martes, 8 de octubre de 2024

CINEWS: "GLADIATOR II". EL MAKING OF MÁS ÉPICO. SOLO EN CINES 15 DE NOVIEMBRE

#GLADIATORII

Paramount Pictures Presenta

Una Producción de Scott Free, Lucy Fisher y Douglas Wick

Una Película de Ridley Scott

“GLADIATOR II”

Gladiator II, del legendario director Ridley Scott, continúa la epopeya de poder, intriga y venganza ambientada en la Antigua Roma. 

Años después de presenciar la muerte del admirado héroe Máximo a manos de su tío, Lucio (Paul Mescal) se ve forzado a entrar en el Coliseo tras ser testigo de la conquista de su hogar por parte de los tiránicos emperadores que dirigen Roma con puño de hierro. 

Con un corazón desbordante de furia y el futuro del imperio en juego, Lucio debe rememorar su pasado en busca de la fuerza y el honor que devuelvan al pueblo la gloria perdida de Roma.

PRODUCTORES EJECUTIVOS

Walter Parkes, Laurie MacDonald, Raymond Kirk, Aidan Elliott

PRODUCTORES

Douglas Wick, p.g.a., Ridley Scott, p.g.a., Lucy Fisher, p.g.a., Michael Pruss, p.g.a., David Franzoni

BASADA EN LOS PERSONAJES DE

David Franzoni

ARGUMENTO

Peter Craig y David Scarpa

GUION

David Scarpa

DIRECTOR

Ridley Scott

REPARTO

Paul Mescal, Pedro Pascal, Joseph Quinn, Fred Hechinger, Lior Raz, Derek Jacobi, con Connie Nielsen y Denzel Washington.

Fuente: Paramount Spain.

domingo, 6 de octubre de 2024

CINEWS: "DANIELA FOREVER", LA NUEVA PELÍCULA DE NACHO VIGALONDO, LLEGARÁ EL 28 DE FEBRERO A LOS CINES

"DANIELA FOREVER", la nueva película de Nacho Vigalondo, llegará el 28 de febrero a los cines 

La película se presenta mañana en la Sección Oficial del Sitges Film Festival 

Henry Golding y Beatrice Grannò protagonizan esta original distopia sobre el amor, los dilemas personales y los sueños 

"DANIELA FOREVER", el nuevo trabajo de Nacho Vigalondo, tendrá su estreno en salas en España el 28 de febrero del 2025. 

La película, que acaba de firmar distribución en Estados Unidos para su estreno en 2025, tendrá su première europea mañana martes en el Sitges Film Festival. Vigalondo, un habitual de Sitges, que ya pasó por el festival con Los Cronocrímenes, Extraterrestre, Colossal y el capítulo dirigido por él de la serie Historias para no dormir, vuelve al festival de género más importante del mundo para competir en su Sección Oficial. 

"DANIELA FOREVER" es el proyecto más personal de Vigalondo hasta la fecha. 

La película está protagonizada por dos caras internacionalmente conocidas, Henry Golding (Crazy Rich Asians, The Gentlemen) y Beatrice Grannò (The White Lotus, temporada 2), y cuenta también con nombres españoles como Aura Garrido, Rubén Ochandiano y Nathalie Poza. 

Nahikari Ipiña y Nacho Vigalondo producen "DANIELA FOREVER" desde Sayaka Producciones, en coproducción con Benoit Roland de Wrong Men, Leire Apellaniz de Señor y Señora, Gustavo Ferrada de Mediacrest y XYZ Films. XYZ está financiando con fondos de inversión procedentes de IPR.VC. La película cuenta con la participación de Filmin y Movistar Plus+ en España, Wallimage de Bélgica, y cuenta también con financiación del ICAA. Filmax distribuirá la película en cines de España. 

La vida pierde todo sentido para Nicolas (Henry Golding) con la pérdida de su novia Daniela (Beatrice Grannò). Un día es invitado a formar parte de un ensayo clínico que le permitirá controlar sus sueños y accede con la esperanza de recuperarse. Ahora Nicolás puede soñar con Daniela cada noche y reanudar su relación, más idílica que nunca. Aunque sea en sueños. Y corriendo el riesgo de perderse en ellos para siempre. 

Nacho Vigalondo: 

Nacho Vigalondo acaba de terminar su último largometraje Daniela Forever, protagonizado por Henry Golding y Beatrice Grannò. 

En 2022 estrenó Nuestra bandera significa muerte, una serie estadounidense en la que dirige varios episodios junto a Taika Waititi. En los últimos años ha dirigido numerosas series como Justo Antes de Cristo (2019) para Movistar+, El Vecino (2019) para Netflix o Pooka (Into the Dark) (2020) para Hulu en EE.UU. De 2019 a 2021 también presentó Vigalondo Midnight Madness para TCM España y durante un año el late night show Los Felices Veinte de Orange TV. 

