miércoles, 28 de noviembre de 2018

CINEWS: "EL NIÑO QUE PUDO SER REY",TRAILER

La magia de la vieja escuela llega al mundo moderno. Tráiler de la épica aventura de EL NIÑO QUE PUDO SER REY, con Patrick Stewart como el mago Merlín y Rebecca Ferguson como la hechicera Morgana. Alex (Ashbourne Serkis) piensa que es un don nadie más hasta que se tropieza con la mítica Espada de la Piedra, Excalibur. 

Ahora debe unirse a sus amigos y enemigos para formar un equipo de caballeros y, junto al legendario mago Merlin (Patrick Stewart), enfrentarse a la malvada hechicera Morgana (Rebecca Ferguson). 

Con el futuro en juego, Alex deberá convertirse en el gran líder que nunca soñó ser.

EL NIÑO QUE PUDO SER REY, EN CINES EL 15 DE MARZO DE 2019

Fuente: Fox España. 

martes, 20 de noviembre de 2018

CINEWS: PROGRAMA COMPLETO DE VIII FESTIVAL MÁRGENES

1. “Entre dos aguas”, de Isaki Lacuesta, inaugurará el festival el día 21 de noviembre en la Cineteca del Matadero de Madrid.

2. Los cineastas Isaki Lacuesta e Isa Campo recibirán el Premio Especial Márgenes al cine independiente como reconocimiento a su trayectoria profesional y su aportación fundamental a la parte más inquieta de nuestra cinematografía. Por este motivo, se les dedicará además una retrospectiva en el Cine Doré a lo largo del mes de diciembre.

3. Las trece películas que integran la Sección Oficial se podrán ver online, en streaming gratuito accesible desde todo el mundo, entre el 21 y el 30 de noviembre a través de la web del certamen www.margenes.org. Los títulos premiados se proyectarán en las sedes de Barcelona, Córdoba, Madrid, Montevideo y Santiago de Chile a lo largo del mes de diciembre.

4. La Sección Escáner, una de las grandes novedades de la presente edición, incluye nueve títulos inéditos en Madrid que representan la apabullante diversidad y pujanza de nuestra cinematografía reciente. Una oportunidad única para disfrutar de las últimas creaciones de autores como Ramón Lluís Bande, Meritxell Colell, Jorge Suárez-Quiñones, Natalia Marín, Alberto Gracia, Pilar Palomero, Elena López Riera, Xacio Baño o Lois Patiño.

5. La Sección Informativa El Presente presenta por primera vez en Madrid algunas de las películas iberoamericanas más deslumbrantes vistas este año en el circuito de festivales. Obras de directores de la talla de Federico Veiroj, Carlos Reygadas, André Gil Mata, Raúl Rico, Eduardo Giralt, Dominga Sotomayor, João Salaviza y Renée Nader Messora.

6. El seminario “Imágenes Full Time: El espectáculo integrado” tendrá como eje temático el concepto de “espectáculo” acuñado por Guy Debord y su actualización a día de hoy. Intervendrán, entre otros, Amador Fernández-Savater, Ingrid Guardiola, Hugo Savino, Luis Navarro, Paulino Viota y el colectivo Terrorismo de Autor.

7. En paralelo, el ciclo cinematográfico “El espectáculo en la era millenniall”, examinará la vigencia y radicalización de aquel sistema deshumanizador descrito por Debord. Medio siglo después, los nietos del situacionismo libran su última batalla contra el monstruo del espectáculo. Incluye títulos como Diamantino, de Gabriel Abrantes y Daniel Schmidt; o Quiero lo eterno, de Miguel Ángel Blanca.

8. La Cineteca acogerá los días 23 y 24 de noviembre la cuarta edición del foro de desarrollo de proyectos MRG//WORK. Entre los asesores de esta edición destacan figuras como Paula Astorga, James Lattimer (Berlinale) y Sandro Fiorin (Figa Films).

9. Fuera de concurso tendrá lugar el estreno madrileño de La flor (la obra monumental de Mariano Llinás de alrededor de 14 horas de duración que fue premiada en la pasada edición de BAFICI); y la esperadísima El rey, de Alberto San Juan y Valentín Álvarez, en la que se repasa en clave crítica la figura del monarca emérito Juan Carlos I.

10. La entrega de premios tendrá lugar el 30 de noviembre en el Cine Doré. En el transcurso de la misma habrá una proyección sorpresa.

11. La programación se completa con conciertos, charlas magistrales, actividades para el público infantil y la mesa redonda sobre distribución de cine independiente.

- La octava edición del Festival Márgenes se celebrará entre el 21 de noviembre y el 30 de diciembre en diversas sedes de Madrid. Además, como es tradición, la Sección Oficial podrá verse entre el 21 y el 30 de noviembre, en streaming gratuito accesible desde todo el mundo, a través de la web oficial del certamen: www.margenes.org.

El Festival Márgenes está dedicado a la parte más independiente de la producción cinematográfica de América Latina, España y Portugal. En apenas siete ediciones, se ha convertido en una referencia indispensable de la parte más arriesgada y estimulante de la producción cinematográfica iberoamericana.

A continuación, se desglosan los principales contenidos de esta octava edición:

Inauguración

21 de noviembre Cineteca Matadero.

El pistoletazo de salida de esta VIII edición del certamen tendrá lugar el próximo 21 de noviembre con la proyección de Entre dos aguas, de Isaki Lacuesta, reciente ganadora de la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián. En el marco de la inauguración el director catalán recibirá junto a Isa Campo el Premio Especial Márgenes. El galardón rinde un más que merecido reconocimiento a la labor de una de las parejas creativas más respetadas e influyentes de nuestra cinematografía contemporánea.

Sección Oficial

Del 21 al 30 de noviembre. En streaming gratuito, a través de la web del festival: www.margenes.org.

La sección más radical y vanguardista del certamen. Su línea editorial es descubrir nuevos talentos y explorar caminos inéditos en el panorama de la creación cinematográfica contemporánea. Películas de ficción y de no ficción, con especial interés en aquellas obras que innoven en sus planteamientos narrativos y formales.

El jurado está integrado por Silvia Rey (cineasta), Diana Santamaría (Capricci Cine) y Blanca Martínez Gómez (periodista y crítica cultural). Además, como cada año, los jurados paralelos NUMAX y CAMIRA entregarán, respectivamente, el Premio Exhibición y el Premio de la Crítica.

Los títulos premiados se proyectarán además en las sedes de Barcelona, Córdoba, Madrid, Montevideo y Santiago de Chile a lo largo del mes de diciembre.

Las 13 películas seleccionadas son:

12. Ainhoa yo no soy esa, de Carolina Astudillo (España, 2018, 98 min.)

13. Ata tu arado a una estrella, de Carmen Guarini (Argentina, 2017, 82 min.)

14. Casa de nadie, de Ingrid Guardiola Sánchez (2017, España, 70 min.)

15. Construindo pontes, de Heloisa Passos (2017, Brasil, 73 min.)

16. Esta película la hice pensando en ti, de Pepe Gutiérrez (2018, México, 66 min.)

17. La felicidad de los perros, de David Hernández (2018, España, 79 min.)

18. La muerte del maestro, de José María Avilés (Ecuador, 2018, 63 min.)

19. La vendedora de fósforos, de Alejo Moguillansky (2017, Argentina, 71 min.)

20. Las ciudades imposibles, de Chus Domínguez (2018, España, 49 min.)

21. Nosotros y la música, de Carlos Rivero (España, 2018, 82 min.)

22. O conto do Coruja, de Tetsuya Maruyama (Brasil, 2018, 76 min.)

23. Os fillos da vide, de Ana Domínguez (España, 2017, 69 min.)

24. Young & Beautiful, de Marina Lameiro (España, 2018, 72 min.)

Sección Escáner

Del 22 al 25 de noviembre en la Cineteca del Matadero de Madrid.

Una de las grandes novedades de la presente edición, Márgenes redobla su apuesta por el cine español. Una muestra que examinará, a través de nueve títulos inéditos en Madrid, la apabullante diversidad y pujanza de nuestra cinematografía reciente. Cine sin etiquetas.

Un jurado internacional integrado por Eva Sangiorgi (Viennale), Raúl Camargo (FIC Valdivia) y Lara López Conde (MoviStar+) otorgará el premio a la Mejor Película, entre los siguientes títulos:

25. Cantares de una revolución, de Ramón Lluís Bande (2018, España, 80 min.)

26. Con el viento, de Meritxell Colell (2018, España-Argentina-Francia, 104 min.)

27. Gimcheoul, de Jorge Suárez-Quiñones (2018, España, 97 min.)

28. La casa de Julio Iglesias, de Natalia Marín (2018, España, 13 min.)

29. La estrella errante, de Alberto Gracia (2018, España, 67 min.)

30. Los que desean, de Elena López Riera (2018, España, 24 min.)

31. O espírito de Pucho Boedo, de Lois Patiño (2018, España, 66 min.)

32. Trote, de Xacio Baño (2018, España, 177 Min.)

33. Zimsko sunce, de Pilar Palomero (2017, Bosnia Herzegovina, 38 min.)

Sección El Presente

Del 22 al 25 de noviembre en la Cineteca del Matadero de Madrid.

