jueves, 8 de octubre de 2026

CINEWS: COMIENZA EL RODAJE DE EL HIJO DE TODOS DIRIGIDA POR ÁLVARO BRESCHNER


Álvaro Brechner (La noche de 12 años) dirige este largometraje protagonizado por Pol Monen, Laia Manzanares, María Botto, José Luis García Pérez y Asier Etxeandia, que reconstruye los dos días que conmocionaron a España en julio de 1997, recuperando la dimensión más íntima y humana de aquellos acontecimientos.

Una historia sobre el dolor de una familia y la extraordinaria respuesta de una sociedad que hizo suyo el destino de Miguel Ángel Blanco, que cuenta con la colaboración de Mari Mar Blanco.

Sony Pictures International Productions, España presenta una producción de Bowfinger International Pictures, Vaca Films, Esto también pasará, El hijo de Todos AIE, Telecinco Cinema y Pampa Films en asociación con Sony Pictures Entertainment Iberia y con la participación de Mediaset España, Movistar Plus y Mediterráneo Mediaset España Group. Será distribuida en cines por Sony Pictures Entertainment Iberia.

EL HIJO DE TODOS, largometraje de ficción inspirado en el secuestro y asesinato de Miguel Ángel Blanco a manos de ETA y contado desde una perspectiva hasta ahora poco explorada en el cine -la de su familia- iniciará próximamente su rodaje en distintas localizaciones del País Vasco. La película traslada la acción a julio de 1997, cuando una familia como cualquier otra, vio cómo su vida cambiaba para siempre. En apenas 48 horas, la angustia de unos padres y una hermana se convirtió en la de millones de personas que, dentro y fuera de España, sintieron el destino de Miguel Ángel Blanco como si fuera el suyo. Su secuestro y posterior asesinato provocaron una movilización ciudadana sin precedentes, que quedó grabada en la memoria colectiva de todo un país.

EL HIJO DE TODOS recupera la dimensión más íntima y humana de aquellos acontecimientos para acercarla especialmente a las generaciones que no los vivieron. A través de la mirada de su familia, la película reconstruye dos días marcados por la angustia, la incertidumbre y la esperanza, durante los cuales millones de personas salieron a la calle para reclamar su liberación.

El título del largometraje nace de las palabras que pronunció Consuelo Garrido, madre de Miguel Ángel Blanco, tras conocer el asesinato de su hijo: «ETA no ha matado a mi hijo, ha matado al hijo de todos». Una frase que resume el sentimiento colectivo que recorrió España durante aquellos días y que constituye el corazón emocional de la película.

Álvaro Brechner, director de La noche de 12 años, se pone al frente de la película, que cuenta con Pol Monen, nominado al Goya a Mejor Actor Revelación por Amar, en el papel de Miguel Ángel Blanco; Laia Manzanares (La desconocida), que interpreta a su hermana, Mari Mar Blanco; María Botto, que da vida a su madre, Consuelo Garrido; José Luis García Pérez, que encarna a su padre, Miguel Blanco; y Asier Etxeandia, en el papel de Carlos Tororika, alcalde de Ermua en aquel momento. El guion, firmado por Eduard Sola (Goya 2025 al Mejor Guion Original) y Juma Fodde, es el resultado de un exhaustivo trabajo de documentación, que ha contado con numerosos testimonios de personas que vivieron de cerca aquellos acontecimientos.

Desde sus primeras fases de desarrollo, esta ficción ha estado guiada por una premisa fundamental: aproximarse a esta historia desde la verdad, la sensibilidad y el respeto, situando en el centro del relato a las personas que la protagonizaron y preservando la dimensión humana de unos hechos que marcaron a varias generaciones.