En cuanto a largometrajes, en 2007 dirigió su primer largometraje Cronocrímenes, presentado en el Festival de Sitges, y por el que fue nominado a Mejor Dirección Revelación en los Premios Goya. En los últimos años ha escrito y dirigido los largometrajes Extraterrestre (2011), Open Windows (2014) y Colossal (2016) protagonizada por Anne Hathaway y Jason Sudeikis con los que ganó varios premios internacionales que incluyen Mejor Película en Fantastic Fest. Ha actuado en proyectos como El otro lado de Berto Romero o en la más reciente serie creada por Javier Calvo y Javier Ambrossi, La Mesías (2020). También con Suma Content acaba de rodar un nuevo proyecto, Superstar, seria creada por él y dirigida junto a Claudia Costafreda. 

Sus primeros cortometrajes como director, recibieron numerosos premios en festivales de todo el mundo; también recibió una nominación al Oscar, entre otros premios, en 2004 con el cortometraje 7:35 de la mañana. 

#DanielaForever 

Fuente: Filmax.

CINEWS: B-RETINA, FESTIVAL DE CINEMA SÈRIE B DE CORNELLÀ DE LLOBREGAT, CIERRA SU NOVENA EDICIÓN CON RÉCORD DE ASISTENCIA Y ÉXITO ROTUNDO EN TODAS SUS ACTIVIDADES

B-RETINA, el Festival de Cinema Sèrie B de Cornellà de Llobregat, clausuró su novena edición superando las expectativas. A pesar de la reducción de días, de seis a cuatro, y la coincidencia con el puente de la Mercè y episodios de lluvia, más de 1.800 espectadores se congregaron en el Auditori Sant Ildefons (Plaça Carles Navales S/N), superando así la cifra de 1.700 asistentes del año anterior. 

El público, procedente no sólo de diferentes puntos de España, sino también del extranjero –como los miembros del BUTT Festival de Holanda–, disfrutó de una programación homogénea en cuanto a afluencia, con casi todas las sesiones rozando el sold out. 

Uno de los puntos álgidos fue la premiere de “Crotón”, así como la presentación de lo que promete ser un éxito, “The Emu War”. Además, las actividades exteriores en la Plaza Carles Navales, como el concierto de Hombre Lobo Internacional, atrajeron a numerosos curiosos, llenando por completo el espacio y creando una atmósfera vibrante. 

GRANDES NOVEDADES Y AMPLIA DIFUSIÓN MEDIÁTICA 

El festival también se ha destacado este año por la incorporación de novedades como el punto lila, la sesión MAC, donde se proyectaron trabajos realizados por el alumnado del bachillerato de artes del instituto Maria Aurèlia Capmany de Cornellà, y el notable incremento de la presencia femenina en el staff. Todo ello contribuyó a una mayor acogida por parte del público y una amplia cobertura mediática. A este éxito ha contribuido el considerable aumento en la difusión del festival en medios generalistas nacionales, que han mostrado un creciente interés en la original propuesta de B-RETINA. Más de 20 medios acreditados cubrieron el evento, lo que refleja la notoriedad y el continuo crecimiento de un festival producido en su totalidad por voluntarios. 

"En B-RETINA, lo que nos impulsa no son los aplausos ni las estadísticas, sino la conexión real que se crea entre el público y las películas. Este año, a pesar de competir con la Mercè y esquivar alguna que otra nube caprichosa, hemos visto cómo nuestras salas vibraban con casi cada butaca ocupada. Y si algo nos enorgullece es que aquí no hay jurados externos: el verdadero juez es el público, que con su entusiasmo ha dictado el veredicto del éxito de esta edición." Son palabras de David Bravo, director del certamen. 

PALMARÉS 

En cuanto al palmarés, la película australiana “The Emu War” fue galardonada con el Premio del Público al Mejor Largometraje, dotado con trofeo y 300 euros en metálico. En la categoría de cortometrajes, el Premio DACIA al Mejor Cortometraje, que incluye trofeo y 200 euros en metálico, fue para “Mi Padre” de Yago Casariego. Después, el Premio CDMON al Segundo Mejor Cortometraje, compuesto por trofeo y lote de obsequios, lo recibió “Feminancy” de Uxuri Etxegia. Por último, el Premio al Mejor-Peor Cortometraje, único galardón que elige el equipo organizador, lo obtuvo “¿Quién está ahí?” de José García Pérez, compuesto por trofeo y lote de obsequios. 

La respuesta del público reafirmó el éxito de las secciones más queridas del festival, como la Golden Ticket y el Concurso Internacional de Cortometrajes. Este año, la sesión Golden Ticket, en la que se otorgó el premio homónimo, estuvo dedicada al actor de culto Antonio Mayans en reconocimiento a su trayectoria. Durante la sesión, se proyectó “Camino Solitario”, una de sus mejores colaboraciones con Jess Franco, convirtiendo el momento en uno de los más memorables de esta edición. 