Sección que programa, en primicia madrileña, algunas de las películas iberoamericanas más deslumbrantes vistas este año en el circuito de festivales. Obras que confirman la variedad y la excelente salud creativa del cine contemporáneo hecho en América Latina y Portugal. Incluye las siguientes obras:

34. Belmonte, de Federico Veiroj (2018, México-Uruguay-España, 75 min)

35. Chuva é cantoria na aldeia dos mortos, de João Salaviza y Renée Nader Messora (2018, Brasil-Portugal, 114 min.)

36. El árbol, de André Gil Mata (2018, Portugal, 104 min.)

37. Los débiles, de Raúl Rico y Eduardo Giralt Brun (2017, México, 65 min.)

38. Nuestro tiempo, de Carlos Reygadas (2018, México-Francia-Alemania-Dinamarca-Suecia, 173 min.)

39. Tarde para morir joven, de Dominga Sotomayor (2018, Chile-Brasil-Argentina-Holanda-Qatar, 2018, 110 min.)

Retrospectiva Isaki Lacuesta e Isa Campo

Del 1 al 30 de diciembre en el Cine Doré

Retrospectiva que repasa la trayectoria de una de las parejas creativas más relevantes e influyentes de nuestra cinematografía reciente. El programa incluye desde sus primeros cortometrajes hasta películas de la relevancia de Cravan vs Cravan, su sorprendente ópera prima; La leyenda del tiempo, obra capital surgida en un momento esplendoroso para el documental de creación; Los pasos dobles (Concha de Oro en el Festival de San Sebastián de 2011, la primera de las dos que ha obtenido Lacuesta) o La próxima piel. Una oportunidad excepcional para descubrir a la par, necesariamente entrelazadas, las manos que hoy continúan escribiendo una de las carreras punteras en el cine español del siglo XXI.

Seminario Imágenes Full Time: El espectáculo integrado

24 de noviembre en La Casa Encendida de Madrid.

La segunda edición de este seminario de periodicidad bienal tendrá como eje temático el concepto de “espectáculo” acuñado por Guy Debord y su actualización a día de hoy. Cincuenta años después de la aparición de “La sociedad del espectáculo” y a casi tres décadas de la aparición de los “Comentarios”, asistimos a un momento de descentralización del poder político y mediático que obliga a replantear el concepto de hegemonía e interrogar las estrategias de control y de dominación que subyacen a las nuevas formas de espectáculo. Este seminario propone explorar, a la luz de sus expresiones más contemporáneas, los principales conceptos desarrollados desde la teoría y la práctica situacionista para evaluar su actualidad y su vigencia en un momento en que la crítica de los discursos audiovisuales está en permanente mutación. Intervendrán, entre otros, Amador Fernández-Savater, Paulino Viota, Ingrid Guardiola y el colectivo Terrorismo de Autor.

El espectáculo en la era millennial

Del 27 al 30 de noviembre en La Casa Encendida de Madrid.

En paralelo, el ciclo cinematográfico “El espectáculo en la era millenniall”, examinará la vigencia y radicalización de aquel sistema deshumanizador descrito por Debord. La muestra está integrada por obras dirigidas mayoritariamente por cineastas millennials (nacidos entre 1980 y 2000) que denuncian la (neo)esclavización de la sociedad bajo el yugo de la apariencia. El programa muestra la persistencia del espíritu crítico de Guy Debord en el presente a través de una selección de largometrajes y cortometrajes de Asia, Europa y Norteamérica, estrenados en los festivales de Cannes, Venecia, Locarno o Gijón. Medio siglo después, los nietos del situacionismo libran su última batalla contra el monstruo del espectáculo. Incluye los siguientes títulos:

40. 88:88, de Isiah Medina (Canadá, 2015, 65 min.)

41. A Room with a Coconut View, de Tulapop Saenjaroen (Tailandia, 2018, 29 min.)

42. Diamantino, de Gabriel Abrantes y Daniel Schmidt, Portugal, Brasil, Francia. 2018. 92 min.)

43. idizwadidiz, de Isiah Medina (Canadá, 2017, 7 min.)

44. Quiero lo eterno, de Miguel Ángel Blanca (España, 2017, 74 min.)

45. The Trial, de Sergei Loznitsa (Países Bajos. 2018. 127 min.)

Proyecciones fuera de concurso

Del 24 al 28 de noviembre en la Cineteca del Matadero de Madrid

Fuera de concurso se presentarán dos de los títulos que más expectación han despertado a lo largo del año:

46. La Flor, de Mariano Llinás (2009-2018, Argentina, 840 min.). Una de las grandes sensaciones de la temporada. Obra monumental de casi 14 horas de duración fue galardonada con los premios a la Mejor película y Mejor Actriz en la pasada edición del BAFICI (Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente). Tras casi 9 años de rodaje, el creador de la memorable Historias extraordinarias (2008) ha asombrado a crítica y público con esta ambiciosa obra. Con motivo de su visita a Madrid, el cineasta argentino impartirá además una clase magistral titulada “El cine y sus mentiras”.

47. El rey, de Alberto San Juan y Valentín Álvarez (2017, España, 83 min.). Adaptación a la gran pantalla el éxito teatral del mismo título. Interpretada por Luis Bermejo, Guillermo Toledo y Alberto San Juan, la película es un viaje onírico en el que un rey anciano y recién destronado (Juan Carlos I) es visitado por sus fantasmas: su hijo, su padre, su hermano, Francisco Franco, Adolfo Suárez, Felipe González, Salvador Puig Antich…

MRG//WORK

23 y 24 de noviembre en la Cineteca del Matadero de Madrid

Cuarta edición del encuentro de desarrollo y producción de proyectos audiovisuales cuyo objetivo es poner en contacto a cineastas emergentes con agentes del sector interesados en hacer posibles sus proyectos. Los autores seleccionados trabajarán, en sesiones individuales y de grupo, con un equipo de destacados profesionales internacionales del medio que, gracias a sus diversos perfiles, les asesorarán desde distintos puntos de vista: artístico, técnico, financiero y comercial. Los proyectos seleccionados son los siguientes:

1. Así llegó la noche, de Ángel Santos Touza (España)

2. El empresario, de Germán Scelso (Argentina)

3. El tiempo de las cosas, de Catarina Botelho (Portugal)

4. Habla Satanás (Catatumbo), de Óscar Vicentelli (Venezuela-España)

5. La mala familia, de Nacho A. Villar y Luis Rojo (España)

6. Panquiaco, de Ana Elena Tejera (Panamá-Portugal)

El equipo de asesores que participarán en esta cuarta edición del MRG//WORK está conformado por: Cintia Gil (directora DocLisboa), James Lattimer (programador de la Berlinale), Juan Barrero (director y productor), Lluís Miñarro (director y productor), Paula Astorga (productora y promotora cultural) y Sandro Fiorin (producto FIGa Films).

Márgenes Lafamily 25 de noviembre en La Casa Encendida de Madrid. Actividad dirigida a los más pequeños. Un acercamiento lúdico y didáctico al mundo audiovisual. Una apuesta por la creación de espacios para la formación de una nueva audiencia capacitada para interpretar de forma crítica nuestro mundo.

Mesa redonda: Distribución de cine independiente El Festival Márgenes reunirá en Madrid a profesionales del cine independiente para invitarles a poner en común experiencias y a discutir los principales problemas que acucian a la distribución y exhibición del cine independiente, con especial atención al cine español.

Entrega de premios 30 de noviembre en el Cine Doré. En el transcurso de la entrega de premios se proyectará Apuntes para una película de atracos, de Elías León Siminiani (España, 2018, 85 min.).

La programación del VIII Festival Márgenes se completará con conciertos, presentaciones y otras actividades. En fechas próximas se irán anunciando los detalles del programa.

El certamen está organizado por River Events y por la Asociación Cultural Cine en Ruta, con el apoyo de La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid, Cineteca Madrid y de Acción Cultural Española (AC/E), a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE), la Embajada de Portugal en España. Cuenta además con la colaboración de la Embajada Argentina, la Filmoteca de Andalucía, Zumzeig Cine Cooperativa, Centro Arte Alameda y Centro Cultural de España en Santiago de Chile, Cinemateca Uruguaya, NUMAX y Laserfillm.