La película busca reconstruir no solo lo que ocurrió durante aquellas 48 horas, sino también lo que significaron para una sociedad que, ante el sufrimiento de una familia, encontró una forma de expresar colectivamente su solidaridad y su rechazo a la violencia

"Esta es la historia de cómo se perdió el miedo. De cómo, en medio de la angustia, nació una esperanza colectiva. De cómo millones de personas hicieron suyo el destino de Miguel Ángel Blanco, un joven al que la inmensa mayoría no conocía, pero por cuya vida salieron a la calle. Es la historia de una familia y de la solidaridad de todo un país", asegura Álvaro Brechner, director de EL HIJO DE TODOS.

El desarrollo de EL HIJO DE TODOS cuenta con la colaboración de Mari Mar Blanco, hermana de Miguel Ángel Blanco, cuya generosidad y cercanía han permitido al equipo creativo aproximarse a la intimidad de una familia que vivió aquellos acontecimientos en primera persona.

María Luisa Gutiérrez, productora de la película y socia fundadora de Bowfinger Internacional Pictures, destaca en nombre de los productores que “cuando me reuní con Mari Mar Blanco en el Senado, hace ya más de un año, sentí miedo. Y ahora, a punto de rodar, ese vértigo sigue presente entre los productores. Ficcionar esta historia supone para todos una enorme responsabilidad. La película parte del secuestro y asesinato de Miguel Ángel Blanco, pero su historia quiere representar también el dolor de todas las víctimas del terrorismo y de sus familias; un dolor distinto en cada caso, pero compartido por demasiadas personas. Y queremos recordar también la impotencia de toda una sociedad frente al terror y la extraordinaria unión que nació aquellos días, cuando miles de personas salieron a la calle con sus manos blancas como única arma.La generosidad de Mari Mar con este proyecto ha sido inmensa. Siempre entendió que, para transmitir una verdad profunda, el cine tendría que recurrir muchas veces a algo que, literalmente, no es verdad: la ficción. De cada encuentro con ella, guionistas, director, actores y productores hemos intentado recoger cada recuerdo y cada detalle para dotar a la película de verdad y humanidad.Queremos que quienes no vivieron aquellos días comprendan lo que significaron, que se acerquen no solo al dolor de una familia, sino al de todas las familias que sufrieron el terrorismo, y que descubran cómo aquella tragedia despertó una respuesta colectiva que dio lugar al Espíritu de Ermua. Y queremos que quienes sí los vivimos recordemos la fuerza que podemos tener cuando estamos juntos.En todo este proceso, las aportaciones de Carmen Ladrón de Guevara, abogada especialista en terrorismo, han sido fundamentales. Su conocimiento, documentación y cercanía a las víctimas nos han ayudado, desde el guion hasta el vestuario, a abordar esta historia con la sensibilidad y el respeto que merece».

Fuente: Sony Pictures Spain.

miércoles, 7 de octubre de 2026

CINEWS: A CONTRACORRIENTE FILMS EN EL FESTIVAL DE SITGES 2026


A CONTRACORRIENTE FILMS contará con ocho películas en la 59ª edición del Festival de Sitges, que se celebrará del 8 al 18 de octubre. A continuación, todos los detalles sobre ellas:

DRAG

De Greg Yagolnitzer y Raviv Ullman

Con Lucy DeVito, Lizzy Caplan y John Stamos

Producida por Danny DeVito, Jake DeVito y Lucy DeVito

Sección Oficial a Competición

DRAG, dirigida por Greg Yagolnitzer y Raviv Ullman, es una comedia negra de suspense sobre dos hermanas cuyo intento de robo en una casa rural se convierte en una pesadilla. Producida por Danny DeVito junto a sus hijos Lucy y Jake DeVito, la película tuvo su première mundial en SXSW (Austin) y ha pasado por festivales internacionales como BIFAN, Fantasia International Film Festival (Montreal), FrightFest en Londres y el Popcorn Frights, donde ganó el premio a Mejor Película.

