy claustrofobica) a medida que avanza la narración "The zero theorem" se simplifica como toda buena ecuación "elegante" , como diría mi profesor de física en el instituto: temas como la critica a la banalización de las religiones como marcas comerciales, los conflictos de la fe y las diferentes religiones o corrientes filosóficas , el amor, la amistad, las relaciones sociales alteradas por la tecnología (muy reveladora la secuencia de la fiesta con todo el mundo con una tableta en la mano) todo se va simplificando , cohesionando y simbolizando en el recorrido espiritual que hace el protagonista hacia dentro de su conciencia.


-LO MEJOR:

-La versión de "Creep" de Karen Souza que suena en diversos momentos de la película y que se puede disfrutar en los créditos finales.

-El cameo de Peter Stormare.

-Los efectos de sonido: te integran (y estresan) en ese universo agobiante y tecno-adicto.

-Los efectos especiales, tanto los maquillajes, protesis y demás artilugios electrónicos, como el agujero negro que aparece en las secuencias más espectaculares del film.

-Matt Damon, ¡esta en todas peliculas!

- Christoph Waltz, se entrega mucho al papel.

- Mélanie Thierry ameniza con su pulsión entre tanta ciencia ficción hardcore.

-Agradara a los fans del ciberpunk más hardcore.

-LO PEOR:

-Agradara a los fans del ciberpunk más hardcore pero para cualquier neofito en el tema, puede sobresaturar.


Entre tanta tecnologia deshumanizada, Melanie Thierry aporta la humanidad con su "Pulsión"





"LOS PINGÜINOS DE MADAGASCAR"



Hasta Madagascar...y mas allá

Una estupenda 4º parte, que a su vez es un "Spin-off" que empieza justo donde terminó la anterior entrega. El carisma de los pingüinos es innegable. Con una mentalidad militar muy de marines americanos, es muy fácil enmarcar la aventura en el genero del espionaje con un malo maloso (homenaje a los villanos de James Bond de toda la vida) con un genial John Malkovich doblando la voz a un pulpo maligno.


Con un humor  que mezcla los gags físicos con los chistes rápidos, y referencias culturales para los padres que acompañan a sus hijos. Donde la película lo borda es en los momentos en los que yo llamo "suspensión de acción" en medio de una escena supuestamente "seria"se comportan todos los personajes en plan "andar por casa".

-LO MEJOR:

-Las impresionantes escenas de acción (como el salto entre aviones o la persecución veneciana)

-El pingüino Rico, el mejor de los cuatro.
- LO PEOR

-Que no haya más secuelas.. ¡¡queremos trilogía!! 

-¿Por que no habían pensado en esto antes?

jueves, 27 de noviembre de 2014

"ESTRENOS DE LA SEMANA": (28/11/2014)



Skipper (Tom McGrath), Kowalski (Chris Miller), Rico (John Di Maggio) y Private (Christopher Knights) son los cuatro pingüinos protagonistas de esta película que se unirán a una organización clandestina de animales.

Benedict Cumberbatch pone voz a un un lobo conocido como "Clasificado", que es el líder de un equipo de élite conocido como North Wind, que trabaja para detener al malvado pulpo Dave (John Malkovich) de matar a todos los pingüinos en el mundo. Ken Jeong, Annet Mahendru y Peter Stormare completan el elenco

Basada en la famosa serie de TV infantil en la que unos pingüinos protagonizan aventuras dentro del zoo de Central Park de Nueva York en el que residen, y que es a su vez una spin-off de Madagascar.




Con guión del propio Javier Fesser, Claro García y Cristóbal Ruiz, “MORTADELO Y FILEMÓN CONTRA JIMMY EL CACHONDO”, es una producción de Zeta Cinema y Películas Pendelton, que se está llevando a cabo en los Estudios Ilion de Madrid y  que cuenta con la colaboración de TVE, TV3, Canal+ y ONO.

Warner Bros. Pictures Intl. España será la responsable de la distribución de la película en España, que tiene previsto su estreno el próximo 28 de noviembre de 2014.

Los agentes Mortadelo y Filemón se ven obligados a hacer uso de toda su inoperancia para seguir sin resolver nada y sembrar el caos allá donde van.

En esta ocasión, su inexistente capacidad será puesta a prueba sin éxito ninguno  para dar con el paradero de Jimmy el Cachondo, un acomplejado maleante que tampoco despunta por su elevado coeficiente intelectual, pero que tiene su gracia.

Su gracia es que lleva colgando en su helicóptero una bombita de neutrones picantes que pueden hacer ¡PUM! en cualquier momento.