Fuente: Festival margenes

CINEWS: FILMAX Y CINES ACEC PRESENTAN LA PRIMERA SALA DE CINE DE CATALUÑA CON TECNOLOGÍA 4DX

Filmax y Cines ACEC presentan la primera sala de cine de Cataluña con tecnología 4DX

La sala, inaugurada hoy por el director J.A Bayona, es pionera en España en incluir el efecto de aire caliente

Los Cines Filmax Gran Via de L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona), han inaugurado hoy la primera sala en Cataluña con tecnología 4DX. El acto ha contado con la presencia del director J.A Bayona, que ha presentado una secuencia de su última película “Jurassic World: El reino caído” en la nueva sala.

Los consejeros delegados de los Cines Filmax, Carlos Fernández y Jaume Tarrazón, han arropado a Bayona en la presentación. Los tres han coincidido en la magnífica noticia que supone abrir una nueva sala. “Me hace mucha ilusión inaugurar una sala de cine y sobre todo, con la tecnología 4DX, que es la más avanzada del mundo en este momento”, ha apuntado Bayona.

A su vez, Jaume Tarrazón ha puntualizado que “hemos querido combinar la magia del cine con la mejor tecnología del mundo para dar un espectáculo único.”

El sistema 4DX incorpora en la proyección hasta un total de 21 efectos sincronizados. El espectador tiene la oportunidad de ver los principales estrenos de cartelera con efectos de movimiento, aire, agua, calor, aromas, vibraciones, además de elementos meteorológicos como niebla, viento, rayos y burbujas.

Esta tecnología puntera consigue que los efectos se sincronicen con la acción y el sonido de la pantalla, de manera que los espectadores experimentan una inmersión 360 grados en la película.

La compañía surcoreana CJ (www.cj4dx.com), líder mundial en el sector, es la responsable de equipar la nueva sala, que arranca hoy la programación con el estreno de “Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald”.

Fuente: Filmax.


lunes, 19 de noviembre de 2018

CINEWS: "GHOSTLAND", DE PASCAL LAUGIER, SE ESTRENARÁ EL PRIMER TRIMESTRE DE 2019

GHOSTLAND ("Incident in a Ghostland"), largometraje del director francés Pascal Laugier, quien en 2008 se convirtió en uno de los nombres propios del nuevo terror europeo con “Martyrs”, cambia su fecha de estreno del 23 de noviembre al primer trimestre de 2019.

La película llegará a los cines de la mano de A CONTRACORRIENTE FILMS. Escrita por el propio director, la película se conviritó la pasada semana en la gran triunfadora del Festival Nocturna de Madrid, llevándose el premio "Paul Naschy" a la Mejor Película de la sección Oficial Fantástico, y el premio al Mejor Director para Pascal Laugier.

Además, el filme se presentó en la Sección Oficial de la pasada edición del Festival de Sitges y de la Semana de Cine Fantástico y Terror de San Sebastián.

El reparto está compuesto por las actrices Crystal Reed ("Skyline", series de TV "Teen Wolf" o "Gotham"), Emilia Jones ("Brimstone", "La juventud") y Anastasia Phillips ("Don't talk to Irene"), entre otros.

Pauline y sus dos hijas adolescentes, Beth y Vera, heredan una casa. La primera noche en su nuevo hogar sufren el ataque salvaje de un grupo de intrusos. Pauline y las chicas deberán luchar para salvar sus vidas. 16 años después, Beth es una novelista de éxito, mientras que su hermana Vera, víctima de desequilibrios mentales, vive todavía en aquella casa con su madre. Cuando las tres vuelven a reunirse allí, una ola de acontecimientos terroríficos se desata.

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS:“IGUAL QUE TÚ”, EL TEMA DE LA PELÍCULA “EL GRINCH”, COMPUESTO POR PABLO LÓPEZ Y ANTONIO OROZCO

La nueva película de Illumination llega a los cines españoles el próximo 30 de noviembre.

Ya está disponible en todas las plataformas digitales “Igual que tú”, el tema en español de la película EL GRINCH, compuesto por Pablo López y Antonio Orozco.

En su primera colaboración musical, ambos artistas han trabajado juntos para poner ritmo a la nueva película de Illumination, el estudio responsable de éxitos de animación como la saga “Gru – Mi villano favorito”, “Los Minions”, “Mascotas” o “¡Canta!”. EL GRINCH llegará a los cines el próximo 30 de noviembre.

Pablo lópez se ha convertido en apenas 4 años en el artista de referencia en el pais así como en uno de los más importantes en el panorama musical. 3 álbumes, 5 platinos, 1 disco de oro, 2 premios 40 Music awards (5 nominaciones para este año), 4 nominaciones a los Grammy y numerosos galardones más avalan la carrera de pablo lópez así como una gira que en el último año presentado su álbum “camino fuego y Libertad” ha conseguido +75 fechas y +60 sold outs en apenas unas horas.

Antonio Orozco es uno de los cantantes y compositores más míticos y reseñables de la música en España. Con más de 1,5 millones de discos vendidos a lo largo de su carrera, 9 discos de platino y 1 disco de oro, Antonio ha sido número 1 en España, Venezuela, Colombia, Puerto Rico y Ecuador. Ganador del premio Ondas 2003 al Mejor Artista de Directo. Nominado en 2003 a los Latin Grammy, recibió también el premio especial Cadena Díal 25 Aniversario. En 2013 y 2015 fue Coach de La Voz, programa de Televisión en el que volverá a repetir este año, junto a Pablo López.

Illumination y Universal Pictures presentan EL GRINCH, su octava película de animación, basada en el popular clásico navideño del Dr. Seuss. EL GRINCH cuenta la historia de un cínico cascarrabias que se propone robar la Navidad hasta que el desbordante espíritu navideño de una niña le hace cambiar de opinión. Divertida, enternecedora y visualmente impactante, se trata de una historia universal sobre el espíritu de las fiestas y el indómito poder del optimismo.

Fuente: Universal Spain.

CINEWS: LA PERIODISTA CONXITA CASANOVAS, NUEVA DIRECTORA DEL BCN FILM FEST

La periodista Conxita Casanovas ha sido nombrada nueva directora artística del Festival Internacional de Cine de Barcelona - Sant Jordi (BCN FILM FEST).

Con una amplia experiencia en el campo del periodismo cinematográfico, Conxita Casanovas tendrá bajo su responsabilidad la organización de la próxima edición del certamen, que se celebrará en los Cines Verdi de Barcelona del 22 al 30 de abril de 2019.

La organización del BCN FILM FEST, representada por los Cines Verdi y el proyecto Educacine, ha elegido a Conxita Casanovas para continuar la buena gestión del anterior director, el también periodista José María Aresté, que seguirá vinculado al festival. Aresté formará parte del Comité de Dirección del festival y coordinará el contenido del sello Educacine.

Nacida en Barcelona, Conxita Casanovas llega a la dirección del BCN FILM FEST después de ganarse una sólida reputación conduciendo, durante más de tres décadas, el histórico programa de radio en RNE “Va de Cine”. Comentarista y crítica de cine, ha cubierto como enviada especial de RTVE la actualidad cinematográfica en todas sus facetas, así como los principales festivales de todo el mundo y grandes eventos como los Oscar o los Premios del Cine Europeo. Con su nombramiento como directora artística del BCN FILM FEST, la periodista catalana se convierte en una de las pocas mujeres al frente de un festival de cine en España.

La trayectoria profesional de Conxita Casanovas ha sido reconocida en numerosas ocasiones. Entre las diferentes distinciones que ha recibido destacan el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, otorgado por la Academia de Cine por su tarea de divulgación y promoción del cine español, el Premio Ángel Fernández Santos de la Muestra de Cine Latinoamericano de Lleida, el Premio Luis Buñuel del Festival de Cine de Calandao el Premio Dedicación al Cine. La Acadèmia de Cinema Català también ha premiado su labor de difusión cinematográfica, así como la Asociación de Actores y Directores de Catalunya. El programa de radio que dirige, “Va de Cine”, que actualmente tiene una versión en Ràdio 4 y otra en Radio 5, ha sido galardonado en los Premios Ciutat de Barcelona.

Por otra parte, Conxita Casanovas ha sido la primera mujer en presidir el jurado de los Premios Sant Jordi y ha formado parte de los jurados de los Premios Ciudad de Barcelona, el Premio Nacional de Cine, el Premio Ojo Crítico de Cine y del Festival de Cine Horizontes de Marsella. Asimismo, ha sido miembro del comité de expertos del Ministerio de Cultura para la valoración de subvenciones a guiones y del comité de subvenciones a festivales de la Generalitat de Catalunya.

La tercera edición del BCN FILM FEST será del 22 al 30 de abril de 2019.

Fuente: BCN FILM FEST


CINEWS: PALMARES TERRORMOLINS 2018

PALMARES terrorMolins 2018

Ganadores de este año del Festival de Cine de Terror de Molins de Rei para todas sus categorías, concursos y secciones.