KARMA

De Guillaume Canet

Con Marion Cotillard, Denis Ménochet, Leonardo Sbaraglia y Luis Zahera

Presentada en la Sección Oficial Fuera de Competición del Festival de Cannes 2026. KARMA es un thriller de Guillaume Canet (“Pequeñas mentiras sin importancia”). Una película protagonizada por Marion Cotillard (“La vie en rose”, "Pequeñas mentiras sin importancia"), Denis Ménochet (“As Bestas" "Malditos bastardos”), Leonardo Sbaraglia (“Nieve negra”) y Luis Zahera (“As bestas”).

En KARMA Jeanne intenta reconstruir su vida con Daniel en un pueblo pesquero español. Cuando su ahijado desaparece bajo su cuidado, la policía sospecha de ella. Convencida de que su turbulento pasado es la clave, huye a Francia y se refugia en La Comuna, un grupo secreto gobernado con mano de hierro por Marc, el hombre del que escapó años atrás.

A Contracorriente Films estrenará KARMA en cines el 2 de abril del 2027.

FURIA DESATADA

De Sidharta Tata

Con Derby Romero, Livi Ciananta y Ismi Melinda

FURIA DESATADA ("Ikatan Darah") es una película indonesia presentada en la Sección Oficial del Fantastic Fest. Heredera de “The Raid” con acción salvaje, brutal, trepidante, intensa y sin apenas respiro, con coreografías de lucha cuerpo a cuerpo de alto nivel y una protagonista femenina que rompe moldes, experta en “pencak silak”, arte marcial y sistema de defensa personal originario del sudeste asiático.

IMPOSTORES

De Caleb Phillips

Con Jessica Rothe, Charlie Barnett y Yul Vazquez

Panorama

IMPOSTORES es una de las películas mejor valoradas en el Frightfest 2026 y ganadora a Mejor Película Internacional del Festival de Cine Fantástico de Estrasburgo.

Caleb Phillips es un director y guionista californiano autor de cortometrajes premiados en festivales como "Other Side of the Box" y "Play Me". En la película, tras la inexplicable desaparición de su bebé, una madre desesperada descubre una forma de recuperar a su hijo. Sin embargo, su marido empieza a sospechar que ​el niño que ella ha traído de vuelta no es su hijo.

HUNGRY

De James Nunn

Con Joaquin de Almeida, Madison Davenport y Tracey Bonner

Panorama

HUNGRY es un thriller de supervivencia dirigido por James Nunn (“Gran tiburón blanco”) y protagonizado por Joaquin de Almeida (“Peligro inminente”), Madison Davenport (serie “Heridas abiertas”) y Tracey Bonner (serie “Dulces magnolias”).

En HUNGRY un grupo de turistas en busca de emociones fuertes se adentra en una excursión en barco por los traicioneros pantanos de Luisiana. Atraídos por la promesa de una aventura exclusiva, se aventuran fuera de los caminos marcados. Lo que no saben es que su viaje se convertirá en una lucha por la supervivencia contra un hipopótamo voraz que acecha bajo las turbias aguas del pantano.

BLACK SHEEPS

De Jonathan King

Con Tabatha Killick, Nathan Meister y Oliver Driver

Midnight X-Treme

Veinte años después del estreno de la película de culto "Ovejas asesinas", por fin llega su esperada secuela dirigida por el productor y director neozelandés Jonathan King. En este segundo capítulo de la saga, una joven científica está convencida de que un nuevo y peligroso patógeno amenaza a la población. Su investigación la lleva hasta su ciudad natal, situada a la sombra de la remota granja de ovejas donde tuvieron lugar los macabros acontecimientos del filme original.

GATOR FACE

De Padraig Reynolds

Con Tabitha Brownstone, Amariah Dionne y Ellie Shaddix

Midnight X-Treme

Padraig Reynolds es un director y guionista especializado en cine de terror, conocido por películas como "Rites of Spring" (2011), "Open 24 Hours" (2018) y "Dark Light" (2019).