A través de su variada y singular programación, el festival B-RETINA ha confirmado una vez más que el cine de Serie B vive un gran momento y ha superado los estigmas que lo acompañaron en el pasado. Lejos de ser considerado "malo, barato o de baja calidad", se ha consolidado como un tipo de cine apreciado por su autenticidad y creatividad. Este es uno de los grandes logros que persigue la organización, y el creciente número de seguidores demuestra que el objetivo está siendo alcanzado. 

B-RETINA ha contado un año más con el apoyo de importantes marcas: Mundoplus TV -medio oficial-, DACIA/BYMYCAR -vehículo oficial- FILMIN, IBERIA, RENFE/RODALIES, TMB (Metro de Barcelona), Hotel Esperia Sant Just y CDMON. 

Fuente: Festival B-retina.

sábado, 5 de octubre de 2024

CINEWS: TEASER PÓSTER DE “RICH FLU”, QUE SE ESTRENARÁ EL 24 DE ENERO EN CINES

Teaser póster de “RICH FLU”, que se estrenará el 24 de enero en cines.

Tras su presentación en la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, la película se estrenará en cines el 24 de enero de la mano de Filmax.

El director vasco Galder Gaztelu-Urrutia, quien ya se alzó en el festival con el galardón a Mejor Película por El Hoyo (2020) regresa a la Sección Oficial a Competición de Sitges.

Es un placer para nosotras informaros del estreno en cines de “RICH FLU” (título provisional), a última película de Galder Gaztelu-Urrutia, llegará a los cines de la mano de Filmax el próximo 24 de enero de 2025, tras su participación en la Sección Oficial a Competición en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges. 

“RICH FLU” está producida por Nostromo Pictures, Fabula Films, Basque Films y Mamma Team en la Sección Oficial del Festival de Sitges. 

Hace 4 años Gaztelu-Urrutia llegó con su ópera prima, El Hoyo, a la misma sección de Sitges, tras alzarse con el premio del público en el Festival de Toronto, y consiguió arrasar entre el público, la crítica y el jurado, que le otorgó el máximo galardón. Regresa al prestigioso festival con Rich Flu, su primera película en inglés y con un reparto internacional encabezado por Mary Elizabeth Winstead (Ahsoka) y donde destacan nombres como Timothy Spall (Spencer), Lorraine Bracco (Los Soprano) o Rafe Spall (The Ritual), Jonah Hauer-King (La sirenita). 

Como ya hiciera en El Hoyo, con un tono crudo e irónico, Gaztelu-Urrutia vuelve a enfrentarnos al creciente debate sobre las grandes diferencias sociales y de clases. Cuando un peligroso virus comienza a afectar a las clases más pudientes, las personas más ricas del mundo comienzan a caer, cambiando el orden social establecido y generando un caos global. 

Para Galder, “Durante los últimos veinte años, el número de multimillonarios se ha multiplicado por cinco. Desde pequeños nos dicen que estudiando y trabajando duro podemos ascender en la escala social y encontrar una posición cómoda. Toda nuestra sociedad valora el éxito individual como objetivo final, incluso cuando esto implica una competitividad demencial sin la más mínima empatía. Rich Flu es una fábula oscura para nuestros tiempos. Es una sátira social, a la vez que divertida y trágica, que nos presenta las tareas casi inconcebibles: separarnos de todas nuestras posesiones, cuentas bancarias y la renuncia a todos nuestros bienes mundanos para huir de la más extraña de las epidemias.” 

Un virus mortal empieza a infectar a las personas más ricas del mundo justo cuando Laura está en su etapa profesional más exitosa y en ascenso. El virus solo parece afectar al principio a los multimillonarios, pero pronto se expande hasta abarcar riquezas más modestas, lo cual obliga a todo el mundo a deshacerse de sus fortunas. El problema es que ya no queda nadie a quien venderlas ... Lucha de clases y ciencia ficción pandémica se dan la mano en esta distopía del director de la multipremiada El Hoyo. 