Los ganadores son:  

COMPETICIÓ OFICIAL DE LLARGMETRATGES:

– PREMI MILLOR MAQUILLATGE I FX – The Night eats the world

– PREMI AL MILLOR GUIÓ – Pascal Laugier (Ghostland)

– MILLOR ACTRIU – Paola Lara (Tigers are not afraid)

– MENCIÓ ESPECIAL DEL JURAT A MILLOR ACTRIU – Brittany Allen (What keeps you alive)

– MILLOR ACTOR – Rory Culkin (Lords of Chaos)

– MENCIÓ ESPECIAL DEL JURAT A MILLOR ACTOR – Lalor Roddy (The Devil’s Doorway)

– MILLOR DIRECTORA: – Tigers are not affraid “Vuelven” (Issa López)

– MILLOR PEL·LÍCULA – Lords of Chaos (Jonas Åkerlund)

– PREMI DEL PÚBLIC A LA MILLOR PEL·LÍCULA - Ghostland (Pascal Laugier)

COMPETICIÓ OFICIAL DE CURTMETRATGES:

– PREMI MANEL GIBERT DEL PÚBLIC per a BAGHEAD d’Alberto Corredor

– PREMI MILLOR MAQUILLATGE I FX per a HELSINKI MAINSPLAINING MASSACRE de Milla Sevon

– PREMI AL MILLOR GUIÓ per a GREEN LIGHT, RED LIGHT de Kyubin Lee

– MILLOR INTERPRETACIÓ per a SAVANNAH FORAN McDANIEL del curt HERE THERE BE MONSTERS.

– PREMI MÈLIÉS DE PLATA AL MILLOR CURT EUROPEU per a LA NORIA de Carlos Baena

– PREMI A CONTRACORRIENTE FILMS AL MILLOR CURT per a POST MORTEM MARY de Joshua Long

– MENCIÓ ESPECIAL DEL JURAT ALS EFECTES ESPECIALS del curt LABORATORY CONDITIONS de Joe Russell

PREMIS DE LA CRÍTICA D’OR DE BLOGOS DE ORO:

– MEJOR LARGOMETRAJE: Tigers are not afraid por su fiera crítica a través del cine fantástico a la dramática situación en la que viven los niños sin techo mexicanos haciendo evidente que a veces la realidad supera los límites del terror.

– MEJOR CORTOMETRAJE: Post mortem Mary por su cuidadosa puesta en escena de época, con excelentes actuaciones y una realización impecable que combina perfectamente terror y humor negro, aportando originalidad dentro del subgénero.”

BEING DIFFERENT:

– PREMI DEL PÚBLIC A LA MILLOR PEL·LÍCULA: Lifechanger de Justin McConnell

PREMI 20 SEGONS MOVISTAR:

– MILLOR CURT per a LA FAVORITA de Samuel Nogaledo

CONCURS DE MICRORELATS:

– MILLOR MICRORELAT DE TERROR EN CATALÀ:

Premi: No et giris, de Javier Fernández Mata (Igualada)

Accèssit: Transit del mil·lennista, de Sergi G. Oset (Barcelona)

– MILLOR MICRORELAT DE TERROR EN CASTELLÀ:

Premi: Altruista, de Maria Gil Diz (Xinzo de Limia, Ourense)

1r Accèssit: Torturas, de Julián Sánchez Caramazana (Barcelona)

2n Accèssit: La madre, de Edweine Loureiro da Silva (Souka-Shi, Saitama, Japó)

– PREMI INSTITUTS AL MILLOR MICRORELAT DE TERROR: Desert

Fuente:Festival de Cine de Terror de Molins de Rei

CINEWS: “EL DESENTIERRO”, DE NACHO RUIPÉREZ, TRIUNFA EN LOS PREMIOS DEL AUDIOVISUAL VALENCIANO CON 6 GALARDONES, ENTRE ELLOS EL DE "MEJOR PELÍCULA" Y "MEJOR DIRECTOR"

"EL DESENTIERRO", la ópera prima de Nacho Ruipérez, triunfó el pasado viernes en los Premios del Audiovisual Valenciano, haciéndose con el premio a la mejor película, además de los de mejor director (Nacho Ruipérez), mejor guion (Nacho Ruipérez y Mario Fernández Alonso), mejor montaje (Teresa Font), mejor dirección artística (Abdón Alcañiz) y mejor dirección de producción (Marifé Rueda).

La gala de los Premios del Audiovisual Valenciano, organizados por el Institut Valencià de Cultura (IVC), se celebró en el Teatro Principal de Alicante, coincidiendo con el día del estreno en cines de la película, de la mano de Filmax.

"EL DESENTIERRO" está protagonizada por Leonardo Sbaraglia, Michel Noher y Jan Cornet. Cuenta con la participación de Francesc Garrido, Jordi Rebellón, Ana Torrent, Raúl Prieto, Nesrin Cavadzade, Arben Bajraktaraj y Jelena Jovanova, entre otros.

Producida por Ximo Perez, "EL DESENTIERRO" es una coproducción hispano argentina entre El Desentierro AIE y Aleph Media, distribuida por Filmax con la colaboración de Televisión Española.

La repentina aparición de una mujer provoca que Jordi, recién llegado de Argentina para asistir al entierro de un importante Conseller, decida investigar el pasado de su padre Pau, desaparecido hace 20 años y al que todo el mundo daba ya por muerto. Para ello cuenta con la ayuda de su primo hermano Diego. La voluntad de Jordi por llegar al final del hilo de una trama que mezcla asesinos, corruptos y proxenetas se alimenta por la necesidad de conocer la auténtica historia de su padre, para lo cual deberá rebuscar en las cenizas del pasado.

Fuente: Filmax.

jueves, 15 de noviembre de 2018

CINEWS: EL 56 FESTIVAL DE GIJÓN COMIENZA MAÑANA CON UNA PROGRAMACIÓN QUE INCLUYE 30 ESTRENOS MUNDIALES


En Gijón/Xixón podrá vivirse el estreno de las últimas películas de Yorgos Lanthimos, Malgorzata Szumowska, Hong Sang-soo, Marie Losier, Radu Muntean, Andrew Bujalski, Claire Simon, Paul Dano, Radu Jude, Dominga Sotomayor, Abbas Fahdel o Guillaume Nicloux, entre much@s otr@s.

El actor Santiago Alverú y la presentadora Arantxa Nieto presentarán la Gala de Inauguración en el Teatro Jovellanos, en la que se entregará el Premio Nacho Martínez a Juan Diego y el Galardón de Honor a la prestigiosa pareja de realizadores formada por Tizza Covi y Rainer Frimmel


El Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón comienza mañana su 56ª edición con una programación que suma 180 títulos, de los que 30 son estrenos mundiales, lo que supone un aumento del 15% respecto a 2017, 3 filmes tendrán su première internacional durante el certamen y 2 su estreno europeo.

En la Sección Oficial del Festival podrán verse los nuevos trabajos de autores tan relevantes como Yorgos Lanthimos, Hong Sang-soo, Radu Muntean, Radu Jude, Malgorzata Szumowska, Dominga Sotomayor o Abbas Fahdel además del espacio que se le abre a autores debutantes y de prometedor talento como la húngara Zsófia Szilágy o el estadounidense Paul Dano. También muy destacable es la presencia asturiana en el concurso oficial, veintisiete años después, con Cantares de una Revolución, dirigida por Ramon Lluís Bande y a la que pone voz el músico gijonés Nacho Vegas.

La gala inaugural, conducida por la presentadora Arantxa Nieto y el actor Santiago Alverú, contará con la presencia, entre otras importantes figuras, de los miembros del Jurado Internacional: la guionista y directora francesa Caroline Deruas, los productores Susana Santos y Felipe Lage, el programador Javier Porta y la actriz Núria Prims. Junto a ellos, pasarán por el Teatro Jovellanos en la noche inaugural del Festival figuras tan destacadas como los cineastas Tizza Covi y Rainer Frimmel y el actor Juan Diego (que recibirán el Premio de Honor del Festival y el Premio Nacho Martínez respectivamente), algunos de las protagonistas de las Secciones Oficiales del 56FICX como Astrid Adverbe, Ugo Broussot o Bruno Daveze (parte del casting de la película de Paul Vecchiali, Train de vies ou les voyages d’Angélique), los directores Gabriel Velázquez (realizador de Zaniki), Marta Hernáiz Pidal (La caótica vida de Nada Kadic), Octavio Guerra (En busca del Oscar), Ed Lilly (Vs.) o Susana Nobre (Ordinary Time) y figuras de la Industria como Christophe Mercier y Ana Reyes (FOX España) o los productores Elisa A. Torres, Jorge Bolado y Virginia García del Pino.

Más del 90% de las películas programadas en las secciones del FICX son estrenos en España (un 5% más que en la pasada edición), lo que acredita la apuesta creciente de los creadores y las creadoras por Gijón como el perfecto espacio para la presentación en nuestro país de sus nuevas propuestas. Y un año más, el Festival insiste en visibilizar el trabajo de las realizadoras, que roza de nuevo el 40% del programa.