Y todo esto mientras Mortadelo y Filemón esconden en su propia casa a un testigo protegido peligrosísimo del que ellos mismos se tendrán que proteger si no quieren que la película se acorte drásticamente y termine antes de tiempo.

Se trata de una desquiciada aventura que refleja de manera fidedigna el universo hilarante creado por el genial Francisco Ibáñez. A todo color y en noventa estereoscópicos minutos de “no parar”.




Mina (Nandita Das), una actriz india de éxito en Mumbai, no puede olvidar a su hermana pequeña Sita, de quien fue separada a la fuerza después de la muerte de su madre en un pueblo. Treinta años después, Mina finalmente se enterará de que Sita está bien y vive en Barcelona. Sin embargo, los padres adoptivos de Sita le han escondido su historia. Ahora se llama Paula (Aina Clotet), es bióloga y no tiene ningún recuerdo de su pasado. Paula emprenderá el viaje de descubrimiento de su verdadera identidad con la ayuda de Prakash (Naby Dakhli), un atractivo inmigrante indio que vende películas de Bollywood en el barrio barcelonés del Raval.

Rodada en catalán e inglés en las mejores localizaciones de Mumbai y Barcelona, Rastros de sándalo está basada en la novela homónima de Asha Miró y Anna Soler-Pont, publicada con gran éxito de ventas por la editorial Planeta en 2007.





Ambientada en una escuela de élite situada en Nueva Inglaterra, gira en torno a la "polémica" relación que entablarán un profesor de lengua y una profesora de arte.

La película está protagonizada por Clive Owen en el papel de Jack Marcus, un profesor de lengua que lucha por transmitir su entusiasmo por la gramática a sus alumnos y por Juliette Binoche interpretando a Dina Delsanto, una conocida artista que comienza a dar clases en la escuela.

Jack declara una guerra a base de “palabras contra imágenes”, enfrentando a sus estudiantes en un intento por mostrar qué medio puede tener mayor significado.

Este juego desencadenará en una bonita historia de amor.

Words and Pictures es un drama romántico que reúne por primera vez a estos dos grandes actores en la pantalla


Dos niños de las favelas de Río encuentran una cartera en el basurero donde buscan a diario, pero no se imaginan que este descubrimiento cambiará sus vidas para siempre.

Cuando la policía local aparece para ofrecerles una generosa recompensa por la cartera, los dos chicos, Rafael (RICKSON TEVEZ) y Gardo (LUIS EDUARDO), comprenden que han encontrado algo importante.

Deciden recurrir a su amigo Rato (GABRIEL WEINSTEIN), y los tres se lanzan a una extraordinaria aventura para intentar quedarse con la cartera y descubrir el secreto que esconde.

En el camino, deberán distinguir entre amigos y enemigos, juntar las piezas del rompecabezas para entender la historia de José Angelo (WAGNER MOURA), el dueño de la cartera, y aprender a no fiarse de la policía, especialmente del peligroso Federico (SELTON MELLO).

Dos misioneros estadounidenses que trabajan en la favela, el decepcionado padre Julliard (MARTIN SHEEN) y su joven asistente Olivia (ROONEY MARA), quizá tengan la clave para encontrar la solución.

Trash: ladrones de esperanza está dirigida por STEPHEN DALDRY a partir de un guión de RICHARD CURTIS basado en la novela de ANDY MULLIGAN


Alice es una guapa y joven soltera farmacéutica que siente una insólita fascinanción por Woody Allen. A pesar de que su soltería es un tema que no le preocupa en absoluto, su entorno familiar vive obsesionado por encontrarle pareja a toda costa, aunque en realidad ella desea a la pareja de su hermana.

Como en los grandes amores, Victor aparecerá en la vida de Alice sin previo aviso, al acudir para instalar una alarma de seguridad en la Farmacia que Alice ha heredado de su padre. Victor lo verá claro al instante y luchará por estar a su lado, aunque Alice necesitará un poco más de tiempo y de los imaginarios consejos de Woody Allen para aceptar lo que ella se niega repetidamente: el amor ha llamado a su puerta.








La idea es simple:

Una mujer casada y un hombre soltero se conocen.
Se aman, discuten, los puñetazos vuelan.
Un perro está entre la ciudad y el campo.
Las estaciones pasan.
El hombre y la mujer se reencuentran.
El perro se encuentra a si mismo entre los dos.
El otro está en uno.
El uno está en el otro.
Y son tres.
El marido lo echa todo a perder.
Una segunda película comienza.
Igual que la primera.
Y a la vez no.
De la carrera humana pasamos a la metáfora Termina en ladridos.
Y un bebé llora.


