Después del éxito conseguido en 2023, SONAFILM, Festival de Música de Cine Marina Alta, celebrará el 16 de agosto a las 20:30 horas en el Auditori de Calp (Av. Masnou, 1), la segunda parte del concierto “Música de Cine: Made In Spain 2”, donde se reivindicará la música creada para el audiovisual español, con la presencia de destacados compositores del panorama nacional.
“Se trata de un concierto sinfónico único en nuestro país, ya que está dedicado íntegramente a las composiciones creadas para producciones nacionales”, señalan los responsables del festival. Y al igual que el pasado año, se subirán al escenario varios de los compositores invitados. En esta ocasión, los artistas confirmados son Zacarías M. De La Riva (“Bajocero”, “Las Aventuras de Tadeo Jones”), Darío Palomo (“Amar es para siempre”), Manuel Gil-Inglada (“Barrio Sésamo”, “Saber y Ganar”), Vicent Ortiz Gimero (“Los Farad”) y Paula Olaz (“Bajo terapia”).
De interpretar las composiciones se encargará la Universal Symphony Orchestra, orquesta residente de SONAFILM, bajo la batuta de su director titular, José Martín Colomina.
FESTIVAL DE MÚSICA DE CINE MARINA ALTA
La sexta edición de SONAFILM se desarrollará del 2 al 24 de agosto en las localidades de Ondara -principal fundadora-, Dénia, Calpe, «l’Auditori Teulada Moraira» y Beniarbeig, que este año se suma al festival.
La programación completa acogerá eventos diferentes entre sí y que cubren un gran abanico de estilos musicales relacionados con el audiovisual, así como actividades didácticas.
Desde la organización de SONAFILM también destacan y agradecen a las empresas y entidades que este año apoyan el festival a través de patrocinios y colaboraciones y que han sido una parte clave, junto con los municipios participantes, para poner en marcha esta nueva edición.
COMPOSITORES ESPAÑOLES
Zacarías M. De La Riva, compositor de música de cine con más de 50 producciones, se formó en el Berklee College of Music de Boston, donde obtuvo una doble graduación en Composición y Film Scoring. Ha sido galardonado con varios premios y nominaciones, incluyendo una nominación al Premio Goya por la banda sonora de “Las aventuras de Tadeo Jones”. Recientemente, ha trabajado en la banda sonora de las temporadas 3 y 4 de la serie “Entrevías”, el anuncio navideño de El Corte Inglés “Planta 2 ½”, y está por iniciar la composición de la comedia romántica “Sin Instrucciones” de Paco León y dirigida por Marina Seresesky.
Además, Zacarías compuso la música de la serie de Netflix “El Silencio” y de Disney+ “La Chica Invisible”, así como la banda sonora de “Tadeo Jones y la tabla esmeralda”, tercera película de la saga Tadeo Jones. Entre sus trabajos anteriores destacan el thriller-drama “Bajocero”, la película de animación “Un gallo con muchos huevos”, y las comedias románticas “Mamá o Papá” y “El mejor verano de mi vida”. Su música ha sido interpretada por destacadas orquestas españolas y fue parte del espectáculo “Babylon” de Santa Clara Vanguard, ganador del campeonato mundial de Drum Corps International en 2018.
Manel Gil-Inglada acumula cerca de 60 reconocimientos internacionales en los últimos 15 años, con más de 35 años de experiencia en el sector audiovisual. Formado en el “Aula de Música Moderna y Jazz de Barcelona” y especializado en Film Scoring bajo la guía de maestros como Ennio Morricone, ha creado música para numerosas sintonías de televisión y series (“Barrio Sésamo”, “Saber y Ganar”), además de realizar branding musical para grandes marcas y documentales para organizaciones como Médicos sin Fronteras y TVE. Entre sus trabajos más notables se encuentran las bandas sonoras de largometrajes como “Cámara Oscura”, “Los Lunnis en la tierra de los cuentos” o “D’Artacán y los tres Mosqueperros”.
Además de su labor como compositor, Gil-Inglada es profesor y colaborador en diversos másteres y festivales relacionados con la animación y la música de cine, como el “Máster Internacional de Animación Audiovisual” de la Universitat Autònoma de Barcelona. Cofundador de la productora Quadrophenia y del estudio Vadeaudio, actualmente se dedica en solitario a la composición cinematográfica, orquestal y de videojuegos. Su reciente trabajo en la banda sonora del videojuego “Endling – Extinction is Forever”, con la colaboración de Tina Guo y Rusanda Panfili, ha recibido críticas excelentes y varios reconocimientos internacionales.
Paula Olaz es una destacada compositora de bandas sonoras para cine, televisión, teatro, danza y videojuegos. Graduada con honores en Berklee College of Music, también se especializó en neuropsicología clínica, lo que le permitió profundizar en la psicología cognitiva de las bandas sonoras. Ha estudiado en España, Estados Unidos, Suiza y Alemania, bajo la tutela de reconocidos maestros como Javier Asín y Wolfgang Rihm, y ha colaborado con Pascal Gaigne. Entre sus trabajos se encuentran las bandas sonoras de películas como ‘Raqa’, ‘El bus de la Vida’, ‘Verano en Rojo’ y ‘La Cima’, además de trabajar en el departamento musical de filmes como ‘Handia’ y ‘Errementari’.