Fuente:

-Festival de Gijon.

CINEWS: “EL DESENTIERRO”, DE NACHO RUIPÉREZ, OPTA A 10 GALARDONES DE LOS PREMIOS DEL AUDIOVISUAL VALENCIANO, QUE SE ENTREGARÁN MAÑANA VIERNES

“EL DESENTIERRO”, de Nacho Ruipérez, opta a 10 galardones de los Premios del Audiovisual Valenciano, que se entregarán mañana viernes.

Filmax estrenará en cines el mismo 16 de noviembre este thriller protagonizado por Leonardo Sbaraglia, Jan Cornet y Michel Noher

Tras su exitoso paso por el Festival de Cine Europeo de Sevilla, “EL DESENTIERRO”, de Nacho Ruipérez, llegará este viernes 16 de noviembre a los cines de la mano de Filmax. El mismo día de su estreno se celebrarán los Premios del Audiovisual Valenciano, en los cuales este film lidera las nominaciones con diez candidaturas, entre ellas la de ‘Mejor película’ y ‘Mejor dirección’.

“EL DESENTIERRO” está coguionizada por Nacho Ruipérez y Mario Fernandez y protagonizada por Leonardo Sbaraglia, Michel Noher y Jan Cornet. Cuenta con la participación de Francesc Garrido, Jordi Rebellón, Ana Torrent, Raúl Prieto, Nesrin Cavadzade, Arben Bajraktaraj y Jelena Jovanova, entre otros.

Producida por Ximo Perez, “EL DESENTIERRO” es una coproducción hispano argentina entre El Desentierro AIE y Aleph Media, distribuida por Filmax con la colaboración de Televisión Española.

La gala de los Premios del Audiovisual Valenciano, organizados por el Institut Valencià de Cultura (IVC), se celebrará en el Teatro Principal de Alicante.

“EL DESENTIERRO” opta a diez galardones:

Mejor película

Mejor dirección: Nacho Ruipérez

Mejor guion: Nacho Ruipérez / Mario Fernández

Mejor banda sonora: Arnau Bataller

Mejor dirección de fotografía: Javier Salmones / Carlos Pérez

Mejor montaje: Teresa Font

Mejor dirección artística: Abdón Alcañiz

Mejor diseño de vestuario: Giovanna Ribes

Mejor sonido: Antonio Rodríguez Mármol

Mejor dirección de producción: Marifé Rueda

La repentina aparición de una mujer provoca que Jordi, recién llegado de Argentina para asistir al entierro de un importante Conseller, decida investigar el pasado de su padre Pau, desaparecido hace 20 años y al que todo el mundo daba ya por muerto. Para ello cuenta con la ayuda de su primo hermano Diego. La voluntad de Jordi por llegar al final del hilo de una trama que mezcla asesinos, corruptos y proxenetas se alimenta por la necesidad de conocer la auténtica historia de su padre, para lo cual deberá rebuscar en las cenizas del pasado.

Fuente: Filmax.

CINEWS: "JULIET, DESNUDA", CARTEL EN ESPAÑOL. ESTRENO EN CINES EL 28 DE DICIEMBRE

Cartel en español de ‘JULIET, DESNUDA’, que llegará a los cines el próximo 28 de diciembre.

‘JULIET, DESNUDA’ es la comedia romántica moderna definitiva, dirigida por Jesse Peretz (‘Our Idiot Brother’, las series ‘GLOW’ y ‘Girls’) y protagonizada por Rose Byrne, Ethan Hawke y Chris O'Dowd.

La película está basada en la exitosa novela de Nick Hornby. Después de ‘Alta Fidelidad’ y ‘Un Niño Grande’, una adaptación de una novela de Nick Hornby se ha convertido prácticamente en un género cinematográfico en sí mismo. ‘JULIET, DESNUDA’ lleva los sellos auténticos e irresistibles de Hornby: una intensa obsesión con la cultura popular; personajes modernos, idiosincrásicos y cariñosamente creados; una mezcla de humor y calidez oculta bellamente labrada; y sabiduría sobre la naturaleza de la vida. En la historia se inicia una relación virtual entre los tres protagonistas, en cuya narración Hornby fue todo un pionero. En 2009, cuando escribió la novela, introdujo en el libro entradas de Wikipedia, chats y emails, por lo que algunos críticos llegaron a considerar el libro una aproximación a la ficción postmoderna.

Annie (Rose Byrne) y Duncan (Chris O’Dowd) están cerca de la cuarentena y son pareja desde hace quince años. Ambos llevan una vida tranquila, pero a Annie le inquieta el paso del tiempo sin ninguna pasión. Duncan, en cambio, concentra toda su atención en Tucker Crowe (Ethan Hawke), un músico americano que desapareció tras publicar el exitoso álbum ‘Juliet’. Pero cuando los caminos de Annie, Tucker y Duncan comienzan a cruzarse, descubrirán que la vida nos da sorpresas y que todo puede cambiar.

Fuente: Diamond films.

CINEWS: "BOHEMIAN RHAPSODY",MÁS DE 1.500.000 DE ESPECTADORES YA HAN VIBRADO CON LA PELÍCULA

Fuente: Fox España.

miércoles, 14 de noviembre de 2018

CINEWS: ESTRENO "AFTER THE LETARGY" HOY EN TERRORMOLINS 2018

Hoy a las 23h la premier europea de la película After the lethargy, de Marc Carreté, en el Festival de Cine de Terror de Molins de Rei con la presencia del propio director, la protagonista Andrea Guasch y los actores Ramón Canals y Mark Schardan.

Fuente: Festival de Cine de Terror de Molins de Rei


CINEWS: "ALITA: ÁNGEL DE COMBATE",NUEVO TRÁILER,ESTRENO EL 15 DE FEBRERO

Cuando Alita (Rosa Salazar) se despierta sin recordar quién es en un mundo futuro que no reconoce, Ido (Christoph Waltz), un médico compasivo, se da cuenta de que en algún lugar de ese caparazón de ciborg abandonado, está el corazón y alma de una mujer joven con un pasado extraordinario. 

Mientras Alita toma las riendas de su nueva vida y aprende a adaptarse a las peligrosas calles de Iron City, Ido tratará de protegerla de su propio pasado, mientras que su nuevo amigo Hugo (Keean Johnson) se ofrecerá, en cambio, a ayudarla a desenterrar sus recuerdos. 

Cuando las fuerzas mortales y corruptas que manejan la ciudad comienzan a perseguir a Alita, ella descubre una pista crucial sobre su pasado: posee habilidades de combate únicas que los que ostentan el poder querrán controlar a toda costa. Sólo manteniéndose fuera de su alcance, podrá salvar a sus amigos, a su familia y el mundo que ha aprendido a amar. 

Fuente: Fox España. 

CINEWS: "SUSPIRIA" DE LUCA GUADAGNINO. CARTEL EN ESPAÑOL. ESTRENO EN CINES EL 5 DE DICIEMBRE

Cartel en español de ‘SUSPIRIA’, la última película de Luca Guadagnino, protagonizada por Dakota Johnson y Tilda Swinton, que llegará a los cines el próximo 5 de diciembre.

‘SUSPIRIA’ supone la incursión de Luca Guadagnino en el cine giallo con este remake del clásico de culto de Dario Argento.

Guadagnino se ha convertido en uno de los directores más aclamados de la actualidad tras ‘Yo soy el amor’, ‘Cegados por el sol’ y la más reciente, ‘Call me by your name’.

Encabezan el impresionante reparto Dakota Johnson (Trilogía ‘Cincuenta sombras’), Tilda Swinton (‘Isla de Perros’), Chloë Grace Moretz (‘Carrie’), Mia Goth (‘Nymphomaniac’) y Jessica Harper, protagonista de la original.

Producida por Amazon Studios, con música de Thom York, líder de Radiohead, y fotografía de Sayombhu Mukdeeprom (‘Call me by your name’), ‘SUSPIRIA’ promete ser una de las películas del año. Susie Bannion (Dakota Johnson) es una joven bailarina americana que viaja a Berlín para cursar sus estudios de danza en la Markos Tanz Company, una de las escuelas más prestigiosas del mundo, dirigida por Madame Blanc (Tilda Swinton).

El mismo día en el que ingresa en la escuela, una de las alumnas recientemente expulsada es asesinada. No se trata de un hecho aislado, lo que hace sospechar a la brillante estudiante sobre la implicación de la escuela en los homicidios. Su desconfianza aumenta cuando su compañera Sarah (Mia Goth) le cuenta que antes de que Pat muriera, ésta le confesó que conocía un terrorífico secreto. ¿Será solo talento lo que alberga la reconocida escuela?

Fuente: Diamond films.