Acerca de NOSTROMO PICTURES 

Fundada por Adrián Guerra y Núria Valls, es una de las principales productoras cinematográficas de España. Entre sus obras podemos encontrar actores como Robert de Niro, Sean Penn, Sigourney Weaver, Javier Bardem o Ryan Reynolds. Su primera película, Buried, protagonizada por Ryan Reynolds fue nominada a 10 Premios Goya. Le han seguido otros títulos como Luces Rojas, Palmeras en la Nieve Contratiempo, Wasp Network u Ofrenda a la tormenta. Estos últimos años ha estrenado, entre otros, “El amor en su lugar”, de Rodrigo Cortés, con gran reconocimiento de crítica y público, el fenómeno mundial de la saga “A través”; “A través de mi ventana”, “ A través del mar” y “A través de tu mirada”, el éxito cinematográfico “Los Renglones torcidos de Dios” dirigida por Oriol Paulo, la ópera prima de Mario Casas como director "Mi Soledad Tiene Alas" y las miniseries “Los favoritos de Midas” de Mateo Gil y “Santo”. Actualmente, Nostromo está produciendo “El Secreto del Orfebre, protagonizada por Mario Casas y Michelle Jenner bajo la dirección de Olga Osorio; “Wolfgang: Extraordinari”, protagonizada por Miki Esparbé y dirigida por Javier Ruiz Caldera; y la primera serie producción original de Sky Showtime en España “Mamen Mayo”. Próximamente estrenará nueva película de Galder Gaztelu-Urrutia (“El Hoyo) titulada “Rich Flu”, la película de Prime Video “Apocalipsis Z”, dirigida por Carles Torrens y la nueva película de Rodrigo Cortés, "Escape", con producción ejecutiva de Martin Scorsese y protagonizada por Mario Casas y Anna Castillo. 

Acerca de FABULA FILMS 

Fundada por Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín, es la productora cinematográfica más prolífica de Chile. Es conocida por "A Fantastic Woman", ganadora del Óscar a Mejor Película en lengua extranjera en 2018. Fábula ha apostado por directores jóvenes con talento como Sebastián SIlva (Nasty Baby, Crystal Fairy, Mejor Director en Sundance 2013), Marialy Rivas (Young & Wild, Mejor Guión Sundance 2012) y Sebastián Lelio (A Fantastic Woman, Ganadora del Oso de Plata a Mejor Guión). Hoy en día desarrollan proyectos con directores como Christopher Murray, Fernando Guzzoni, Marialy Rivas, Sebastián Radic, Maite Alberdi y Guillermo Calderón. 

Acerca de BASQUE FILMS 

En su trayectoria siempre se ha especializado en la búsqueda de talentos en el mundo cinematográfico. Algunos de los directores y guionistas con gran proyección internacional han nacido dentro de nuestra marca, como es el caso de Nacho Vigalondo, Koldo Serra, Igor Legarreta, Alberto Vázquez, Pedro Rivero y Galder Gaztelu-Urrutia. Nuestras películas mas destacadas: “Psiconautas, los niños olvidados” PREMIO GOYA 2017 al mejor largometraje de animación, codirigido por Alberto Vázquez y Pedro Rivero, premio PLATINO mejor animación iberoamericana, nominado por la academia europea EFA, y candidata a las nominaciones a los Oscar de Hollywood 2018. El Hoyo, película que tuvo un gran recorrido internacional, ganadora del Premio del Público Midnight Madness a mejor película en el festival de Toronto, en el festival de Sitges es la película que más galardones ha obtenido de la historia del certamen y se convierte en un éxito mundial en la plataforma Netflix. UPON ENTRY, tres nominaciones en los Film Independent Spirit Awards de Santa Mónica (California), destacamos el premio de la crítica en el festival internacional de TALLIN (Estonia), entre muchos mas galardones en diferentes festivales internacionales. En la actualidad el documental a la espera de estreno “CHAPLIN, espíritu gitano”, dirigido por su nieta CARMEN CHAPLIN, con la participación de Johnny Deep, Emir Kusturika y Geraldin Chaplin entre otros. También El HOYO 2, original de Netflix donde participamos en la producción, estreno 4 de Octubre 2024 o Sin instrucciones, protagonizada por Paco León con el apoyo de Antena 3 y Netflix y distribuida por Warner en diciembre 2024. 

Acerca de MAMMA TEAM 

Albert Soler es uno de los fundadores y productor ejecutivo de Mamma Team, con más de veinte años de experiencia. Fundada en 2005 en Barcelona, la productora se centra principalmente en la producción de anuncios pero también está especializada en producción de moda, contenido, eventos y videoclips. Actualmente la productora explora otras formas de narrar sumergiéndose en el mundo del cine. 

#RichFlu 

Fuente: Filmax.

CINEWS: PAUL URKIJO ALIJO PRESENTA "GAUA" EN EL FESTIVAL DE SITGES

Paul Urkijo Alijo presenta "GAUA" en el Festival de Sitges.

El tercer largometraje de Paul Urkijo Alijo se empezará a rodar a principios de 2025.

Como en anteriores películas, transitará entre los códigos de la fantasía y la realidad histórica pero en esta ocasión, sumergiéndose en el mundo nocturno de la Mitología vasca.

El cineasta recogió en el Festival de San Sebastián el X Premio EZAE a la película en euskera más taquillera de la historia.

Esta mañana se ha presentado en el Festival de Sitges, "GAUA" ('Noche' en castellano), el nuevo proyecto de Paul Urkijo Alijo tras las exitosas Errementari e Irati. Como en trabajos anteriores, su tercer largometraje transitará entre los códigos de la fantasía y la realidad histórica, pero en esta ocasión sumergiéndose en el mundo nocturno de la Mitología vasca, ambientado en el siglo XVII. 