Aficionada a la astronomía, en 2017 grabó una obra basada en imágenes del Telescopio Hubble para la Agencia Espacial Europea en los Air Studios de Londres. Desde entonces investiga en el campo de la “data sonification” colaborando con el CERN y HEAD, y enseña bandas sonoras y tecnología musical en Larrotxene. Cofundadora del United Love Movement, ha creado música coral y orquestal con temas de impacto social. Recientemente, fue galardonada con el premio Lorca a mejor banda sonora por ‘Alguien que cuide de mí’. La Orquesta Sinfónica de Euskadi estrenó su suite ‘Nora’ en el Festival de cine de San Sebastián, y continúa recibiendo encargos de coros y orquestas, consolidándose como una apasionada de la música coral.
Darío Palomo ha compuesto más de treinta bandas sonoras para una variedad de producciones audiovisuales, incluyendo largometrajes, cortometrajes, series de televisión, documentales y videojuegos. Entre sus trabajos más destacados se encuentra la serie de Antena 3, «Amar es para siempre», para la cual compuso la música de 2.300 capítulos, logrando un récord histórico en la televisión española. También ha trabajado en el largometraje «The Caged» del director americano Jordan Taratoot, en las series «#Luimelia» y «Luimelia 77», así como en el documental «Emilio Herrea» de Atrevida Producciones para TVE2, que recibió el «Premio de la música para el audiovisual español» a la mejor música electroacústica.
En su amplia trayectoria en el cine, ha contribuido a películas como «La leyenda del Maneki Neko», «El símbolo amarillo» y «Virus». Ha colaborado en producciones mexicanas como «Más allá de las letras» y «El tesoro del Difunto». Sus trabajos documentales incluyen títulos como «Volver a casa» y «Descubridores por la ruta de Balboa». Además, ha compuesto para series como «Ciudad Zombi» y «Los Fabulosos hermanos Abbozzi», y para videojuegos como «Holmgang» y «Transformer». Su talento también se extiende a espectáculos, teatro, museos, publicidad y vídeos corporativos.
Vicent Ortiz Gimeno es compositor de música para cine y TV, profesor asociado en Berklee College of Music (Campus Valencia) y director de la Societat Musical Eslava d’Albuixech (Valencia). Formado inicialmente por su padre y luego en los conservatorios de Vall d’Uixó y Castellón, se graduó Summa Cum Laude en Berklee College of Music de Boston en composición audiovisual y dirección de orquesta. Sus composiciones han sido reconocidas en prestigiosos concursos nacionales e internacionales, incluyendo el ASCAP Foundation Steve Kaplan Award y el Hollywood Music in Media Award. Ha trabajado en más de 50 proyectos de cine y televisión, destacando series como “Los Farad” o "La Línea Invisible" y películas como "La Vida Padre".
Además de su carrera como compositor, Ortiz Gimeno ha estudiado dirección de orquesta con destacados maestros y ha dirigido importantes orquestas como la Budapest Arts Orchestra y la Hollywood Studio Orchestra. Ha colaborado con renombrados compositores como Hans Zimmer y Heitor Pereira, y ha trabajado como orquestador en proyectos como "James Bond: No Time to Die" y "Blue Planet II". También ha sido director invitado en el Idyllwild Music Festival en California y ha estrenado obras de varios compositores contemporáneos. Su extensa formación y experiencia lo posicionan como una figura clave en la música para medios audiovisuales y la dirección orquestal.
ACCESO AL CONCIERTO
La entrada al concierto “Música de Cine: Made In Spain 2”, que tendrá lugar el 16 de agosto en el Auditori de Calp (Av. Masnou, 1) a las 20:30 horas, será libre hasta completar aforo y en esta ocasión no será necesario retirar invitación previamente.
Para evitar cualquier inconveniente o colapso en las puertas, desde la organización de SONAFILM recomiendan que aquellos que deseen asegurarse un lugar, lleguen con suficiente antelación para esperar en fila.
Asimismo, los responsables del festival recalcan que la política y organización en relación a las entradas, incluyendo cómo adquirirlas y el proceso de formar fila en el lugar del evento, no es responsabilidad de SONAFILM, sino del Ayuntamiento de Calpe, organizador del concierto.
PROGRAMA DEL CONCIERTO
PRIMERA PARTE:
SUITE (Los fabulosos hermanos Abbozi, The Dragon Ninnden Ka-yh, Traición por el amor de una Reina, El misterio de las Piedras, Amar es para Siempre, Emilio Herrera)
Compositor: Darío Palomo
NORA Suite
Compositora: Paula Olaz
CUERPO DE ÉLITE
Compositor: Vicent Ortiz
SEGUNDA PARTE:
D’ARTACÁN Y LOS TRES MOSQUEPERROS Suite
Compositor: Manel Gil-Inglada
CHER AMÍ Suite
Compositor: Manel Gil-Inglada
TADEO JONES Y LA TABLA ESMERALDA
Compositor: Zacarías M. de la Riva
Fuente: www.sonafilm.es.
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