CINEWS: "EL PARQUE MÁGICO", DAVID BISBAL INTERPRETARÁ EL TEMA PRINCIPAL DE LA PELÍCULA. NUEVO TRÁILER Y PÓSTER

DAVID BISBAL interpretará “TU ERES LA MAGIA”, tema principal de la película “El PARQUE MÁGICO”

“EL PARQUE MÁGICO”, película de animación, producida por Paramount Pictures, se estrena en España el 12 de abril de 2019.

Nuestros amigos de "EL PARQUE MÁGICO" están de suerte porque se han enterado de que tenemos nuevo tráiler y póster disponibles y que, nuestro artista más internacional, DAVID BISBAL, interpretará el tema "Tú eres la magia", incluido en la película.

El artista español más conocido Internacionalmente con más de 17 años de carrera, más de 700 conciertos en todo el mundo y con más de 50 discos de Platino, ha colaborado con artistas de la talla internacional como Miley Cirus, Rihanna, Raphael, Juanes, Juan Luis Guerra, Luis Fonsi, Stevie Wonder, Juan Gabriel, Alejandro Sanz y Placido Domingo entre otros.

Su disco “Hijos del mar” fue Nº1 en ventas. Su single “Antes que no” fue en pocas horas Nº1 de la Radio en España y Nº1 en ITunes ¡en 9 países! Su single, “A partir de hoy”, disco doble de platino y el video más visto de su carrera y su última canción “Perdón”, junto a la artista colombiana Greeicy esta arrasando en España y Latinoamérica. Tiene más de 80 premios nacionales e internacionales: 3 Grammy Latinos, 4 Premios de Los40 MA's y 2 premios Ondas entre otros.

Ha sido coach en La Voz España 2012, La Voz México 2013 y La Voz Kids España 2014 y 2015. Fue parte del evento solidario para la fundación Cultural Latin Grammy donde actuó en NYC.

Con más de mil millones de views a sus videos, diez millones de seguidores en Twitter, más de seis millones de seguidores en Facebook y casi tres millones en Instagram, es uno de los artistas más activos en redes sociales.

David Bisbal es también embajador de UNICEF desde 2017.

"El Parque Mágico" es una increíble aventura donde la imaginación de June, una niña tremendamente creativa, hace que un maravilloso parque de atracciones cobre vida.

Producida por Josh Appelbaum, André Nemec y Kendra Haaland. Productores ejecutivos: Karen Rosenfelt y Don Hahn. Guion de Josh Appelbaum y André Nemec. Idea de Robert Gordon, Josh Appelbaum y André Nemec. Dirigida por Dylan Brown que ha colaborado entre otros títulos como: "Bichos", "Toy Story 2", "Monstruos S.A.", "Buscando a Nemo", "Los Increíbles", "Ratatouille", etc.

En el doblaje internacional cuenta con las voces de: Jennifer Garner, Matthew Broderick, John Oliver y Mila Kunis entre otros…

"El Parque Mágico", película de animación, narra la historia de un asombroso parque de atracciones que despierta la imaginación de una niña arrolladoramente creativa. Un día mágico, mientras June corretea por el bosque de vuelta a casa, descubre un viejo vagón de montaña rusa abandonado y se monta en él. De pronto, June descubre que está en Wonderland, un parque de atracciones que había creado en su mente y del que ya casi no se acordaba. Todas las atracciones y los personajes han cobrado vida, pero, sin la presencia de June, el caos amenaza con apoderarse del lugar. Ahora, con la ayuda de los adorables y divertidos personajes de su parque de atracciones, June tendrá que reorganizar Wonderland para que vuelva a ser el lugar maravilloso que fue antes de que se pierda para siempre.

Fuente: Paramount Spain.

CINEWS: FILMAX Y CINES ACEC INAUGURAN LA PRIMERA SALA DE CINE DE CATALUNYA CON 4DX

Filmax y Cines ACEC inauguran la primera sala de cine de Catalunya con 4DX

La sala será pionera en España en incluir el efecto de aire caliente.

Los Cines Filmax Gran Via pondrán a disposición del público a partir de este viernes 16 de noviembre, coincidiendo con el estreno de "Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald", la primera sala en Catalunya con tecnología 4DX. Y lo hacen de la mano de la compañía surcoreana CJ (www.CJ4DX.com), líder mundial en el sector.

El sistema 4DX incorpora en la proyección hasta un total de 21 efectos sincronizados. El espectador tiene la oportunidad de ver los principales estrenos de cartelera con efectos de movimiento, aire, agua, calor, aromas, vibraciones, además de elementos metereológicos como niebla, viento, rayos y burbujas.

Esta tecnología puntera consigue que los efectos se sincronicen con la acción y el sonido de la pantalla, de manera que los espectadores experimentan una inmersión 360 grados en la película.

Fuente: Filmax.

lunes, 12 de noviembre de 2018

CINEWS: CARTEL DE "UNO MÁS DE LA FAMILIA"

Cartel de “UNO MÁS DE LA FAMILIA”, la apasionante aventura de Bella, una perra que se embarca en un épico viaje para volver a su casa después de ser separada de su amado dueño.

La nueva película para disfrutar en familia del director Charles Martin Smith (“La gran aventura de Winter el delfín”) y protagonizada por Ashley Judd (“Giro inesperado”, “Toda la verdad”), Bryce Dallas Howard (“Jurassic world”, “Criadas y señoras”) y Jonah Hauer-King (“Ashes in the snow”), llegará a los cines de toda España el 18 de enero de 2019. 

Fuente: Sony Pictures España.

CINEWS: "BUMBLEBEE", PÓSTER DEFINITIVO

Dirigida por Travis Knight ("KUBO Y LAS DOS CUERDAS MÁGICAS", "LOS MUNDOS DE CORALINE"), en el reparto de la película destacan Hailee Steinfeld ("THE EDGE OF SEVENTEEN"), Pamela Adlon ("BETTER THINGS", "LOUIE"), John Cena ("PADRES POR DESIGUAL 2", "Y DE REPENTE TÚ"), Stephen Schneider ("BROAD CITY", de Comedy Central), Jorge Lendeborg Jr. ("SPIDER-MAN: HOMECOMING"), Jason Drucker ("DIARIO DE GREG: CARRETERA Y MANTA"), Kenneth Choi ("AMERICAN CRIME STORY"), Ricardo Hoyos ("DEGRASSI: NEXT CLASS"), Abby Quinn ("LANDLINE", "THE SISTERHOOD OF NIGHT"), Rachel Crow ("DEIDRA Y LANEY ASALTAN UN TREN") y Grace Dzienny ("ZOO"). 

En su huida en el año 1987, Bumblebee encuentra refugio en una chatarrería de un pequeño pueblo costero de California. Charlie (Hailee Steinfeld), a punto de cumplir 18 años, y sin haber encontrado todavía su lugar en el mundo, descubre a Bumblebee, averiado y traumatizado por mil batallas. Cuando Charlie hace que vuelva a la vida, no tardará en descubrir que no es un simple coche escarabajo amarillo. La película está producida por los veteranos de la saga "TRANSFORMERS", Lorenzo di Bonaventura y Michael Bay, junto con los productores ejecutivos Steven Spielberg, Brian Goldner y Mark Vahradian. Chris Brigham ("ARGO","ORIGEN") también será productor ejecutivo. El guion ha sido escrito por Christina Hodson ("MÍO O DE NADIE"). 

Fuente: Paramount Spain.

domingo, 11 de noviembre de 2018

CINEWS: CUTRECON, FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE CUTRE DE MADRID, PROYECTARÁ EL PEOR CINE DE MONOS DEL 23 AL 27 DE ENERO

Gorilas de felpa, actores disfrazados de orangután, imitadores de pacotilla de Tarzán y los plagios más descarados de “King Kong” serán los protagonistas de la octava edición de CutreCon, el Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, que se celebrará del 23 al 27 de enero de 2019, con una selección del peor cine de monos en el Palacio de la Prensa y en el Auditorio de la Casa del Reloj de Matadero.

A lo largo de cinco jornadas, el festival llevará a los espectadores a los rincones más recónditos de la jungla cinematográfica, en un safari de despropósitos compuesto por una veintena de películas que parecen rodadas por un chimpancé. Habrá sesiones tanto gratuitas como de pago y, por supuesto, todas las proyecciones contarán con el sello CutreCon, por lo que habrá una constante interacción con el público, juegos en directo, sorpresas y, como siempre, muchas carcajadas.

El festival, como viene siendo habitual, contará también con invitados internacionales relacionados con el “cine cutre” y que serán desvelados a lo largo de las próximas semanas. Asimismo, habrá todo tipo de actividades paralelas, como charlas de distintos artistas, presentaciones de libros y exposiciones, que completarán la experiencia de los asistentes al evento.

“Los monos son los animales más divertidos que existen y, por ello, los hemos escogido como protagonistas absolutos de una edición que pretendemos que sea la más gamberra, entretenida y loca de cuantas hemos celebrado”, señala Carlos Palencia, director de CutreCon, quien añade con satisfacción que “será primer festival del mundo dedicado exclusivamente al cine 'más simio'”.