En GATOR FACE un grupo de adolescentes se topa con una mujer cubierta de sangre y con una secta liderada por un asesino con una máscara de caimán en un pantano de Florida. Perseguidos a través de densos bosques, aguas infestadas de caimanes y ruinas abandonadas, deberán sobrevivir para no convertirse en la próxima ofrenda al dios reptiliano de la secta.

SCANNERS (1983)

De David Cronenberg

Con Jennifer O´Neill, Stephen Lack, Patrick McGoohan y Michael Ironside

Sitges Clàssics- Retrospectiva

SCANNERS recibió el Premio a la Mejor Película en el festival de Fantasporto en el 1983. Una de las primeras películas de David Cronenberg ("La mosca", "Crash") con la que el sensacional cineasta ya dejaba entrever un talento, personalidad e imaginación sorprendentemente ilimitadas.

Solo 237 personas en todo el mundo son "scanners", seres humanos con unos extraordinarios poderes mentales. Darryl Revok, el más poderoso, es el jefe del grupo. Todos ellos son capaces de controlar las mentes de los demás y pueden provocar terribles sufrimientos a sus víctimas. Cuando el doctor Paul Ruth descubre un scanner con más poderes que Revok, decide utilizarlo para acabar con el grupo.

Fuente: A contracorriente films.

martes, 6 de octubre de 2026

CINEWS: DANIEL MYRICK Y EDUARDO SÁNCHEZ, DIRECTORES DE 'THE BLAIR WITCH PROJECT', ENCABEZARÁN LA CLAUSURA DEL TERRORMOLINS 2026



45º TerrorMolins. Del 6 al 15 de noviembre 2026.

Daniel Myrick y Eduardo Sánchez, directores de 'The Blair Witch Project', encabezarán la clausura del TerrorMolins 2026

Los dos cineastas estadounidenses vuelven juntos a Europa después de más de 27 años para recoger el Premi Homenatge y presentar la proyección especial de su filme de culto.

El TerrorMolins lleva el found footage a Filmin con un canal especial de 17 títulos y amplía la colección de terror en catalán en la plataforma 3Cat.

Anunciados los 9 proyectos finalistas que participarán en los pitchings del Premio Angoixa durante las jornadas profesionales.

El Festival de Cine de Terror de Molins de Rei pondrá el punto final a su 45ª edición con una sesión de clausura excepcional que celebrará retrospectivamente el leitmotiv de este año: el found footage. El eje central de la velada será la proyección de la película de clausura, The Blair Witch Project (1999), uno de los títulos capitales del género, que contará con la presencia de sus directores, Daniel Myrick y Eduardo Sánchez. Los cineastas estadounidenses no habían vuelto juntos a Europa desde el estreno del filme en el festival de Cannes, en 1999, donde se convirtió en una de las grandes sensaciones. La cita servirá, además, para hacerles entrega del Premi Homenatge del festival en reconocimiento a su papel clave en la reinvención del terror contemporáneo. La sesión se redondeará con la premiere del cortometraje catalán Siempre hay un monstruo, de Gastón Haag, con la asistencia del cineasta y parte del equipo.

Como preámbulo de esta gran celebración, el mismo día de la clausura se suma a la Sección Oficial de Largometrajes el filme The Spiral (L'estranea), de Paolo Strippoli, un oscuro thriller familiar sobre pactos del pasado y secretos guardados durante demasiado tiempo, candidata de Italia a los premios Oscar, que se encargará de abrir el camino hacia la traca final del certamen.