"GAUA" combinará la el inquietante mundo mitológico de los seres nocturnos con imaginario de la superstición rural de una manera nunca vista en nuestra cinematografía, creando un universo lleno de misterio, emoción y épica. 

Las dos películas previas del director, Irati y Errementari, destacan como ejemplos exitosos de historias que fusionan elementos de fantasía y mitología rural. Precisamente Irati se ha convertido en la película más taquillera de la historia rodada en euskera, mientras que ambas han obtenido resultados excepcionales a nivel mundial en las plataformas Prime Video y Netflix, respectivamente. 

En relación al éxito de Irati, Paul Urkijo Alijo recogió el X Premio EZAE (Asociación de Salas de Cines de Euskadi) en la Gran Gala del Cine Vasco del Festival de San Sebastián. 

"GAUA" es una producción de Irusoin (Marco), Ikusgarri Films (Irati), Gaua AIE y Vilaüt Films (Alcarràs). El inicio de rodaje está previsto para principios de 2025 en diversas localizaciones del País Vasco. 

Paul Urkijo explica así el origen del proyecto: "desde niño me han fascinado las historias relacionadas con la noche que hay en la mitología de nuestro país. Cuentos con los que se educaba a los más jóvenes a tenerle respeto a los peligros de la oscuridad, así como las leyendas sobre espíritus, demonios y brujas que se crearon a raíz de las persecuciones del siglo XVII y que hoy en día han derivado en figuras de empoderamiento femenino. Es un tema que siempre me ha interesado y que con Gaua pretendo llevar de manera espectacular, inquietante y épica a la gran pantalla. Escenas más terroríficas, pero a la vez bellas de las leyendas nocturnas de nuestra tradición oral". 

Es la primera vez que Paul Urkijo Alijo y la productora Irusoin trabajan juntos. Ander Sagardoy, uno de los productores de Irusoin, valora así esta unión: "la alianza de Irusoin con Paul llega de una manera muy natural. Es un cineasta al que admiramos desde hace años y con el que estábamos deseando colaborar. La autenticidad y ambición que desprenden todas sus obras lo convierten en un talento único. Por eso estamos convencidos de que "GAUA" será el primero de muchos proyectos que vendrán después". 

Montañas vascas, siglo XVII. En plena caza de brujas, Kattalin sale del caserío en mitad de la noche huyendo de su marido. Perdida en la negrura del bosque, siente una presencia que la persigue. En su camino se topa con tres afables mujeres que mientras lavan la ropa comparten cuentos de miedo y habladurías del pueblo. Para el asombro de Kattalin, ella misma acabará formando parte de dichas historias. 

La presentación de "GAUA" en el Festival de Sitges ha tenido lugar en el marco de Sitges FanPitch, un evento internacional centrado en largometrajes y producción serializada en desarrollo con temática de terror, ciencia ficción y/o fantástica. La selección participante se compone de un máximo de siete largometrajes y cinco series de todo el mundo. 

"GAUA" es una producción de Irusoin, Ikusgarri Films, Gaua AIE y Vilaüt Films. Cuenta con el apoyo de EITB, RTVE, Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz y Diputación Foral de Álava. Filmax se encargará de su distribución en cines de España. 

PAUL URKIJO ALIJO (Vitoria-Gasteiz, 1984): 

Desde muy pequeño le apasionan el cine, la ilustración, la literatura, el cómic y el género fantástico, siendo un gran aficionado a la lectura de mitología y cuentos tradicionales. 

En 2008 se licencia en Bellas Artes y profesionalmente se dedica a la realización audiovisual, la ilustración y la infografía. Así comienza a escribir y realizar sus propios cortometrajes de ficción y animación. 

En 2016 escribe, produce y dirige su primer largometraje titulado Errementari. Una película de género fantástico basada en el cuento del folklore vasco “Patxi Errementaria”. En 2023 estrena Irati, la película en euskera más vista hasta la fecha en salas de cine. Las películas que ha escrito y dirigido han ganado más de 130 premios nacionales e internacionales y más de 400 selecciones en todo el mundo. 

#Gaua 

Fuente: Filmax.

viernes, 4 de octubre de 2024

CINEWS: PÓSTER OFICIAL DE “EL VIGILANTE NOCTURNO" QUE SE ESTRENARÁ EL 22 DE NOVIEMBRE EN CINES

El esperado thriller psicológico de Ole Bornedal se presenta en la Sección Panorama del Festival de Sitges 2024.

Filmax y Divisa Films se unen para estrenar este filme que cuenta con Nikolaj Coster-Waldau en su elenco protagonista.

Ya disponible el póster oficial del thriller psicológico “EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS​” de Ole Bornedal, que se presenta estos días en la 57ª edición de Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya dentro de la Sección Panorama. 

Filmax y Divisa Films estrenarán la película en cines de toda España el próximo 22 de noviembre. 

“EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS​” ” recupera los personajes y misterio del thriller original El vigilante nocturno, de 1994, que se convirtió en un éxito instantáneo, tanto en Dinamarca como a nivel internacional, y ganó 5 Premios Robert (los Goya del cine danés), incluyendo mejor película. 

El filme original se presentó en festivales de todo el mundo como Cannes, Toronto y Berlín y tuvo un remake protagonizado por Ewan McGregor y Nick Nolte, que el propio Bornedal dirigió. 

Ahora, casi 30 años después, Bornedal vuelve a ese universo con los mismos protagonistas: Nikolaj Coster-Waldau (nominado al Emmy por ‘Juego de tronos’) y Kim Bodnia (nominado al BAFTA por ‘Killing Eve’). El reparto se completa con Fanny Leander Bornedal (Borgen, El puente), Paprika Steen (Concha de Plata a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián por Corazón silencioso), Alex Høgh Andersen (A War (Una guerra)), Sara Viktoria Bjerregaard y Vibeke Hastrup. 

Emma (Fanny Leander Bornedal), una joven estudiante de medicina, ha aceptado el trabajo de vigilante nocturno en el departamento forense. Su padre, Martin (Nikolaj Coster-Waldau), es un hombre traumatizado que parece esconder un terrible secreto desde que su madre se suicidó cuando Emma tenía tan solo 10 años. Ahora, decidida a encontrar la verdad de lo que sucedió a sus padres, se cruzará con un asesino en serie que parece achecharla por un extraño motivo. Los demonios heredados despertarán sed de venganza… 


En palabras de su director : “EL VIGILANTE NOCTURNO (1994) fue un éxito mucho mayor de lo que yo y todo el mundo esperábamos. Tanto a nivel nacional como internacional. Probablemente porque en muchos aspectos era una historia bastante personal con la que muchos podían identificarse: Bajo el suspense y el horror, era también una historia generacional sobre crecer, madurar y liberarse de la anarquía juvenil. Sólo entonces pudieron los dos jóvenes, Jens y Martin, convertirse en adultos. Y ahora ha llegado el momento de volver a ellos y a las nuevas generaciones que los rodean. EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS trata sobre el legado. Sobre el silencio en las familias. Sobre los traumas, los cortes y las heridas que se dejan vivir a través de las generaciones. Y además, es emocionante volver al género condensado que es el terror. Besar a los demonios, sacarlos a la luz por un momento. Mirarlos a los ojos y pensar: «Menos mal que sólo es una película»”. 

Biografía del director: 

Ole Bornedal es director y guionista de cine, y tiene experiencia tanto en largometrajes como en series de televisión. Está detrás de varias películas danesas importantes, como “Just Another Love Story”, “Deliver us from Evil” y “The Way to Mandalay”. Tuvo su gran oportunidad con el clásico de culto “El Vigilante Nocturno”, de 1994, que también inició su carrera internacional con el remake estadounidense “La sombra de la noche”, de 1997. Las películas de Bornedal han sido aclamadas por la crítica en todo el mundo y es reconocido como uno de los creadores más influyentes del «Nuevo Cine Danés». 

“EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS​” se estrenará el 22 de noviembre en cines de la mano de Filmax y Divisa Films. 

#ElVigilanteNocturno 

Fuente: Filmax. 

jueves, 3 de octubre de 2024

CINEWS: "ANATEMA" TRÁILER Y CARTEL, ESTRENO 8 DE NOVIEMBRE

Tráiler oficial de la película ‘ANATEMA’ que llegará a los cines el 8 de noviembre, tercera película del sello The Fear Collection. 

La película, con guión original de Jimina Sabadú y Elio Quiroga, está protagonizada por Leonor Watling, Pablo Derqui, Jaime Ordóñez, Keren Hapuc, Mauro Brussolo-Arocena, Mariano Llorente, Manuel de Blas, y Xoán Fórneas, con las colaboraciones especiales de Juan Codina, Margarita Lascoiti y Juan Manuel Montilla ‘El Langui’. 

El rodaje de ANATEMA, una película de terror gótico sobrenatural ambientada en el Madrid de la actualidad, ha tenido lugar en diferentes localizaciones de Madrid, así como Guadalajara y Bizkaia, a lo largo de 5 semanas, contando con Luis Ángel Pérez como Director de Fotografía. 

Una joven monja (Juana Rabadán) recibe el encargo de visitar las catacumbas de una de las iglesias más antiguas de Madrid. El arzobispo sospecha que bajo sus interminables túneles se encuentra el Sello de San Simeón, colocado allí por el propio santo eremita con el fin de salvaguardar el mundo de un mal de tiempos pretéritos. Con la ayuda del joven sacerdote Ángel, la novicia Mara, y el exorcista Cuiña, Juana bajará al subsuelo de la ciudad a enfrentarse no sólo a lo sobrenatural, sino también a su pasado. 

