Tráiler y nuevo cartel de BLACK FRIDAY, la nueva película del director Eli Roth (Cabin Fever, Hostel, Hostel 2, Grindhouse), protagonizada por Patrick Dempsey, Addison Rae, Milo Manheim, Jalen Brooks Thomas, Nell Verlaque, Rick Hoffman y Gina Gershon, que llegará exclusivamente a los cines de toda España el próximo 17 de noviembre.
Tras un Black Friday en el que se producen disturbios que acaban en tragedia, un misterioso asesino inspirado en la festividad de Acción de Gracias aterroriza Plymouth, en Massachusetts – lugar de origen de la tristemente célebre festividad.
Cartel teaser de BLACK FRIDAY, la nueva película del maestro del género Eli Roth (Hostel, Cabin Fever) que nos aterrará, exclusivamente en cines, a partir del próximo 17 de noviembre.
Paul Kersey es un famoso cirujano que vive felizmente con su familia en Chicago.
Un día, su esposa y su hija son brutalmente atacadas en su casa.
Paul, que siempre había sido un tipo tranquilo, siente cómo la sed de venganza va apoderándose de él.
Con la policía sobrecargada de crímenes, decide tomar la justicia por su mano e ir en busca de los agresores de su familia y de paso enfrentarse a todo tipo de criminales que se cruzan en su camino.
A medida que sus víctimas captan la atención de los medios, la ciudad se pregunta si este vengador es un ángel guardián... o un ángel justiciero.
La película es un trepidante thriller de acción dirigido por ELI ROTH (El infierno verde) y protagonizado por BRUCE WILLIS (El Sexto Sentido).
VINCENT D’ONOFRIO (Los siete magníficos), ELISABETH SHUE (Leaving Las Vegas), CAMILA MORRONE, DEAN NORRIS (Breaking Bad) y KIMBERLY ELISE (El gran debate), completan el reparto.
DEATH WISH es el remake de la película EL JUSTICIERO DE LA CIUDAD, dirigida por Michael Winner en 1974 y protagonizada por Charles Bronson.
EL JUSTICIERO llegará a nuestras pantallas el próximo 28 de marzo de la mano de Filmax
Una misteriosa plaga se ha propagado en la Inglaterra del siglo XIX, el país está invadido por no-muertos y Elizabeth Bennet es una experta en artes marciales y el manejo de las armas .
Dejando a un lado los prejuicios personales y sociales, Elizabeth y Mr. Darcy deben unirse en el sangriento campo de batalla para librar al país de la amenaza zombi y descubrir el verdadero amor que sienten el uno por el otro.
Fuente: tripictures
París 1921. Marguerite es una mujer rica, apasionada de la música y la ópera. Durante años ha cantado frente a su círculo más cercano en fiestas y galas benéficas.
Canta terriblemente mal y es incapaz de afinar, pero nadie quiere decírselo y su familia disimula para mantener su ilusión.
Todo se complica cuando decide que ya está lista para dar el gran salto y cantar ante el gran público.
Del director de "Crónica de una mentira".
Protagonizada por la ganadora del César Catherine Frot ("La cena de los idiotas"). Libremente inspirada en la vida de Florence Foster Jenkins.
Fuente: A contracorriente films.
Medio siglo después de la publicación de "El cine según Hitchcock" de François Truffaut, el director Kent Jones invita a los mejores directores de nuestro tiempo para compartir sus pensamientos sobre el perdurable legado y el genio del maestro del suspense Alfred Hitchcock.
Maravilloso y mágico documental de imprescindible visionado en cualquier escuela de cine del mundo. Con material de archivo de toda la carrera de Alfred Hitchcock y la opinión de algunos de los mejores directores de nuestros días, como Martin Scorsese, Wes Anderson, David Fincher, Richard Linklater o Olivier Assayas. Presentado en la Sección Oficial del Festival de Cannes 2015. Una auténtica joya.
Fuente: A contracorriente films.
1879. Entre las verdes colinas y los picos rocosos de la costa de Santander, María Sautuola (Allegra Allen), una niña de 9 años, y su padre, Marcelino (Antonio Banderas), un arqueólogo aficionado, descubren algo extraordinario que cambiará la historia de la humanidad para siempre: las primeras pinturas prehistóricas encontradas hasta entonces: unos impresionantes bisontes al galope trazados con gran detalle.
Pero la madre de María, la dulce y devota Conchita (Golshifteh Farahani), no es la única perturbada por este descubrimiento. La iglesia Católica considera que la afirmación de que las pinturas sean obra de prehistóricos “salvajes” es un ataque a la verdad bíblica. Y, sorprendentemente, la comunidad científica liderada por el prehistoriador Émile Cartailhac (Clément Sibony) también acusa de fraude a Marcelino y a su descubrimiento.
El mundo idílico de María se derrumba y sus intentos por ayudar sólo empeoran las cosas. La familia entra en una fuerte crisis y cierra la cueva. Será necesario todo el amor que se tienen para encontrar el camino hacia la redención y el reconocimiento.