Daniel Myrick y Eduardo Sánchez, Homenatge 2026. En una edición dedicada al found footage, el TerrorMolins vivirá un encuentro excepcional con los cineastas Daniel Myrick y Eduardo Sánchez, quienes recibirán el Premi Homenatge de este año. En 1999, dos jóvenes cineastas prácticamente desconocidos irrumpieron con fuerza en el panorama cinematográfico con The Blair Witch Project, una película que cambiaría para siempre la forma de hacer y entender el cine de terror. Aquella propuesta pequeña y radical acabó convirtiéndose en un fenómeno global sin precedentes y en una obra fundamental para el género. A través de imágenes aparentemente encontradas, una cámara inestable y un juego constante entre realidad y ficción, Myrick y Sánchez convirtieron la incertidumbre y el miedo a lo desconocido en sus principales armas, evidenciando que no hacía falta mostrar al monstruo para conseguir que millones de espectadores sintieran la inquietud de ser observados desde el otro lado de la pantalla.

Más de 27 años después, Daniel Myrick y Eduardo Sánchez vuelven juntos a Europa por primera vez desde 1999, cuando pasaron por Cannes, Londres, Sitges o Edimburgo con su icónico debut, iniciando así su condición de filme de culto. Para TerrorMolins es un honor y un privilegio acoger este reencuentro en un año en el que celebramos precisamente la capacidad del metraje encontrado para transformar imágenes en experiencias terroríficas. Este reconocimiento tendrá su punto álgido durante la ceremonia de clausura del certamen, donde ambos cineastas recogerán el premio honorífico del TerrorMolins 2026.

El TerrorMolins se extiende a las plataformas Filmin y 3Cat. Paralelamente a la oferta presencial, el festival amplía su alcance con la puesta en marcha de un canal especial en Filmin, comisariado por el propio TerrorMolins para celebrar y explorar las múltiples formas del metraje encontrado. Disponible desde el jueves 29 de octubre hasta el domingo 15 de noviembre (coincidiendo con el final del festival presencial), esta colección Filmin Found Footage funcionará como preámbulo y complemento ideal de la 45ª edición.

Entre los 17 títulos que integran el canal destaca Exists (2014), dirigida por Eduardo Sánchez, codirector de The Blair Witch Project y Premi Homenatge de este año. La selección se completa con una cuidada muestra internacional que incluye Be My Cat: A Film for Anne, Gags the Clown, Godforsaken, Heilstätten, Home Movie, I Blame Society, Leaving D.C., Phoenix Forgotten, Re-Kill, Safari, The Borderlands (Final Prayer), The Fear Footage, The Last Broadcast, The Last Horror Movie, The Tunnel y We Put the World to Sleep.

Asimismo, la apuesta por la divulgación del género online se refuerza a través de la plataforma 3Cat, donde la colección dedicada al TerrorMolins, “El terror ens atrapa”, sigue creciendo. Este año, el espacio amplía su oferta de cine de terror en catalán incorporando una nueva selección de cortometrajes que han marcado el paso de la sección Ç-Trencada durante anteriores ediciones del certamen, consolidando así esta alianza como un gran escaparate digital de referencia para la producción de género en nuestra lengua.

Los nueve proyectos finalistas del Premio Angoixa 2026. En esta 45ª edición, el festival consolida su apuesta por el talento local y el cine de género en nuestra lengua con la segunda convocatoria del Premio Angoixa al mejor proyecto de cortometraje de terror en catalán. Los pitchings tendrán lugar el jueves 12 de noviembre por la mañana, y el proyecto premiado, que se proyectará como filme terminado el próximo año, se decidirá entre los nueve finalistas seleccionados: La Fera de la Clamor (Marta González Gallego), Només un instant (Àlex Martín Fusté), Estàtica (Yuse Riera), Les encantades (Eva R. del Rio), Merrameu (Norma Arrojo), Dracs de l'Infern (Martina Rodríguez Correa), Errare Humanum Est (Guillem Villalonga i Colomé), (In)habitable (Katia Calmet Valle) y Ultramort, de Victor Català Gonzalo, nuevo proyecto del cineasta que este año se encarga de inaugurar el certamen con Los que vienen.