El teaser póster que se adjunta con esta nota de prensa es obra del artista gráfico Carlos Casas Carpintero, quien ha realizado su particular homenaje al célebre Jolly Chimp, uno de los juguetes más extraños y perturbadores que existen. Fue comercializado entre los años 50 y 70 por la compañía japonesa Daishin C.K. y rápidamente se convirtió en todo un icono de la cultura pop, que ha aparecido en multitud de series de televisión y películas.

Por segunda vez en ocho entregas, la organización del festival ha decidido poner a la venta un número muy reducido de abonos VIP -apodados como “bonobos” VIP- que incluyen todas las sesiones de CutreCon -con asiento preferente en las sesiones gratuitas-, merchandising oficial del festival y cena con los invitados, que ya están disponibles en la web oficial del Palacio de la Prensa, Super8.es. Asimismo, también están disponibles el “Bonobo” General -que da acceso a todas las sesiones de pago- y las entradas de la maratón “Kongatón”.

Todas la información y novedades del festival se irá detallando y actualizando durante las próximas semanas en la web oficial de CutreCon.

La CutreCon está organizada por los responsables de la web de cine y humor Cinecutre.com, el Distrito de Arganzuela de Madrid, el Palacio de la Prensa, la distribuidora Trash-O-Rama, la asociación Pop Culture España y el portal Moviementarios.com, con el apoyo de la editorial Applehead Team Creaciones, la red CortoEspaña, la web Nanarland.com y los festivales B-Retina, Imagfic y Las Nits de Cinema Oriental.

Fuente: Cinecutre.

sábado, 10 de noviembre de 2018

CINEWS: "BERGMAN, SU GRAN AÑO" NOMINADO A MEJOR DOCUMENTAL EUROPEO EN LOS EUROPEAN FILM AWARDS

BERGMAN, SU GRAN AÑO ("Bergman, a year in a life"), documental dirigido por Jane Magnusson, ha sido nominado en los European Film Awards en la categoría de Mejor Documental Europeo.

En los últimos años, grandes documentales como "Fuego en el mar" en 2016, "Amy" en 2015, "The Act of Killing" en 2013, o "Pina" en 2011 se han hecho con el prestigioso galardón. Las nominaciones se han conocido hoy sábado en el marco del Festival de Sevilla, ciudad donde se celebrará el 15 de diciembre la Gala de entrega de los European Film Awards 2018. 

BERGMAN, SU GRAN AÑO aborda uno de los períodos más importantes en la vida y la carrera del mítico cineasta sueco. La cinta se estrena tras su paso por el Festival de San Sebastián, Sitges y la Seminci de Valladolid y se estrenó en cines ayer viernes, de la mano de A CONTRACORRIENTE FILMS. En el año del Centenario del nacimiento del mítico director sueco, BERGMAN, SU GRAN AÑO tuvo su estreno mundial en el pasado Festival de Cannes dentro de la sección Cannes Classics. 

Su directora Jane Magnusson, una experta en el realizador sueco que ya abordó su figura en anteriores trabajos como el documental "Descubriendo a Bergman" o la serie de TV "Bergmans video", se centra en este largometraje en uno de los años más importantes de la carrera del cineasta,1957, año en el que estrenó dos de sus obras maestras más conocidas: EL SÉPTIMO SELLO y FRESAS SALVAJES. 

Documental sobre Ingmar Bergman centrado en un año trascendental de su carrera, 1957, cuando dirigió las obras maestras "El Séptimo Sello" y "Fresas Salvajes". Pero más allá de limitarse a tratar la faceta artística de Bergman, aborda como nunca su vida íntima y sus tormentosas relaciones sentimentales. 

Fuente: A contracorriente films.

CINEWS: TRÁILER 'UGLYDOLLS: EXTRAORDINARIAMENTE FEOS', CON NEREA RODRÍGUEZ. ESTRENO INTERNACIONAL 10/05/19

Primer tráiler de UGLYDOLLS: EXTRAORDINARIAMENTE FEOS, la película basada en los famosos juguetes de peluche creados por David Horvath y Sun-Min Kim en 2001.

En este primer tráiler contamos con la espectacular voz de la cantante y actriz Nerea Rodríguez. En palabras de Holvarth: “Creamos UglyDolls con la premisa de que la verdadera belleza se encuentra en las pequeñas características que nos hacen diferentes".

La película, dirigida por Kelly Asbury (Spirit: el corcel indomable, Shrek 2, Los pitufos: la aldea escondida) llegará a nuestras pantallas, en un estreno internacional, el 10 de mayo de 2019.

Entre el espectacular casting que pondrá voz a los famosos muñecos encontramos a Emma Roberts (American Horror Story), Janelle Monáe (Moonlight), Nick Jonas (Jumanji: bienvenidos a la jungla) y los cantantes Kelly Clarkson, Blake Shelton y Pitbull.

Nerea Rodríguez se formó en interpretación, canto y música en escuelas de Barcelona como L’Aula de música Soler, L’Espai Escènic y Aules. Se la conoce por haber participado en el programa Operación Triunfo 2017 y actualmente está protagonizando el musical “La Llamada” en el Teatro Lara.

Anteriormente, ha trabajado en espectáculos de La Roda Produccions como “Cenicienta, El Musical con más ritmo de los 50” o “Gospel for kids”. Hace muchos años, se crearon los muñecos para dar felicidad a todos los niños del mundo. Pero, ¿alguna vez te has preguntado de dónde vienen? Viven en una ciudad mágica donde todo es perfecto. Por el contrario, los UglyDolls, los muñecos de peluche imperfectos, viven en UglyVille. Un mundo en el que nadie les juzga y en el que se sienten felices y protegidos. ¿Qué pasaría si estos dos mundos se unieran? Prepárate para esta divertida y loca UglyAventura.

Fuente: Diamond films.

CINEWS: EL FESTIVAL DE SEVILLA ESTRENA EL DOCUMENTAL ‘IDRISSA, CRÓNICA DE UNA MUERTE CUALQUIERA’, DIRIGIDO POR XAVIER ARTIGAS Y XAPO ORTEGA.

El Festival de Sevilla estrena el documental ‘IDRISSA, CRÓNICA DE UNA MUERTE CUALQUIERA’, dirigido por Xavier Artigas y Xapo Ortega

El documental se centra en la investigación de la muerte de Idrissa Diallo cuando estaba detenido en el Centro de Internamiento de Extranjeros de Barcelona. ‘IDRISSA, CRÓNICA DE UNA MUERTE CUALQUIERA’, el documental dirigido por Xavier Artigas y Xapo Ortega (‘Ciutat Morta’) se estrenará en el Festival de Sevilla el próximo lunes, 12 de noviembre.

Idrissa Diallo tenía 21 años cuando murió en una celda del polémico Centro de Internamiento de Extranjeros en Barcelona. Más allá del lirismo 
de su narración, el documental 
se desarrolla en un estilo de cine directo con elementos de road movie y está estructurado como un thriller. La fuerza impulsora 
de la película es descubrir quién era Idrissa.

El objetivo es desvelar las circunstancias que rodearon su muerte y por qué nunca fueron aclaradas. El equipo comienza buscando a la familia de Idrissa, una búsqueda complicada ya que las autoridades españolas que se ocupan del control migratorio no están dispuestas a cooperar. En un ejercicio de justicia, memoria y reparación, los restos de Idrissa son devueltos al pequeño pueblo de Guinea que lo vio nacer, junto a su familia.

“Idrissa, crónica de una muerte cualquiera” está inmersa en la tradición del cine político, el tipo de cine que se hace preguntas para no dejar indiferente, remover y encontrar respuestas. Al desestimar el caso de Idrissa Diallo y bloquear todo acceso a su expediente policial, el sistema legal español ha hecho casi imposible investigar por qué y cómo fue posible la muerte de un joven guineano de 21 años en un centro de detención de extranjeros en Barcelona.

El Estado español ni tan solo se molestó en informar a su familia sobre el fallecimiento. Fue enterrado en un nicho anónimo en Barcelona. Sin siquiera una fotografía de la víctima, el equipo de “Idrissa, Crónica de una muerte cualquiera” pone en marcha un dispositivo de investigación y movilización social en busca de la justicia que el Estado español ha eludido; encontrar el cuerpo de Idrissa, a su familia y descubrir lo que ocurrió aquella noche en una celda del polémico centro de detención.

Los directores Xavier Artigas y Xapo Ortega se conocen durante las protestas del 15M en Barcelona, donde participan activamente en la comisión audiovisual. Es desde esta experiencia que deciden explorar nuevos formatos audiovisuales que rompan con la autocomplacencia de los movimientos sociales y el autoconsumo del vídeo político. ‘Ciutat Morta’ (2014), su primer largometraje juntos, no es solamente una obra de gran belleza cinematográfica que mezcla el rigor periodístico y la poesía visual. Se trata de un minucioso trabajo de investigación y guerrilla de 
la comunicación que acabó provocando gran revuelo social y mediático, sin precedentes en Barcelona y en toda Cataluña.