Jimina Sabadú (Madrid, 1981) es escritora, guionista, y realizadora. A los doce años sacó su primer fanzine y al poco empezó a publicar en revistas de cultura popular. En el año 2000 entra como colaboradora al mítico fanzine Mondo Brutto. Obtuvo el premio Lengua de Trapo con Celacanto y el premio Ateneo Joven de Sevilla con Los Supervivientes. 

En febrero de 2020 publicó la novela de terror costumbrista Las palmeras (Algaida), novela que narra el cierre de fronteras a causa de una enfermedad de origen desconocido. Este año ha publicado su último libro: La conquista de Tinder (Turner). 

Además, ha escrito en televisión, prensa y radio. En la actualidad es columnista fija en El País, y colabora habitualmente con El Confidencial y con Letras Libres. Ha sido guionista de dos largometrajes (Faraday, La Máquina de Bailar), de varias series de animación para V.O.D., así como tres obras de teatro (Hijas de la gran puta, Vacaciones en Eternia, y La llama). 

ANATEMA es una producción de Pokeepsie Films (Banijay Iberia) en asociación con Sony Pictures International Productions, con la participación de Prime Video, y llegará a los cines de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia. Tras su paso por las salas de cine, estará disponible en Prime Video. 

Fuente: Sony Pictures Spain. 

miércoles, 2 de octubre de 2024

CINEWS: TRÁILER DE "UN LÍO DE MILLONES" YA DISPONIBLE, ESTRENO 20 DE DICIEMBRE

Antonio Resines, Gracia Olayo, Alberto Olmo, Itzan Escamilla, Lucía Caraballo, Raúl Cimas y Clara Lago protagonizan esta divertida comedia familiar.

La comedia familiar UN LÍO DE MILLONES, dirigida por Susan Béjar, se estrenará exclusivamente en cines el próximo 20 de diciembre. 

Un lío de millones, titulada inicialmente como Mis hijos valen oro, está protagonizada por Antonio Resines, Gracia Olayo, Alberto Olmo, Itzan Escamilla, Lucía Caraballo, Raúl Cimas y Clara Lago. Además, cuenta con la colaboración de Bianca Kovacs. 

Basada en la película original francesa Mes Très Chers Enfants, de Alexandra Leclère, la adaptación del guion es obra de Susan Béjar y Ángela Armero. 

Un lío de millones es una producción de Mis hijos valen oro AIE y Tornasol Media en asociación con Sony Pictures Entertainment Iberia y la participación de RTVE y Movistar Plus+. La distribución en salas correrá a cargo de Sony Pictures. 

En un pueblo de la Sierra de Madrid, Bego (Gracia Olayo) y Agustín (Antonio Resines) viven una jubilación tranquila entre recetas, su huerto, la pelu y los juegos de cartas con los amigos. Pero desde que sus hijos, Miguel (Alberto Olmo) y Carla (Clara Lago), se independizaron para irse a vivir a la ciudad, el síndrome del nido vacío parece haberse instalado en el matrimonio, y empiezan a comprobar, con tristeza, que sus hijos se han empezado a olvidar de ellos. Para colmo, los muy sinvergüenzas no aparecen a la comida que Bego había preparado por el cumple de su hijo, y acto seguido anuncian que no irán a casa por Navidad, lo que lleva a sus padres a idear un arriesgado plan para que vuelvan a su lado: fingirán que han ganado la lotería y que son multimillonarios. 

Fuente: Sony Pictures Spain. 

martes, 1 de octubre de 2024

CINEWS: TERRORMOLINS 2024 INAUGURACIÓN Y CLAUSURA

‘La Damnée’ y ‘The Rule of Jenny Pen’, inauguración y clausura del TerrorMolins 2024 

El festival abrirá las puertas con el estreno estatal de ‘La Damnée’ y se clausurará con la celebrada ‘The Rule of Jenny Pen’. 

‘La sustancia’ y ‘V/H/S/Beyond’ se incorporan a una programación que apuesta por combinar el cine más reconocido con el descubrimiento de nuevos talentos. 

TerrorMolins estrenará en el país ‘An Taibhse’, primera película de terror de la historia rodada en gaélico, y ‘Rita’, del premiado director guatemalteco Jayro Bustamante. 

Los miedos a la alienación social y a los abusos de poder vertebran la programación de la 43ª edición del certamen. 

The Rule of Jenny Pen 

La 43ª edición del TerrorMolins ya tiene películas de inauguración y clausura. Se trata de la francesa La Damnée y la neozelandesa The Rule of Jenny Pen, respectivamente, que además competirán en la Sección Oficial del certamen. A estas se suma una nueva lista de propuestas que formarán parte de la programación del Festival de Cine de Terror de Molins de Rei 2024.