Gracias a la incorporación de ALDA Productions como coproductora de las jornadas profesionales, la iniciativa duplica su dotación para la producción, pasando de 5.000 € a 10.000 €. Este impulso se refuerza con las alianzas con NRD Multimedia (con 700 € en alquiler de material) y La Masia Studio (que asumirá la composición y producción de la BSO para el proyecto ganador, así como el apoyo en sonido directo para todos los finalistas).

Fuente: Festival de Cine de Terror de Molins de Rei.

lunes, 5 de octubre de 2026

CINEWS: TRÁILER OFICIAL Y CARTEL DE "CITAS: LA PELÍCULA", QUE SE ESTRENARÁ EL PRÓXIMO 20 DE NOVIEMBRE


Tráiler oficial y cartel de "CITAS: LA PELÍCULA", que se estrenará el próximo 20 de noviembre.

Llega a los cines la comedia romántica creada por Pau Freixas y dirigida por Gemma Ferraté, producida y distribuida por Filmax.

La película está protagonizada por Natalia Verbeke, Javier Rey, Susana Abaitua, Oriol Pla, Álvaro Mel, Ana Valeria Becerril, Christian Checa y Berta Castañé.

Ya están disponibles el tráiler y el cartel de “CITAS: LA PELÍCULA”, la nueva comedia romántica creada por Pau Freixas, escrita por Clara Esparrach y dirigida por Gemma Ferraté. Cuatro historias entrelazadas sobre el amor contemporáneo con Barcelona como escenario en una de sus fechas más emblemáticas: el mágico día de Sant Jordi, en el que la ciudad se llena de libros y rosas.

Tras conquistar a la audiencia con dos temporadas de 'Citas' y dos de 'Citas Barcelona', el universo creado por Pau Freixas da el salto definitivo a la gran pantalla con nuevas parejas y emocionantes historias inéditas que mantienen intacta la esencia que enamoró a miles de espectadores.

Una comedia coral protagonizada por Natalia Verbeke ('El refugio atómico', 'El otro lado de la cama', 'El hijo de la novia'), Javier Rey, ganador del Premio Feroz a Mejor Actor Protagonista por 'Fariña' y de la Biznaga de Plata al Mejor Actor por 'Sin fin'; Susana Abaitua, nominada al Premio Goya a Mejor Actriz Protagonista por 'Una fantasma en la batalla', y protagonista de 'La deuda' y 'Patria'; Oriol Pla, ganador del Premio Feroz, el Premio Forqué y el Emmy Internacional a Mejor Interpretación Masculina por 'Yo, adicto', 'Creatura' y 'Girasoles silvestres'; Álvaro Mel ('Manual para señoritas', 'Un cuento perfecto', 'La fortuna'); Ana Valeria Becerril, ganadora del Premio Ariel a Mejor Actriz Revelación por "Las hijas de abril"; Christian Checa ('Enemigos', nominado al Premio Goya por 'En los márgenes'); y Berta Castañé ('Sigue mi voz', 'Todos mienten', 'Bienvenidos a Edén'). Completan el reparto Álex Brendemühl, Paula Malia y Àlex Maruny.

La película desarrolla cuatro encuentros que exploran distintas caras del amor contemporáneo: una infidelidad al borde de descubrirse, una cita a ciegas marcada por las dudas, un flechazo frustrado que impulsa una búsqueda por Barcelona y una historia que pone a prueba los límites del poliamor.

“CITAS: LA PELÍCULA” es una producción de Filmax y CITAS LA PELÍCULA, AIE con la financiación del ICAA en colaboración con Prime Video.

La película se estrenará en cines el 20 de noviembre distribuida por Filmax, que también estará a cargo de las ventas internacionales.

¡Llega Sant Jordi y Barcelona se convierte en la capital del romanticismo! Las calles se llenan de libros, rosas y parejas que pasean por el centro cogidas de la mano y una sonrisa de oreja a oreja. Y luego están esos solteros que quieren aprovechar la magia del día del amor, para que Sant Jordi les traiga un match épico.

#CitasPelícula

Fuente: Filmax.