Ganó más de 12 premios en festivales internacionales, incluyendo la Biznaga de Plata 
a mejor película documental en el Festival de Málaga (2014) o 
el Premio Ciudad de Barcelona (2015). ‘IDRISSA, CRÓNICA DE UNA MUERTE CUALQUIERA’ es una producción de Metromuster, en coproducción con Polar Star Films, con el apoyo de ICAA, ICEC, MEDIA, Rosa Luxemburg Fundation y TV3. Y con la colaboración de Tanquem els CIE, IRÍDIA y La Directa.

Fuente: polarstarfilms

CINEWS: “HITLER VS PICASSO (Y OTROS ARTISTAS MODERNOS)” SOLO EN CINES EL 19 Y 20 DE NOVIEMBRE

Un increíble viaje al mundo del arte nazi robado y las obras condenadas que finalmente han salido a la luz Dirigido por Claudio Poli y escrito por Sabina Fedeli, Didi Gnochhi y Arianna Marelli, el documental está presentado y narrado por el actor italiano Toni Servillo 

Tras la excelente acogida de CARAVAGGIO: EN CUERPO Y ALMA, que inauguró la Temporada de Arte consiguiendo el mejor promedio por pantalla y un notorio tercer puesto del ranking de las cintas con mayor recaudación, llega la apasionante HITLER VS PICASSO (Y OTROS ARTISTAS MODERNOS). HITLER VS PICASSO (Y OTROS ARTISTAS MODERNOS) realiza un recorrido cinematográfico por cuatro espectaculares exposiciones, introducido y narrado por el dos veces ganador de los Premios del Cine Europeo Toni Servillo (“La gran belleza”, “Il Divo”, “Gomorra”), donde por fin saldrán a la luz pinturas de Picasso, Chagall, Renoir y Matisse que fueron expoliadas durante el nazismo cuando Hitler declaró la guerra al arte “degenerado”. 

La película hace un recorrido por Paris, Nueva York, Holanda y Alemania, las cuatro exposiciones que recogen estas obras de arte y donde se nos relata la fascinante historia que hay detrás de cada una de ellas a través de testimonios de personas involucradas, las últimas obras de arte descubiertas y de archivos clasificados. HITLER VS PICASSO (Y OTROS ARTISTAS MODERNOS) también recoge el insólito caso Gurlitt, quien durante décadas ocultó en su casa de Munich un tesoro de más de un millar de obras de arte de inmenso valor. 

Una jugada maestra ya que la mejor manera de que su colección pasara desapercibida fue guardándola en su propia casa al alcance de cualquiera. A CONTRACORRIENTE FILMS estrenará HITLER VS PICASSO (Y OTROS ARTISTAS MODERNOS) el próximo lunes 19 de noviembre. 

Fuente: A contracorriente films. 

CINEWS: "LA GRAN AVENTURA DE LOS LUNNIS Y EL LIBRO MÁGICO" LLEGARÁ A LOS CINES EL PRÓXIMO MES DE ENERO DE LA MANO DE FILMAX

Los personajes más queridos de Clan saltan a la gran pantalla en una película que combina muppets, animación e imagen real.

Dirigida por Juan Pablo Buscarini.

Coproducida por RTVE y Tandem Films, está basada en la serie de éxito de Clan y será distribuida por Filmax.

Los personajes favoritos del canal CLAN, el canal infantil y juvenil de RTVE, saltan a la gran pantalla avalados por el éxito de la serie dentro y fuera de la televisión. Tras alcanzar el disco de platino y más de 8 millones de reproducciones en YouTube, Los Lunnis tendrán también su película, que llegará a los cines de toda España el próximo mes de enero de la mano de Filmax.

“La gran aventura de Los Lunnis y el Libro Mágico” dará vida a los populares muñecos que, junto a su amiga, la pequeña Mar, se verán inmersas en una gran aventura para salvar el libro que contiene todos los cuentos y el mundo de la Fantasía. A su paso, irán encontrando personajes de cuentos y leyendas, reales y animados… Y todos descubrirán la importancia de leer, porque los cuentos son caminos de palabras que nos llevan a todos los lugares que podamos imaginar.

Una pequeña, pero gran actriz de 8 años, Carla Chiorazzo, da vida a Mar. Junto a ella, Ramón Barea como el abuelo, Bruno Oro como el malvado Crudo y más de 20 actores invitados como Pablo Carbonell, David Fernández, César Camino, Sebastián Blanco, Rodrigo Poisón y, por supuesto, Lucrecia, la protectora del libro mágico, acompañarán a Lublú, Lulila, Lupita y Lucho.

Una historia llena de emociones y valores basada en Lunnis de Leyenda que combinará muppets, animación, imagen real y numerosas canciones que llegarán con sorpresa.

La Imaginación y el Mundo de Fantasía están en peligro. Mar (Carla Chiorazzo), una niña de 8 años experta en cuentos y leyendas gracias a los libros que su abuelo (Ramón Barea) le lee cada noche, decide intentar salvarlos con la ayuda de sus amigos Los Lunnis y juntos deberán evitar su desaparición.

El malvado Crudo (Bruno Oro), un millonario que odia la fantasía porque carece de imaginación, pretende acabar con el Libro Mágico que contiene todas las historias inventadas por la Humanidad y del que es guardiana Lucrecia.

Para conseguir su propósito, Los Lunnis y Mar deberán entrar en el libro y ganar a Crudo y su fiel servidor, un dron llamado Alfred, en una carrera a través de los cuentos más populares. En su aventura, se encontrarán con muchos de los personajes de los cuentos más populares como Merlín, Pinocho, Alicia, el Mago de Oz, el Flautista de Hamelín o el Ratoncito Pérez, que jugarán un papel importante en su maravilloso viaje. Una gran aventura con un final repleto de sorpresas que no sólo ilusionará a los espectadores más pequeños.

RTVE, que coproduce esta película junto a Tandem Films, participó activamente en el rodaje con el asesoramiento de filmación de muppets, medios técnicos y la caracterización de los muñecos que participan en diferentes secuencias, en un proceso tutelado por el equipo de Contenidos Infantiles de TVE sobre un guión de Gorka Magallón, Daniel García y Álvaro Ron.

Juan Pablo Buscarini, premiado internacionalmente y con un Goya (2007) a la Mejor Película de Animación por “Pérez, el ratoncito de tus sueños”, dirige la cinta. José María Isidoro, director de la serie ‘Lunnis de leyenda’ es el responsable del live action y director de la Segunda Unidad. La película cuenta además con un equipo creativo de primer nivel formado por profesionales de la talla de Pilar Revuelta (Oscar por ‘El laberinto del Fauno’) en la Dirección de Arte; Clara Bilbao (con dos Goyas en su haber) al frente del Diseño de Vestuario; Rodrigo Pulpeiro, en la Dirección de Fotografía; y la Producción Ejecutiva de Cristina Zumárraga (ganadora de dos Goyas a la Mejor Dirección de Producción).

“La gran aventura de Los Lunnis y el Libro Mágico” llega con vocación internacional en una coproducción entre España (80%) encabezada por RTVE junto a Tandem Films, Enrique Cerezo PC y Caléndula Films AIE, y Argentina (20%) con Pampa Films, Non Stop Digital, In Post We Trust y Mediabyte.

Ficha Artística

Mar: Carla Chiorazzo

Crudo: Bruno Oro

Lucrecia: Lucrecia

Abuelo: Ramón Barea

Merlín: Pablo Carbonell

Arturo: Sebastián Blanco

Guardia Camelot: Rodrigo Poisón

Senescal Camelot: Mikel Albisu

Alicia: Clara Alonso

Espantapájaros: David Fernández

Hombre de Hojalata: Nacho García

León cobarde: Javier Losán

Pinocho: César Camino

Flautista de Hamelin: Enrique Martínez

Mago de Oz: Tomás Pozzi

Ficha Técnica

Director: Juan Pablo Buscarini

Guionistas: Gorka Magallón, Daniel García, Álvaro Ron

Productores: Pablo Bossi, Cristina Zumárraga, Enrique Cerezo y Juan Pablo Buscarini

Productores ejecutivos: Javier Viza (Rtve), Cristina Zumárraga (Tandem Films)

Música: Vanessa Garde

Canciones: Guille Milkyway, Sergei Grosny, Carlos Giani y Ludovico Vagnone

Director de Fotografía: Rodrigo Pulpeiro

Directora de Arte: Pilar Revuelta

Diseño de vestuario: Clara Bilbao

Diseño personajes 3D: Víctor Monigote

Director Segunda Unidad: José Mª Isidoro

Fuente: Filmax.