Entre todos los largometrajes hay seis estrenos españoles y uno catalán; nombres conocidos y reconocidos como el de James Ashcroft, Coralie Fargeat o Jayro Bustamante, grandes títulos del cine de género de la temporada como La sustancia o V/H/S/Beyond y descubrimientos como la irlandesa An Taibhse (The Ghost) o las norteamericanas Test Screening y Blood Star. 

El festival acogerá también la proyección de La matanza de Texas en el 50º cumpleaños de su estreno. La película de Tobe Hooper se ha convertido en el título más emblemático del subgénero del terror rural, así como de la maratón de 12 Horas de terror, origen y epicentro del actual TerrorMolins. 

El terror más opresivo. La selección de largometrajes del TerrorMolins 2024 tiene un marcado protagonismo femenino que empieza con la película inaugural, La Damnée, de Abel Danan, que se proyectará la tarde del viernes 8 de noviembre en estreno español. Un debut contundente y claustrofóbico que transcurre en un pequeño apartamento parisino. 

Allí se instala una joven marroquí para estudiar en la universidad, pero cuando descubre que no está sola se acerca peligrosamente al abismo de la locura. También en estreno nacional y también en Sección Oficial está Rita, de Jayro Bustamante. 

El director guatemalteco, anterior film del cual, La llorona, formó parte de la programación del 39º TerrorMolins, adapta unos terribles hechos reales —la revuelta mortal de un grupo de chicas en un centro de menores del país centroamericano— y los lleva a registros de fantasía y terror, en una propuesta de autor que pasó por el prestigioso festival Fantasia. 

La sección Being Different, dedicada al cine de terror más heterodoxo, incorpora la primera película del género hablada en irlandés gaélico. Se trata de An Taibhse (The Ghost), de John Farrelly, situada en la Irlanda del siglo XIX, en la cual una adolescente y su padre aceptan un trabajo como caseros de una residencia de campo y se adentran en una delicada situación de aislamiento. 

Y en la tercera de las secciones principales, Bloody Madness, donde se encuentran las propuestas más extremas y viscerales, se incorpora Blood Star, terror a plena luz del día en el cual una chica es perseguida por carreteras desérticas por un policía psicopático. 

Sobre otro tipo de opresión, en este caso estética, trata la que se ha convertido en el fenómeno de la temporada, y que se incorpora en la programación del TerrorMolins como sesión especial. La sustancia, de la directora francesa Coralie Fargeat, obtuvo el premio al mejor guion en el festival de Cannes y se proyectará en el certamen de Molins en una espectacular tarde de domingo donde también se verán Azrael y V/H/S/Beyond. 

Y las propuestas más festivas. Y precisamente V/H/S/Beyond es una de las películas que entran a formar parte de la selección más desenfadada del TerrorMolins 2024. Después de V/H/S/2, V/H/S/94 y V/H/S/85, todas ellas proyectadas en el festival, la saga más lúdica y heterogénea vuelve a Molins con seis nuevas historias donde el terror y el found footage se mezclan con la ciencia ficción. 

A esta se suman dos estrenos estatales más como son Test Screening y Scared Shitless. Test Screening bebe de referentes como John Carpenter, David Cronenberg y de series como Stranger Things para ofrecer una aventura de terrores cósmicos en la que un grupo de adolescentes tiene que hacer frente a una conspiración que lleva a anular la voluntad de los habitantes de un pequeño pueblo, y en la comedia Scared Shitless dos fontaneros tienen que enfrentarse a una criatura maligna que ataca a los vecinos de un edificio a través de sus lavabos. 

Encabezará la sesión de clausura la nueva película de James Ashcroft, después de que en 2021 ganara los premios a la mejor dirección, guion y actriz del TerrorMolins con su ópera prima, Atrapados en la oscuridad. The Rule of Jenny Pen es un duelo de talentos, personajes e interpretaciones en forma de thriller y con dos actores estelares: John Lithgow y Geoffrey Rush. 

El nuevo film de Ashcroft, ubicado en una residencia donde un anciano se dedica a aterrar a pacientes, se ha convertido en una de las sensaciones del año después de haber pasado por el Fantastic Fest y haber sido catalogado como uno de los films del año por Stephen King. 

SECCIÓ OFICIAL 

Animale 

Azrael 

Exhuma 

Fréwaka 

Heresy (Viette Wieven) 

La Damnée [inauguració] 

MadS 

Oddity 

Rita 

The Rule of Jenny Pen [cloenda] 

BEING DIFFERENT 

An Taibhse (The Ghost) 

El instinto 

Else 

Night Silence 

Párvulos: Hijos del apocalipsis 

Test Screening 

Things Will Be Different 

BLOODY MADNESS 

Blood Star 

Grafted 

Handsome Guys 

Krazy House 

Operation Undead 

Scared Shitless 

V/H/S/Beyond 

SESSIONS ESPECIALS 

La sustancia 

Terrifier 3 

Fuente: Festival de Cine de Terror de Molins de Rei