Juegos sucios sigue Craig (Pat Healy), un hombre de familia que acaba de perder su triste empleo y está apunto de ser desahuciadoo. En un esfuerzo por retrasar lo que parece inevitable, se dirige a un bar cercano donde se encuentra con un viejo amigo (Ethan Embry).

Tras varias rondas de bebidas, los dos terminarán siendo acompañados por un extraño y obscenamente rico (David Koechner), junto con su misteriosa esposa (Sara Paxton). 

La pareja incita a los dos hombres a realizar una serie de inocentes atrevimientos a cambio de dinero en el transcurso de la noche. 

Pero cada desafío va subiendo la apuesta, tanto económicamente como en su dificultad. La retorcida pareja empuja a Craig y a su amigo hasta dónde están dispuestos a llegar por el dinero y emociones baratas.


Un hacker trabaja en un secreto proyecto cuyo fin es descubrir la razón de la existencia humana, aunque continuamente se encuentra con obstáculos generados por un ente llamado "Dirección" (Management) que en esta ocasión le ha enviado un adolescente con fuertes intereses en el amor lujurioso.

miércoles, 26 de noviembre de 2014

CINEWS: POSTER Y TRAILER DE "ADIOS AL LENGUAJE"

La idea es simple:

Una mujer casada y un hombre soltero se conocen.
Se aman, discuten, los puñetazos vuelan.
Un perro está entre la ciudad y el campo.
Las estaciones pasan.
El hombre y la mujer se reencuentran.
El perro se encuentra a si mismo entre los dos.
El otro está en uno.
El uno está en el otro.
Y son tres.
El marido lo echa todo a perder.
Una segunda película comienza.
Igual que la primera.
Y a la vez no.
De la carrera humana pasamos a la metáfora Termina en ladridos.
Y un bebé llora.

CINEWS: POSTER Y TRAILER DE "PARIS MANHATTAN"

Alice es una guapa y joven soltera farmacéutica que siente una insólita fascinanción por Woody Allen. A pesar de que su soltería es un tema que no le preocupa en absoluto, su entorno familiar vive obsesionado por encontrarle pareja a toda costa, aunque en realidad ella desea a la pareja de su hermana. 

Como en los grandes amores, Victor aparecerá en la vida de Alice sin previo aviso, al acudir para instalar una alarma de seguridad en la Farmacia que Alice ha heredado de su padre. Victor lo verá claro al instante y luchará por estar a su lado, aunque Alice necesitará un poco más de tiempo y de los imaginarios consejos de Woody Allen para aceptar lo que ella se niega repetidamente: el amor ha llamado a su puerta. 


CINEWS: POSTER Y TRAILER "LECCIONES DE AMOR"

Ambientada en una escuela de élite situada en Nueva Inglaterra, gira en torno a la "polémica" relación que entablarán un profesor de lengua y una profesora de arte. 

La película está protagonizada por Clive Owen en el papel de Jack Marcus, un profesor de lengua que lucha por transmitir su entusiasmo por la gramática a sus alumnos y por Juliette Binoche interpretando a Dina Delsanto, una conocida artista que comienza a dar clases en la escuela. 

Jack declara una guerra a base de “palabras contra imágenes”, enfrentando a sus estudiantes en un intento por mostrar qué medio puede tener mayor significado. 

Este juego desencadenará en una bonita historia de amor. Words and Pictures es un drama romántico que reúne por primera vez a estos dos grandes actores en la pantalla

martes, 25 de noviembre de 2014

"ORIGENES"



Ojos vendados.

Ya era hora que se abordaran estos temas por parte de los cineastas occidentales. "Orígenes" nos explica filosofías orientales desde el punto de vista occidental. Por fin se les ha caído la venda de los ojos.

En occidente religión y ciencia no se llevan bien. Pero básicamente por que la religión organizada siempre ha sido una institución donde el conocimiento es poder, y con el conocimiento han dominado a las clases bajas sin estudios. 
En oriente la situación es algo diferente, las religiones tienen miles de años casi (en el caso del hinduismo, por ejemplo) y siempre han sido algo más individuales, al menos con su evolución con el paso de los siglos. La espiritualidad tanto en China como en la India, se vive en la vida cotidiana, aunque también recemos en nuestros templos.

Mi madre es de Madrid, y mi padre de la india, concretamente de la ciudad de Bombay, así que se de lo que hablo, yo he sido criado en las dos culturas y mezclar espiritualidad y ciencia no supone un problema para mi.

