Llega a nuestras pantallas la secuela de Objetivo: La Casa Blanca. En esta ocasión la acción se traslada a Londres, donde el Primer Ministro Británico ha fallecido en misteriosas circunstancias.
Su funeral es un evento al que acuden todos los líderes relevantes de Occidente. Pero lo que comienza siendo el evento con más seguridad del planeta se convierte en un complot mortal para acabar con los líderes más poderosos del mundo, devastando la capital británica, y desencadenando el terror.
Sólo tres personas pueden detenerlo: el Presidente de los Estados Unidos, su Jefe del Servicio Secreto (Gerard Butler), y una agente del MI-6 que no confía en nadie.
Fuente: eOne films.
Descubre la historia que precedió a Blancanieves y la leyenda del cazador, Las crónicas de Blancanieves - El cazador y la reina del hielo. Chris Hemsworth y la oscarizada Charlize Theron regresan a sus personajes de la reina Ravenna y el cazador.
Emily Blunt y Jessica Chastain completan el reparto.
Charlize Theron es la malévola reina Ravenna, que traiciona a su bondadosa hermana Freya (Emily Blunt) de una forma imperdonable congelándole el corazón para que nunca conozca el amor, y liberando un helado y desconocido poder.
Freya se retira a un lejano reino en el norte más profundo y reúne a un ejército de cazadores para que la protejan, pero les prohíbe que se enamoren.
La guerra se recrudece entre las dos reinas, y el héroe que puede inclinar la balanza a favor de Freya es Eric (Chris Hemsworth), su mejor Cazador, apoyado por la guerrera Sara (Jessica Chastain), la mujer que ha conquistado su corazón.
Pero Eric debe ayudar a Freya a vencer a su hermana... si no quiere que la maldad de Ravenna domine el mundo para siempre jamás.
El productor Joe Roth (Maléfica, Alicia en el país de las maravillas) vuelve a encabezar el equipo de la impresionante precuela dirigida por Cedric Nicolas-Troyan. Pronto sabrán quién ganará la batalla entre el bien y el mal en la épica aventura de acción Las crónicas de Blancanieves - El cazador y la reina del hielo.
Fuente: Universal Spain.
Pedro Almodóvar vuelve al drama y al universo femenino, aunque el tono de “Julieta” es muy distinto al de Volver o La flor de mi secreto.
“Julieta” habla del destino inevitable, del complejo de culpa y de ese misterio insondable que nos hace abandonar a las personas que amamos, borrándolas de nuestra vida como si nunca hubieran significado nada.
Y del dolor que ese abandono provoca en la víctima.
La película narra treinta años de la vida de la protagonista, desde el año 85 del siglo pasado hasta el actual 2015.
Resulta casual que la mejor época del año de Julieta corresponda a los años 80, y en la actualidad su vida sea una catástrofe sin solución. Sólo un milagro le salvará. Y los milagros a veces ocurren…
Fuente: Warner España.
Cuando el loco hijo de Mickey Leon se mató en una construcción por "accidente", nadie en el barrio obrero de Gods pocket lamenta que se haya ido.
Mickey intenta enterrar las malas noticias con el cuerpo, pero cuando la madre del niño exige la verdad, Mickey se encuentra atrapado en una lucha a vida o muerte entre un cuerpo que no puede enterrar, una esposa que no puede complacer y una deuda que no puede pagar.
Fuente: La aventura audiovisual.
Michel Racine es presidente de un temido tribunal de lo penal. Racine, tan duro consigo mismo como con los demás, es apodado «el presidente de las dos cifras». Con él, siempre caen más de diez años.
Todo cambia el día en que Racine se topa con Ditte Lorensen-Coteret. Ella es miembro del jurado popular. Seis años antes, Racine estuvo enamorado de esta mujer, prácticamente en secreto.
Es quizá la única mujer a la que jamás haya amado.
Fuente: Surtsey films
Will y Eden perdieron a su hijo años atrás. La tragedia afectó su relación de forma irreversible, hasta el punto de que ella desapareció de la noche a la mañana.
Un día, Eden regresa a la ciudad; se ha vuelto a casar y en ella parece haber cambiado algo, convirtiéndola en una presencia inquietante e irreconocible incluso para Will.
Fuente: La aventura audiovisual
La vida de Efraín cambia totalmente cuando su padre se marcha a trabajar a la ciudad y se ve obligado a trasladarse a vivir con su abuela y sus tíos.
Con su único e inseparable amigo, un pequeño cordero, Efraín intenta adaptarse a su nueva famlia, cocinando ricas empanadillas samosas y trabajando en el campo.
Cuando la vida de su cordero corre peligro, Efraín aprenderá que la amistad y la familia son cosas por las que merece la pena luchar.
Fuente: Betta pictures.
Benoit, un chico de catorce años, ha dejado el campo para mudarse a París.
Su primer día en el colegio resulta ser más difícil de lo que esperaba y pronto se siente aislado.
Pero un día, Johanna, una nueva compañera sueca, llega a la clase y se integra perfectamente en la pandilla más popular.
Benoit, siguiendo los consejos de su tío, decide organizar una fiesta en casa e invitar a todos sus compañeros. Será una ocasión perfecta para empezar a ser popular y acercarse de paso a Johanna.
Fuente: Karma films.
Su primer día en el colegio resulta ser más difícil de lo que esperaba y pronto se siente aislado.