Fuente: Fox España.
Iván Dragó participa en el concurso de invención de juegos auspiciado por La Compañía de los Juegos Profundos, del que resulta ganador entre más de 10.000 niños.
El único detalle fuera de lo común es que no se anuncia cuál es el premio. Lo que sí sabe es que a partir de ese momento empezarán a sucederle las cosas más extrañas: un viaje en globo de impredecibles consecuencias, un colegio que se hunde en la tierra, una niña invisible, un laberinto que esconde pesadillas, un abuelo desconocido…
Para Iván, se abrirá para él un mundo de aventuras y misterios en el que nada le resultará fácil y donde cada paso, al igual que en un tablero, será un desafío: el juego de su vida.
Fuente: European dreams factory.
Cinco divertidas historias de amor y curiosas filias sexuales coinciden en un calenturiento verano madrileño. Dacrifilia, Elifilia, Somnofilia y Harpaxofilia son algunas de las particulares formas de obtener placer que descubren los protagonistas, pero para disfrutarlas tendrán que decidir cómo integrarlas en sus vidas.
Sus sentimientos, sus miedos y sobre todo su sexualidad se transforman rompiendo tabúes, adentrándose en una etapa nueva, emocionante y libre donde no se reniega ni del placer ni del amor.
Fuente: Vertigo films.
Adaptación contemporánea de la revolucionaria obra teatral. Port Talbot está inmersa en una batalla por la supervivencia.
Las fuerzas autoritarias se han apoderado de la ciudad y es esclava de la UCI, una sociedad siniestra y despiadada que agota los recursos de la metrópoli sin tener en cuenta a sus residentes. La atmósfera es explosiva.
La resistencia es inevitable. Es entonces cuando surge un líder carismático que las fuerzas autoritarias ven como un obstáculo a eliminar
Fuente: Paycom Multimedia.
Norman del Norte' nos cuenta la historia de un oso polar vive en el Ártico y disfruta de sus días junto a los suyos hasta que el nevado paisaje se convierte en un sitio turístico y la calma llega a su fin.
Por ello y junto a sus tres pequeños y graciosos amigos roedores deciden emprender un viaje a Nueva York para detener la construcción de un complejo de lujo en su tierra.
Para ello, tendrán que meter sus narices en la industria que maneja el proyecto y convencerlos de que no es una gran idea.
Fuente: Flins y piniculas
Tina Fey y Amy Poehler vuelven a encontrarse en HERMANÍSIMAS, la nueva película del director de “Dando la nota”, Jason Moore, que cuenta la historia de dos hermanas alejadas desde hace tiempo que no tienen más remedio que reunirse cuando sus padres las llaman para que recojan sus cosas de la casa familiar para ponerla en venta.
Decididas a revivir sus días de gloria, organizan una última fiesta con sus antiguos compañeros de instituto que acaba en una locura desenfrenada e idónea para un grupo de adultos de capa caída.
Tina Fey produce la comedia con Jay Roach (las entregas de Los padres de él) y John S. Lyons (Austin Powers en miembro de oro). Amy Poehler, Jeff Richmond y Brian Bell se encargan de la producción ejecutiva a partir de un guión de Paula Pell (el programa “Saturday Night Live”, “Rockefeller Plaza”).
Fuente: Universal Spain.
Incursión del actor y director Eli Roth en el mundo del canibalismo.
Fuente: La Aventura audiovisual.
Galicia, 1944. En la esquina más alejada de Europa los nazis explotan una mina de wolframio, un mineral imprescindible para la construcción de su armamento.
En esas minas trabaja duro Manuela para poder curar a su hija enferma, ajena a los chismorreos que la consideran una meiga. Su vida cambiará para siempre con la llegada de unos espías aliados con la misión de ejecutar un gran robo de wolframio.
Los aliados prometen curar a su hija a cambio de su ayuda.
Sin ser muy conscientes de ello, Manuela y su alocada hermana pequeña Candela, que inocentemente ayuda a judíos a escapar por la frontera, se verán envueltas de lleno en la Segunda Guerra Mundial
Inspirada libremente en hechos, historias y personajes reales “Lobos Sucios” cuenta una historia de supervivencia, espionaje, y amor en medio de una atmósfera mágica.
"The green inferno" es la visión del actor y director Eli Roth sobre el mundo del canibalismo. Pero sobre todo es un homenaje a "Holocausto canibal" y acaba siendo un "holocausto zinéfago"
Fagocitando ideas de aqui y allá al estilo Tarantino/Rodríguez, y que por culpa de sus dosis de humor no te tomas muy en serio (con escatologia gratuita en absurdos gags de humor)
No es la primera vez que Roth intenta hacer su propia coctelera que parece que funciona mejor sobre el papel que al rodarse (otro caso cuyo caso fue más desastroso: "Knock,Knock")
El humor absurdo y escatológico entremezclado con las escenas de gore no cuadra mucho con su aparente espiritu de denuncia de la ambigüedad moral en nuestra sociedad.