Con una primera parte que oscila entre la investigacion cientifica y el romanticismo y una segunda parte, mistica y muy reveladora para espectadores occidentales que estan dogmatizados en un tipo de espiritualidad que lo excluye casi todo jerarquizando el poder espiritual (con un pez gordo dominando el universo). Cuando en en oriente se acepta la naturaleza y el universo como un todo sin jerarquías.
-LO MEJOR:

-Los temas que aborda:espiritualidad versus ciencia, la reencarnación...

-LO PEOR:

-Espiritualidad y ciencia no son incompatibles, al menos desde oriente.
Por ser rubia, nadie toma en serio a Brit Marling como cientifica, pero aquí en "Bhollywood y Angelo" la adoramos y creemos en ella, en todo lo que nos diga.




"COHERENCE"


Pito, pito, gorgorito...

"Coherence" es una película de ciencia ficción rodada en una sola casa con solo 8 actores.

Es una premisa muy similar a "Cube" pero muy de andar por casa. Precisamente la puesta en escena es una cámara nerviosa al hombro  y diálogos que parecen improvisados pero sin llegar a ser una película sobre "metrajes encontrados". 


El suspense se cuece poco a poco y el terror psicológico también por que además de que la película se ve desde el punto de vista de los personajes, hay algunos que ocultan información y el propio punto de vista de la historia es tramposo por que juega con nuestras suposiciones.

Y muchas veces nos basaremos en las conclusiones de los protagonistas. Pero fundamentalmente se juega con el espectador "listillo" que conoce el genero de la ciencia ficción y sus licencias.

Es rigurosamente científica y no hace concesiones al espectador así que hay que aplicarse y estudiar física cuántica. También tiene cierta reflexión filosófica acerca de las elecciones en la vida. 
-LO MEJOR:

-Su guión.

-Su inteligente puesta en escena.

-LO PEOR:

-Hacerse el listillo con la historia.


Emily Baldoni es uno de los (bellos) misterios inexplicables de la historia.

"VAMOS DE POLIS"


La realidad supera a la ficción.

Los niños de esta generación sueñan con ser superheroes. Pero si has crecido entre los 80 y los 90 lo que molaba era ser policia...de los Angeles.
¿Quien no ha soñado alguna vez con serlo?
La culpa claro esta, la tiene el cine y la televisión americanas. Primero fue "Corrupción en Miami", después fue "Arma letal" y le siguió "Bad Boys"...
Ser policía en las películas era la ostia. Podías entrar en cualquier sitio, coger cualquier coche, destrozar calles y avenidas (un poco a lo GTA, ahora que lo pienso...) impartir justicia en otros paises, aunque vayas de turista (como en "Jungla de cristal" o "superdetective en Hollywood")
Pero las "buddie movies" son mejores, es lo mismo ( aventuras, tiroteos, persecuciones...) pero lo hacías con tu mejor amigo. Colegas impartiendo justicia, ¡encima te reías a todas horas!
Las "buddie movies" tuvieron su declive a principios de siglo XXI sobre todo por que estaban relacionadas con el genero policiaco. A partir del año 2000 lo que se lleva son los superheroes.

Poco a poco las "buddy móvies" vuelven a tener la fuerza de antes. Quizás no como genero predominante pero si que es verdad que cada cierto tiempo o nos llegan propuestas de tipo mas clásicos ("Two guns")intentos de darles una vuelta de tuerca (Sandra Bullock en "Cuerpos especiales") o incluso mezcladas con otros géneros (como el terror en "libranos del mal") Las "buddy movies" son casi exclusivas del genero de policías aunque también han tenido mucho éxito en las "road móvies".

La amistad y el trabajo de policías, concretamente los tópicos de los policías americanos es lo que aborda esta película que cuenta con la participación de uno de los hermanos Wayans  (Damon Wayans Jr.)  heredando un papel hecho a medida para Eddie Murphy y con la intervención de Andy Garcia haciendo de ilustre malo. Esta divida en gags y hay malentendidos al más puro estilo "Bad boys". Como curiosidad reseñar que es casi la primera vez que veo una "buddie movie" de... patrulleros: el escalafón más bajo dentro de la glamurosa mitología dentro de las comisarías de película. 

-LO MEJOR:

-El final lleno de acción.

-Los gags de la discoteca.

-LO PEOR:

-Andy Garcia no sale tanto como nos gustaría.

-Que se dejen llevar los espectadores por los prejuicios.

Dicen que las películas de colegas ocultan una relación homosexual reprimida...pues la aparición de Nina Dobrev lo desmiente...¡¡PULSION!!