Pero un día, Johanna, una nueva compañera sueca, llega a la clase y se integra perfectamente en la pandilla más popular.
Benoit, siguiendo los consejos de su tío, decide organizar una fiesta en casa e invitar a todos sus compañeros. Será una ocasión perfecta para empezar a ser popular y acercarse de paso a Johanna.
Fuente: Karma films.
Cemetery of Splendour, la nueva película del tailandés Apichatpong Weerasethakul después de ganar la Palma de Oro en Cannes con Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas, es un cuento que transcurre en un pequeño hospital rural donde residen unos soldados afectados por una misteriosa enfermedad del sueño.
Magia, tradición oral y espiritualidad se dan cita en una historia que entremezcla el presente y el pasado esplendoroso de una zona donde conviven vivos y muertos, médiums y princesas de otras épocas.
Fuente: Noucinemart.es
Haciendo fotos a turistas en una plaza de Madrid, Ernesto conoce a Susan. Se gustan, claro, aunque no inmediatamente.
Pero los dioses no nos son siempre favorables. Ni las películas tampoco. Madrid, Above The Moon empieza con el encuentro entre un fotógrafo madrileño treintañero en paro y una chica extranjera.
Al principio, parece una historia de amor internacional o de amor sin fronteras. Una más. En la que sus protagonistas hablan en inglés.
Una comedia romántica que ocurre en Madrid, en la que la ciudad tiene un papel protagonista.
Luego esto se va complicando, los lugares y las personas cambian, nuevos personajes aparecen, y la pelicula deja de ser la que parecía.
Madrid, Above The Moon es un largometraje low-cost, una película pequeña, independiente y personal que se inspira en temas y sentimientos que conmueven a su director que trata de evitar los lugares comunes del cine convencional. El concepto es sencillo: una película autoreflexiva sobre películas cerebrales-románticas, es decir, una comedia romántica y cerebral sobre otras películas como ella y con Madrid al fondo.
Pocas secuencias, largos planos, y espacios significativos. Madrid, Above The Moon es una película que ha crecido a medida que sus propios personajes le han ido insuflando vida. Una película cuyo rodaje y guion han estado en un constante dialogo constructivo. La película, como la vida, parecía que iba a arrancar sola de la mano de su director, una pequeña cámara y un equipo de solo dos o tres personas más, rodando en las calles de Madrid y en casas de amigos.
Pero poco a poco apareció gente dispuesta a participar y conformar un equipo tan bueno como el de una película convencional. La película está escrita, producida y dirigida por Miguel Santesmases quien antes de lanzarse con este proyecto a explorar una nueva forma de hacer cine ha sido director de la película Días azules (2006), cuyo guion escribio con la colaboración de Antón y Martín Casariego. Miguel Santesmases compatibiliza su labor cinematográfica con la educativa ya que desde hace años es profesor de cine en la Universidad Carlos III.
En su filmografía se encuentran también títulos como La fuente amarilla (1999) y Amor, curiosidad, prozac y dudas (2001). El reparto corre a cargo de Victor Vidal, Rocio León, Helena Sanchis, Bernabé Fernández, Graziela Doniz y Melissa Riggall.
Fuente: Prisma ideas
Pero los dioses no nos son siempre favorables. Ni las películas tampoco. Madrid, Above The Moon empieza con el encuentro entre un fotógrafo madrileño treintañero en paro y una chica extranjera.
Al principio, parece una historia de amor internacional o de amor sin fronteras. Una más. En la que sus protagonistas hablan en inglés.
Una comedia romántica que ocurre en Madrid, en la que la ciudad tiene un papel protagonista.
Luego esto se va complicando, los lugares y las personas cambian, nuevos personajes aparecen, y la pelicula deja de ser la que parecía.
Madrid, Above The Moon es un largometraje low-cost, una película pequeña, independiente y personal que se inspira en temas y sentimientos que conmueven a su director que trata de evitar los lugares comunes del cine convencional. El concepto es sencillo: una película autoreflexiva sobre películas cerebrales-románticas, es decir, una comedia romántica y cerebral sobre otras películas como ella y con Madrid al fondo.
Pocas secuencias, largos planos, y espacios significativos. Madrid, Above The Moon es una película que ha crecido a medida que sus propios personajes le han ido insuflando vida. Una película cuyo rodaje y guion han estado en un constante dialogo constructivo. La película, como la vida, parecía que iba a arrancar sola de la mano de su director, una pequeña cámara y un equipo de solo dos o tres personas más, rodando en las calles de Madrid y en casas de amigos.
Pero poco a poco apareció gente dispuesta a participar y conformar un equipo tan bueno como el de una película convencional. La película está escrita, producida y dirigida por Miguel Santesmases quien antes de lanzarse con este proyecto a explorar una nueva forma de hacer cine ha sido director de la película Días azules (2006), cuyo guion escribio con la colaboración de Antón y Martín Casariego. Miguel Santesmases compatibiliza su labor cinematográfica con la educativa ya que desde hace años es profesor de cine en la Universidad Carlos III.
En su filmografía se encuentran también títulos como La fuente amarilla (1999) y Amor, curiosidad, prozac y dudas (2001). El reparto corre a cargo de Victor Vidal, Rocio León, Helena Sanchis, Bernabé Fernández, Graziela Doniz y Melissa Riggall.
Fuente: Prisma ideas
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