Es como si su director Eli Roth, se avergonzase de que "Green inferno" fuera una película gamberra y justificase el gore con un discurso serio.
Pero ese discurso se viene abajo por culpa del humor absurdo de muchas secuencias que rompen la tensión. En cuestión de casting no hay riesgos: la chica guapa, tonta, la salida, el estupido, el gordo bueno, el cabron y la chica virginal y buena.
Y su protagonista, Lorenzza izzo, esta espectacular, como "Scream Queen" lo borda. Aunque "The green inferno" esta lleno de tópicos también se desmitifican las tribus caníbales ya que se retratan en muchísimas secuencias a los indígenas en su vida cotidiana con mucha normalidad.
Es un contraste con la falsedad, la manipulación y la hipocresía de la sociedad occidental. Muchos giros de guión de "The green inferno".
Como he comentado al principio de la crítica todo esta mezcla extraña se podría justificar si "Eli Roth" fuera un "autor" como Tarantino.(lo pongo en la película "por que si") Y Eli Roth es bueno. Pero no es Tarantino.
-LO MEJOR:
-El homenaje a películas como "Holocausto canibal" y sus escenas gore
- Algunos carismáticos (y aterradores) indígenas de la tribu.
-La ambigüedad de la historia.
-Su viva fotografía. Esos alucinantes (y alucinógenos) colores de la selva...
-LO PEOR:
-Se queda en un homenaje. No tiene un discurso propio.
Premio Màquina del Temps para el sugestivo director Nicolas Winding Refn y estreno del último film de Eli Roth. Aunque todavía faltan siete meses para Sitges 2015, el Festival ya empieza a estructurar su esqueleto.
Uno de los títulos que integrarán la parrilla de Sitges 2015 es Knock Knock, la película que han dirigido y producido un tándem de buenos amigos del Festival, Eli Roth y Nicolás López.
Knock Knock tiene a Keanu Reeves, Ana de Armas y Lorenza Izzo como protagonistas en un thriller donde dos chicas jóvenes irrumpen en casa de un hombre casado para convertir su vida perfecta en un infierno. Después de Aftershock y The Green Inferno, Roth y López volverán a estar en Sitges.
En la última edición del Festival, The Stranger, film producido por Nicolás López, resultó el primer ganador del sello de cine iberoamericano Blood Window.
Sitges volverá a focalizar en el cine producido en Catalunya, con la polémica e inquietante The Corpse of Anna Fritz, de Héctor Fernández Vicens, que ha participado en el prestigioso certamen norteamericano SXSW de Austin (Texas) y que, también estará presente en la Sección Oficial Fantàstic de Sitges 2015. Una actriz joven y famosa aparece muerta en su habitación de un hotel. Tres chicos consiguen colarse en el depósito de cadáveres para poder verla desnuda y, fascinados por su belleza, fantasean con la idea de hacerle el amor por última vez.
Una historia interpretada por Alba Ribas, Cristian Valencia, Bernat Saumell y Albert Carbó.
La 48ª edición del Festival reconocerá con el premio Màquina del Temps la trayectoria del director, guionista y productor danés Nicolas Winding Refn. El director de Only God Forgives, Drive o Valhalla Rising –títulos proyectados en las ediciones 2009, 2011 y 2013 del Festival, respectivamente– es uno de los principales innovadores del cine europeo e internacional, creador de historias perturbadoras de suma violencia con un estilo visual muy personal y con unas bandas sonoras que no pasan desapercibidas.
Winding Refn visitará Sitges 2015 para recibir este reconocimiento y, al mismo tiempo, presentar un libro sobre su carrera, The Act of Seeing, escrito por él mismo y por el prestigioso crítico de cine británico Alan Jones.
Sitges 2015 ya tiene su esqueleto a punto, en el que refuerza, una vez más, su condición de festival de género abierto a todas las dimensiones que se manifiestan en el género fantástico. La Sección Oficial Fantàstic queda delimitada en: Competició, Fora de competició y Sessions especials. De esta manera, Panorama y Órbita se convierten en secciones independientes y la segunda refuerza su programación de thrillers de alto voltaje.
Por otro lado, la sección Anima’t también fortalecerá su oferta de películas de animación. Las secciones Focus Àsia (cine asiático) y Blood Window (cine iberoamericano) se convierten en sellos transversales, ya que sus títulos se encontrarán en diferentes secciones.
Apoyo a la 48ª edición
El Festival agradece el compromiso de las entidades y empresas que ya han confirmado su colaboración: Gas Natural Fenosa (Patrocinador principal), Moritz y Torres (Patrocinadores), Meliá Sitges (Patrocinador y sede oficial), Movistar TV (Socio multimedia), Deluxe (Colaborador), TV· (Televisión oficial), Autolica-Mercedes Benz (Vehículo oficial), Bacardí (Cóctel oficial) y Montebello (Peluquería y cosmética oficial).
Sitges 2015 se organiza gracias a la implicación del Ajuntament de Sitges, el Institut Català de les Empreses Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la Diputació de Barcelona y el Carnet Jove – Departament de Benestar i Familia.
